影视艺术语言与美学思维课件.ppt

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1、课件2影视艺术语言与美学思维,2,第一节 画面语言,一、影视画面的特性 在一部影视作品中，每一个画面都同时具备时间和空间两个基本元素。因此影视艺术既是时间的艺术，也是空间的艺术。,5,影视画面的两个基本特征,再现性：对现实时空的一种再现。表现性：一种有目的的重新建构是影视制作者或创作者根据自己对世界、对人生、对艺术的理解做出的对现实的认识、理解和阐释。,6,第一节 画面语言,（一）影视画面的空间形态1、平面构成2、框架结构,7,第一节 画面语言,（二）影视画面的时间形态 在影视艺术中，通过画面表现在延续的时间状态里的人和事物的空间运动。,8,第一节 画面语言,二、构图 构图原是绘画用语，指的是

2、构成图形的方式。它被借用到影视艺术中意指影像的构成。影视构图处理的是画面中影像之间的关系和组合，具体说来是指人、景、物的位置关系以及形、光、色的搭配关系。,9,第一节 画面语言,（一）构图的组成1、主体2、陪体3、环境,10,第一节 画面语言,（二）构图的类型,11,构图类型：构图原则,叙事性原则表意性原则修辞性原则整体性原则,第一节 画面语言,三、光影 影视影像是以光影成像的，也就是说光影是影视媒体存在的前提，没有光影就没有影视。影视画面上的光既出于自然光源，也来自人工光源。光影分为光线和影调。,12,第一节 画面语言,（一）光线光的质量：柔光和硬光柔光：光源比较分散，方向性较弱的布光。硬光

3、：光源比较集中，有明显的方向性。光的方向：前置光、侧光、背光、底光、顶光光的亮度：强光和弱光光调：高调和低调,13,光的方向,第一节 画面语言,三种常见光线方向,14,第一节 画面语言,（二）影调影调主要的表现方式有三种：1、影调层次2、影调反差3、影调对比,15,第一节 画面语言,四、色彩 色彩的配置：画面中不同色彩的比例、位置、面积之间的搭配关系，造成不同的浓与淡、明与暗、暖与冷、丰富与单纯等视觉感觉，从而起到造型作用。,16,第一节 画面语言,（一）色彩的作用1、有助人物形象的刻画2、有助深化影片的主题 蓝白红三部曲之红3、有利时空环境的转换4、能够表现导演主观思想和创作个性5、具有表意

4、功能6、形成影片的基调,17,第一节 画面语言,（二）色彩的运用1、画面的色彩基调2、局部色相3、画面的色彩构成,18,第一节 画面语言,（三）色彩分析1、红色2、蓝色3、绿色4、黄色5、白与黑,19,波兰著名导演基耶斯诺夫斯基的影片红色，通过汽车、电话、灯光、广告画、地毯和舞台幕布等鲜明的红色来提供一种温暖、热烈的视觉气氛，从而传达出影片“博爱”的主题。,红色的色彩作用分析起到特殊的主题象征意义,色彩的变化：画面中的色彩还可以借助于色彩与人的情绪之间的内在联系，通过色彩的组合和变化来制造艺术效果。,影片重庆森林用红色、蓝色的交替变化来表现现代都市的灯红酒绿。,第二节 声音语言,一、声音的特性

5、（一）音量（二）音高（三）音色,22,第二节 声音语言,二、声音的种类（一）人声人声主要由对白、独白、旁白组成。好的对白具有动作性 性格化 生活化人声与人物性格、人物形象的塑造人声与影视作品整体艺术风格的创造人声与画外空间的创造,23,第二节 声音语言,（二）音乐画面配乐和主题曲、插曲。主要作用有：1、抒发情感，揭示内心2、参与叙事，推动剧情3、深化主题4、营造气氛，展现环境5、创造节奏,24,第二节 声音语言,（三）音响 音响是指影视作品中人与物体运动所产生的声音以及所有的背景和环境声音。1、创造逼真的环境效果 2、扩展空间3、刻画人物 4、渲染气氛5、推动剧情 6、产生象征、隐喻等意蕴,2

6、5,第二节 声音语言,三、声音与画面的关系画面与声音既相互依赖、依存，同时也相互独立、自主。声画结合的方式从存在形式上可以划分为声画同步和声画分离两种形式，从相互关系上则可以划分为声画合一和声画对位两种关系。声画同步 声画分离 声画同一 声画对位,26,声画同步 指画面中的视觉影像与出现的声音处于同步关系中，也即指声音是由画面中的人或物体、环境所产生的。,全球第一支现代MTV-迈克尔杰克逊 Thriller中，声画同步把音乐视频从宣传工具转换成一种带有音乐故事情节的艺术表达形式。,声画分离指画面中的声音和形象不同步，相互分离，声音不是由画面中的人或物所产生的。,影片大红灯笼高高挂中运用了大量的

7、声画分离的表现手法。,声画分离指画面中的声音和形象不同步，相互分离，声音不是由画面中的人或物所产生的。,电视剧潜伏中作者常常以画外音的形式来表述地下工作者余则成不便于当面述说的内心活动。声音是作者，画面是主人公，声画分立有效发挥声音的主观化作用，使剧片叙述更为明确、丰富。,声画同一指画面和声音无论是采用同步或是分离的方式出现，它们在内容、情绪、节奏等方面是统一的，相辅相成。,影片集结号中，紧张的战斗场面和激烈的枪炮声就是用声画同步的方式来营造扣人心弦的搏斗效果。片段播放,声画对位指声音和画面之间在情绪、内容、艺术形象的表述上是相互独立的对比性关系，它们通过差异来达成和谐，是一种对立统一的辩证关

8、系。,贾樟柯导演的影片小武中运用“霸王别姬”的音乐隐喻进退两难，徘徊不定的情绪。片段播放,在声画关系中还有一种特殊的组合现象静默，它是指在有声影视作品中，所有声音在画面上突然消失的一种艺术效果。,美国影片拯救大兵瑞恩中，“静默”用来表现惨烈的战争场面。片段播放,第三节 镜头语言,镜头是影视最基本的元素之一，是构成一部影视作品的最小视觉单位。所谓一个镜头，就是指摄影机从开拍到停机所拍摄下的全部影像。摄影机从一次开机到这次关机拍摄的内容为一个镜头，一部完整的影视作品都是由若干个镜头，根据作品的主题思想和情节的内在联系组合而成的。,33,第三节 镜头语言,一、景别（一）大远景、远景（二）全景（三）中

9、景（四）近景（五）特写、大特写,34,各种景别示意图,35,第三节 镜头语言,（六）景别的区分没有人物画面的景别确定：以映出主要景物与成年人的大致比例来确定。若是画面的全部就是整一个景，如只表现大海或天空的画面。就以小景深或景深不大判定为中景、近景或特写。景深较大就是全景，景深很大就是远景或大远景。需要注意的是，景深有时并不是确定景别的主要依据。对于有些景深不大的画面，它可以是一个全景或一般的远景。如电影公民凯恩中的凯恩发表演讲的画面。而有些景深很大，却不是一个全景。,36,第三节 镜头语言,景别的确定：一定要根据具体作品中的具体情况及其变化来确定，不能机械和教条。景别使用和变化对影视作品的节

10、奏、风格和效果会产生直接影响。以“中景-近景-特写”景别为主，影片的节奏感更紧张，大多数好莱坞商业电影都采用这种模式。多使用“远景-全景-中景”景别，节奏则更为舒缓，如纪实性影视片。一般来说电影为了展示场面和环境，可以比较频繁用远景和全景镜头。电视剧由于屏幕和播放条件的不同，视野开阔的镜头较少用，往往以中景近景特写这三种景别为基本叙事镜头,第三节 镜头语言,二、方向（一）正面（二）背面（三）侧面,38,镜头的拍摄方向,第三节 镜头语言,三、高度（一）仰拍镜头：镜头高于水平角度，从下向上拍摄的镜头。（二）平拍镜头：镜头与被拍摄物体保持基本相同水平的镜头。（三）俯拍镜头：镜头低于水平角度，从上向下

11、拍摄的镜头。,39,仰视镜头,俯视镜头,平视镜头,第三节 镜头语言,四、固定镜头与运动镜头镜头拍摄方式：以拍摄机器位置及内部焦距是否固定，可分为固定与运动两种镜头。固定镜头：拍摄机器在机位不动，镜头光轴不变，镜头焦距固定情况下进行拍摄的镜头。影视作品中 通常70%画面是由固定镜头完成，固定镜头这种传统的影像拍摄方式是创造影像画面的最基本手段。,40,第三节 镜头语言,四、固定镜头与运动镜头（一）推镜头：镜头逐渐接近被拍摄物的运动。（二）拉镜头：镜头逐渐离开被拍摄物的运动。电视纪录片推拉镜头（三）摇镜头：镜头借助三脚架做出的上下、左右或者旋转 运动。就是说摄影机固定在一个支点上，镜头沿水平、垂直

12、、或斜线方向运动。摇镜头是模仿人站着或坐着不动，通过转动头部观看周围的人的事物。模仿人的一种视线转移。,41,第三节 镜头语言,四、固定镜头与运动镜头（三）摇镜头：摇镜头分类按镜头摆动方向：水平摇，或称横摇。垂直摇，又称竖摇、直摇。斜摇。横摇用介绍较大场面，直摇展示高大物体的雄伟、险峻。按摆动幅度：摇摆小于180 的扇形摇。半圆形摇。超过360度的旋转镜头可使画面影像旋转起来，给人热烈、欢快的感觉，具有较强的艺术感染力。按摇镜头速度：慢速摇、中速摇、快速摇。横摇直摇的快摇又称甩镜头，拍出来的画面有快速变化、动感强烈的效果；慢摇适合表现抒情、凝重的场面，突出庄重感。而旋转镜头大多要较快速度拍摄才

13、能体现相应的艺术效果。,42,第三节 镜头语言,四、固定镜头与运动镜头（三）摇镜头：摇镜头作用摇镜头拓展画面横纵向的视觉空间，多角度展现画面中的空间转换。如电影珍珠港能表现画面主体的运动状态、趋势和方向。如赛马奔驰、子弹发射、飞刀、扔东西等场景有利介绍环境。展现视野较开阔的空间环境，形成有纵深感、立体化的视觉效果。如美国影片马路者在同一场景，可建立两个或多个事物之间的联系。如韩国影片共同警戒区模仿影视作品中人物的视线，形成观察事物的主观意向。,43,第三节 镜头语言,四、固定镜头与运动镜头（四）移镜头：摄影机或摄像机拍摄时所做出的左右、上下运动。移镜头在视觉上仿效人边走边看或在某种交通工具上看

14、周围的人和景物。摄影机是要在位置移动的过程完成的。,44,第三节 镜头语言,四、固定镜头与运动镜头（五）跟镜头：摄影或摄像机镜头与运动着的被拍摄物体保持基本相同距离的纵向运动。镜头和拍摄对象之间的距离基本不变。可表现画面中的人和物体运动的连贯性，突出运动节奏，增强画面动感。影片迁徙的鸟,45,第三节 镜头语言,四、固定镜头与运动镜头跟镜头中被摄对象在画框中的位置相对稳定，画面对主体表现的景别也相对稳定。,46,第三节 镜头语言,四、固定镜头与运动镜头（六）升降镜头是把摄影机（摄像机）架设在可以升降的机械装置上，在升降的过程中所拍摄的镜头。能强化画内空间的视觉深度感，引发高度感和气势感，用来展示

15、事件或场地的规模、气势和氛围，如大型运动会的集体舞。或表现出上升或下降运动中人物的主观视像。在速度和节奏方面运动适当，可创造性地表现一场戏的情调。,47,第三节 镜头语言,四、固定镜头与运动镜头（七）旋转镜头：面对被摄对象或周围环境作原地旋转。一是用来表现主体的旋转，即主体始终处于画面中心，而背景快速地从主体的身后划过，这种旋转镜头大都是从侧面表现人物欢快的心情和夸张的动作反应。二是模仿旋转状态下，人的视线中周围的人和景物的快速位移。这种旋转镜头主要是顺应叙事的需要，制造出幻境或梦境的视觉效果。旋转镜头是指被摄对象呈现旋转效果的镜头。其转动幅度超过360拍摄可称旋转摄影。常代表人物处在旋转状态

16、的主观视线，或晕眩的主观感受，或旋转的动体，或表现特定的情绪和气氛。,48,第三节 镜头语言,四、固定镜头与运动镜头镜头的推、拉、摇、移、升降都属于镜头的外部运动，均有各自的画面造型的特点，但又都有一定的局限性。因此，拍摄影视作品为了全面、完整展现一个场景中人与人或人与物的关系，及各种事物的变化或动态形式，往往将镜头不同的运动方式结合起来，顺次或交错地综合运动。如电影我的父亲母亲在表现母亲奔跑的几个场景，把跟、摇、升等不同运动方式的镜头结合起来。,49,第三节 镜头语言,五、视点（一）主观镜头主要作用：1、带有强烈的主观性和鲜明的感情色彩2、表现人物的幻觉和想象、梦境3、表现人物的异常精神状态

17、4、直接刻画人物性格,50,第三节 镜头语言,（二）客观镜头 在影视中，凡是代表导演的眼睛，以导演的角度叙述和表现的一切镜头，统称之为客观镜头。影视在表现手法上接近小说，侧重于客观叙述。一方面由于所描写的对象是独立的客观事物，因此对它的描写也就要有充分的客观性。一方面由于导演在处理演员的感受时不加主观评论，采取中立态度，将正在发生着的事情客观地表达给观众。,51,第三节 镜头语言,（三）空镜头1、空镜头的分类第一，写景的空镜头与写物的空镜头第二，有情节性的空镜头与无情节性的空镜头,52,第三节 镜头语言,2、抒情性空镜头与结构性空镜头 影片中，常用空镜头进行抒情。结构性空镜头主要起到分割时间和

18、转换场景的作用。,53,第三节 镜头语言,3、空镜头的作用一 用来表明时间、地点和环境二 连接不同的人物和事件，以及不同的时间和地点三 渲染气氛四 用来抒情五 烘托和揭示人物的内心世界六 用来调节节奏,54,第三节 镜头语言,六、焦距通常将使用不同焦距的镜头称为（一）标准镜头：指焦距为4050毫米的镜头。用该镜头拍摄的画面，接近于人的肉眼感觉和视野，其影像效果更强调对现实物象的还原。（二）短焦距镜头：指焦距小于40毫米的镜头，又称广角镜头或鱼眼镜头。该镜头视野广，可以达到180的角，被拍摄对象横向扩张，近景有明显的变型感。（三）长焦距镜头：指焦距大于50毫米的镜头，又称望远镜 头，可以将远距离

19、物象拉到近处。（四）变焦距镜头：指焦距可以发生变化的镜头，这种镜头在拍摄中根据需要随时变焦，可以产生推拉镜头的效果。,55,不同焦距的镜头,当前影视界最先进，使用最广泛的摄影机，德国阿莱公司推出艾丽莎摄影机,PLUS版35毫米数字电影摄影机,阿莱(ARRI)多套电影定焦UP全系列PL35毫米摄影机镜头,阿莱轻型35毫米电影变焦PL镜头,阿莱ALEXA XT PLUS 电影摄影机,阿莱ALEXA XT PLUS 电影摄影机 更多的需使用长焦距镜头,第四节 剪辑语言,当影片的镜头全部拍摄完成后，便可进入样片的剪辑阶段，即进入影视片的后期阶段了。影视片的剪辑工作，是对样片进行汇总、整理、删剪、系统化

20、的过程，也是一个再创造的过程，是影视创作中重要一环。,62,第四节 剪辑语言,一、作用 影视片剪辑是指将一部影片所拍摄的大量素材，经过取舍、组接，编成一个思想明确、结构严谨、连贯、流畅、富于艺术感染力的作品，是对影视作品拍摄的一次再创作。,63,第四节 剪辑语言,二、过程 初剪即顺镜头，一般是根据分镜头剧本，按镜头的顺序、人物的动作对话等将镜头连接起来。精剪则要在反复推敲的基础上再一次进行准确、细致的修正，精心处理，使语言双片定稿。综合性剪辑则是最后创作阶段，对构成影视片的有关因素进行综合性剪辑和总体的调节直至最后形成一部完整的影视片。,64,第四节 剪辑语言,影视片的剪辑阶段，不仅要完成画面

21、的处理，而且要完成声音的处理和声画的结合。影片的声音，有的拍摄前就录好了，如唱歌、舞蹈的伴奏等。拍片时播放录音，演员跟音乐声进行表演，使声画合一，这叫前期录音。有的则在拍片时同时录音，这叫同期录音。有的镜头，由于条件限制，或质量要求较高，不能同期录音，必须到后期再进行配音，这叫后期录音或后期配音。,65,第四节 剪辑语言,三、轴线原则 在拍摄方向性较强的人物或物体时，往往存在着一条假想的轴线。摄像机要在假想轴线的一侧即180以内设置机位，以保证正确处理人物或物体在画面中的方向，这是镜头调度中的轴线规律。遵循轴线规律拍摄下来的镜头，在进行组接时，就能使镜头中主体物的位置、运动方向保持一致，合乎人

22、们的观察规律。否则，就会出现方向性的混乱。,66,第四节 剪辑语言,影视作品中反轴镜头的形成一般有以下了两种原因：一 被拍摄主体在运动中，其轴线是变动的。二 被拍摄主体是相对固定的，其轴线没有多少变化。,67,第四节 剪辑语言,影视作品中如何合理越轴，主要有以下四种情况：一，利用摄像机的移动来越过轴线二，插入中性方向镜头三，插入与运动主体有关的某物体局部镜头四，插入运动中人物的主观镜头,68,美国影片美国往事是好莱坞流畅剪辑和黑色片的代表作。导演严格遵守轴线原则，清晰交代多方关系，同时大量利用人物场面调度以使画面活跃，360的全方位空间凸现。,第四节 剪辑语言,四、画面的组接方式（一）淡出淡入

23、淡出，又称渐隐，指画面逐渐由亮变暗，最后完全隐没。淡入，又称渐显，指画面逐渐由暗变亮，最后完全清晰。用来表示影视作品一个段落或一部作品结束。也适宜表现意绪惆怅、别情依依、茫然若失等情景。现在的剧情片中中，淡出淡入也常用于表现画面中场景、时间或地点的转移。,70,第四节 剪辑语言,四、画面的组接方式（二）化入化出化出，前一个镜头画面渐渐隐去的过程。化入，后一个镜头画面逐渐现出（显出）的过程。化是指溶化的过程，两个镜头在一个画面中的叠加溶化。画面叠化的二个作用使观众的思绪随着画面中的视觉形象的变更，从现在（或过去）的某个时间状态一下返回到例如,71,第四节 剪辑语言,四、画面的组接方式（三）划（四

24、）切,72,影视艺术的美学思维,蒙太奇与长镜头是两种不同的电影技巧以及美学思想、艺术思维，它们各有所长，亦各有所短。,73,第五节 蒙太奇,蒙太奇1,蒙太奇2,蒙太奇3,第五节 蒙太奇,一、蒙太奇的定义蒙太奇是法语montage的译音，原本是一个建筑学上的术语，意为装配、构成。后被借用到电影上来，用来表示电影的剪辑、组合，即镜头的组接。这个建筑物的术语已经成为了影视艺术里的术语。对于蒙太奇的涵义，中外许多的电影艺术家都曾作过不同的解释。,75,第五节 蒙太奇,一、蒙太奇的定义蒙太奇概念的内涵和外延一直都在不断修整、改变。到现在，仍然是一个存在争议的问题。我们只能从狭义和广义来解释定义。,76,

25、第五节 蒙太奇,狭义的蒙太奇专指对镜头、画面、声音、色彩诸元素编排组合的手段，也就是在后期制作中，将已拍摄好的素材根据文学剧本和导演的总体构思精心选择、排列，使之最终构成一部完整的影视作品。广义的蒙太奇是指影视剪辑的具体技巧和影视的基本结构手段和叙述方式以及从影视剧作开始直到作品完成整个过程中艺术家的一种独特的艺术思维方式。,77,第五节 蒙太奇,二、蒙太奇的发展历程 在电影初创阶段，卢米埃尔与梅里爱的电影都没有形成蒙太奇，剪辑的出现也是因为胶片不够长需要进行连接，并非出于一种美学的追求。蒙太奇最早的萌芽出现在英国布赖顿学派的影片中。最终使蒙太奇成为一种独特的电影语汇，构成电影特有的表现手段的

26、是美国导演格里菲斯。,78,第五节 蒙太奇,二、蒙太奇的发展历程 最终将蒙太奇提升到美学理论高度的是“苏联蒙太奇学派”他们做了很多实验，最著名的有库里肖夫效应。这是以理论指导实践的成熟阶段。,79,第五节 蒙太奇,三、蒙太奇的作用（一）整合与组接拍摄好的镜头，以形成连贯的叙事和完整的结构。整合是将拍摄好的素材根据叙事表意和美学的需要，选择最适合表现的镜头画面。组接就是对整合结果的落实，就是要保障叙事的流畅，结构的完整，时空、逻辑与情绪上的连续。,80,蒙太奇语言表现形式,文 章,影视作品,编辑语言基本句型,蒙太奇就像文章中的语法修辞一样组接这些镜头画面，使它们获得连贯的叙事和完整的结构。,81

27、,第五节 蒙太奇,三、蒙太奇的作用（一）整合与组接拍摄好的镜头，以形成连贯的叙事和完整的结构。一部100分钟的故事影片，通常镜头（画面）的数量在500到800之间。“蒙太奇的基本目的和任务：就是条理贯通地阐述主题、情节、动作、行为、阐述整场戏，整部影片。”蒙太奇的首要功能就是要将这些众多分散的镜头（画面）有机地组合起来，保证其连续性，使之成为一部体现编导创作意图、表达一定内涵并能为观众所理解的影视作品。“两个以上的的对列镜头连接在一起，能够产生新的意义。导演可以按照自己的意图，通过镜头的组接，形成能为观众接受、理解的电影语言”,82,库里肖夫效应的一个著名实验：,将三个同样的人的特写镜头按不同

28、的次序组接 镜头内容是：,镜头（1）：一个演员在哈哈大笑,镜头（2）：一把手枪直指着这个演员,镜头（3）：这个演员表情恐惧,镜头（1）：一个演员在哈哈大笑,镜头（2）：一把手枪直指着这个演员,镜头（3）：这个演员表情恐惧,库里肖夫效应的一个著名实验：,这样的排列，观众会有什么感受,镜头（1）：这个演员在哈哈大笑,镜头（2）：一把手枪直指着这个演员,镜头（3）：一个演员表情恐惧,库里肖夫效应的一个著名实验：,次序颠倒，1和3镜头位置对调，这样的排列，观众的感受又是怎样,库里肖夫效应的一个实验：,方法一：按（1）（2）（3）顺序连接（懦夫）方法二：按（3）（2）（1）顺序连接（勇敢的人）上面的例子

29、只改变一个场面中的镜头次序而不改变镜头本身，就足以改变一个场面的意义。结论：不同顺序的镜头组接会传达出不同意义。,库里肖夫效应的一个著名实验：,在影视艺术实践中，蒙太奇最重要的基本功能大致还可以从以下几个方面来理解：叙事：形成完整的时空和组成完整的情节,在影片公民凯恩中，凯恩与妻子的婚姻生活如同一首讽刺小诗，在几个镜头的蒙太奇中表现出非常丰富、深刻的涵义。片段播放,第五节 蒙太奇,三、蒙太奇的作用（二）蒙太奇能够引导观众进入导演设计好的情境。蒙太奇支配了观众的视点转移，对观众造成一定的的强制，所以必须设置一定的“诱饵”悬念来吸引、诱惑观众的注意。任何样式的影视片不管是否是悬念片，其实都是一个大

30、悬念。如爱情片的悬念是有情人是否终成眷属，战争片的悬念是正义是否战胜邪恶.不同影片就有不同的悬念。设置悬念，就是指蒙太奇在引导观众的“注意”转移，视点转移，进而激发观众的联想，启迪思考，在不知不觉中进入设计好的情境，跟着重镜头画面的引导解读剧情。,88,第五节 蒙太奇,（三）蒙太奇能够创造影视时间。1改变现实时间的长度如电视连续剧 北京人在纽约 登机，飞机上，下机。公民凯恩中，凯恩和妻子的关系变化，一年四季和服饰的变化，把八年时间变为两分钟。压缩现实时间是最常见,89,第五节 蒙太奇,（三）蒙太奇能够创造影视时间。1改变现实时间的长度一个段落中的时间压缩对视听构成起到积极作用许多影视片，用新闻

31、影片、报纸头条等叠化的方法，以及一张日历飞掉、印报机转动出一则号外，时钟不停的滴答，等等，来把历时长久的事件压缩为数分钟。蒙太奇手法不但可把漫长时间浓缩在几个镜头中，也可以把一瞬间的事强化放大，把时间延长。如著名的“敖德萨阶梯”段落。这段影片里，镜头反复对比，冲突，产生极强的蒙太奇效果和艺术震撼力，使得时间仿佛被拉长，空间被扩大。达8分钟，160多个镜头。,90,第五节 蒙太奇,（三）蒙太奇能够创造影视时间。2改变时间的方向自然的时间永远是单向流动的，永不回头。而影视里的心理时间和叙述时间可以反复跳跃，插入回忆、憧憬、臆想等镜头。如电影 阳光灿烂的日子 马小军庆祝生日的段落一共出现两次，两次的

32、过程和结果截然不同，且意味深长。,91,第五节 蒙太奇,（四）蒙太奇能够创造影视空间。蒙太奇能逼真地创造空间。将影像记录的真实空间的片段用蒙太奇的方式组合出一个貌似真实的剧情空间。能将零散拍摄的个别场景组合成一个完整的场面。苏联导演库里肖夫就蒙太奇在空间上的调度关系做过研究，做了一个5个镜头场面连接的实验。,92,以下五个镜头按次序连接起来放映 1 一个青年男子从左向右走来2 一个青年女子从右向左走来3 两人见面，握手，青年男子用手指向前方。4 一幢白色的建筑物5 两人登上一段台阶,库里肖夫的“创造性地理”电影实验,库里肖夫的“创造性地理”电影实验,在观众眼里这是一个完整连贯的行为过程，一对青

33、年男女在一条路上相遇，然后一起走进一幢白色的建筑物。但它们却分别拍摄于5个不同地方1莫斯科百货大楼附近2莫斯科中心区果戈理纪念碑3莫斯科大剧院附近4从美国影片上剪下来的美国白宫5莫斯科圣塞沃教堂的台阶这些片段利用观众的错觉构建成一个统一的整体，称为创造性地理学。,第五节 蒙太奇,（五）蒙太奇能够创造节奏蒙太奇剪辑使电影的叙事具有速度和节奏。一般来说，近景、短镜头的组接能够产生影片的快节奏和紧张感，而远景、长镜头的组接则使影片的节奏缓慢、舒展，具有抒情的效果。蒙太奇节奏既是画面节奏，同时也是一种叙事节奏，它直接影响影视作品的形成。如黄土地用缓慢沉郁的蒙太奇节奏创造了一种苦涩的电影风格；红高粱用跳

34、跃紧凑的节奏创造了一种热烈奔放的电影风格；.,95,创造风格,影片我的父亲母亲用舒缓流畅的蒙太奇节奏创造了一种诗情画意的电影风格。,第五节 蒙太奇,（五）蒙太奇能够创造节奏关于短镜头与长镜头的理解：影视拍摄、制作中，一般把短于10秒的素材称为短镜头，长于30秒的 素材称为长镜头。也有一种说法是，一般一个时间超过10秒的镜头称为长镜头。长镜头顾名思义，就是在一段持续时间内连续摄取的、占用胶片较长的镜头。这样命名主要是相对短镜头来对称的。长镜头是指用比较长的时间，有的长达10几分钟，对一个场景、一场戏进行连续地拍摄，形成一个比较完整的镜头段落。长镜头能包容较多所需内容或成为一个蒙太奇句子（而不同于

35、由若干短镜头切换组接而成的蒙太奇句子）。长镜头拍摄的时值较长，单个镜头长度少则几十秒，多则 十几分钟。其长度并无明确的、统一的规定。是相对于“短镜头”的讲法。参见第六节 长镜头镜头长短与镜头焦距的长短是两个完全不同的概念。电视为了吸引观众，大量采用短镜头；电影则用长镜头较多。,97,第五节 蒙太奇,（六）蒙太奇使镜头画面创造思想。蒙太奇通过镜头的组接，使原来潜藏在各个镜头里的含义被激发出来并产生另一个新的含义。镜头组的意义要远远大于各镜头单独意义之和，即1+12通过合理选择现实生活片段，并按一定的逻辑顺序将组接，就能表达出各个片段所不能表达的意义。库里肖夫效应又一个驰名世界的实验：“俄国电影皇

36、帝”莫兹尤辛的表情试验，充分证明了蒙太奇在电影拍摄中确实有一种奇特的功效。蒙太奇的组接，还可使观众在镜头所传达的原有信息基础上激发观众的联想，造成比喻、象征等艺术效果。如战舰波将金号用石狮的沉睡、觉醒、愤怒3个状态来表达革命群众的思想变化过程。创造思想：通过两个镜头的并列产生隐喻、象征、寓意等作用，创造出不存在于两个镜头之内的“思想”。,98,阐述思想,影片战舰波将金号运用蒙太奇手法说明人民从沉睡到觉醒到反抗的思想出题。,第五节 蒙太奇,四、蒙太奇的类型 将蒙太奇按其功能来划分，可以分为两种最基本的类型，即：叙事蒙太奇和表现蒙太奇，每种类型又有若干种蒙太奇技巧。,100,第五节 蒙太奇,（一）

37、叙事蒙太奇 它以转换空间、连贯动作、交代剧情、展开事件为主要目的，按照一定的时间流程和逻辑关系将一系列具有叙述要素的镜头组接起来，从而引导观众理解剧情。这种蒙太奇组接脉络清楚、逻辑连贯、明白易懂。,101,第五节 蒙太奇,1连续蒙太奇 按照单一的情节线索组织镜头。具有流畅自然、节奏分明的特点。连续性蒙太奇的连接技巧还如以下几种方式：第一，人物式 第二，动作式 第三，物件式 第四，相似式 第五，对话式 第六，画外音式 第七，音乐式 第八，音响式 第九，叫板式 第十，反叫板式,102,第五节 蒙太奇,2平行蒙太奇 是指将不同时空或同时异地发生的两条或两条以上的相对独立的情节线并列表现，分头叙述并将

38、其统一在一个完整的结构之中。,103,平行蒙太奇 将不同空间和相同或不同时间发生的相对独立的情节分别并列叙述的蒙太奇形式。,影片维罗妮卡的双重生活采用平行蒙太奇的手法，讲述了波兰和法国的两位维罗妮卡的离奇境遇。,第五节 蒙太奇,3交叉蒙太奇 交叉蒙太奇又称为交替蒙太奇，意指并列表现的两条或数条情节线索具有严格的“同时性”，密切的因果关系和迅速频繁的交替展现，其中一条线索的发展会影响或决定另一条或数条线索的发展，线索之间相互依存、彼此促进，最后几条线索汇合在一起。,105,交叉蒙太奇 将不同空间同一时间的相互紧密联系的情节交替叙述的蒙太奇形式。,美国导演格里菲斯在党同伐异中采用交叉蒙太奇的手法，

39、产生了强烈的艺术效果。片段播放,第五节 蒙太奇,4复现蒙太奇也叫做重复蒙太奇、反复蒙太奇。它是根据艺术构思，有意识地将具有一定寓意的镜头在影视作品中的关键时刻反复出现的一种蒙太奇方法。,107,重复蒙太奇 相同或相似的镜头在作品中反复出现的组合方式。重复蒙太奇可能是对某个或更多镜头的连接重复，起一种强调的作用；有时是在作品的不同部分中出现重复，起一种暗示和提示作用。,在影片秋菊打官司中，多次重复出现山道弯弯的相同镜头，这种蒙太奇手段的使用主要是为了暗示秋菊打官司的经历和过程将是艰辛而曲折的。,第五节 蒙太奇,（二）表现蒙太奇 表现蒙太奇也称作表意蒙太奇，它是以镜头对列为基础，通过相连镜头在形式

40、或内容上相互对照、对冲，诱导观众的联想、思考，从而产生单个镜头本身所不具有的丰富含义，以表达创作者的某种主观思想和情感倾向。其主要功能是表意和抒情。,109,第五节 蒙太奇,1对比蒙太奇对比蒙太奇就是将内容或形式截然不同，甚至完全相反的镜头画面加以组接，通过画面间的对比、衬托，以表达创作者的某种寓意或强化所表现的内容、情绪和思想。,110,第五节 蒙太奇,2隐喻蒙太奇通过镜头或场面的对列进行类比，从而在镜头的组接中产生比拟、象征暗示等作用。,111,第五节 蒙太奇,3抒情蒙太奇这是在保证叙事连贯性的同时，利用这种连贯性表现出某种超越剧情之上的思想和情感的蒙太奇，最常见的抒情蒙太奇往往在一段叙事

41、场面之后恰当地抒发了作者与人物的情感。,112,表达情感,美国影片巴顿将军,4心理蒙太奇,心理蒙太奇是人物心理描写的重要手段，它通过画面镜头组接或声画的有机结合，形象生动地展示出人物的内心世界，常用于表现人物的梦境、回忆、闪念、幻觉、遐想、思索等精神活动。,114,第六节 长镜头,一、长镜头的定义 是指能够比较完整地、连续地表现一个场面或一个段落的、延续时间较长的镜头；它可以通过运动摄影和场面调度，多角度、多层次、多景别而又连续不断地，表现一个完整的段落，因此，长镜头又可以称为段落镜头。,115,第六节 长镜头,一、长镜头的定义 从内容上讲，在一个较长的镜头里往往包含一个完整意义的段落。这个段

42、落基本上等同所摄对象实际时间的全过程。,116,第六节 长镜头,二、长镜头的发展历程在电影历史上，长镜头作为拍摄方法是在蒙太奇出现之前。早在电影诞生之时，卢米埃尔两兄弟所拍摄的影片就是由一个固定的单镜头视点组成。相反的，作为电影美学理论的长镜头则在蒙太奇出现之后。法国杰出的电影评论家巴赞为代表的“长镜头理论”体系。“长镜头理论”体系认为电影创作的终极目的是为了还原客观外部世界的真实，因而在技巧上便歇力延长镜头的长度和使用景深镜头。,117,第六节 长镜头,二、长镜头的发展历程景深镜头:空间的整体性比较强，远、中、近景同样清晰，整个场景尽收眼底，包含的内容和信息量比较丰富的镜头。,118,公民凯

43、恩剧照,第六节 长镜头,二、长镜头的发展历程最早有意识地运用长镜头的范例是美国的罗伯特费拉哈迪1922年拍摄著名纪录片,119,北方的纳努克 DVD剧照,三、长镜头的作用（一）真实地、完整地再现自然时空长镜头时值较长，在单个镜头中画面的时间与生活中的真实时间能完全同步，同个时间的环境、人物、事件都可充分地展示，给观众带来一种完整的时空感。,120,第六节 长镜头,影片四百下中，著名的奔跑长镜头，被后来诸多作品模仿。长镜头常常用来表现高难度动作，以此来证明表演的真实性。片段播放,三、长镜头的作用（二）提供开放性的画面，从而造就了表意的丰富性和电影的多义性如电影本命年刚开始就成功地运用了一个长镜头

44、,122,第六节 长镜头,三、长镜头的作用（三）善于创造影片凝重、舒缓、纪实的风格相对来说，长镜头内部画面在视觉上，如果静止则显得凝重，活动则显得舒缓。如影片黑炮事件用7分钟的镜头来表现变形的会议室背景和荒谬无聊的会议内容，给人以沉闷、窒息和停顿的感觉。如史诗电影阿拉伯的劳伦斯在表现劳伦斯征战业绩时大量运用长镜头使得死寂的沙漠仿佛被赋以生命，影片也具有一种奇特美妙的迷人魅力。这是用长镜头来拍摄奇妙的自然景观来表现抒情性的史诗画面，通过自然和人物、情节的契合来表达特定的含义。长镜头在确定时间和空间内用无剪辑的摄影来还原客观世界的面貌,使其具有鲜明的纪实风格。,123,第六节 长镜头,三、长镜头的

45、作用长镜头片断除此还可能产生某种独特的艺术表现力。以环视全景角度拍摄可以充分展示事件的规模；将冲突双方置于同一镜头的不同景别更加震动心弦地展示冲突；摄影机灵活运动以主动适应演员的表演，为演员创造情绪连贯的表演条件，充分发挥表演力。如电影大事件超过8分钟的枪战爆破出场戏,124,第六节 长镜头,大事件采用了纪录电影的拍摄手法和风格。出场戏片段内容为电视摄制组无意中拍摄到香港警队于街头被陈一元率领的悍匪重创的混战.最后 劫匪轻易逃离现场。,125,第六节 长镜头,三、长镜头的作用通过镜头的某种方式的运动，反映人物主观精神状态；如影片四百下、阿甘正传总之，长镜头与普通镜头相比具有独特的美学特点。,1

46、26,第六节 长镜头,与普通镜头相比，长镜头具有三个主要的美学优势。叙述的完整感：在单镜头中画面的时间与生活中的真实事件完全同步，同时环境、人物、事件都可以被充分地展示，给观众带来完整的时空感。表意的丰富性 在长镜头中，画面信息丰富复杂，没有确定的所指，需要观众的主动参与来发现和创造意义。画面的开放性 长镜头利用场面调度、镜头以及摄影机或摄像机的运动使画面产生运动感，这种运动由于其画框边缘的不确定，反而使观众能够对画框以外的空间进行想象和补充，从而使长镜头具有比普通镜头更开放的空间容量。,美丽人生,片 名：美丽人生导 演：罗伯托 贝尼尼编 剧：文森佐 克拉米 罗伯托 贝尼尼主 演：罗伯托贝尼尼

47、 尼可莱塔布拉斯基 片 长：116分钟 类 型：爱情 剧情 战争 喜剧 上映时间：1997年12月,作品欣赏,片 名：双城计中计导 演：潘安子 编 剧：郭 爽 主 演：任贤齐 腾格尔 翁虹 刘承俊 片 长：98分钟类 型：喜剧 冒险 上映时间：2012-02-24,作品欣赏,双城计中计,片 名：逃出克隆岛 导 演：迈克尔贝编 剧：艾里克斯库兹曼 主 演：伊万麦克格雷格 斯嘉丽约翰逊 制片地区：美 国 片 长：136分钟 类 型：动作 惊悚 剧情 科幻 上映时间：2005年7月11日,作品欣赏,第三节 蒙太奇与长镜头的比较,一、特性比较作为两种各具特色的视听表达语言，在实践中展现出许多不同的特性

48、。蒙太奇：创作者是参与者，有自我思想长镜头：创作者是观察者，隐藏自我思想蒙太奇：光学镜头、人工光线、艺术虚构长镜头：常人视角、自然光、同期声蒙太奇：需要剪辑完成叙事。长镜头：可通过拍摄角度、景别等变换使一个镜头构成一个完整段落。,第三节 蒙太奇与长镜头的比较,一、特性比较作为两种各具特色的视听表达语言，在实践中展现出许多不同的特性。蒙太奇：偏重剪辑长镜头：偏重摄影蒙太奇：强制、封闭的剪辑，一切为了主题长镜头：开放式剪辑，无倾向性蒙太奇：情节紧凑、冲突集中长镜头：重现现实生活、多过程性镜头,第三节 蒙太奇与长镜头的比较,一、特性比较作为两种各具特色的视听表达语言，在实践中展现出许多不同的特性。蒙

49、太奇：营造一个明确的观念长镜头：提供给观众多义性的选择空间蒙太奇：叙事方法是时空的跳跃性长镜头：只能描述同时同地的事情蒙太奇：通过堆积同类情绪达到烘托感情长镜头：在一条时间线上将情绪逐渐推进,蒙太奇与长镜头比较,1、蒙太奇的叙事具有创作者的主观特性，而长镜头则具有客观性。在蒙太奇中，镜头的选择，顺序的安排，造型元素的使用都可能显示出创作者对事件的看法。而在长镜头中，镜头往往以观察者的旁观姿态出现，在事实的客观再现中，创作者的主观倾向，美学追求多隐藏在客观记录的事实影像后面，观众一般难以感觉到人工强化的痕迹。,2、蒙太奇叙事内容紧凑凝练，而长镜头叙事内容丰富全面。蒙太奇在时间结构上，情节或人物性

50、格的发展过程常由生活中的几个关键点来构成，叙事显得十分简练，比如我们前面提到过的“时间省略法”。而长镜头重视时空的连续性，许多过程性镜头和环境镜头被认为是必需的，所以叙事内容全面而丰富。,3、在造型处理上蒙太奇有较多人工手段，而长镜头则是自然的。蒙太奇常采用一些光学镜头、人工光效等摄影技术，并且通过后期的技术处理达到理想的艺术化效果。而长镜头则类似于人的眼睛，采用自然光效并注重同期声，保证时间与空间的连续性，使观众有身临其境感。,4、蒙太奇是剪辑的艺术，而长镜头是摄影的艺术。在库里肖夫试验中我们认识到了：单个镜头不具备明确表意功能，只有镜头的组接才能表达意义。因此，蒙太奇叙事的关键在镜头的组接