商业摄影教学教案.docx
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1、教案部分第一章理论篇一、课程教学目的:掌握商业摄影的理论,以及在商业经济领域的开展。使得学生掌握以下要点:1.数码技术的开展2.从专业到普及的开展3.从理论到实践的提高二、课程教学重点:第一章重点:一、商业摄影从专业到普及的开展二、商业摄影的理论到实践的提高三、课程教学难点:商业摄影的理论和实验实践操作。补充内容:四、课程教学手段:教师讲解和学生动手进行实训结合,以及辅助多媒体教学。五、教学资源与主要参考书美国纽约摄影学院摄影教材、摄影技术六、教学过程与步骤:1、教师介绍商业摄影的理论2、教师组织学生进行实践练习,进而指导和启发3、学生进行课堂讨论4、学生摄影作品展示、评论。5、教师结合学生理
2、解用简炼语言进行归纳总结讲稿部分教学内容第一章理论篇一经济领域的艺术商业摄影(CommercialPhotography)泛指一切可以用于商业活动的摄影作品。.从光学到数码技术开展的必然20世纪初,胶印机的创造使高质量的摄影图片出现在印刷品中。它在平面广告招贴、书籍插图的印制中的大量运用,从而使摄影术在商业领域中的运用得到了进一步拓展。(1)传统相机(按画幅分类)A.小型相机B.中型相机C.大型相机数码相机20世纪80年代以来,随着电子技术的飞速开展、计算机信息技术的逐渐普及,摄影技术也出现了革命性的飞跃一一数字摄影技术产生了,它改变了传统的影像记录方式,图像信息的存储、处理和传播变得更加方便
3、快捷,商业图像的生产过程得到极大的简化,大范围的推广、传播成为现实。计算机图形图像处理软件的开展,使在传统的光学摄影领域中无法实现或对技术要求极高的效果变成了容易达成的目标。补充内容:(1)传统商业摄影的专业化商业摄影在它产生并开展的很长一段时间里,都有着极强的专业化特征,这种特征表达在从事商业摄影的人员专业化、使用的设备专业化、冲印设备的专业化等方面。传统商业摄影大多使用中画幅或大型相机,根据拍摄对象或环境情况配以相应的镜头,采用不同种类的胶卷进行拍摄。它要求摄影师有丰富的实际拍摄经验,因为一个小小的失误,都可能造成拍摄的失败,并且由于冲印过程较长,无法及时发现问题并予以补救,容易造成无法挽
4、回的损失。(2)数码商业摄影的普及从商业的角度来看,数码摄影可以有效降低制作木钱,这意味着商业摄影门槛的降低,从而有了更大的市场空间。更多的人进入商业摄影领域,给商业摄影带来新的繁荣。(3)创作理念的更新商业摄影是指一切应用于商业的摄影。现在被各行各业使用的摄影图片,大局部都是并非出自专业摄影师之手的数码照片。普及数码摄影已成为了现代商业摄影的主流。这主要表达在以下3个方面:在商业摄影课程中,要注重根底理论的学习和应用能力培养。在这个过程中,有针对性地培养高技能人才,应特别注重以下3个方面:(1)再现能力、表现能力、创造能力的培养摄影首先是对拍摄对象的再现,掌握好拍摄的根本技巧、准确再现拍摄对
5、象,是最根底的能力;表现力是指对拍摄对象特性的表现,是更深层次的技能;而创造力是开展和进步的源泉,没有创造力,就没有生命力。(2)根底教学与专业教学的融合。教学内容与实际应用的结合在真实或模拟的工作过程中,习得相关的知识和技能,也就是说这种学习是一种基于工作过程的学习,以解决工作过程中的问题为学习的任务,真正实现教学内容和实际应用的结合。七、学生作业:课堂讨论:什么是好的摄影作品?1、摄影工作室设备的使用了解,要求写一个学习总结。2、自由摄影(在摄影工作室使用各种设备,进行设备)。八、教学反思:教师介绍商业摄影的理论,组织学生进行实践练习,进而指导和启发。学生进行实践练习。实现教学内容和实际应
6、用的结合。补充内容:第二章方法篇一、课程教学目的:1.摄影既包含理念因素又包含技术因素,在教学与根底训练中将创作能力的培养作为重点。培养学生全新的创作理念。2.在数码摄影的创意实践中,准确把握创意,并创作出具有一定艺术水准的作品。二、课程教学重点:商业摄影的知识要点:1.焦距:2.景深3.超焦距4.AF(AutoFoCUS)自动对焦5.AE(AutoEXPoSe)自动曝光6.红眼7.白平衡光的种类:1、正面光2、前侧光3、侧光4、逆光5、顶光三、课程教学难点:商业摄影的理论和实验实践操作。通过本课的学习,使学生能够全面了解国内外优秀数码摄影作品的创意手法及特点,通过实践训练学会如何发现、捕捉并
7、表现美感元素,使全新的创作理念通过数码相机与计算机的结合表达出来,在人机融合中实现创作愿望。让学生能够:一了解数码摄影创意的主要手法及特点。二熟知数码摄影作品的构成元素及表现形式。三掌握图像软件的高级操作,在多软件的融合中表现创作意图。四综合应用已学知识,在本课学习中得以应用。五体味创新并总结创作成果。补充内容:四、课程教学手段:教师讲解和学生动手进行实训结合,以及辅助多媒体教学。五、教学资源与主要参考书美国纽约摄影学院摄影教材摄影技术六、教学过程与步骤:1、教师介绍商业摄影的理论2、教师组织学生进行实践练习,进而指导和启发3、学生进行课堂讨论4、学生摄影作品展示、评论。5、教师结合学生理解用
8、简炼语言进行归纳总结讲稿部分教学内容第二章方法篇.相机根本构造学习目的一掌握摄影的根木工具,了解相机根本构造,学会相机的根本操作。课题时间一4课时。作业要求一熟悉自己的相机,并能使用相机完成简单拍摄。参考书目一美国纽约摄影学院摄影教材、摄影技术。.相机根本构造相机是从事摄影的根本工具,所以学习摄影应该从对相机的了解开始。从相机说明书中学习相机所附带的说明书,比拟详细地介绍了相机的相关特性及其使用方法。(2)相机的相关知识光圈是一个在镜头内用来控制透过镜头进入机身内感光面光线的光量的装置,光圈大小用f值来表示。光圈f值=镜头的焦距/镜头口径的直径完整的光圈值系列如下:fl,fl.4,f2,f2.
9、8,f4,f5.6,f8,fll,fl6,f22,f32,f44,f64光圈f值愈小,在同一单位时间内的进光量愈多,而且上一级的进光量是下一级的两倍,例如光圈从f8调整到f5.6,进光量便多一倍,也可以说是光圈开大了一级。快门是在镜头前阻挡光线进入的装置。快门速度是指快门开启的时间,以秒的倒数来表示,100O即是指1/1000秒。一般而言快门速度的范围越大越好。这是一种表示感光度,也就是衡量胶卷或光电元件需要多少光线才能完成准确曝光的数值。它的数值越大,胶卷或光电元件对光线的敏感程度也就越大,利用不同ISO值的胶卷或相机可以在不同的光线下进行拍摄。胶卷ISO值有25、50,1003200,数值
10、增加一倍,其感光度也增加一倍。传统相机的ISo值要和其所使用的胶卷一致。照片的正常曝光是通过控制光圈或快门实现的。如果拍摄时的光线很强,既可以通过收小光圈也可以通过提高快门速度来加以控制,反之亦然。由此,产生了曝光的倒易律:在同一强度光线的照射下,可以采用不同的光圈和快门速度的组合,产相同的曝光量。如在某一条件下,使用f8、1/250秒的组合可以实现正常曝光,那么f4、1/1000秒;f5.6,1/500秒;门1、1/125秒;fl6、1/60秒等组合也都可以实现正常曝光。倒易律失效,即倒易律在曝光时间较长或太短的情况下作用减退的现象。一般情况下,当快门速度慢于1秒或快于1/1000秒时,倒易
11、律失效,需要进行曝光补偿,最好设定不同的曝光时间多拍摄几张,再从中选出效果最好的照片。a.手动模式b半自动模式现代单反相机有自动、手动和多重对焦3种对焦方式。主动式自动对焦被动式自动对焦通过手工转动对焦环来调节相机镜头从而拍摄出清晰的照片的一种对焦方式,这种方式在很大程度上依赖于人眼对对焦屏上的影像的判别以及拍摄者的熟练程度甚至视力。或称多点对焦、区域对焦。当对焦中心不设置在图片中心的时候,可以使用多重对焦。曝光与测光(1)什么是曝光被摄体发出或反射的光线照射到感光片或光电元件上,使之产生光化或光电作用的过程叫做曝光。摄影者为了到达正确曝光的目的,必须依靠照相机本身的两个重要装置一一快门与光圈
12、来控制曝光。对于摄影曝光来说,它们的作用犹如两道限制光线通过的光闸:快门是通过控制光线在感光片上照射的时间来控制曝光时间之长短;光圈那么是通过控制光线到达感光片上的数量来控制通过镜头光量之多少。快门与光圈恰当地进行配合,就可得到所需的曝光量,从而到达正确曝光的目的。光线曝光量的不同可能产生3种情况:曝光缺乏、曝光正常、曝光过度。整张照片会偏暗,暗部细节会流失,照片效果差。照片上的细节可以得到正确的描述,从颜色最深到最淡的区域,都有丰富的层次表现,明暗之间有渐变过渡,不是截然的黑白清楚,另外作品的反差和鲜锐度也都有最正确的表现。整张照片会偏亮,亮部细节流失,照片效果差。当然,在拍摄时,有很多的情
13、况会影响曝光,而所谓的正确曝光都是相对的,并没有绝对的正确曝光。(2)测光表目前很多相机中都自带了测光表,它可以根据光线的明暗以及所使用感光片的感光度测出EV值(EV是英文EXPOSUreValUe的缩写,即曝光值)。通过调节光圈和快门速度的组合,使其EV值和测光表测得的相同,即可准确曝光。测光表一般有入射式和反射式测光表两种,大多数单镜头反光相机都带有入射式(内置)测光表,并提供自动和手动曝光的选择。在高亮的环境下拍摄物体时,如果我们按相机内测光表直接测量得来的数值进行曝光,会得至曝光缺乏的照片。在阴暗的环境下冠摄物体时,如果我们按相机内测光表直接测量得来的数值进行曝光,会得到曝光过度的照片
14、。(3)测光表操作测光表是测量光线,确定曝光的装备。E.反射光测光(点测)测光在这种模式下,可以使用快门优先、光圈优先和EV测量。可测得联线闪光、无联线闪光、联线屡次闪光、无联线屡次闪光。所得的值为闪光与现场光值之和。使用同步线联接闪光系统及测光表。注意:测光完毕之后要把同步孔帽盖回原处。b.无联线闪光测光在同步线长度不够或使用不便的情况下运用这种模式。c.联线屡次闪光(积累)模式d.无联线屡次闪光(积累)模式(5)就级功能测光表可记忆3个测试数值。可以使用记忆功能的模式有:现场光(快门优先)、EV模式、闪光模式。能求得存入记忆的2次或3次数值的平均值。补偿功能(7)平安指南镜头一一焦距、视角
15、与景深的关系什么是焦距焦距是指镜头中心到焦平面的距离,它是相机镜头的一个重要数据。相机镜头根据焦距长短的不同可以分为标准镜头、鱼眼镜头、广角镜头、长焦镜头。指焦距等于或近似感光画面对角线长度的镜头。使用标准镜头拍摄出来的照片更加接近于人眼的视觉。指焦距极短并且视角接近或能到达180度的镜头。以适用于135画幅的推反相机的镜头为例,它是一种焦距在616毫米之间的短焦距超广角摄影镜头,俗称“鱼眼镜头。亦称短焦距镜头,是指焦距小于标准镜头的镜头。指焦距大于标准镜头的镜头。它可以把远距离的景物拉近拍摄。(2)像角像角,指镜头能涵盖的范围。被拍摄的景物通过镜头在焦点平面形成可见影像的面积叫做视场,视场周
16、围与镜头中心形成的夹角被称为视角。由于镜头边缘局部成像质量较差,所以通常只采用影像质量好的中间局部,这局部叫做像场。像场周围与镜头中心形成的夹角,也就是画面对角线两端与镜头中心形成的夹角,称为像角。(3)景深景深是指在被摄体前后的一段能清晰成像的范围。影响景深的因素有三种:a.景深与焦距成反比,即镜头焦距越长,景深越短。b.景深与景物拍摄的距离成正比,即相机离景物越近,景深越短。c.景深与光圈级数的大小成正比。焦距、像角、景深的关系当在同一地点,采用不同的焦距进行拍摄时,焦距越长,像角的范围越小,由于成像面积固定,所以相同距离内物体成像就越大;反之焦距越短,像角的范围越大,成像就越小。!焦距越
17、长,景深越短;焦距越短,景深越长。(5)焦距、像场、景深练习2.2进阶训练构图学习目的一学习构图的根本知识,掌握构图的根本方法,为适应职业岗位打好根底课题时间一8课时。作业要求一拍摄一组典型构图的照片,根据根本的构图原理,灵活应用构图方法。教师点评一根据学生拍摄情况予以点评,指导。参考书目一摄影构图学、摄影构图一百二十例。(1)什么叫“构图构图,一词是英语composition的译音。它的含义是:把各局部组成、结合、配置并加以整理出一个艺术性较高的画面。它通过表现作品的主题思想和美感效果,在一定的空间,安排和处理人、物的关系和位置,把个别或局部的形象组成艺术的整体。构图的目的构图的目的是:把构
18、思中典型化了的人或景物加以强调、突出,从而舍弃那些一般的、外表的、繁琐的、次要的东西,并恰当地安排陪体,选择环境,使作品比现实生活更高、更强烈、更完善、更集中、更典型、更理想,以增强艺术效果构图的性质构图不仅指具体操作,而且还意味着把整个形态作为与复杂的摄影规那么相联系而描绘的对象,把自然物象引入到一个现实的境界,成为不同于自然的一个独立存在的世界。做到有章有法,有次有主,相互照应,虚实比照,藏露隐现,简繁适中,疏密有度等的构图规律,服从于主题表现的要求,同时又要取得整体形式感,到达画面完美和谐的统一。(4)构图的要求摄影构图表达的内容要鲜明,可以表现一个人,一件事物,甚至相应题材的一个故事情
19、节。主题必须明确,毫不模糊,使欣赏者一眼就能看得出来。必须能把欣赏者的注意力引向被摄主体,换句话说,要使欣赏者的目光迅速投向被摄主体。画面中应该只包括那些有利于把视线引向被摄主体的内容,尽量排除或压缩那些可能分散注意力的内容,使周围环境能起到衬托主体的作用。在摄影构图中,要力求形象生动、形式活泼,防止一般化、公式化、脸谱化。光线、影调、色彩等形式要协调,能统一地表现内容。(5)线条对构图的重要作用线条对于画面的整体结构和主体形象的总的姿态有很大作用,可以通过对主体、陪体和背景等细部的刻画,产生不同的质感,量感和空间感,形成作品的旋律、节奏和意境。不同的线条有着各自不同的特点:A.垂直线条可以促
20、使视线上下移动,能显示高度,形成耸立、高大、向上的印象。B.水平线条可以促使视线左右移动,能产生开阔、伸延、舒展的效果。C.斜线条会使人感到从一端向另一端的扩展或收缩,能产生变化的感觉,富于动感。D.曲线条使视线适时改变方向,可以引导视线向视觉重心开展。E.弧形线条可以造成人们的视线随之旋转的效果,具有强烈的动感。线条的运用影调、色调、色温与白平衡学习目的一通过影调、色调、色温的学习,了解其根本理论、根本规律,以及在商业摄影中的根本作用和相关应用。课题时间一4课时。作业要求一黑白灰影调表现、色调的表现、色温控制练习。教师点评一根据学生拍摄情况予以点评和指导。参考书目-上下调人像摄影技巧、世界传
21、世摄影。(1)影调影调是黑白摄影的造型手段和技术概念。不同的影调具有不同的感情色彩,与具体的形象、物像相结合,可以赋予作品以鲜明的、生动的感染力。在黑白摄影中,黑与白相互配合、衬托,可以加强画面的艺术感染力。在黑白摄影中影调的主调可以分为3类:高调、低调、中间调。高调给人以光明、纯洁、轻松、明快的感觉。柔和、均匀、明亮的顺光比拟适合于妇女、儿童形象的拍摄。内容不同,表现的感情色彩就不同。比方,风光照片中的恬静、商品摄影中的素雅洁净,有时显得空虚、肃穆、素淡、哀怨,有时又会如同轻音乐、抒情诗。低调表现的感情色彩比高调更强烈、深沉。通常采用侧光和逆光,就可以使物体和人像产生大面积的阴影及小面积的受
22、光面,这样会产生明显的体积感、重量感和反差效应。在人物表现中通常用于老人、威信很高的长者,以及性格深沉的年青人等。物像表现中那么常用于雕塑群,纪念碑,古建筑中的庙宇等。色调色调,主要是指彩色摄影中画面色彩的基调。它由色彩的明暗和色相决定。在画面上起着主要作用,或在量上占有相当比重的色彩称为主色调。不讲究色调运用的彩色照片就算不上好照片。摄影者往往根据拍摄的内容和要表现的主题来确定画面的基调,色彩在画面上的作用不仅是再现景物,更重要的是表现景物自身的特性和独特的魅力一一通过色彩的选择、控制和运用到达良好的艺术效果。色温色温就是指用温度来表示的颜色。将一绝对黑体(能够全部吸收入射光线而无任何反射的
23、理想物体)加热,随着温度的升高,其颜色会逐渐由黑变红,最后变白、发光。当实际光源所发射光的颜色与黑体在某-温度下热辐射光的颜色相同时,就用黑体的这个温度表示该实际光源的光谱成分,并称它为该光源颜色的温度,简称色温,用绝对温标K(开尔文)来表不。白平衡所谓白平衡,就是在不同的光线条件下,调整好红、绿、蓝三原色的比例,使其混合后成为白色。白平衡使摄影系统能在不同的光照条件下得到准确的色彩复原。数码相机白平衡的调整通常有3种模式:指依赖数码相机里的自动测色温系统,测出红光和蓝光的相比照例,再依据测出的数据调整曝光,产生红、绿、蓝电信号的增益。有按光源种类分和色温值分两种类型。现在大多数数码相机都是按
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