动漫专业人才培养方案－精品完整版.doc

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1、动漫专业人才培养方案所服务的行（产）业动漫产业年度拟招生规模80人主要合作企业 长江出版集团湖北海豚传媒股份有限责任公司（原创动漫 ） 武汉新艺界软件有限公司（游戏动漫外包）武汉数字媒体工程技术有限公司培养目标 本专业瞄准影视动漫和游戏动漫产业，培养德、智、体全面发展，具有良好的职业素养、团队精神和创新意识，熟悉动漫行业文化创意原理与技术实现手段，并胜任影视动画和游戏动漫创意设计制作生产一线工作需要，既具有影视动画的创意设计能力，又能胜任二维动画制作与三维动画制作工作职业岗位的实用型高技能专门人才。行（产）业企业人才需求分析21世纪以来，动漫行业成为我国政府和企业大力发展文化产业的核心组成之一

2、。当前中国影视动画市场，日本和韩国出产的占60%，美国和欧洲出产的占29%，中国出产的只占到11%。未来三至五年，依据广电总局规划，我国原创影视动画年产量将占据30%国内市场，全国每天约需要900分钟、一年需要32.4万分钟的动画节目，国产动画产业产值空间将在1000亿元以上，国产影视动画正处于快速发展，2008年已突破13万分钟。未来国产动画呈快速增长趋势调研进一步表明，我国当前约有6.8万人从事影视动画工作，如果按人均产能来和日本、韩国的动画从业人员（约占其各国从业人员的3%）对比计算，我国的动画人才3年内必须有20万人以上才能应付市场的需要，湖北未来三年也将需求约1万人左右，我国未来3-

3、5年，影视动画职业岗位人才需求分布与比例将按图1所示呈现。 图1 动漫创意制作职业岗位人才需求分布于比例近来，湖北省对动漫发展的扶持更是不甘居后，出台了一系列优惠措施促进湖北省动漫企业的快速发展。湖北省委、省政府高度重视动漫产业发展，2009年，省政府办公厅转发省文化厅等部门关于推动湖北省动漫产业发展意见的通知（鄂政办发200986号），省文化厅、财政厅、国税局、地税局等部门齐心协力，逐一落实各项优惠政策，切实推动湖北动漫产业发展。通过政策扶持和引导，增强动漫企业自身发展的积极性和创造性，促进湖北省动漫产业取得新的发展。力争使湖北省的动漫作品在全国动漫市场的角逐中立于不败。 早前湖北动漫产业发

4、展注重量，目前全省有一定规模的动漫企业共有108家，2005年时“一个剧本，一个房间，几个人就开始做动漫产品了，诞生的作品数量虽多，但质量不高，能播出的不多，能成为精品的更是少之又少。借助政策春风，湖北省动漫作品的制作方兴未艾，蓬勃发展。现在，经过市场大浪淘沙，一批从剧本策划、漫画发行到生产制作、衍生品开发，拥有完整产业链经营意识的大公司越来越多，有质量的作品也越来越多。涌现了阿特的奇幻之旅（湖北省动漫企业湖北盛泰文化传媒有限公司与北京辉煌动画公司联合摄制、发行的一部魔幻题材的3D高清动画）、小鼠乒乒（有长江出版集团海豚传媒有限公司出品）等优秀动漫产品，并被中央电视台等传播媒体播放。另外，湖北

5、省的游戏动漫外包产业也发展迅猛，如湖北武汉新艺界软件有限公司近年来开展的游戏动画外包业务，取得了长足的发展。湖北省的动漫产业，逐渐显现出文化大省的地位，逐步成为支柱产业之一。产业人才培养方案 一、专业名称及代码专业名称：动漫设计与制作 专业代码：590110二、教育类型及学历层次教育类型：高等职业教育学历层次：大学专科三、招生对象高中毕业或同等学历者四、标准学制三年五、职业目标 21世纪以来，动漫行业成为我国政府和企业大力发展文化产业的核心组成之一。当前中国动画市场，日本和韩国出产的占60%，美国和欧洲出产的占29%，中国出产的只占到11%。未来三至五年，依据广电总局规划，我国原创动画年产量将

6、占据30%国内市场，全国每天约需要900分钟、一年需要32.4万分钟的动画节目，国产动画产业产值空间将在1000亿元以上，国产影视动画正处于快速发展，2008年已突破13万分钟。未来国产动画呈快速增长趋势。调研进一步表明，我国当前约有6.8万人从事动画工作，如果按人均产能来和日本、韩国的动画从业人员（约占其各国从业人员的3%）对比计算，我国的动画人才3年内必须有20万人以上才能应付市场的需要，湖北未来三年也将需求约1万人左右，我国未来3-5年，影视动画职业岗位人才需求分布与比例将按图1所示呈现。图1 动漫创意制作职业岗位人才需求分布与比例近来，湖北省对动漫发展的扶持更是不甘居后，干净利落的出台

7、了一系列优惠措施促进湖北省动漫企业的快速发展。湖北省委、省政府高度重视动漫产业发展。2009年，省政府办公厅转发省文化厅等部门关于推动湖北省动漫产业发展意见的通知（鄂政办发200986号），省文化厅、财政厅、国税局、地税局等部门齐心协力，逐一落实各项优惠政策，切实推动湖北动漫产业发展。通过政策扶持和引导，增强动漫企业自身发展的积极性和创造性，促进湖北省动漫产业取得新的发展，力争使湖北省的动漫作品在全国动漫市场的角逐中立于不败。 早前湖北动漫产业发展注重量，目前全省有一定规模的动漫企业共有108家，2005年时“一个剧本，一个房间，几个人就开始做动漫产品了，诞生的作品数量虽多，但质量不高，能播出

8、的不多，能成为精品的更是少之又少。借助政策春风，湖北省动漫作品的制作方兴未艾，蓬勃发展。现在，经过市场大浪淘沙，一批从剧本策划、漫画发行到生产制作、衍生品开发，拥有完整产业链经营意识的大公司越来越多，有质量的作品也越来越多。涌现了阿特的奇幻之旅（湖北省动漫企业湖北盛泰文化传媒有限公司与北京辉煌动画公司联合摄制、发行的一部魔幻题材的3D高清动画）、小鼠乒乒（有长江出版集团海豚传媒股份有限公司出品）等优秀动漫产品，并被中央电视台等传播媒体播放，另外，湖北省的游戏动漫外包产业也发展迅猛，如湖北武汉新艺界软件有限公司近年来开展的游戏动画外包业务，取得了长足的发展。湖北省的动漫产业，逐渐显现出文化大省的

9、地位，逐步成为支柱产业之一。黄冈科技职业学院动漫设计与制作专业是在原电脑艺术设计专业（动漫设计方向）的基础上发展起来的，2010年8月经省教育厅批准正式设立的新专业，多年来，电脑艺术设计专业（动漫设计方向）一直面向影视动漫和动漫游戏产业，依据全国动漫产业大背景，并以湖北影视动漫产业群为具体参照，根据企业人才需求岗位群分布情况，将人才培养职业目标定位于动漫产业链中的上游各职业岗位，见图2所示。动漫产业链上游主要是动画创意设计、二维动画制作和三维动画制作三个职业岗位群，具体对应七个典型职业岗位，本专业人才培养目标具体定位是对应这些岗位群所包含的中、低级动画创意设计和二维、三维动画制作的具有较高专业

10、水准和熟练专业技能的工作职位。图2 动画产业链结构六、职业能力（一）岗位描述职业能力分析是规划设计人才培养方案的必要前提，是保证专业课程教学准确对接职业岗位的重要环节。经过广泛调研和周密论证，我们确定了与动漫设计制作相关的7个典型岗位，通过各岗位工作任务与过程分析，得出相应岗位的能力与素质要求，并以此作为专业课程体系设计的主要依据（如表1-表7）。 表1 动画形象设计岗位能力要求典型工作岗位岗位描述职业岗位能力及素质要求动画形象设计（核心岗位）根据影视动画项目故事的需要、数码媒体行业制造商的需要以及动画产品故事的需要，按照故事中角色的所处年代和地域，角色的性格等因素设计角色的外观特征，服饰、特

11、征动作、特征表情，完成角色的设计图纸，按动画制作的要求绘制角色的多角度的设定稿，完成角色的表情稿。1、 具备丰富的想象力2、 具备较高的文化修养3、 具备较深厚的绘画功底4、 对于人体结构和各种生物体结构有较全面的认识5、 对于服饰、发型、器皿有一定的研究6、 对于流行文化有了解7、 对于各种动画绘画风格有了解8、 能够看懂故事脚本9、 能够充分理解导演的意图10、具有较好的团队合作意识表2 场景设计岗位能力要求典型工作岗位岗位描述职业岗位能力及素质要求场景设计（核心岗位）根据影视动画项目故事的需要、数码媒体行业制造商的需要以及动画产品故事的需要，按照故事的发生年代，地点等因素设计故事发生的场

12、景。包括自然场景设计稿、城市场景设计稿、室外场景设计稿、室内场景设计稿。1、 具备丰富的想象力2、 具备较高的文化修养3、 具备较深厚的绘画功底4、 熟练掌握透视理论5、 对于自然环境比较了解，对于云雾、山石、河流、地形状态能够熟练绘制。6、 对于中外城市建筑及其风格的发展历史比较了解，熟练绘制建筑草图7、 对于中外室内装饰装潢及其风格的演变史比较了解，熟练绘制室内设计草图8、 能够充分理解导演的意图9、 具有较好的团队合作意识表3 二维动画制作岗位能力要求典型工作岗位岗位描述职业岗位能力及素质要求二维动画制作（核心岗位）根据影视动画项目的需要，绘制简单的动画台本。根据动画角色的特点绘制原动画

13、，绘制动画中间画，根据背景设计稿绘制动画背景、动画镜头描线、动画镜头校对、样片剪辑，动画后期合成。1、 独立完成工作的能力2、 具备丰富的想象力和一定的表演技能3、 具备较强的观察能力4、 了解动画的历史，熟悉动画流程5、 对各种生物或物体的运动敏感6、 熟练掌握动画运动规律并能灵活运用7、 熟练绘制中间画的能力，动画线条达到准、挺、匀、活8、 能够独立完成后期合成和制作特效9、具有较好的团队合作意识表4 三维模型制作岗位能力要求典型工作岗位岗位描述职业岗位能力及素质要求三维模型制作（核心岗位）根据设计稿创建三维生物模型、道具模型、场景模型，根据图纸创建室外模型效果，根据图纸创建室内效果模型，

14、根据设计图创建游戏模型，根据图纸创建工业产品模型。1具备丰富的想象力2具有较强的观察力3具有一定的绘画能力4具备较强的三维空间造型能力5对于人体结构和各种生物体结构有较全面的认识6掌握常用的三维模型制作软件7精通动画模型布线规则8了解游戏模型创建标准9读懂简单的建筑图纸10读懂简单的工业设计图纸11养成良好的工作习惯12具有较好的团队合作意识表5 材质灯光制作岗位能力要求典型工作岗位岗位描述职业岗位能力及素质要求材质灯光制作（核心岗位） 根据影视动画故事的彩色设定稿或根据镜头的色彩地图设计三维模型色彩和质感，设计模型的纹理特征，对三维模型进行UV编辑，使用图形图像软件绘制贴图，使用虚拟灯光塑造

15、镜头中的场景的空间感和气氛，营造故事的情绪，使用材质或灯光特技制作特效。1具有较强的观察力2具有较强的绘画能力3具有较强的色彩运用能力4对物体的表面特性（如金属、木材、玻璃、布料等）比较了解5能够熟练使用三维软件或相关插件对三维模型进行UV编辑。7至少熟练使用一种图像处理软件（Painter、Photoshop）8了解游戏模型贴图的制作标准9掌握基本的摄影用光规则，灵活应用布光原则。10养成良好的工作习惯11具有较好的团队合作意识表6 三维动画制作岗位能力要求典型工作岗位岗位描述职业岗位能力及素质要求三维动画制作（核心岗位）根据动画剧本和导演的要求，制作镜头运动，确定镜头时间和角色在镜头中的走

16、位，确定镜头的构图，对于三维角色或道具进行基本的控制设定，制作三维角色肢体和表情动画，使三维角色产生生动的表演，制作道具动画，制作特效，使用后期合成软件对动画进行合成输出。1 独立完成工作的能力2 具备丰富的想象力和一定的表演技能3 具备较强的观察能力4 了解动画的历史，熟悉动画流程5 对各种生物或物体的运动敏感，能够很好地把握运动的节奏6 熟练掌握动画运动规律并能灵活运用7 能够使用三维动画软件进行动画角色的设定8 熟练使用三维软件动画制作模块9 能够独立完成后期合成和制作特效10具有较好的团队合作意识表7 影视剪辑岗位能力要求典型工作岗位岗位描述职业岗位能力及素质要求动画片剪辑（核心岗位）

17、根据项目的需求或者导演的要求使用摄影摄相设备收集需要的素材，使用编辑软件对素材进行加工整理。使用影视素材表达创意主题；使用音频编辑软件制作音效；使用剪辑类软件进行音话对位制作成片。1、 具有良好的文化修养2、 具有较强的分析和解决问题的能力3、 对于电影语言具有较深的理解4、 具有较强的美术鉴赏能力5、 具有较深的音乐修养6、 能够熟练使用常用的剪辑软件7、 能够熟练使用常用的音频编辑软件8、 能够使用摄影摄相设备独立完成影视素材的拍摄9、具有较好的团队合作意识（二）典型工作任务及其工作过程 职业岗位的典型工作任务及其工作过程如表8所示。序号典型工作任务工作过程1动画场景设计分析剧本，收集资料

18、；从整体出发,确定主题基调；选择恰当的造型形式；确定时代背景与地域特征；主场景的确定；场景设计的细节；设计草图的绘制；清线上色 2动画角色设计角色对象的属性分析；无拘束的草图阶段；清稿定形；色彩设定；精确描绘；调整完成3故事板绘制分析剧本；确定人物设定和场景设定；根据剧本设计风格；镜头语言的使用；排版；绘制草图；清线；上色或贴网纸4卡通雕塑分解二维平面图；准确搭建骨架；上大泥，量好比例，把基本模型塑造出来；塑造模型的结构和细节；整体修改，精确刻画5二维动画制作剧本分析；绘制故事板；制作摄制表；完成角色和背景设计；配音与音效制作；原画创作；中间画制作；清线扫描；上色；合成输出6三维模型制作确定故

19、事角色、道具、场景比例；导入参考图；创建模型需要的NURBS曲线；使用成面工具生成需要的模型；使用多边形工具创建模型整体；使用点、边、面编辑工具制作模型细节；使用编辑工具制作表情目标体；清除模型上不需要的信息；规范地命名7材质贴图制作确定三维模型的UV投射方案；使用UV编辑工具或UV编辑软件整理UV；纹理定位；导出UV分布图和纹理定位图；在图像软件中绘制纹理制作贴图；确定三维模型的质感特征；确定材质方案，建立材质节点网；将材质贴图指定到模型测试渲染8三维动画制作虚拟角色的骨骼设置，运动控制设置；简易动画角色的制作；摄影机动画制作；精细动画制作；测试渲染；动画的修改完善9特效合成根据项目主题与要

20、求整理相关资料；对素材进行校色；根据需要为素材建立遮罩和蒙板，对素材进行抠像；使用跟踪工具建立虚拟与实拍结合效果或者对素材画面进行稳定控制；使用各种工具制作特效素材；素材合成，输出10影视剪辑根据项目要求确立剪辑的艺术风格；影片的粗剪；根据情节需要、场景的过渡精剪；时间效果与过场效果的添加；输入声音文件进行音画对位编辑；输出样片；审核，输出成品表8 职业岗位的典型工作任务及其工作过程（三）能力与素质总体要求影视动画专业学生职业能力与素质总体要求如表9。表9 职业能力与素质总体要求专业能力素质要求1、编写故事，进行剧本创作的能力2、动画场景和角色的设计绘制能力3、色彩的欣赏和使用能力4、表演能力

21、5、动画运动规律的应用能力6、绘制中间画，使用二维动画制作软件的制作动画的能力7、使用三维软件造型的能力8、使用三维软件制作光影材质贴图的能力9、使用三维软件制作动画的能力10、完成影像合成剪辑的能力11、制作配音与音效的能力12、专业硬件的操作能力1、对事物的观察能力 2、组织和管理能力3、沟通协调能力4、职业道德5、团队协作意识6、环保意识7、举一反三、自学能力8、对工作的策划能力9、灵活应用专业知识解决实际问题的能力10、对工作总结评估的能力七、专业培养目标本专业瞄准动画产业培养德、智、体全面发展，具有良好的职业素养、团队精神和创新意识，熟悉动漫行业创意原理与技术实现手段，并胜任影视动画

22、创意设计制作生产一线工作需要，既具有动画的创意设计能力，又能胜任二维动画制作与三维动画制作工作职业岗位的实用型高技能专门人才。八、毕业资格与要求（一）课程学习全部课程必须及格，实习成绩合格。（二）外语能力要求达到高等职业院校英语能力标准（三）职业资格证书职业资格证书见表10。表10 职业资格证书一览表序号职业资格证书名称颁证单位等级1Maya级动画工程师Autodesk国际企业中级23DMax级动画工程师Autodesk国际企业中级3二维动画设计师C、D级国际商业美术设计师协会中级4三维动画设计师C、D级国际商业美术设计师协会中级九、课程体系设计动画专业课程体系设计，按照职业岗位能力进阶原理，

23、构建课程体系框架，并形成课程路线,见图3所示。具体做法是：根据能力体系，分析各能力单元所对应的教学领域，确定对应开设的课程名称、教学目标与标准、教学内容、实验实训方式等。同时，针对职业岗位要求，整合专业课程，确定课程包含的核心能力。最后以素质教育和职业能力培养为主线，编写教学方案、制定专业教学计划和评价考核标准。图3 动漫专业人才培养课程体系框架与课程路线按照上述课程路线和职业能力分析结论，按照突出应用性、实践性的原则重组课程体系，形成专业教学计划，教学计划由公共课程、专业课程和拓展课程三大类组成。公共课程主要是学校必修课程，其中包含政治、语文、外语、体育、德育、心理健康、就业指导等，主要培养

24、学生职业基础素质和基本能力。专业课程由专业平台课和集中实践课组成，培养学生动画创意设计和制作的专业技术能力和职业素质，为形成专业特长铺垫基础，宽专业基础也是保障学生就业后专业可持续发展的重要环节。拓展课程由限选课程组成，是为学生形成特定职业岗位专长技能所设置。教学计划各类课程参考学时及安排见表11。表11 专业课程教学计划参考表序号修习类别课程名称学分学时开课学期与学时第一学年第二学年第三学年一二一二一二A1公共课程（校必修）公共外语91507575A2思想政治理论课47272A3应用表达实训教程22626A4思想政治理论课47272A5体育与健康3402020A6大学生心理健康教育11818

25、A7大学生就业指导11818A8军事理论与训练2.05656小计2645226716718B1专业课程（专业必修）设计基础4.07272B2动画基础4.07272B3动画角色设计4.07272B4动画场景设计4.07272B5二维动画制作4.07272B6动画脚本写作与编剧2.03636B7摄影摄像3.05454B8视听语言与剪辑4.07272B9卡通雕塑3.05454B10三维模型制作技术4.07272B11三维材质灯光制作技术4.07272B12动画设定技术4.072B13三维动画制作技术4.07272B14特效合成4.07272B15短片创意与设计(8周)8.0224224B16顶岗实习

26、(含毕业设计16周)16.0448448小计761536144216360216224448C1拓展课程（专业限选）故事板绘制2.03636C2Flash动画制作2.03636C3影视表演2.03636C4三维动画制作3DSMAX4.07272C5AE制作基础3.05454C6配音与音效3.05454C7影视动画专项实训(4周)4.0112112小计204003636162166合计1222388411419396396390448 十、专业主干课程描述（一）专业主干课程描述教学计划落实到专业课程的设置，部分主干课程的课程目标、主要内容、教学建议等描述如下。1动画场景设计参考学分：4参考学时：

27、72开设学期：2课程目标：使学生具有丰富的场景设计知识和良好的领悟及创作能力，并掌握动画场景制作的基本方法与创作规律，建立良好理解造型的能力，养成有效率的思维方式和灵活的想象能力。同时也使学生具有吃苦耐劳，敬业爱岗，团结协作等优良的职业道德以及搜集资料，分析问题，整理思路的综合能力。主要内容：场景设计基础知识、动画场景绘制的工具、场景设计稿绘制方法、都市建筑背景、室内以及道具表现、自然景物表现方法、场景的光影、场景色彩以及气氛、场景设计的不同风格比较。教学建议：采用多媒体演示法和教师现场示范法教学，对理论部分和基本技能进行总体讲授、通过个别辅导的方式解决学生的特殊问题。通过优秀作品分析的案例教

28、学法，布置针对性作业练习。2动画角色设计参考学分：4参考学时：72开设学期：2课程目标：使学生掌握动漫角色设计基础理论和创作思维方式，熟悉和掌握动漫行业角色设计规范，具备分析不同角色属性的能力，准确把握不同角色的特殊性；能正确遵循创作步骤，掌握角色设计的方法，运用角色设计的表现技能，学会写实、变形、夸张等多种表现手法，具备收集和分析专业信息的能力，具备对优秀角色设计作品的赏析能力，积累未来专业纵深发展的经验。主要内容：动画角色设计及在产业链中的运用、动画角色设计及行业规范、动画角色设计的设计方法、动画角色设计技法、动画角色的计算机绘画表现。教学建议：采取多媒体教学和教师示范性作业教学，实行总体

29、讲授、个别辅导的方式。通过优秀作品分析、作业示范等直观教学方式，采取针对性作业练习，巩固学生对设计理论和设计技能的掌握。理论部分采取课堂提问与问卷答题相结合，考核学生对设计概念和设计理论的掌握情况。设计作业考核学生实际动手能力和对设计技能的运用掌握情况。3二维动画制作参考学分：4参考学时：72开设学期：2课程目标：让学生了解动画的发展概况，熟悉企业里动画的制作流程，学习动画原理，掌握动画制作过程中的每一方面的知识和技能，了解动画师的职责技能，为进入原画创作打好坚实的基础。主要内容：动画简史、动画的基础、中割、动画的变形“魔笔”教学法、多次对位加动画、动画的转面、表情语言和速度线的运用、曲线运动

30、规律、鱼类的运动规律、飞鸟的运动规律、禽类的走路规律、讲解如何画循环动作、人类的走路规律、正反面走路的透视、讲解个性化走路、讲解跑步运动规律、补充透视术语及如何画原画、讲解跳跃运动规律、负重和舞蹈讲解、四足动物的运动规律。教学建议：用多媒体讲解理论的基础上结合优秀例子对学生进行启发引导，让学生从实例中理解抽象的基本原理。课程实行课堂讲授魔笔示范和学生动笔实践相结合，理论联系实际。具体的教学过程可以通过理论讲授、作品赏析、课堂示范、个别辅导、作业修改、作业讲评几个部分来完成。4摄影摄像参考学分：3参考学时：54开设学期：3课程目标：使学生掌握摄影的操作原理和摄影技能，培养出对于真实世界的审美观察

31、能力，为二维三维动画片的画面设计培养沟通能力以及光影色彩运用能力。在摄像方面培养学生对时间表现的运用技巧，让学生了解摄像知识，锻炼摄像技能，拍摄具有一定专业水平的影视作品,为动画后期制作和影视后期制作打下坚实的基础。主要内容：相机基础知识及操作、镜头、调焦、曝光、光圈、景深、ISO、白平衡、快门、光线运用部分、色彩运用部分、摄影技巧部分、专题摄影部分、人物摄影部分、剧本与分镜头、摄像的景别、摄像的角度、摄像的方向、摄像机的运动、蒙太奇运用。教学建议：采取多媒体教学和教师示范性作业教学，实行总体讲授、个别辅导的方式。授课过程为课程讲解，示范作品演示，学生作品点评，外拍实操，电脑修图几个模块构成。

32、摄影部分评分是由课程单元的作品评分总评得出。摄像评分是通过将学生分组，拍摄dv短片，对短片进行评价得出。课程考核时在技术与技能方面摄影与摄像各占一半。5视听语言与剪辑参考学分：4参考学时：72开设学期：3课程目标：本课程通过系统阐述动画视听语言的各构成要素，从蒙太奇、镜头、画面造型运动、声音和剪辑等不同方面进行深入分析，并且结合DV短片制作项目，使学生掌握视听语言在影视作品中的主要特点与常用表现手法，并通过具体动手实践，让学生树立正确的视听语言概念，拓展其艺术思维空间，为其进行动画短片和实拍短片的原创打下基础。主要内容：影片结构分析、编写文字分镜头脚本、拍摄图片分镜头脚本、DV短片前期拍摄、软

33、件操作、DV短片后期剪辑与输出。教学建议：课程教学通过案例展示法、针对训练法、情景教学法和项目分解法进行。案例展示法是分析大量视频案例，能充分解释通过语言或文字描述难以理解的知识点；针对训练法是当一个单元的分散知识点讲完之后，布置综合的但是难度不高的训练，提高学生的知识的整体运用能力；情景教学法是对于涉及到实际应用的知识点，在课堂上由学生进行角色扮演，仿真实践；项目分解法是把最后的结课作业分成几个能力点，要求学生分步骤，按程序的完成。课程的考核方式为形成性考核，通过小组作品评价得出。作品的考核内容分为DV短片原创故事精彩程度；前期拍摄，素材稳定，注意画面构图和光线控制；有意识的使用到蒙太奇手段

34、来表现情节；前后镜头搭配合理，转场精巧，剪辑清晰流畅；有效利用声音增强画面表现性；制作风格相符的DVD封面。6卡通雕塑参考学分：3参考学时：54开设学期：3课程目标：掌握三维立体造型各要素的基本观念-形体,体积,方向,位置；以及各要素之间的不可分割性或同时并存性；理解三维立体造型的美感来源于以上各要素的变化与统一；理解三维立体造型艺术中实体与虚空的对立统一关系；运用以上基本观念去观察事物,记忆事物及想象事物；理解造型艺术中变形的观念,以及变形与卡通雕塑之间的关系。本课程是进入四维的三维动画艺术世界前,必先要解决的三维的造型艺术问题.是让学生建立完整的三维造型观念,并且能以三维的方式表达造型构想

35、。主要内容：雕塑艺术欣赏与雕塑基本技法、写实人物头像、卡通雕塑制作、雕塑自由创作。教学建议：授课形式包括理论讲授、作品赏析、课堂示范、个别辅导、动手修改、作业讲评及集体讨论或辩论等；课程成绩包括雕塑基本功训练作品成绩和创作成绩。7三维模型制作技术参考学分：4参考学时：72开设学期：3课程目标：使学生掌握Maya软件的操作方法，熟悉建模辅助功能和工具的用法。掌握Maya常用多边形建模工具的使用方法和技巧。领会道具模型的创建思路，掌握道具建模的方法和常用工具的使用技巧。掌握常用的NURBS建模方法，能够灵活运用多种建模手段完成工作任务，提高造型能力，掌握生物建模的思路，模型布线规则，了解三维静帧作

36、品的创作流程，掌握完成画面的相关技术手段，锻练团队配合意识，成为合格的三维模型师。主要内容：卡通城堡创建、道具设计与制作、场景设计与制作、卡通角色制作、写实人体制作、三维插图设计与制作。教学建议：课程设计为6个单元，其中卡通城堡单元引领学生熟悉Maya软件操作，掌握基本的多边形建模技术，采用案例分析和演示法进行授课；道具设计与制作单元是在逐渐增加复杂的多边形建模技术的基础上引入NURBS建模技术，结合体验式教学法；场景设计与制作单元要求学生能够灵活应用学过的道具和场景制作技能，初步形成制作小组，体验团队协作的工作氛围；卡通角色制作单元是在场景道具类制作单元基础上的提升，要求掌握基本的人体结构知

37、识，并了解卡通角色的形体特点和模型的布线要求。写实人体制作单元是艺术与技术相结合的重要单元，要求除了掌握多边形和NURBS复杂建模技术的基础上，具备很强的空间造型能力，要熟悉产品级角色模型的布线要求，掌握模型的行业制作规范；最后一个单元是综合能力训练单元，要结合前面学习的场景道具和角色建模技能，在团队制作组的框架下，设计三维插图，插图里要包括场景道具和角色等多方面的内容，是对学生的设计能力，建模能力，团队合作能力和敬业精神的集中训练和考核。聘请企业一线制作人员参与教学过程，达到优势互补。基于工作过程的教学方法主要集中在企业项目实习教学方法、项目团队教学方法、角色扮演教学方法、实际项目案例驱动教

38、学方法。课程采用形成性考核，对各单元的制作内容进行综合评定，通过对各单元得分进行加权平均得出平时成绩，再加上期末作品评价得分得出总评成绩。8三维材质灯光制作技术参考学分：4参考学时：72开设学期：3课程目标：使学生建立正确的材质纹理制作及渲染概念，掌握三维软件中材质、纹理、渲染等三维效果的创建方法。在掌握基本理论知识的基础上，能够熟练使用软件中的材质灯光制作和编辑工具，最终完成从模型到渲染环节的工作任务。熟练掌握三维材质灯光制作流程及方法，能够胜任三维材质灯光制作岗位的需求，成为合格的材质灯光制作师。主要内容：数字光线和Hypershade、古典石膏体三点式照明、室外照明案例、室内照明案例、雕

39、塑材质效果、破旧的砖墙、制作玻璃瓶、制作拉丝不锈钢喷漆罐、生锈的油漆桶、双面油漆桶制作、国画效果鱼虾的制作、小女孩uv贴图、钢编织水管纹理绘制、汽车轮胎纹理绘制、地中海气氛陶罐高级照明、相片级渲染。教学建议：课程采用案例教学，通过对案例的学习，优秀作品的分析，使学生能够完成最终的综合创作；教学过程实行课堂讲授和机房实训相结合，授课采用多媒体演示等多种教学手段，机房实训采用电脑教室或大屏幕投影，讲练结合；项目管理教学法，在教学过程中，将整个班级分为若干个小的团队，将整个教学内容按照知识点分成若干目标节点，按照项目管理和团队合作的理念来教学，以培养学生符合“项目管理”理念的生产创作习惯和良好的团队

40、精神。9三维动画制作技术参考学分：4参考学时：72开设学期：4课程目标：使学生掌握三维软件的动画操作环境，熟练掌握“关键帧动画”及“其它动画类型”的制作方法，熟悉三维动画制作流程，全面掌握各个动画制作环节的技术要领；深入理解动画的运动规律，能够将传统动画理论运用到三维制作技术中，养成正确的制作观念，成为岗位需要的三维动画师。主要内容：三维动画的开发环境、角色运动、控制角色的运动、路径动画、卡通青蛙的弹跳动画、制作各种动态Pose、制作“人物走路”的动画、制作“人物跑步”的动画、制作带有表情的角色动画、制作实际动画项目情境动画。教学建议：让学生利用新技术实现对传统动画中运动规律的表现，注重软件操

41、作技能的培养，注重动画制作原理的分析。在教授时尽量以图形化的方式，“百字不如一图”，使学生的理解难度减到最低。10特效合成参考学分：4参考学时：72开设学期：4课程目标：培养学生的专业知识、职业素养、专业技能；掌握特效合成工具软件的使用，使学生具有影视后期制作的分析能力、制作能力、策划能力、协作能力和可持续发展的学习能力。将学生培养成具备一定竞争力并有可持续发展能力的中级特效合成师。主要内容：计算机元素合成、实拍元素合成、风格化色彩校正、影片前后关系的色彩校正、单点跟踪、多点跟踪、简单表达式编写、参数链接的应用、局部表达式的应用、蓝屏拍摄及抠像、影片背景绘制、影片效果绘制。教学建议：整个课程设

42、计为六大学习情境（素材合成、色彩校正、稳定与跟踪、表达式、抠像、影片绘制），在每个学习情境中规划有多套实训项目，根据学生的学习基础、学习能力、个人兴趣爱好可以从中选择项目或者进行替换，变更项目难度与综合度以切合不同层次学生的需求，指导学生在他感兴趣的主题下实现教学所需的技能培养。11短片创意与设计（整周实训）参考学分：8参考学时：224（8周）开设学期：5课程目标：使学生在校内专业工作室进行动画短片的创意和制作，使学生做到与与毕业课程的对接，为企业工作奠定基础，训练学生的综合创作能力，团队协作能力，培养学生的职业规范意识。主要内容：剧本创作、故事板制作、二维原动画制作、三维动画镜头设置、三维模

43、型制作、三维材质灯光制作、动画设定、三维动画制作和动画后期制作等。教学建议：本课程是学生在校内的主要实践课程，以工学结合的教学方式展开。短片项目来源为企业提供或针对年度动画比赛原创。实施方式是：课程跨越行政班级划分，根据学生的专业兴趣特点，参考各专业课程的学习成绩和作品质量将学生分配到各制作组，按照动画制作流程形成制作团队的各部门。该课程按照实际动画制作公司的岗位职责要求，制定生产考核和鉴定标准，实行项目进度管理，对于每个制作人员的具体工作制定任务单，按行业制作标准来引导学生实际训练。在课程中定期安排不同部门的学生进行技术讲座和技术交流，在锻炼学生和团队协作意识的同时，对于项目中其他制作环节的

44、内容和技术特点有全面的认识，能全盘了解项目内容与流程。该课程由于是顶岗实习前的集中实践课程，所以要做到与顶岗实习和毕业设计课程的对接，课程会引进有丰富之作经验的企业兼职教师参与项目指导和管理，与企业合作开发短片内容和进行项目流程规划管理。课程成绩由学校教师和企业教师共同评价，得出该课程的成绩，所有作品进行公开展示，并对于优秀作品和优秀之作团队进行奖励。课程成绩由五个评价部分构成，各部分采用百分制评出，最终成绩通过百分制分数乘以各部分所占比值再相加得出，评价部分包括出勤情况（10%）、工作任务的完成时间和质量（30%）、组长评价（20%）、指导教师评价（30%）、小组评价（10%），其中任务作品完成的时间和质量由校内教师和企业教师共同评出。 12顶岗实习（含毕业设计）参考学分：16参考学时：448（16周）开设学期：6课程目标：通过在企业参