高中美术教学论文《高中美术教学中的审美教育浅探》.doc

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1、高中美术教学论文高中美术教学中的审美教育浅探什么是审美教育呢？事实上，无论是称为美育还是称为审美教育，人们对它的理解或赋予的内涵都是不尽相同的，有关学者专家为我们作了这方面的综述, 列举了如下八种对美育的界说 :1.美育是“审美教育”的简称。如恩格斯所说，它是“美学方面的教育”。2.美育也称审美教育或美感教育。也有人认为美育是“美的价值教育”的简称。3.对美育的含意，现在有几种说法我看都不确切。我认为美育的确切含义应该是审美教育。4.审美教育就是陶冶情感的教育。它是以美育人，以情动人。5.美育是一种完整人格的培养和塑造，是一种完人教育。6.美育是审美和创造美的教育。7.美育也就是人类美化自身的

2、教育。8.美育是建立美的形式的教育活动，是人类“按照美的规律来塑造物体”的宏伟历史在教育领域中的缩影，我称之为立美教育。总之，美育是以美育人，实为以情感人，是使人在情感上得到陶冶的过程。美育的直接职能是审美能力的培养，积极提高审美的感受力、鉴赏力和创造力。“情感教育”，规定着美育的实质及其特殊性。简而言之，美育即是以审美活动为中介，积极塑造人格的特定教育活动。在我国，早在两千多年前，大思想家和教育家孔子便十分重视对于“诗”“乐”的学习。蔡元培是我国近代倡导美育的先行者，他在理论与实践两方面都做出大量卓有成效的工作。1912年，当他出任民国政府第一任教育总长时，就着手教育改革，把美育规定为教育方

3、针的内容之一。此外，他还创办音乐、美术的专门学校，开设美学课程，聘请教师甚至亲自授课等等。高中的教育旨在培养“德、智、体、美、劳”全面发展的社会主义事业的建设者和接班人。美育是高中教育中的一个重要环节，也是目前高考指挥棒影响下的高中教育教学中的最薄弱的一环。亟待加强、完善、提高。无论中学生将来从事什么职业，都必须有相应的审美素养。对美的认识、感知能力将会使我们的生活、工作、学习更加丰富多彩，有滋有味。陶冶情操，提高自己的修养，而且有助于启迪智慧，使自己在众多的领域里有所作为。无数事实证明，新奇的想像，巧妙的构思和闪光的灵感，一向惠顾知识渊博、眼界开阔、爱好广泛的人。许多有重大成就的伟人都兼备科

4、学家和艺术家的双重修养。北宋的沈括博学多才，除了科技，他对文学、音乐、绘画也有研究。现代著名学者苏步青不仅在数学领域取得重大成就，而且在古典诗词方面也很有造诣。大科学家爱因斯坦不但创立了相对论，而且还是一位很有造诣的小提琴家.高中美育实施的主要途径是通过语文、音乐、美术学科的教学来实现和完成的。在此主要从美术学科中的审美教育谈起。它的教学目标主要体现于三大方面，即提高审美能力，完善审美心理结构，促进全面发展。前两者是美育的直接目的，后者可视为美育的终极目的。列宁说“没有人的情感，就从来没有，也不可能有对真理的追求”。审美是主体对审美对象的一种感知、判断与体验，偏于主体方面。所以，审美教育的主要

5、目的不在于传授关于美的知识，更不是把“美”灌输给学生，而是通过提高人的审美能力和审美意识，使之积极地、创造性地参与审美活动，获得更丰富的审美经验，实现审美方面的发展。高中美术教育的主要内容是提供给学生参与艺术欣赏和表现活动的机会，并在艺术活动中学习最基本的艺术知识、技能。因此，在教学方法方面，其美育强调学生的自觉参与和亲身体验。它的宗旨是审美育人，通过提高学生的艺术修养和审美素质来实现审美育人的终极目标。所谓的艺术修养，是指一个人所具有的艺术感知、理解、想象创造能力所形成的稳定的审美心理特征，实际上也就是一个人艺术欣赏与艺术表现能力的综合反映。可以通过以下方法实现美育的这些目标: 一、通过教学

6、，使学生掌握审美基础知识。高一必修课程美术鉴赏为师生提供了这样的一个平台。它的前八课内容讲述了诸如美术的主要类型：具象、意向、抽象艺术; 美术作品的艺术语言；美术作品的艺术美和形式美；分析理解美术作品的创作意图；美术作品的意义与价值判断。我们常说：外行看热闹，内行看门道。高一学生没有基础的美学美术知识、绘画实践、专业训练，此部分内容是有一定学习难度的。这八课内容应该详细、具体而且形象生动地给学生讲解。它为以后的学习、鉴赏、提高做了有效、必要的铺垫。教师可以采用多种灵活有效的教学方式。 1.如美术语言点、线、面、色彩。可以类比与汉语的语言，英语的语言。与数学学科进行对比，从而理解它的特点。美术作

7、品的形式美和艺术美也是很难理解的。其中的语言元素、语言手段、语言规则可以分别类比于英语的字母、单词、语法规则，等等。讲解概念时结合具体形象的作品，如：雄视、赛马等。2.美术基础知识与美术史知识。审美鉴赏需要一定的理论指导和知识积累，如各类艺术的特征，作者、作品的背景、风格等。“分析理解美术作品的创作意图” 即是从这方面为学生的鉴赏、审美开拓了新的空间、领域。艺术家也是一名普通的劳动者，进行着艺术创造的劳动，艺术品即是他们的劳动产品。不再是神秘化的、飘渺的。影响艺术家的创作意图的因素是有规律可循的。如：社会和文化情境，个性、知识水平等方面的差异性。艺术家的创作意图是如何实现的？通过特定的构图、明

8、暗、空间、透视、光线、色彩、道具、绘画技法等的艺术美和形式美的手段去实现。结合具体的作品讲解，如：开国大典、卢昂大教堂等。待添加的隐藏文字内容3.培养学生独特的审美意识、视角。“美术作品的意义与价值判断”一课，鼓励学生应有独特的见解和判断能力、意识。艺术追求个性和特色。这样才是自己的人生和生活。我们应该善于发现、挖掘自己与众不同之处。使之良性循环。掌握以上的基础知识和方法，逐步树立学生学习美术知识、方法、鉴赏审美的意识，将其逐步带入另一艺术的世界，改变其常规的思维、审美的方式方法。二、通过教学和引导培养其对美的事物产生喜爱、爱好之情。 兴趣是最好的老师。爱美之心，人皆有之。实施审美教育，教师应

9、在其基本意识建立后，进一步巩固，提高学生对美的好奇、探索之情 。促发其兴趣、爱好，让其稳定下来。可以从以下两大方面入手：.是运用现代化手段，加强直观教学。设法用美好的事物去感染学生。法国画家安格尔说过：“要拜倒在美的面前去研究美”！只有让学生置身于美的世界，才能激发他们的学习积极性，使他们对美和艺术产生浓厚的兴趣。精选大量古今中外的经典作品, 如:中国画、油画、版画、水粉画、水彩画、素描等，让学生接触、观看、了解、赏析。开阔其艺术眼界。接受美的熏陶。 精选一些实用的艺术作品, 如: 摄影艺术、设计艺术、工艺美术等的图片和实物让学生接触、观赏。让学生去注意生活中的事物，将审美的眼光、意识从纯艺术

10、转到实用性的艺术中去，增强学习认识的趣味性、丰富性、实用性。2.鼓励学生参与审美实践活动。 如: 展示课本中的若干件代表性的作品让学生去讨论、分析、评赏。让他们说出自己的认识和感受；自己喜欢的作品、色彩、风格等。播放相关的一些动画片观赏，讨论自己喜欢的片子。片中的色彩、色调、动物形象等的设计，造型，以及与音乐的结合。感受美，参与美的实践。课本中的一些作品让学生尝试着用线条概括地画出它的轮廓或分析其构图。让学生模仿课本中的抽象作品自己去创作抽象作品。很好地激发了学生的学习热情，学习美术的兴趣。学习体验一两种绘画，如：素描画、水粉画。教师一开始对绘画材料、工具作最基本的介绍。如：如何拿铅笔；手腕如

11、何运动；线条的画法；素描的主要种类；构图、比例大小等。物体的三大面，五级调子等基础知识的了解，实践练习。学生对于绘画的相关知识、特点有了进一步的认识和体会，审美的体验是生动和深刻的。也促发其进一步学习的愿望和要求。在水粉画的教学环节我采用了比较灵活有效的教学方式去引导学生的学习和兴趣。评赏是一种方式，结合色彩的基础知识，如：固有色、环境色、光源色，三原色、三间色、复色，色相，冷暖色，色调等讲解一些绘画作品；同时也让学生说说自己的看法和感受。搜集大量精美的平面设计资料给予学生启发、引导，为其创作提供帮助。因为绘画等作品呈现给我们的是结果的东西，它的过程并不为我们非专业的人们所知晓，这样就影响了我

12、们对它的认识。为此，我在教学时采用了一些弥补的措施。我在黑板上贴上水粉纸，作了相关的示范教学：三间色，不同的复色的调色练习；不同明度，纯度的色彩的调色练习；用调出的色彩作明度和纯度的渐变练习；用和谐色和对比色作平面构成的一些练习；画出一只苹果和桔子，衬布等物体；带来自己课外创作的水粉画作品给学生观赏、学习。当堂示范教学水粉画的常见画法、技法、笔法；绘画的主要步骤、过程。学生们的兴趣和积极性被极大地调动了起来。纷纷动手去调色、上色、画图案，画水粉画，去尝试、创作。一节课不知不觉就过去了。他们收获了知识、自信、体验，更多的是快乐和对美的感受。我则不失时机的用数码相机拍下他们愉快学习、绘画体验的热情

13、场面；将学生的作业用数码相机拍下做成Powerpoint课件。在后来的课中和他们一起观看、感受并作了一定的讨论、分析、总结。学生们看到自己的作品以如此的方式出现，很是兴奋激动、大受鼓舞。此法强化了学生学习兴趣，巩固了学习成果。并让他们写一篇作文我对水粉画的认识和感受。也是另一种参与审美活动的学习、体验方式。(5)为了进一步提高学生对绘画作品的认识、欣赏水平，我还播放了一些绘画的教学片给他们观看。片中展示了绘画从起稿到最后完成的整个过程。加强了学生对于绘画过程的了解。同时了解绘画的相关特点。三、通过教学，使审美成为一种内在的必须、必然。 也即是自我美育。自我美育，又称审美的自我修养，指个体既是施

14、教者也是受教者，在审美方面自己向自己施教。一切美育受教者，他在审美心理上成熟的表现，就是能在审美活动中取得高度自觉，自己教育自己，自己陶冶自己。美育自身的特点十分有利于受教形式向自觉形式过渡。“通过自由给予自由”这一审美原则，不但体现为审美中感受、判断和创作的自由，而且体现为审美体验的自主性。审美心理结构的完善，实际上是建立起对审美情感的自我省察、自我评价系统。只有审美，只有在人们暂时超脱现实厉害和现实时空的种种限制的状态下，才能够对感情作从容体验和沉静回想，在其中分清健康与病态，高尚与卑俗，美与丑。这种自我评价体系一旦在内心建立起来，自我美育的能力也就基本具备了。自我美育的实施除了学校以外，学生成年以后也可以在工作岗位、社会中实施。美无处不在，在校园、宿舍、家中、大街、公园、赛场、田野无处没有它的身影。从我们的服装、生活用品、风景、建筑物中；在观看影视剧、观摩展览、外出游览、观看体育比赛、参加比赛活动时；一个身影、一举手、一投足、一颦一笑等等方面，无不存在美的景象。美育的终极目的，是审美人生态度的形成，全面发展的个性的确立。而一个人无论在任何处境中都能坚持对美尤其是人格美的追求，以超越现实厉害的态度对待人生，那将是一至美境界，一种审美的最高境界。这也是高中美术教学中审美教育的最大意义和价值所在。