《时装画技法》教学大纲.docx
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1、时装画技法教学大纲教学大纲 to top 时装画技法教学大纲 课程名称:时装画技法 课程性质:本课程为高职高专服装艺术设计类专业的必修课程 总学时数:108学时 教材名称及作者、出版社、出版时间: 服装设计表达-时装画艺术陈闻著 中国纺织出版社 服装高等教育“十五”部委级规划教材 服装人体素描肖文陵 高等教育出版社 大纲主笔人:羊黎 大纲审稿人:许恩沅 课程的目的、要求和任务: 一个真正完整的服装设计包括两个步骤:第一是计划和构思,第二是将设想作可视性的实现。也就是说,设计必须通过思维和物化这两个环节来体现,两者缺一不可。将设计思维通过物化的形式表达出来,是服装设计师的基本能力。在服装设计中,
2、物化形式有两种:绘制服装设计图和用服装面料制作成衣来直接表达设计构思。鉴于服装设计图具有经济实惠的优点,所以往往成为设计者的首选。服装设计图是快速、便捷表达设计意图的最佳载体,因此熟练掌握和运用服装设计图的各种表现技法是服装设计师应具的基本功。 本课程着重培养学生的设计思维的表现能力,培养学生使用各种工具和技法绘制服装效 果图和服装平面款式图的能力,学生能运用绘画手段将服装设计构思通过不同人体姿态,以直观形象表达出来,展示服装设计的最佳效果,体现作者的设计理念,为结构设计和工艺设计提供依据,为服装设计、服装色彩设计、服饰图案等课程作好知识和能力的必要准备。 课程包括服装人体和时装画技法两个部分
3、,总学时108学时,理论课时与实践课时比为1:4,两个学期完成,建议安排在第二学期和第三学期。 基本内容及学时分配: 时装画概述:时装画概念、分类、服装设计与时装画、时装画的表现形式 2学时 第一部分 服装与人体 、了解人体形态结构特征,掌握人体各部比例。 、掌握头部、躯干、四肢等局部的绘画表现。 、根据服装画的要求绘画具有时尚造型感的服装人体姿态 48学时 一、重点 人体的比例和结构知识, 局部的骨骼和肌肉的绘画表现 二、难点 1、 人体结构和人体动态的绘画表现 2、 人体与服装之间的关系 一、人体与服装 4学时 1-1、人体基础知识 1、人体的基本形态 2、人体的基本结构 3、男女人体的比
4、例差别 4、儿童人体的比例 5、理想人体的比例 1)身体的比例 2)四肢和手脚的比例 3)面部的比例 1-2、人体与服装 1、人与服装 2、人体与服装造型 二、服装人体的表现 22学时 2-1、观察认识人体的方法 1、人体的断面轮廓与外轮廓 2、人体动态 3、人体透视 2-2服装人体表现 1、服装人体表现的方法和步骤 2、服装人体头部的表现 1)眼 2)鼻和耳 3)嘴 4)颈 5)头发 3、服装人体躯干、四肢的表现 4、服装人体各种动态表现 三、着装人体表现 16学时 3-1、服装与人体的关系 3-2、着装人体描绘的方法和步骤 3-3、不同形式服装的表现 1、衣纹的表现 2、线的画法 1)匀线
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