江南丝竹传承对策.doc

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1、江南丝竹传承对策 【内容摘要】江南丝竹于2006年被列入第一批国家级非物质文化遗产名录，以其特有的地方风格和浓郁的江南韵味而广泛流行于江浙沪，并得到全国各地人民的喜好，是中国民族民间音乐中的一朵奇葩。文章重点分析江南丝竹流行的魅力，剖析江南丝竹流传的困境，提出江南丝竹传承的对策。 【关键词】江南丝竹 非物质文化遗产 传承 魅力 困境 对策 江南丝竹源于江苏省太仓，在中国传统器乐中属于丝竹乐乐种，具有“小、细、轻、雅”的特点。 江南丝竹曾一度风靡江南城乡，丝竹之声在江浙沪一带街头巷尾处处皆闻，但随着演奏班社自行解散、老艺人的相继离世而日渐濒危，面临着生存和发展的困境，急需进行传承对策探讨。 一、

2、江南丝竹流行的魅力 江南丝竹是由长江流域民间的“吹打”“细乐”“丝竹”“清音”等合奏形式演变、发展而成，以典雅、柔美、清丽、细腻的风格闻名于世，具有独特的韵味和艺术魅力。 （一）名曲凝精华 江南丝竹经音乐工作者长期提炼，形成了欢乐歌行街中花六板慢六板三六四合如意慢三六云庆八大名曲，以板式变化和曲牌联缀为基本曲式，旋律抒情优美，风格清新流畅，可谓是江南丝竹乐之精华。欢乐歌曲调明快热情，起伏多姿，旋律流畅，富有歌唱性。行街慢板轻盈优美，快板热烈欢快，且层层加快，生活气息浓厚。中花六板清新流畅，细腻柔美，江南韵味浓郁。慢六板秀雅流畅，富有情韵。三六 活泼流畅，欢快而具有弹性，脍炙人口。四合如意由多种

3、丝竹乐器轮流独立演奏，演奏者可即兴发挥，争相献技，相互传接，相逐成趣，变化自如。慢三六乐曲乐观明朗，亲切动人。云庆首段悠扬抒情；中段明朗活泼；尾段热烈兴奋，节奏顿挫有力。 （二）丝竹奏和谐 江南丝竹演奏的主乐器是二胡、笛子，另有扬琴、琵琶、木鱼、小三弦以及笙、萧、铃、鼓等配乐。演奏形式有独奏、重奏、合奏。合奏时以主要乐器二胡、笛子为主，其他乐器相互烘托，默契协调，各个乐器声部既富有个性又互相和谐，手法常用加花变奏，风格优雅华丽，曲调流畅委婉。“通过你高我低、你低我高你繁我简、你简我繁的让挡，使各声部逐渐平衡和协调，变弊为利，终于形成了一种矛盾中求统一的织体。在这样的织体中，各乐器的旋律清晰可辨

4、，繁复的声部线条有分有合、疏密有致、富于变化。”这种技法和风格包含了人与人之间相互谦让、协调创新等深刻的社会文化内涵。 （三）旋律醉人心 江南丝竹的旋律抒情优美，风格清新流畅，“犹如行云流水，淡泊而幽静，更如绿波回漪，连绵不绝。各种乐器的音色虽不尽相同，但旋律线条清晰，不同乐器时现时隐，时扬时抑，时明时暗，时断时续，既不强调节奏一致，也无巨浪拍岸惊雷万钧的曲趣。”笛声醇厚圆润，高音清远悠扬，低音婉转含蓄；二胡音色柔美，其韵味、格调、技法别具一格；加之其他乐器灵活自如地协同配合，构成江南丝竹细腻清秀、明快健朗的个性。 连绵起伏、轻快流畅的江南丝竹乐曲优美典雅。时而以华丽细腻的慢板楚楚动人，时而以

5、质朴刚健的快板令人快乐无比。人们聆听江南丝竹乐时犹如步入如醉如痴的忘我境界。“一曲丝竹心已醉，梦听余音夜不寐，内中奥妙谁得知？仙乐霓裳人间回。”这正是人们演奏和欣赏江南丝竹乐时沉浸于优雅享受中的真实写照。 二、江南丝竹流传的困境 随着经济全球化趋势的加强和现代化进程的加速，江南的文化生态发生了巨大变化，非物质文化遗产受到猛烈的冲击，在城乡社会现代化发展中，江南丝竹面临生存和发展的困境。 （一）文化娱乐多元化的冲击 随着社会的进步和文化的创新，电视、VCD、互联网等进入家庭，各种文化艺术、娱乐形式不断出现和丰富，年轻人更多地热衷于现代的娱乐方式，对传统的江南丝竹缺乏兴趣。 （二）乡土风俗的改变

6、江南丝竹过去通常用于娶亲、生日、升官、进学等，而这些需要已经随着现实生活的变迁而消失。迎亲曲、升官曲已被束之高阁。 （三）生活节奏的加快 江南丝竹本来就是一种休闲文化，其旋律很难适应快节奏的现代生活。任何音乐都需要聆听者，听众群的缩小是江南丝竹迅速走向衰退的原因。 （四）传承后继乏人 很多已流传数百年的民间文化，主要靠师徒代代口传心授才能延续下去，而当前江南丝竹的传承人处于青黄不接，后继乏人的状态。 （五）活动经费困难 在市场经济条件下，活动经费的筹措已成为制约江南丝竹发展的瓶颈，政府资助有限，企业投资罕见，演出市场运作困难，专业社团的生存、发展难以为继。 （六）缺少创新曲目 在民间广泛流传的

7、江南丝竹，因缺乏传承体系，造成许多老曲目流失，现存的曲目也存在细腻不足、曲风单一的缺陷，放任自流，势必渐渐失去听众，步入自生自灭的境地。江南丝竹偏重传统的“八大名曲”传承，而新曲目创作较少，已成为制约其发展的主要因素。 三、江南丝竹传承的对策 （一）传承保护法制化 中华人民共和国非物质文化遗产法对非遗的调查、代表性项目名录、传承与传播和法律责任做了明确规定。这标志着我国的非物质文化遗产保护进入了有法可依的时代。 上海市已制定了上海市非物质文化遗产保护发展“十二五”（20102015年）规划，将建立非物质文化遗产的保护传承、传播推广和开发应用三大体系。 国家非遗法和上海非遗保护规划为江南丝竹的保

8、护、传承和发展提供了可靠保证，可以期待，江南丝竹的未来会更有生机、更有魅力。 （二）人才培养层次化 非遗保护的终极追求是后继有人、薪火相传。因此，江南丝竹的人才培养首先要从娃娃抓起，把江南丝竹引进幼儿园、少年宫、小学的课堂教学，让孩子们从小接受江南丝竹熏陶。如“川沙少年宫、川沙文化馆每年招收上百名少年学习胡琴、琵琶、笛子、钢琴等乐器。东港小学把丝竹作为乡乐，列为学校特色教育内容，拓展课堂开设了丝竹培训班，让川沙的丝竹音乐后继有人。”其次，是对民间传承人进行系统培训，宜采取业余和专业培训相结合、长期和短期培训相结合、理论和实践培训相结合的方法，多层次、多形式地培训人才，以提高其综合和专业水平。更

9、重要的是江浙沪地区的师范院校、艺术院校应义不容辞地承担起培养专业人才的重任，着力培育江南丝竹传承的骨干力量，并为培养大师打下坚实基础。目前，上海音乐学院、浙江艺术职业技术学院等高等学府已把江南丝竹纳入课程设置，培养了一批批专业人才，为传承与保护丝竹音乐做出了贡献。 （三）演出团队品牌化 挖掘知名江南丝竹演出团队，政府支持、企业资助，培育高水平、有影响力的专业团队，既能提高团队的品牌效应，又能提高企业的文化品位。如太仓市政府高度重视江南丝竹乐的发展，“于1999年7月成立了有22个团体会员、281名个人会员的太仓市江南丝竹协会，各镇也有分会，下设民乐队、少儿民乐队和民间丝竹班社；全市有百余个丝竹

10、团队，近千人的丝竹队伍，形成了市、镇、学校、社团、家庭五路并进，城乡联动的格局。”并用政府购买文化产品的方式扶持恒通丝竹乐团，新编改编音乐作品20多首，获江苏省奖项7个，国家级奖项2个。又如，由民营企业五洋集团冠名捐助的五洋丝竹乐团已成为“苏州市非物质文化遗产优秀保护示范基地”。乐团成立5年来，参加过无数的比赛和演出，凭着非凡实力，在强手如林的角逐中胜出，并以其美妙的天籁之音，接待了无数海外华侨、国际友人，还应邀赴京、到上海世博会演奏，赴新加坡、日本和我国香港等地演出，向海内外传播江南丝竹的独特魅力，为“丝竹之乡”增添了光彩。 （四）喜庆节日原生态化 “传统音乐的表演行为多以民间信仰与仪式为依

11、托，活态地存在于老百姓的生活中。可以说，将音乐表演行为作为日常生活的一部分进行延续，是传统音乐得以传承的坦途顺径。”江南丝竹源于民间庙会、婚丧嫁娶，是适应当地风俗的演奏音乐，只有保护当地喜庆礼俗的原生态，才能保护江南丝竹的原真性，并保持原汁原味地生存、延续。 （五）茶馆酒楼休闲化 休闲之都杭州，秀雅之城苏州，宜仿效上海城隍庙着力打造有特色的丝竹茶馆酒楼，成为江南丝竹传承基地，成为休闲文化的重要组成部分，成为人间天堂的亮丽风景线。同时，长三角地区的古镇街坊，可结合旅游景点开发，设置有特色的丝竹茶馆酒楼。例如，在江南水乡乌镇的古运河畔、白莲塔下、如意亭旁的茶艺街露天餐厅内，游客们边品尝独具特色的美

12、食小吃，边聆听丝竹乐手奏出的美妙旋律。灰墙黛瓦下江南丝竹与明清老建筑的古典气息相互碰撞，彼此完美融合更增添了乌镇江南水乡的婉约韵味。这既能增强旅游景点的魅力，又能为江南丝竹传承、发展和普及开辟一条新路。 （六）研讨、竞赛常态化 2003年12月，集江南丝竹曲谱和各类研究资料为“大成”的著述 江南丝竹音乐大成由江苏文艺出版社出版，“该书对20世纪百年中所见主要的江南丝竹资料、后半个世纪中所出现的学术成果进行了汇总，为江南丝竹乐种的继续研究提供了大量实证曲谱和若干线索，是一部很有资料使用价值和学术研究价值的鸿篇巨制。” 由国际中华文化艺术交流展演协会主办的“2010香港?江南丝竹的继承与发展研讨会

13、”上，顾冠仁、闵惠芬、卢竹音等民族音乐理论家、江南丝竹演奏家们对江南丝竹的艺术特色、风格乃至乐曲结构、旋律发展手法、乐队组合等方面做了深入的研究和总结，这对江南丝竹的继承与发展必将产生巨大的推动作用。 “江南丝竹之乡” 江苏太仓，曾先后多次举办江南丝竹演奏赛。杭州、香港、上海也曾分别举办了“浙江省江南丝竹大赛”“中国香港江南丝竹比赛”和“第28届上海之春国际音乐节海内外江南丝竹邀请赛”。这些赛事均获得圆满成功，对江南丝竹的传承发展具有重大的示范、辐射效应。 加强专家们的研究探讨，百家争鸣，广泛交流，著书立说，组织竞赛，并使之常态化是促使江南丝竹水平日益提高的基石。 （七）创新意识现代化 尊重传

14、统、研究传统，并在尊重、研究的基础上致力创新是从事江南丝竹专业研究人员所肩负的重任。任何艺术要生存就必须根据时代有所创新，丝竹也需要能和时代合拍的音乐元素，现在与几十年前的时代完全不同，作曲家要在音乐里带有更多的时代信息，要让生活在现代的人能接受这种音乐，一味停留在过去的音乐是没有新的生命力的。现在最需要创作出既有丝竹特色，又能符合现代音乐特征的作品。如何创作出独具特色的曲目，是江南丝竹如何保有本土的文化基因并继续存在的关键。中国作曲家张晓峰，近期创作了乐曲韵律感更强的“江南丝竹新八曲”，既保留了传统风格，又融入了新的时代气息，深为业内人士和广大群众所喜爱。这为音乐工作者树立了创新典范。 江浙

15、沪地区文化底蕴深厚，江南丝竹的群众基础广泛。充分利用这个得天独厚的自然资源和丰富的素材，改编民歌和民间乐曲，并融入现代音乐元素，可事半功倍，创作出人们喜闻乐见的新作品。 总之，江南丝竹的保护、继承、弘扬是一项系统工程。在政府主导、专家关心、企业关注、大众参与下，坚持“保护为主、抢救第一、科学规划、传承发展”的原则，充分认识保护的规律性，建立长效保护机制，重建保护传承载体，拓展保护传承内涵，创新保护传承运行模式，定能使这朵中国民族民间音乐奇葩重放异彩。 注释： 阮弘.江南丝竹音乐的发展与展望J.上海师范大学学报：哲学社会科学版，2001（6）：114. 秦鹏章，周大风.说古道今话丝竹兼谈“江南丝竹”的特色J.星海音乐学院学报，1988：23. 何明璐.古韵流长颂风雅记上海市非物质文化遗产“江南丝竹”J.浦东开发，2009（9）：41. 苏春敏.对江南丝竹生存与发展原因的研究与思考仅以太仓地区江南丝竹状况调研为例J.艺术百家，2008（6）：201. 齐琨.江南丝竹M.杭州：浙江人民出版社，2009：206. 伍国栋.“江南丝竹”概念及研究述评J.艺术百家，2008（1）：171. 作者单位：浙江艺术职业学院 （责任编辑：曹宁）