【教学课件】第五讲古希腊美术-上篇.ppt
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1、西方美术史,第一章 史前美术第二章 古代埃及美术第三章 两河流域美术第四章 爱琴时期文明第五章 古希腊美术第六章 古罗马美术,第五讲 古希腊美术,重庆大学 段晓昀,重庆大学 段晓昀,1.荷马时期(前12世纪前8世纪),氏族公社末期,造型艺术的萌芽期。荷马时期最早的美术作品是“几何形风格”的陶瓶。,赫剌克勒斯与萨提洛斯,2.古风时期(前7世纪前6世纪),形成和发展期希腊古典美术的基本典范,是在前7世纪以后形成的。前8世纪末-7世纪初,希腊美术经历了一个短暂的“东方风格时期”.美术成就主要表现建筑、雕刻和瓶画。,受埃及和两河流域的影响,瓶画三种风格:东方风格、黑绘风格、红绘风格,古风时期,瓶画三种
2、风格:东方风格、黑绘风格、红绘风格,黑绘风格,阿喀琉斯和埃阿斯掷骰子,古风时期,瓶画三种风格:东方风格、黑绘风格、红绘风格,红绘风格,雕塑,受埃及程式化的影响,呆板僵硬。人物直立像柱子,女性衣纹平行线。人物着色古风的微笑 wi同“威”古风后期,摆脱东方,出现健美男“阿波罗”,惊世骇俗 jng sh hi s,两只脚,zhu s,古风时期,古风时期,雕刻:荷犊男子,荷犊的男子 公元前6前5世纪,古风时期的雕刻受埃及影响,人物处于正面直立的僵硬状态。无论男女像,在表情上都带有千篇一律的微笑,通称为“古风的微笑”。人物通常着色,衣纹和头发刻画常具有装饰性的特点。后期雕刻开始出现新的因素,产生了一些较
3、为生动自然的男人体,这种男人体雕像被统称为“阿波罗”。创作于公元6世纪的荷犊的男子是古风时期的杰作,小牛的表情生动,举着牛犊的男子双手雕刻得结实有力。,古风时期,濒死的战士,弓箭手,古风微笑消失,古风时期,神殿开始诞生。两种柱式:多立克柱式(Doric Order)和爱奥尼式。多立克柱式形成于前7世纪末,朴素、坚韧、挺拔,体现了对男性人体的崇拜和摹仿。阿波罗神殿是代表。人体1:7,建筑柱式(多立克和爱奥尼),古风时期,古风时期,阿波罗神殿,古风时期,3.古典时期(前5-前4世纪),是希腊艺术的繁荣时期。前490年,雅典军队击败波斯(伊朗)的入侵,希腊世界受到极大的鼓舞,政治、经济和学术思想随之
4、出现空前繁荣,希腊艺术的古典时期由此开始。,赫耳墨斯和小酒神,雅典卫城,#古希腊建筑的巅峰巴底农神庙,神庙的列柱采用雄浑、刚健的多立克柱式,比例匀称,是多立克柱式的典范,帕特农,帕特农神庙,帕特农神庙是供奉雅典娜女神的最大神殿,帕特农原意为贞女,是雅典娜的别名。此庙不仅规模最宏伟,坐落在卫城中央最高处,庙内还存放一尊黄金象牙镶嵌的全希腊最高大的雅典娜女神像(菲迪亚斯亲手制作)。它从公元前447年开始兴建,9年后大庙封顶,又用6年之后各项雕刻也告完成,1687年毁于战争,今仅存残迹。帕特农神庙的设计代表了全希腊建筑艺术的最高水平。从外貌看,它气宇非凡,光彩照人,细部加工也精细无比。它在继承传统的
5、基础上又作了许多创新,事无巨细皆精益求精,由此成为古代建筑最伟大的典范之作。它采取八柱的多立克式,东西两面是8根柱子,南北两侧则是17根,东西宽31米,南北长70米。东西两立面(全庙的门面)山墙顶部距离地面19米,也就是说,其立面 高与宽的比例为19比31,接近希腊人,喜爱的“黄金分割比”,难怪它让人觉得优美无比。柱高10.5米,柱底直径近2米,即其高宽比超过了5,比古风时期多利亚柱式通常采用的4比1的高宽比大了不少,柱身也相应颀长秀挺了一些。这反映了多利亚柱式走向古代规范的总趋势。,菲狄亚斯-巴特农神庙,第二次波希战争 前480年,波斯王派大将统率50000大军再度进攻希腊,这次特米斯托克利
6、斯再次使用空城计,移师海面。而斯巴达则统率伯罗奔尼撒半岛联军共三万与波斯陆军于普拉提亚进行决战,并击毙了波斯大将,结果波斯军大败,只得再次撤回东方。该年,以雅典为首的希腊海军反攻波斯,攻进小亚细亚,便小亚细亚诸希腊城邦脱离波斯的统治。公元前478年,波希战争以双方签订卡里阿斯和约而告结束,波斯帝国从此承认小亚细亚之希腊城邦的独立地位,并且将其军队撤出爱琴海与黑海地区。,菲狄亚斯(约前490或485前432或430年)古希腊著名雕塑家、建筑设计师,雅典人,主要活动时期在约公元前490公元前430年,政治家伯里克利的挚友和艺术顾问,是当时最负圣名的艺术家。希波战争中,雅典受到严重毁坏,菲狄亚斯为雅
7、典的重建作出了卓越的贡献。他擅长神像雕塑,主要作品有雅典卫城上的巨大的普罗迈乔司的雅典娜,利姆尼阿的雅典娜,奥林匹亚的宙斯和帕提农的雅典娜等,但都已失传,所见到的只是复制品。另外著名帕提农神庙的装饰性雕塑,也是在他的领导、设计和监督之下完成的,其中,最著名的作品是命运三女神。,巴底农神庙,多立克柱式,帕特农神庙,雅典卫城,伊瑞克提翁神庙,帕特农神庙,哀伤的雅典娜,帕特农神庙,帕特农神庙,伊瑞克提翁神庙,伊瑞克提翁神庙,雅典卫城,英国大英博物馆,美国国家档案馆,帕特农神庙,德国勃兰登堡门,古代奇觀-1.古希臘七大奇觀巴底农神庙 37:28,菲狄亚斯晚年巨作,古典时期,爱奥尼柱式:活泼轻巧形成于前
8、6世纪,伊瑞克提翁神庙,伊克瑞翁神殿(Erechtheion Temple),爱奥尼柱式,古典时期,伊瑞克提翁神庙,阿尔忒弥斯神庙,古典时期的雕塑 P18,希腊古典时期的雕刻,普遍使用青铜制作,已经摆脱了古风时期的生硬朴拙,获得了人体结构的精确性和人体形状塑造的完美性之间的平衡,具有高度的写实性和生动性,是自然美和理想美结合的完美典范,也是古典时期希腊雕刻艺术高贵、单纯、静穆的精神体现。完全摆脱古风,产生写实而理想的人体,达到雕塑的鼎盛期。青铜雕塑,古典初期,古典初期,皮弗格拉斯、米隆和菲迪亚斯古典初期:掷铁饼者作者:米隆,维纳斯诞生,哀伤的雅典娜,古典时期,克里蒂乌斯 and 内西奥特斯 合
9、作,刺杀者群像,描写前514年诛戮暴君希巴克斯的两位英雄。在雅典广场上为他们建立纪念性雕像,据传是合作。这是一件由两人组成的具有强烈动势的作品。特别是哈莫狄奥斯的右臂高举过头,构图很有气势。虽然人物的脸部表情与所表现的情节似乎还不太协调,但在表现自由而又激烈的动作上又向前发展一步。,克里蒂乌斯男孩kritios boy,掷铁饼者 米隆,米隆是位大胆进行艺术革新的雕刻家,他勇于探索和表现新而又难的雕刻技法,力图使和谐壮丽与逼真生动合二为一,他善于运用超群的雕刻技巧表现运动中的人体,尤其是对激烈动势中的竞技者的人体均衡与静止的处理有独到之处,这充分表现在他的掷铁饼者中。这尊被誉为“体育运动之神”的
10、雕像,一望而知是表现投掷铁饼的一个典型瞬间动作:人体动势弯腰屈臂成S型。这使单个的人体富于运动变化,但这种变化常常造成不稳定感,所以作者将人物的重心移至右足,让左足尖点地以支撑辅助,以头为中心两臂伸展成上下对称,从而使不稳定的躯体获得稳定感。身体的正侧转动,下肢的前后分列,既符合掷铁饼的运动规律,又造成单纯中见多样变化的形式美感。米隆的这尊雕像解决了雕塑的一个支点的重心问题,为后来的雕塑家创造各种运动姿态动作树立了榜样。米隆的雕塑艺术的最大长处是反映迅速变化的运动感,往往能突破时空的局限,抓住雕像动作的关键瞬间,扩大了形象的时空表现力。,受伤的尼俄柏的女儿,里切亚勇士青铜雕像,古典时期,古典盛
11、期,古典盛期:菲狄亚斯 雅典娜神像,雅典娜头像,向雅典娜献新衣 帕提农神庙装饰性浮雕,命运三女神,巴特农神庙的东面人字形山墙上全部雕像中的一组雕像残片。三位女神是克罗索、克拉西斯和阿特罗波斯。她们的任务是纺制人间的命运之线,同时按次序剪断生命之线。她们是宙斯的御前顾问西米斯的女儿。人们从三女神的姿态神情中看到的不是神,而是人间姐妹之间亲密动人之情,从坐躺姿态中隐现出各人的个性气质。,古典时期,希腊女神真人秀:英气雅典娜 俊秀狄安娜,雅典娜(Athena)古希腊神话中的神祗。传为远古时代的女天神、丰收和劳动女神。赐予人类犁、耙、纺锤和织机,因而被称作厄耳伽涅(意即女工)。又是智慧女神,科学的庇护
12、者。也是法律的制造者,创设法庭,维护社会秩序,故有护城女之说。阿提卡和雅典城邦的主神。相传她在与波塞冬争夺一城邦的庇护权时获胜,众神决定以她的名字定该城邦为雅典。关于她的来源说法不一。有的说她是宙斯与大洋神女墨提斯的女儿,另说她是俄刻阿诺斯的女儿,深得宙斯宠爱。在与奥林波斯诸神大战提坦神中,她剥下帕拉斯的皮蒙在自己的盾上,以后对神祗帕拉斯的崇拜便与对雅典娜的崇拜合并。在特洛伊战争中,雅典娜支持希腊人,偏爱奥德修斯和阿基琉斯。还护祐阿耳戈船的英雄;帮助珀耳修斯战胜女妖墨杜萨。她是大力神赫拉克勒斯的保护神。她的主要神庙即雅典帕忒农神庙,内有一尊她的青铜铸像,形象端庄威严,身披战袍,头戴战盔,手持长
13、枪、盾牌,脚边立有一圣鸟猫头鹰。在罗马时代,她与当地手艺和智慧女神弥涅尔瓦合而为一。,希腊女神真人秀:英气雅典娜 俊秀狄安娜,戴安娜(Diana)月亮与狩猎女神,与希腊女神阿尔特弥(Artemis)相对应。,希腊女神真人秀,古典盛期,波利克里托斯执矛者法则提出理想的人体比例是 7:1,P20,古典盛期,古典后期希腊雕像开始由健壮、沉静和超脱的气质向风格优雅的抒情式转变。,普拉克西特列斯 赫耳墨斯和小酒神,克尼迪亚的维纳斯,普拉克西特列斯尼多斯的阿芙罗蒂德 P22,据说作者是以他的情人芙留娜为模特儿制作这一尊雕像的,普林尼曾记述了有关这尊雕像的趣事:柏拉西特列斯按自己的情人体型作了两件阿芙罗蒂德
14、女像,一是着衣的,一是裸体的,标价都相同。,VS,普拉克西特列斯尼多斯的阿芙洛狄忒,普拉克西特列斯 牧羊神,古典时期,捉蜥蜴的阿波罗,普拉克西特列斯,Young man(pouring satyr)Roman copy from an original by Praxiteles,赫耳墨斯与阿波罗,赫耳墨斯在出生的当天,就偷了阿波罗的牛。愤怒的阿波罗便想要教训这个不知天高地厚的同父异母的弟弟。但最后两人在众神的调节下和解了,并成为最好的伙伴。赫耳墨斯是位天才的发明家,他的发明包括音阶、度量衡以及各种体育项目。他将神牛的肠胃在龟壳上抻开,创造了里拉琴。后来,他把琴送给阿波罗作为自己偷牛恶行的补偿
15、。从此阿波罗掌管音乐,格律。而赫耳墨斯也因此成为了窃贼和商人的保护神。因为他用里拉琴换取阿波罗的牛,这就是早期物物交换的贸易形式。,赫耳墨斯和樵夫,从前,有个樵夫在河边打柴,不小心斧子掉进河里,他伤心地坐在岸边痛哭。赫耳墨斯正好从此经过,问明他哭的原因,很可怜他,跳进河里去捞斧子。第一次,他捞上来一把金斧子,樵夫说不是他的;第二次,他捞上来一把银斧子,樵夫又说不是;第三次,他把樵夫的斧子捞上来,对方认可了。赫耳墨斯看樵夫为人诚实,将三把斧子都给了他。樵夫回到家,把事情的经过讲给伙伴们听。有个伙伴也想得到好处,便拿上一把斧子,去河边砍柴,没砍几下就故意把斧子丢进河里,然后坐在那里哭。不久,赫耳墨
16、斯出现了,问他出了什么事,他回答说丢了斧子。赫耳墨斯捞起一把金斧子来,问是不是他的。这个人立刻说是自己的。赫耳墨斯明白了他的用意,不但没有给他金斧子,就连他掉进河里的那把斧子也不管了。这个故事说明神只会厚待诚实的人,而鄙视那些无耻小人。*在童话故事中是泉水中的女神与樵夫的故事,赫耳墨斯和雕像者,赫耳墨斯想知道他在人间受到多大的尊重,就化作凡人,来到一个雕像者的店里。他看见宙斯的雕像,问道:“值多少钱?”雕像者说:“一个银元。”赫耳墨斯又笑着问道:“赫拉的雕像值多少钱?”雕像者说:“还要贵一点。”后来,赫耳墨斯看见自己的雕像,心想他身为神使,又是商人的庇护神,人们对他会更尊重些,于是问道:“这个
17、值多少钱?”雕像者回答说:“假如你买了那两个,这个算饶头,白送。”这个故事适用于那些爱慕虚荣而不被人重视的人。,古典后期希腊雕像开始由健壮、沉静和超脱的气质向风格优雅的抒情式转变。,受伤的尼俄柏女儿,希腊古典时期大理石雕刻。原为古希腊雕到家斯珂帕斯约于公元前440年作。此系罗马时期的摹制品。1583年在罗马发现了9件大理石摹制品,其中有此两件作品。,留西波斯刮汗圬的运动员,希腊古典时期青铜雕像。高205厘米。古希腊雕塑家利西普斯于公元前330320年作。原作已佚。此系罗马时期的摹制品。此作品塑造了一个身体健壮的青年运动员经过激烈的竞赛之后,正在用刮具刮拭身上的污垢。他两手前伸,左手拿着刮具,头
18、部向右侧转,凹陷的眼睛注意着远方,脸色和眼神显出疲惫之感。整个雕像不仅使静止状态富于动势,充满生活气息,而且把人体比例拉长,和谐地使全身肌肉的紧张状态和脸上的劳累表情结合起来,体现出运动员休息时的精神状态。现藏意大利罗马特尔美博物馆。,留西波斯 亚历山大,列奥卡列斯望楼上的阿波罗,列奥卡列斯望楼上的阿波罗,列奥卡列斯望楼上的阿波罗,望楼上的阿波罗,望楼上的阿波罗是雕塑家列奥卡列斯公元前4世纪的代表作,原作由青铜铸成,高224厘米。列奥卡列斯是古希腊著名的雕塑家,也一度是马其顿亚历山大的宫廷美术家。古希腊的早期雕塑,有模仿埃及雕塑的痕迹。但雕塑家已不满足模仿,而是力求用自己眼光探索人体结构和比例
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