2024年599钢琴教案模板（共3篇）.docx

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1、2024年599钢琴教案模板(共3篇)第1篇：钢学教程一车尔尼599每首指导简介车尔尼(Car1.Czerny1791-1857),奥地问名钢那家、作曲家、钢导教化冢,贝多芬的学生。这部教程乐曲短，J席致、结构工整；旋律美丽抒情、富于歌颂性，技术训练由浅入深.按部就班,是世界各国广泛采纳的钢琴初级教程.TS是在学完拜厄钢号基本载程50首或相等程度之后进入这部教程的练习.也有在学完汤普森简易钢琴教程第一册之后从本教程第11首起先练习的.本效程可与汤普森现代钢考教程1.2册协作练习,在练至40首之后，可同时运用巴赫初级钢琴曲集.这部教程目前有很多版本，举荐运用上海音乐出板社出版、方百里注释的板本，

2、这个版本对其中的分句,指法、及各种音乐符号作了修订，并对每一首练习曲提出了基本的教学要求.对学等较有帮助.599的练习曲有笠的练习技术是蚕豆的，不需每首都练，而且599的依次是根据创作依次编排的，所以在练习时要有所选择，供应一个有易到难依次渐进的次序给大家叁考：19、 20.22、26、27.36、38、40.33、30、29、34.47.61. 44、41、49、51、45、55、56、60、65. 68、66. 69.54、70、71、72、73. 82、80、74. 7S.还有91ToO是必鬻练的.这些可以说是对前面练习的总结、巩固.1-10这十首练习曲的学习，不仅起到了，J标题所握示的

3、识别音符”的作用，同时，由于音的结构主要以四拍的全音符和两拍的二分音符组成，所以它还能培育学生数拍子的习惯，从而加强节拍、节奏的训练.由于学生有了学习拜厄钢参基本赦程的基址，类似结构简洁的识谱是不会感到太困难的.但对于初学者特殊是小弟友来说，越是时值长的音符，越会出现抢拍子的毛病.在第1-4首练习中，应边弹边将每个全音符和二分音符的拍子数出来.起先时要求家长与孩子一起大声敢,然后过渡至城子单酗,通过不断地散拍子，建立起孩子心中稳定的节主感，即使双方者坏数拍子时，孩子也镇平稳而精确地将整首曲子弹下瓶在第S-IO首练习中,运用的音扩大到一个八度，音型多为分解和弦，这时候，指法的正确运用就显得尤为里

4、要.在这种状况下，指法的运用是有规定或有规律可循的，关于这一点将在以后的学习中逐步具体介绍.值得提示家长的是：指法错误是孩子常犯错误中危害较严峻的一种。无论孩子的手是大是小，严格的指法会对其今后的学习带来许多帮助,许多例子表明，媚音往往是源于指法错误，正除的指法习惯应从简洁练习中就起先养成.第7首练习曲右手的音区较高,上加域为视谱潸来了困难.但只要稍作分析，就可发觉它只是三手高出两个u而已，运用的音符和固定的五音手位与左手是完全相同的.在第8、9、10首练习中，出现了三个音同时弹奏出加弦，演奏时肯定要留意将三个音弹整齐.声音不整齐的干脆缘由是由于三个手指没有同时触键或下键速度不统一.为了解决这

5、一领，我们可把三个手指先轻轻放在三个犍上,然后将重量放下，但切不行压手豌、下塌掌关节及手需僵硬.关于和弦的消去将在以后的练习中作进一步的介绍.窃如孩子已经仔细.扎实地学习过拜厄钢琴基本教程，这十首练习可只作为视奏训练，或干脆进入第11首.一、技术分析：本首练习曲以右手固定位置的五指训练为主，伴以左手三个音的柱式和弦形式出现.所谓固定位置，即表示手提好后没有左右的转指换位.本首练习右手只运用了C（d。）-G（SoI）五个音，我们只需将五个手指逐个对准五个棚就可进行练习.二、田点难点：对于左手彳来说，最市要的和起支配作用的是最低的音，而这些音往往只锢让最弱的4指和5指来完成，所以在弹奏本首练习时，

6、肯定要留意左手4.5指是否站秘，声音是否究竟.精斓运用指法、娴熟转换和弦并合理利用手的田册,是弹好本首曲子左手部分的关键.三、练习提示建议右手用两种方法练习：1 .半连奏：效慢速度,拾起手腕及前臂,手指稍稍离世，然后将田量放下，分别落在每个音上，指尖站稳并让第一关节感受力气.2 ,连奏：手腕手肾平松，平均抬高每个手指,将每个音敬地弹究竟,声音之间保持连爱.左手和弦应多单独练习.和弦练习肯定要合理地利用手臂的市靠,弹完一个要立刻放松.和弦的时值不直弹得太满.可提前半拍到一拍抬起手腕，将重量放到下一个和弦上弹奏中要始终留意4指和5指的声音是否弹究竟了.在曲谱中，一条连线须要有一次分句动作.在第一行

7、和其次行的第五小节分别出现了两个连线同时搭落在一个音上的状况，这种连线一般不需作断句（即手豌换气）的处理.高音谱号后面的C记号为拍号，它与4/4是一个息思.一、技术分析：从这一首起先,出现了带有小黑点的音符.在某一个音或和弦的上方或下方出现小黑点，我们都应采纳断奏的方法来弹；即跳音.在这首练习曲中，除第三行的第三小节出现了一次八分音符的跳音之外，其他均为八分音符连奏与四分音符断奏之间的结合.左手形式与第U首相同.二、重点难点：在本首的第三、七、九.十一、十五小节分别出现了两种音符组合,很简单混淆，出现读谱错误.请记住：第三、十一、十五小节为第七、九小节为三、练习提示:在弹奏八分音符连SJ与四分

8、音符跳音时,连线之内的音要求弹得连贯、清楚，手腕保持平稳、放松.在过渡到跳音时应顺势将手腕带起，要弹得轻松而筋的性,切忌用力过猛或压手腕,应奏得像乒乓球落地后弹起的熟觉，尤其在弹奏第三行的连续四个八分音符雕音时，肯定要放松手腕，手腕的带起动作要小，蝌的时间要短.跳音的时值约为原时值的一半.左手的和弦弹法参照第Ii首的方;去进行.四、关于连奏：标有连线的音,需弹奏得连贯.一个连线可以连两个或几个.几十个音，也可以连两个或多个双音或和弦.当我们弹下第一个单音或双音后，在下一个音尚未弹下之前，第一个音是不能松开的.这好比接力赛跑,当你把接力棒递给下一位时，必需等他握住接力棒时才辘手，这样你们的接力便

9、连贯”了.而在其次个音弹出之时，第一个音必需同时松开,否则前后连货的两个音便会更,变得“黏物”.在演奏连线时，我们既提倡连贯.画滑，又要求干净、清楚.一、技术分析：在这首练习中，右手的弹法与第12首基本相像,只是小连的口跳音的弹法更多些.本首中出现了一个新的技术内容：左手以两个声部的形式出现，即在保持一个四拍的全音符的同时弹出三个四分音符的断奏.在第一小节的右手最终一个音的上方出现了一个记号，这是一个玉音记号，要求有记号的音要弹得出一些.二重点难点：右手在其次行的其次小节出现了连续四个八分音符的小连线，即落滚，速度阑快后可能会由于方法不当而造成手蹴口声音的僵硬.左手也可能在暗看两个声部时出现手

10、腕.手寓的惊候现象.三、练习提示:在其次行其次小节出现的连续四个小连战，由于是八分音符,时间相对较短，练习时无须在断句处将手腕抬得过高，只需椅手豌稍梢带起，并将连线的其次个音弹成近似跳音三果，这样既可获得轻松、；舌泼的声音，又不至于因常见的手腕动作造成肌肉的惊慌.在练习左手二声部的伴奏时，若能让手腕在弹完第一个四拍的音后立即放松下来，后面的断奏将会简单得多.可以先用这种方法练习：即不按书上的节拍用5指和4指分别弹奏C(do)音和B(Si)音并延长，直到手督感觉完全放松时，再按书上节拍弹奏，并在弹断奏时顺势将手腕作上下放松的调整动作，这样便可轻松完成左手二声部的弹奏.左手在第三和第四小节之间要求

11、五指的B(si)音与四指的C(do)音保持连费.这种状况在本首练习里出现了五次，肯定要留意它们之间的连贯弹法.四、关于分句:在前面的学习中，卷首曲子都多次出现了连线.一个连线即表示有一个分句.正如歌1中人的呼吸一择，我们弹奏钢也要有呼吸.钢黎的欧嵌是通过手指在犍盘上的弹奏来进行的，而呼吸则是通过手蜿、手需的动作来完成的，这便是分句.不管连线连起了多少个音，在弹奏连战的第一个音时要求将手腕.手臂的田量放下造埃之内的音通常由手指来独立完成，而在弹完连线的最终一个音后，要求将手幡起，使其与下一连线之间断开，这样使完成了一次分句.最终完成分句的手腕带起方式又与连线最终f音出现的形式休戚相关.如本首练习

12、第一小节中的连线最终一个音为两拍的时佰，这个分句应在拖足两拍以后进行2而在第五小节,连我的最终一个音是跳音在分句时则须马上带起在第七小节出现的连续断句,由于是八分音符，港起的速度也不能太慢,在短而理的音的后面分句，只需稍稍落起手腕；对于时佰长而声音强的音，便要用前臂.大臂的较大的动作来完成分句.一、技术分析：这是一首训瓯右手双音的练习曲，双音连线的弹法是本曲的T新内容.双音跳音和双音连战构成了右手的旋律部分而双音连线5悒括两个二分音符相连的和两个四分音符相连的两种状况.左手的分解和弦的伴奏.Iegato为意大利文，表示连贯地弹奏.在我们平常的练习中，这个单词出现得最为频繁.本首练习第一小节左手

13、下方出现了这个单词，表示左手要弹得连贯,在其次小节右手第一拍下面出现了sf记号，这是一个力度记号，特指某一个音或某一个和弦.在这里表示要将Sf上方的双音弹彳粥强些.二、重点难点：弹奏右手的双音连线可能会出现下面两种揩误：1 .在第一个双音与其次个双音的连结过程中，没有留下保留音，二是同时松开了第一个双音中的两个音去弹其次个双音，使连线失去了意义.2 .同时保留了第一个双音中的两个音而只追出下一个双音中的一个音，虽然连贯却吃掉了其次个双音中的一个.双手的Mh作也可能出现动作不能独立的困难,有下面两种状况：1.右手在弹奏跳音时，左手的连音也跟若右手一起弹跳奏.2.右手的跳音随若左手一起谈成连奏.三

14、、练习提示：弹好双音连奏的关潴在于找出一个保留音，即在其次个双音中不再运用的手指.如第一个双音中5指在其次个双音中没有弹奏任务，我们使可保留5指，而在其次个双音弹奏之前刚好松开需再次运用的3指音，待其次个双音（指弹下去的同时再松开保留的58,这样便使双音的连奏做到了既干净又连贯,在第十小节中，也可同样采纳找出保留音C（do）1指弹奏的方法来弹好这个双音连奏.值得留意的是,本首的十三、十四小节的双音连奏，由于时值变成了四分音符，完成动作的时间要快速，应抽出来更点练习.要解决双手协作不独立、不观调的困难，有一个行之有效的徜便方法，即双手定单第一小节的第一个音，左手弹完（do）音后按住不动，右手则同

15、时弹出跳的双音，至少使第一个音的动作先独立.这样反复练习，百到双手动作协调后左手再加入一个后半拍的G(so1.)音.有了哪怕是一个音的奏法区分，使很简单适应这种双手独立动作的感觉.一、技术分析:这是一首以训练右手三连音为主0三习曲,要求在将三度音弹得匀称、干净、连贯的基础上，力度上要有强98的改变.在乐曲的第一小节出现了力度记号f,它是forte的缩写，意为强；在第五小节出现了力度记号P它是piano的缩写,赧为弱；在第十三小节出现了CreSc,这也是我们在今后隹隐习中会的S遇到的一个力度记号，它的意思为渐弧二、*点难点不曲要求在IS定的节奏中将三连音弹匀称,所谓匀额主要包含两个意思：1.声音

16、强噩的匀称；2.声音时值(长短)的匀部在三连音过渡到二分音符和四分音符时，肯定懿住节奏，切不行糜之过急，如第四小节的后两拍和第三行第一小节的后两拍.三、练习提示：将三连音弹得匀称的最简洁的方i去便是坚持有质量的慢速练习，这也是解决大部分技术难点的一个最有效的方法，在放松手腕的状况下，将每个手指平均抬起,利用手指的独立实力来完成弹奏，若能加入手腕随音型结构做的旋转动作,则更能获得好的放松效果.如第一行的上行三连音手腕按逆时针转动,其次行的下行手腕作顺时针转动.但要留意，手腕转动只起到放松和调整的作用，切不行参加翔的用力，目转动的动作肯定要小.坚持雌子，是解决三连音到两拍的二分音符和一拍的四分音符

17、节奏不聪的有效方法，如第四小节的二分音符，按前面三连音的速度数出一二三、二二三,并用同样的方法数出第三行的四分音符，只要坚持数拍子，心中便能产生隐定的三连音节奏的感觉克月及抢节奏的毛病.应尽出按曲中所标力度记号弹奏,但要特殊提示的是：强和弱都是相对的，在目前的技术实力下，强弱的对比不行能做得很突出，妾幅的追求有时会活得其反，或独尊太难听，或翻得音没究竞.总之，能使声音有些许的对比改变，也筒是一种进步，随着演变技术的不断提高,我们就会将这些力度记号做得更精确.能够细心酶书上的力度标记,恒久是一个好习惯.一、技术分析：本首练习为十六分音符与四分音符跳音之间的结合训练，并出现了结尾处十六分音符固定位

18、置的连续四小节的快速跑动,强、囊和渐强、渐弼的改变对t匕在本首练习曲中频繁出现.有四种新的力度记号：1.decresc:渐现.2.mf:mazzo-forte的缩写，意指中殂.3.pp:很弱.PP比P更弱,p越多音越弱.4.二.玉点难点：1.怎样轻松、匀称、快速地弹奏好本首曲子中出现的十六分音符，是我们需首先解决的技术难题.人的五个群由于受天生生理条件的影响，所表现出来的实力也是参差不齐的.S指太短太细，弹奏时既站不稳又无力；4指受5制Q3指的东连既抬不起且声音又没有弹性；大指只擅长左右运动，而与其他手指一样作上下运动时,就显得很笨，所以弹下的音不是太强就是太弱，鉴于手指的这些天生缺陷，作曲家

19、C泻下了多数熬燎五指均衡的练习曲，本首便是以固定位JS练习五指的一种母基本的形式.2.类似第15首中出现的节奏不稳的状况也可能在本首中出现，如第一小节其次拍的G(SoI)音，虽是一个跳音，而时佰去睹于前面四个十六分音符，板易出现抢拍子的现象.三.练习提示：要想克服以上所分析的五指各自的缺陷,除了进行大量的五指练习之外，还应当留意多进行有质量的慢速练习，特殊要细心倾听自己的弹奏，同贴发觉弹奏中的问题,从而改进练孕方法，让五个手?旨变得特别听话”.在每次练习这首曲子之前，双手可先同时进行五分神的五指训陶.虽然以上谱例是用十六分音符写成，但在练习时速度肯定要由慢到快，应先有声音的质量再有练习的速度.

20、没有声音质量的速度，将对我们的练习习惯产生特别不良的影响.在练习第四行的长串十六分音符时，肯定要多关切4、5指的声音质量，同时，连贯的音符之间又襁“粘糊”，应冈!好放开每个手指，速度也不行越弹越快,左手伴奏的从容与错定对限制右手的速度有很大的帮助.除将本首练习曲弹得富于强弱改变外,还要留意表情应是:舌浓、轻松的，切不行将跳音弹得过击、过笨.一、技术分折：这是一首以训练右手三度双音为主的练习曲,放松，整齐和连货地弹好三度双音，是本首练习须要解决的问题.二、里点难点：由于4指受到3、5指的包围和奉连，在3/5指与2/4指的连贯动作中，要将4指与2指整齐、有力地弹好是很困难的.这种状况分别出现在第一

21、行的其次小节，其次行的第一、第四小节彳臊三行的第一小节，而以第三行的第三、第四小节的连续三度弹奏最为困雉.三、练习提示要想将三度音连贯整齐地S轲!子金主要的是要解决好放松与手指独立的问题.保持慢速练习.这时的弹奏只能利用手指的独立动作来完成.起先或许仍会出现双音不整齐或声音不究竟的状况,但切不行由于这样而过分用力，使手腕手需惊慌,也不能利用手腕的上下摇动的帮助来压等.只要我在聊住放松这个要点，仍作方旨动作，弹f音放松一下，经过反复的练习，肯定胡自如地驾驭好这门技巧.有一点请留意：本首双音的连货是两个音与另两个音之间的连贯，也是两个手指与另两个手指之间的交换，不能提前松开第T双音中的任何T手指去

22、弹另一个双音，这与前面14首中提到的双音连线不同，本首没有生复音，也没有重豆的手指，必需同时保留两个音去与下一个双音连贯起来.这种错误简单出现在4/2指与3/5指、3/5指与4/2指之间的弹奏中,因目前手指独立实力稍差，三度连音不易驾驭，建议此首练习梢后再学一、技术分析：本首的右手旋律郃分有两种结构形式：I.连贯、流畅的十六分音符.2.活泼的带有八分音符旋律重音的练习.它的组成有三种形式：4个音一组；8个音一组；2个音一组.左手出现了三个音的和弦连接和跳音.二、更点难点：在港子中出现的符于向上并带有小照点的八分音符，其实并不是要求弹成跳音，这只是一种须要稍加突出的记号，表示将其弹成市音.在今后

23、的学习中我们还会常常侧这种奏法的记号,当我们了解这个意思后，千万不行求“重心切，拚命挤压摇摆,使声音弹得既惊慌又难听.左手也由于是三个音的连接，须要手旨在弹奏中更独立,手腕更放松.三、练习提示：手指的独立弹奏实力虽然是最为更要的，但没有手掌.手腕手殍的支持和协调协作，单凭手指“孤军奋战”那也是无源之水，无本之木.我国闻名钢圣家、钢冬教化家冏广仁教授，曾把手指形象地比方为前方打仗的战士，而把手腕、手寓则比方成后)部队，只有协冏作战才能取得成功.这正如本首八分音符重音的弹奏，光靠手指的独立实力是不够的，需加入手掌手孵、手腕的t办同动作.只要我正请加留意就不难发觉，带有八分音符重音的音符组成形式中总

24、有一个市复音,如第三小节出复音为G(SO1.),它处在这一句的最高音位雷;再如第四行的其次小节，生复音为C(do),它处在这一句的最低音位置.这些蚕豆音均不处在旋律更音的位甯，这也是带有旋律市音结构的一个音遍规律.我们知道，使钢声音有力的两个田要缘由是%ft与速度，手腕的里量比独立的一个手指的重量要大，快速下键比慢速下键的力气要强.在这种带旋律出音的结构中面复音的运用和它所处的位置为我们利用田量和速度来获得力气供应了有利的条件.详细奏法是：将带有八分音符旋律更音的手指抬得高些，并同时带起手腕,从其高度中获得一个向下的出局,法高其下犍的速度，使手指发出有弹性的市音.相反，处于另T的生史音手指则不

25、必抬起,只需轻触理盘，版制住声音的力度,不管是两个，四个或八个音一组的旋律出音，均采纳这种奏法.如第三小节，我们夸大带有旋律田音的2.3、4指的动作,限制好5指动作，第四行的其次小节则夸大3.5指的动作,限制好大指的高度和弹法，这时你会发觉,一个手的不同奏法，能产生通常要两个手才能弹奏的双层次的奇妙声音.留意：未作八分音符更音标记的部分，应保持同样的弹法，连贯而又匀称.关于三个音的和弦连接请参看第19首的提示.一、技术分析：由于本首练习在音符运用上已不仅仅限于五个固定位廿的音，出现了一个八度的音阶，所以必需通过移位来解决.移位就像“锯考或二胡的换把.乐曲前面的A1.Irgr。为速度术语，意为快

26、板，它要求速度在每分仲132拍左右，即每分钟弹奏132个四分音符.这种速度对于初学者明显是太快了，学生在娴熟后可依据自身的实力酌情处理.二、里点难点：要完成好超过五个音的移位动作，关福在大拇指，而手腕.前殍以及肩部的I械放松，则是做好大为指动作的前提.如何使大拇指,顶当而放松地完成左右转指换位的动作，如何在动作中将声音弹得匀称连贯，是这首练习要解决的问题.在本首其次行的其次小节和第三行的最终，右手分别出现两种指法.手箱大的学生可运用下面3指开头的习脚,它免去了一次转指；手稍小的学生应运用上面的指法，即2指开头，虽然多了一次转指，却避开了因过宽的手指伸张带来的肌肉惊慌.三、练习提示：大拇指的天朝

27、气能确定了它极擅长做左右移动的动作,田单奏前可先招手放在键盘上不必发出声音在另四个手指佛簿对不动的状况下大罔指微钻进钻出的动作练习.手腕切不行脸,应随若大拇指左右的动作来变更左右的角度，并细心体会手赛的放松感觉，当自然喉当地做好以上动作后，再双手练习一个的C大调音阶.移位转指过程中极易出现声音不匀称的状况，表现在大拇指出现一个重音，如第一小节右手F(fa)音，解决的方法有三种：1.大拇指要有提前动作，即在2、3指分别弹空的过程中，大拇指同时做钻入的动作.这样避开了由于大拇指的突然启动而带来的更音.2.转指时手腕只能有左右的调整动作,不行向上拱起，大罔指应独立弹奏,切不行顺手腕一起坐下去造成正音

28、.3.大烟指正确的触犍部位应是指尖的恻面，不能将大拇指一关节伸入键盘参加弹奏.只要我们分别找出第一个和弦中能够保留的音便能完成与其次个和弦的连接.本首练习由四个乐句组成每四个小节为一个乐句.一个连线并不肯定是一个完整的乐句，这正如写文章一样，一句话中以运用顿号.逗号，但只有句号才表示一句话的结束.本曲中的每个乐句都分别由两个连线组成.何如我们醺奏中以四小节为单位作一个渐强渐弱的语气改变,使会对音乐里的“逗号”和句号”有更深的体会.一、技术分析：在左手分解和弦的伴奏中，右手作断奏、连室的旋律改变，表情天亘、活泼、光明.二、市点难点：右手在弹连奏时,极易受断奏的影晌，使连奏弹得不够连贯，并用手豌忸

29、助用力(抖手腕).左手则由于不断出现的和弦换位不准，而影响曲子的娴熟或流畅.将左手声音弹得太吵也是简单被忽视的一个问题.三、练习提示：右手的断奏都为四分音符.断奏的时值一般为原音符时值的一半，所以右手不必过分追求跳音的乐促，只需带起断开就行.连奏则需仔细检资和限制好手腕，随着连线第一个音的落下，手豌即亥腌住，利用手指的虫立动作来完成连线中的其他音符，直到下T断奏时将手腕带起.解决左手移位精确的层重要的一点，便是集中思想，限前想好所要改换的位雷和运用的音符.家长要精确、硼子侬示孩子提前做好打算，使其留意力集中.只要我物到集中精力，让脑子走在眼85的前面，眼睛走在手的前面（眼睛提前看准音位），就肯

30、定能流畅地强奏好左手的伴奏部分.慢速以及用单手进行难点练习，是解决一切有技柳度的曲目的很好方法.本首第三行是全曲最难的部分，肯定要分手由点练习，从中找出改变的规律.假如以上各点都仔细去做了，但还不能I1.fi当流畅地演奏，就要再细致君者指法.正确运用书上标记的指法也是流畅弹奏的一个市要方面.一、技术分析：这也是一首以研修右手双有连贯为主的练习曲，与前几首练习双音的曲子所不同的是，它是3/4拍子，节奏更富于动檄,整首都由短小的连线组成.旋律只有很强的歌颂性，在左手半分解和弦的伴奏下，更显得优雅、活泼.Andantino为速度术语，意思为/J桁板.二、田点难点：让3.4、5指站立好，使其在双音的高

31、声部弹奏旋律音时，发出连贯而又富于歌颂性的声音，是本首练习需正点解决的问题.三、练习提示：在进行右手单拽训练时，要清楚地听到3、4、5指弹出的声音，体会3、4.5指指尖用力和声音究竟的感觉,在弹奏中要学会用耳朵来鉴别声音的好坏，若能在演奏时边弹边Ie（留意应琏双音的高声部旋律来咯），则能更快地建立起对旋律的深刻印象.手腕要随若每一个短小的乐句自然抬起放下,加强旋律的呼吸感觉，使三拍子的旋律美丽*好听.看似简洁的左手伴室经常会出现各种各样的错误.有将第一个音弹成跳套或将它作为保留音的;也有将其次拍和第三拍的和弦弹成硬邦邦的更音的运有将其次拍的音弹成断奏而又将手腕生生摔落在第三拍上的.其实左手的弹

32、奏是特别轻松简单的，我们只需将符合市音规律的第一拍用手腕落下并与其次个和弦连接好，而其次、三拍的#峡用手醐至轻滞起奏出明显弱于第一拍的断奏来，便会让这首乐曲产生轻快美丽的效果.四.关于左手和弦伴奏织体根据三度关系期ESS关系的三个以上的音的结合，叫做和弦.在前面所学的练习曲中，每首曲子的左手部分都以和弦出现，只是织体不同，主要分为下列三种形式：1 .柱式和弦：三个音像柱子一样上下修起，要求同时整齐地奏出，如第11、12.17.18、19首的左手部分.2 .半分解和茏：三个音分两次出现，是一个单音和一个双音的交替弹宴,如第13、15.16、21首.3.分解彳峡：三个音先后出现,逐个奏,如14 .

33、20首的左手部分.伴奏织体间对音乐的风格有很大的影响.柱式和弦适合表现坚决.有力.饱满的心情；半分解和弦较适合表现活泼、轻快、力励的心情；分解和弦则更适合表现柔软.美丽、连贯的音乐风格.一、技术分析：这首练习曲虽然短小，却综合了前面几首曲子的技巧.既有连奏和断奏的对比练习，又有转指移位的音阶进行,并运用了十六分音符，速度较前面几首更快一些.A1.1.egretto为速度术语，意为小快板，它比A1.1.egro稍慢一些，每分钟约为108拍.这种速度用在这里不很合适，练习时需适当力瞅.二、市点难点：右手的连.跳奏法多次不规则的改变和左手有规律的伴奏，为双手的独立动作提出了更高的要求这不仅是对弹奏技

34、巧同时也是对脑子的一个很好的熬燎.所谓双手3虫立，即在同一时间里，双手独自完成各自不同的律奏.最为常见的是一手连而另一手跳，或一手落下而另一手带起，这两种状况在本首练习中均有出现.三.练习限示：本首练习曲其次小节的第一个音，由于右手是连战的最终一个音，手腕需做港起的动作，而左手是连线的第一个音，需将手豌落下,双手呈反方向运动.右手落下左手带起的状况，则出现在其次彳描第三、第七小节的其次个音处.要解决双手独立动作的问题，除了单手、双手反豆练习和明确动作要领之外，与我们是否能慢速、理智.细心地弹铸也关系亲密.左手节奏虽然与第21首不一样,但弹法却相同.第一个连线开头的八分音符要将手腕落下并适当加里

35、,后面三个双音都用新奏处理，声音肯定要明显弱于第一个音.要特殊留意右手十六分音符音阶的跑动移位,要求声音匀称，速度平哙，小连战做得精脯、讲究.建议将其次行其次小节左手双音伴奏2/1指改为3/1指,这样会更便利、更自然四、关于左手伴奏织体弹法的说明：本首练习曲的左手部分都由八分音符组成，前两个八分音符有小连线，后两个为跳音.经常有这种状况，即有些细心的家长或学生在弹到这种伴奏型其次个连线收尾音时，不知怎么处理，多数人为了追求与后面跳奏的区分而努力把这个音延长，结果使弹奏极不自然.其实我们大可不必追究这个音的弹法，随若速度的D瞅可将这个音作跳音带起，交出与后面两个跳音同样的效果.类似的左手伴奏在后

36、面的练习中还将多次出现，在此特作提示,以规范这种弹法.一、技术分析：这是一首6/8拍子的练习曲，即以八分音符为TB,每小节共六拍，练习前首先要学会数出了拍子,由于左手是工整的每音一拍的六个音*在科奏中只须让相应的右手和左手对齐，便能很快驾驭6/8拍子左右手的时值例作.Moderat。为速度术语，意为中速.二.重点难点:右手旋律大都采纳短菖音结构,这就须要将手指扩张开来.对于小堂友来说，方法驾驭不好就会比较困难.三、练习提示：在练习右手扩张的短苣音时，肯定要留意两点：1.严格按书上指法练习：有时相同的音型在乐谱中会多次出现,如第一、二小节便田复了三次,更复出现时乐造上将不再标记掩去，应留意参照前

37、面M法迸行练习.2发挥手腕的作用：脑卷音高的上下改变，手腕做左右的调整动作会使人觉得手更放松，好像变大了很多.右手的旋律是抒情、美丽的，肯定要像歌谈刃咯去弹奏，声音要既光明又连货.连战的分句要做得精确、自然，不行将动作做得过大，也襁将某些音弹得过强.凡这类柔软风格的练习，一般不需过分强调整拍重音.假如将左手伴奏限制得很好，使声音连贯柔软，大拇指不过田弹奏，格为展示右手美丽的旋律供应一个良好的空间.按书上的力度记号，适当加人声音的改变，会使音乐变得流淌而有表情。一、技术分析：这又是一首双三度音的练习曲，右手有连克跳，力度改变较明显.左手仍以柱式和弦伴奏为主.在其次行的最终标有CreSC.poca

38、apoc。的字样，它表示渐强,将这些字母分开来写，意思是在这些字母范围内声音要进行渐强改变.二、重点难点：除要留意前面介绍的三度音弹奏的要领之外，如可生动而高于表情地演奏本首练习，让旋律有自然的强弱改变，是值得特殊留意的.三、练习提示：当我们熟识了音符和节奏，将双音的连与跳做m精确并能流畅地弹奏后，下一步要解决的是曲子的音乐表情.我们可以把全曲分为四个乐句，每四小节为一句，国一句的改变发展都由低音到高音然后又回到低音.在音乐处理上可由弱到强，由强到弱，并将每一句的结束音弹得讲究、自然.第三、四乐句在语气上和为一大句，应合理支配好音乐的渐强，并让较强的弹奏适当延长同时左手和弦也应保持较淳更的音色

39、.在最终两小节用温柔的声音结束全曲.第三行第四、五小节之间的连接是全曲的最雉处，应把留题力集中在左手和弦的改变上.右手的第一个和弦为跳音，也是简单出借的地方.一 .技术分析:这是一首以训练右手彳侬为主的练习曲.右手和弦以三种状况出现,即跳音、保持音*连线.左手则是半分解和花伴奏.A1.Iegr。nontroPP。是速度术语，意为不太快的快板.二 .歪点难点由于右手和弦#05手伴奏音型的音程跨度较大对于手小的学生会比较困难.以和弦形式充当旋律，对彳侬是否整齐究竟.和弦的高音旋律烷是否明显、五指的站立是否坚挺都是一次考脸.三、练习提示：三个或四个音的和弦要弹得整齐，必需让全部的手指同时触世.虽然我

40、们的手指长短不一，但可以将手指贴住键盘，使不同长度的手指处在同一条起跑战”上.和弦的弹察要将手型架好，并保持放松，让手指贴住键盘，不弹的科旨应与谎盘保持肯定的J萌，然后用手腕的力气放下去，不管是跳音还是保持音，声音发出后都应马上放松，用力的时间要短，手腕不能向上拱起.用与手臂都要保持放松和自然下垂,不然碰出杂音.弹奏和弦应防止出现以下错误：I,手掌过于架嚣.手腕佃直.用手掌去拍打提盘.这样不但会使声音不整齐，而且会把音吃掉.手指掩击键面的声音也非常难听.2.弹后不会放松,手腕仍用力压住键盘，拱手腕,抬肩膀.3.掌关节不豳艮好支建,发出的声音不饱满.不集中.在曲子中，音符上有-记号的都要求弹得厚

41、*一些，应将手腕手肾有力地放下去.本首练习虽然是以和弦练习为主，但和弦的高音也构成了一条旋律线.旋律音不但要明显，而且要随若音乐的发展作呼吸的改变.练习的方;去是：将和弦中旋律音的手指抽出来单独练习，边弹边指，在脑子里加深对旋律的印舍.一、技术分析：这是一首节奏显明、旋律活泼的练习曲.第T亍以音劭练习为主，其次行以短，J理）爸音构成.3/8拍子在强购关系上与3/4拍子相同.左手仍旧是半分解的和弦伴奏.A1.1.egromo1.to为速度术语，其中mo1.to表示很或极的意思，与A1.1.egro连用意指速度很快，但我们在练习时也只能按自身状况适可而止.二、市点难点：第一行的第六七小节，右手是连

42、续的十六分音符，左手有和弦移位,要留意这两小节的协作流畅。其次行的前四小节,音在结构上跨度较大,极易昭3音.三、练习提示练习中应留意以下几点：1.其次和第六小节右手均以2指开头.更音由2指完成,切忌将大罔指弹成市音.2.其次行的第一、其次小节的其次个音均为G(SoI)音，弹奏中只要保持2在键盘上的固定位置，弹其次小节时将大拇指位置向上移一度，弹第三小节时将大拇腕回来，并适当左右调整手腕.多用慢速进行单手练习，以此来型识大跨度的音程把位.请记住：其次行的第一至第六小节，右手2指始终没有离开G(SoI)这个音位。3.分句中基本上是四小节一句,每次的落下、带起要做得自然，与右手伴室动作一样.将3/8

43、拍子强弱弱的感觉做得明显些.4.全曲四大乐句，地若音的凹凸起伏.音乐语气要有渐强渐弱的改变.左手的半分胸口弦弹法在第21、22首中均谈到过,请留意母看.一、技术分折：这是一首四习右手音阶为主的练习曲，左手为断奏四分音符柱式和弦.右手的音阶由十六分音符组成,速度较快.左手首次出现了四个音的属七彳俄,应阑以击视.二、里点雉点：除了要利用手指拽立的实力将十六分音符弹得干净、圆浴之外，在第一行第三、四小节出现的右手同音换指和左手断奏和弦的频繁换位也是本首练习的难点.三、练习提示：第三、四小节的右手，要求在换指的同时将第一个前半拍的单音与其次个后半拍的和弦连贯起来，应尽最弹满第一个前半拍的八分音符时值.

44、这两个音之间的交换易出现两种唱误：一是将第一个本该保持的音弹成跳音；二是将第一个半拍的音按得过长而影响了其次个音的弹奏.可以按以下两个步骤进行分手练习：1 .单音换指：在不影响其次个音弹奏的状况下，尽量保持第一个音的时佰，将其次个音F(fa)弹成跳音.2 .单音连接双音换指：根据原谱，要求S修时快速伸张开5指去找准高音，以母/J面间源将两个音连接起来.要精确弹奏左手大携度和弦的换位，首先要从思想上引起重视，提前想好和弦的位置,并努力伸张开手指，细D倾听小指发出的声音.对于手太，J立)学生，只能实行省略和弦高音的方法.这种省珞和弦音弹法，原则上是右手省掉最低的音，左手省掉最高的音.一、技术分析：

45、这首练习曲的右手部分以大跨度的音符组成,旋律光明，富于朝气,多为小连线结构.左手仍为连贯的分解和弦.二、玉点难点：怎样让右手与左手在弹法和音色、力度改变上的区分更明显、更恰当，是在正确解决了音的凹凸和长短之后又一个需若重考虑的问题.三、练习提示：使声音光明而又富有弹性的最a本的方法是将手指抬高，加快下犍速度,并快速放松.在弹奏本首右手时，要尽量让手指的动作大一些，在连线的呼吸动作中，利用手腕自然下落的市量，将声音弹得光彩、亮丽.音区越是向上走前萩要弹得洪亮一些.在弹到第五、七小节高音F(fa)时，肯定要将5指站牢，支撑住手腕下落时的典I1.第一小节三、四柏出现的两个G(So1.)音砥法上是一个

46、柔软的带起一个跳，应有明显区分.左手的分解和弦伴奏要求弹得匀称.柔软、连贯,这也是在初级练习中最常见的一种形式.有些学生处理得较Bfi意，主要表现在声音大吵，大为指弹得最响，而作为节奏市音的5指却站就精.要爆$料子左手伴奏，首先应确立5指的重拍位置,并稍带更音，其他各音手指动作要小些,下键要轻，大罔指留意用指尖侧面触盛.手腕放松，力气通幅，充分发挥手指独力运作的实力.一、技术分析：本曲的右手旋律均在较高的音区，以两个音一组的短连城为主，它与我们前面所学连战的一般规律不同,第一个音均出现在弱拍的位IS.收在强拍上.左手是带一个三拍保留音的半分解和弦伴奏.Vivo为表情术语，意指活泼地、生动地.第

47、四行的三小节的Piu,有更、电的意思，用在f前面，意指更强.二、田点难点：由于右手在连线运用上变更了强弱规律，使它在进行呼吸动作时与左手正好南圜维,这样，双手的动作拽立便成了许多学生最难解决的一个问题,左手的强拍保留音也经常因此而受到影响.三、练习提示：确立左右手呼吸动作的要领是解决双手独立的关键，所以应多抽出左右手分别练习.虽然两个音的小连线变更了声音的强弱位雷，但连线的收尾音仍应当收得温柔些.在第一段中（前八小节）,连线的收尾音是四分音符，时值为一拍，不锢将它作跳音处理，同时也要适时抬起手腕,为下一个手腕下落的动作做打算.前一段的音信标记为mPm,除将左手适当加人节奏更音外，其他的音都应处

48、理得灵巧、美丽.中段（9至16小节）的音区更高一些，应按音的走向做出强弱改变，并将最高音的跳音弹得光明.有力五指的站立肯定要坚固.十六小节的连续六个跳音要按书上标记的掩去进行换指，并以明显的渐强过渡到第三段的“f”.为使手臂、手豌更舒适地演奏，身体无心可向右倾斜，个头4页）学生也可事先坐得.稍靠右一些.第三段是第一段的王复，只是表情更;舌泼热情一些.小连战的结尾音为跳音，肯定要留意这个改变，右手的旋律和左手的伴奏空音都画口大动作的幅度，使乐曲在快乐的心情中结束.对于有些学生在强奏此曲时出现的双手动作很难独立的状况，有效的解决方法是：首先要强调将右手呼吸动作做得精确，待右手习惯了这种动作后，再强调左手更音的下落动作，学生找到了这种相反动作中的规律,便的艮协调地弹奏.最终要强调的是：本首练习曲左手第一个音均为保留音，要持续三拍，其次三个音用断奏法.一、技术分析：本首练习曲可分为三段.第一段（前8小节）右手以跨度较大的音符组成，出现了跨小节的分句，左手是带一个三拍保持音的分解和弦伴奏.其次段（9至16小节）右手以双音连线为主，左手则是半分解和弦伴奏.第三段（17至24小节）右手是一个/嘘的音阶，以十六分音符组成.d。ICe表示柔软、美丽地.CamabiIe表示如琼地二更点难点：1.第一段中出现的由5.4指来弹奏的十六分音符的三度