浅谈郭德纲相声的成功之道.doc

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1、毕业论文题 目 论郭德纲相声的成功之道 学 院 专 业 公共事业管理（文化事业管理方向）班 级 学 生 学 号 指导教师 二一年 五月二十日摘 要郭德纲的相声不得不说是中国艺术界的一个奇迹，他的成功原因在很大一定程度上是抓住了相声这门喜剧艺术的精髓，大胆直言，再加上自己的创作才能，各种原因的集合造就了今天的郭德纲，研究郭德纲相声成功的原因对于我国文化事业的发展具有相当重要的意义，任何一门艺术形式的走红都会遵循一定的原则，本文通过对郭德纲相声的内容、创作原则以及发展方式等方面的研究，进一步揭示出相声作为一门喜剧艺术所遵循的艺术准则，进一步证明了只有以人民大众为主要载体，反应人民生活的作品才能够真

2、正的被广大人民群众所接受，不只是相声这一门喜剧形式，任何的艺术形式都必须遵循这一准则。另外也要结合当前社会实际需要，不断抓住新机遇，走出自己的特、特色之路，本文又结合郭德纲德云社的一些发展方式提出了自己的见解。关键字：喜剧；揭示现实；创新；运用多种渠道ABSTRACTThe Guo Degang crosstalk to say is a miracle in the Chinese art circle, his reason for success in a certain extent captures the essence of this comedy, comic art bold

3、ly, coupled with their own creative talent, a collection of a variety of reasons contributed to todays Guo Degang, the reason of Guo Degang crosstalk success is very important significance for the development of cultural undertakings in China, popular any art form will follow certain principles, res

4、earch based on the Guo Degang crosstalk content, writing principles and ways of development, further reveals the crosstalk as a comic art follows the rules of art, further proved that only the public the main carrier, reaction of peoples life work can really accepted by the broad masses of the peopl

5、e, which is a form of comedy is not just the crosstalk, any art form must follow this code. In addition to the combined with the actual needs of society, continue to seize new opportunities, out of their own road, special features, and this paper presents his own views with some development way Guo

6、Degang the German cloud society.Key words：Comedy; reveal the reality; innovation; through a variety of channels 目 录摘要2关键字2一前言2二敢于打破现状的相声艺人 2 2.1直面现实，敢于直言 2 2.2用行动证明事实 3三、 深得相声的精髓 3 3.1内容市井化，贴近生活 4 3.2通俗表演中展现草根智慧 5 3.3立足传统，不断创新 6 3.4敢于讽刺现实，揭露社会弊端 7四善用多种渠道为相声铺路 9 4.1成功运用网络营销成名相声第一人 9 4.2积极拓宽事业，为相声的发展增

7、加新的资源 10 4.3积极开拓海外市场 10 4.4努力打造自己的品牌 11 论郭德纲相声的成功之道 摘 要郭德纲的相声艺术在中国的相声艺术史上起着一个转折点的作用，他的成功原因在很大一定程度上是抓住了相声这门喜剧艺术的精髓，大胆直言，再加上自己的创作才能，各种原因的集合造就了今天的郭德纲，本文通过分析郭德纲的一些作品以及现实中的言行举止，从细微处分析郭德纲的成功原因，借此解释喜剧这门艺术形式的一些本质特征。一前言相声起源于清朝，汲取口技、说书等艺术之长，以说学逗唱为基本功。清朝相声艺人身份非常地下，排在士农工商之下，以街头卖艺为生，后来民国时期相声开始走向成熟，在茶馆小剧场有了一定的地位，

8、收入也有所增加，如张寿臣老师；建国后相声真正登上了大雅之堂，真正成为了中国艺术舞台上一支重要的力量，如侯宝林老师、马季老师，他们讽刺时弊，赞美新生活深受广大人民群众的欢迎。九十年代后期，相声这种形式大多依靠电视，演员也因此更快的被大众所接受，成了家喻户晓的明星，但脱离了剧场，很多相声演员通过电视机出名后，他们没有了创作精品的激情，也不深入百姓的生活，抛弃了相声的精髓。一度出现了相声演不过小品的状况，有的演员甚者转行演小品这种低迷情况一直到最近十年郭德纲的出现，他扎根剧场作品反应生活，讽刺当下的黑暗现实，从不屈从政治，凭借着对相声的执着和自身拥有的天赋成功的成为相声界中的佼佼者，给低迷的相声界带

9、来了春天。二敢于打破现状的相声艺人（一）直面现实，敢于直言熟悉郭德纲的人都知道，他是一个有什么说什么的人，人们夸他今天的成就的时候，他经常说的一句话就是“不是郭德纲今天有多大能耐，主要是相声同行的衬托”，这样看似冒天下之大不韪的话，却也在侧面反映出郭德纲的真性情，中国相声的疾病由来已久，许多身在其中的人往往选择沉默或者退出这个已经濒临死亡的行业，另择他业，比如改行做演小品演电影，所以在很长一段时间内在春晚的舞台上出现了相声要被小品取代的局面。面对这种局面很少有人能真正站出来之处中国相声的不足，因为这样做会破坏他们在这个行业里的既得利益，于是他们会处于讨好的目的创作出一些连自己都不喜欢的作品，这

10、样长此下去于是相声的明天变得越来越迷茫。 或许郭德纲就是这样一个不谙世事的人，他以自己的相声舞台为阵地，戏说中国当代相声现状，及老百姓身边的事。对一些不平事从不留情。当郭德纲的相声视频被网友传到网络上去的时候一下子就引起了广大网友的共鸣，日点击量二十万，在网络还不是很发达的十年前，这个数字还是比较惊人的。在街头巷尾人们谈论最多的就是郭德纲相声的内容，一直以非著名相声演员自居的郭德纲从此变得著名了起来，风头远超当今被称为著名相声艺术家的姜昆、冯巩之辈，这一切都应该归功于他的直言，人民群众需要这样敢于直言的艺术家，更需要这样的艺术家用他们的作品反应他们的疾苦，反映他们的诉求。当然我们不得不承认郭德

11、纲的话语确实存在过激之处，无论对手做的是多么的错，我们都要以理性的态度对待，郭德纲的批判做法确实有不妥，但是撇开艺术，从实事求是的角度来说确实是这么回事，但要经过一些艺术的加工后在说出来效果会容易接受的多。（二）用行动证明事实05年郭德纲刚走红网络的时候，虽然知名度大大提升，但是也有不少业内人士以专业评论人的身份对其相声内容进行抨击，一时间低俗、哗众取宠等一些负面评论接踵而至，成为人们评论的焦点。相声经过多年的发展虽然以登堂入室，但由于其自身来源于民间的性质决定了他不可能完全脱离民间嬉笑怒骂式的表演方式而存在，之前的改革曾试图脱离这一现状，但事实证明这是错误的，郭德纲当然知道其中的利弊，他宁愿

12、接受批评也不肯将自己的相声沦为这样的牺牲品。当然最重要的还是让人们认识到其中的艺术价值，相声艺术，需要给人们以感情的疏导，需要对社会不良之风气的针砭和幽默表达，从而给观众带来健康的笑声和精神上的愉悦，现在廉价的笑声比比皆是，而雅俗共赏的笑声越来越少，这也是人们渐渐意识到的事实，人们追求发自内心的笑声其实也是追求内心感受的体现。郭德纲“舍得一身剐，要把低俗变高雅”的誓言没有食言，在今天审视郭德纲的作品，似乎之前的声音变淡了，质疑被喜爱所取代，看看德云社门口排队买票的盛况足见当今人们对郭德纲的接受已完全没有了低俗这一个障碍。高雅固然是好的但在追求高雅的道路上失去了艺术作品本身的特色就有点得不偿失了

13、，在攀登“高雅”道路之时，“通俗”不低俗，这是必须坚守的艺术底线。 三、深得相声的精髓相声与小品等喜剧形式一样。在世界美学意义上来讲就是揭露、批判和干预现实，表面插科打诨嬉笑怒骂的背后是直陈现实的丑恶与荒谬。虽然表演形式多种多样，但万变不离其宗，这就要求作品内容要有生活，而且要来源于生活而高于生活，在此基础上再加上自身的创新就会成为一种成功的艺术形式，虽然相声在相当长的一段时间内脱离了这一基础，但在郭德纲的身上我们又欣喜地看到了这一本质上的恢复。（一）内容市井化，贴近生活 偶尔听到郭德纲的相声后，总会让人有一种在想听下一段的感觉，就像一个好朋友跟你聊天那种聊完一个话题又想问点别的事情一般的感觉

14、，是那么的亲切，也许他讲的事情我们在新闻中看过，也许从某个说书的人那里说过从此停留在我们的脑海里，更有甚者这些事就发生在我们身边，但是无论那种情况，我们总会有一种经历过的感觉，这就是郭德纲相声的一大特色，也是相声中及其重要的一条，那就是贴近生活，以生活为源泉。北有郭德纲南有周立波，仔细品来他们的作品都有一个共同的特点，那就是说身边的事，内容贴近生活，所以才会有那么多的观众乐意买票去听他们说话，在他们的话语中观众能听懂身边事情的本质所在，继而一笑，心扉豁然开朗。例如郭德纲以于谦的父亲为调侃对象，讽刺有钱人铺张浪费，只讲排场却不知道其中的讲究而贻笑大方的现象。在相声中郭德纲把这样的人映射到了于谦的

15、身上，每天都想着怎么花钱，八月十五吃月饼，为彰显与别人身份的不同，吃带鱼陷的还有吃面陷的月饼，用紫檀木做月饼盒，为了区分开每个人的月饼盒前面挂上自己的照片。这些调侃式的段子在郭德纲的相声里经常可以听到，想想我们的身边真的没有这样的人吗？做什么事都要彰显自己的身份，出门都要开好车，邻居家买辆10万的车，自己就得买20万的，不为别的就是为了在面子上不输给邻居；别人家开车自己也必须开车，甚至上厕所都要开着车，不能步行，把自己显得是如此的金贵，殊不知自己的行为已经可以当做相声的素材了。身为观众的我们听到这样的事情再想想我们的身边的某些个人，在收货这份调侃带来的喜悦的同时，还会有一种感同身受般的快感，这

16、种快感我想每个人都有这样的体会，就好比小时候最被坏人欺负，结果被警察叔叔看到了，替你好好教训了一下那个坏人一顿，自己的正义感得到了伸张时的那种快感一样，身为小市民的我们，在面对一些自己看不惯的事情的时候。总会有一种来自人本性的正义感，但我们的能力往往是有限度的，所以渺小的我们总寄希望有一些强大的人为我们代言，郭德纲的相声无疑成为了这个时代的小市民代言的一块阵地，在他的相声中我们可以感受的到他无论是讽刺还是平常的讲述，都有我们生活的影子，我们街头巷尾三五成群坐在一起拉的家常讨论的事情在他的相声中一般都有涉及，这样贴近时代贴近生活的相声内容自然而然也会走入寻常百姓的家中，进而融入我们的生活之中。永

17、远以生活为创作源泉，以广大人民群众的需求为中心，是我们当前文化建设一直坚持的方针，也是各种艺术经过长期的实践总结出来的结果，现在的郭德纲更是注重这一方针的坚持，除了平时注重贴近生活的体验外，还注重利用网络平台，在网上开辟专栏向民间征集相声素材，并给与相应的报酬，效果也是相当的不错的，现在在他的相声中经常可以听到这样的开头我们的网友给我们说了这样一件事之类的。他们的内容经过郭老师的改变效果也是相当的好。此外郭德纲也善于利用身边的素材，例如有一则新闻报道了一个孕妇看郭德纲的相声，由于太好笑了，结果一下子从座位上滑落下来造成了早产。这则新闻大家的关注度也挺高的，结果在相当长的一段时间内，郭德纲总会拿

18、这件事开玩笑，说自己的相声有各种功能，可以催生，以后准备把这个功能运用到于老师的农场里，在此基础上郭德纲老师开发出了一系列的笑料，每次开场的时候总能利用各种各样的机会博大家一笑，让观众在很短的时间内就能身心放松，融入到相声剧场的氛围中来，这是相声表演中的一种技巧，我们不得不赞叹郭德纲对传统艺术的掌控能力是如此之强，只有一个热爱传统艺术的人才会对这些细节性的东西钻研的如此精细。（二）通俗表演中展现草根智慧郭德纲的相声中我们似乎总能听到某些人的撰记，这些人往往会是于谦的爸爸或者妻子等人，刚开始也有人以此指责他相声的内容低俗，但事实还是再一次的证明了赵本山老师的那句话通俗不等于低俗，面对此种质疑，郭

19、德纲常用举例子的方式回应在电视中一个人把另一个人怎么怎么样了，大家都知道是假的，怎么到我这全成真的了呢？相声的表演是需要一些道具的，这就好比道具一样。就像当年的赵本山，刚一出道的时候大家说他的作品内容太低俗没有什么意义，但是每年的春晚没了赵本山观众都会骂街，这就是对通俗艺术魅力的最好证明。试想想，艺术是起源于民间的，他们不像所谓的上层一样，凡事都需要讲求一个高雅，劳动人民创造艺术的目的大部分是做劳动之余消遣只用，讲求的是让自己的身心得到放松，最大的意义莫过于此，艺术使广大人民所创作出来的，其最大的意义就是尽可能多的去服务更多的人民群众，至于一些所谓的专家之流去吹毛求疵的品评其中所谓的高尚意义，

20、自由他们去品评好了，大可不必去理会。通俗跟低俗往往只有一墙之隔，但习惯于一贯欣赏高雅艺术的我们来说，猛然叫我们去欣赏郭德纲、赵本山的艺术难免有些不适应，换句话也可以说我们脱离生活已经好久了，当真正的原生态的生活而演化来的艺术心态展现在我们眼前时我们就会觉得这并非是我们的生活，但时间久了我们的本性才会告诉我们这就是我们最基本的生活。生活中的语言是最具真实性的智慧的，无论你是在社会上扮演哪种角色，在艺术上总能找到些共通的东西，那就是来源于艺术中的智慧，在郭德纲的作品中，我们会听到一些艺术的原型，当然那些都是根据实际需要构造出来的形象，但他们所做的事情往往能够在发人一笑的同时给人带来一些启迪，例如郭

21、德纲经常模仿一些小偷，小混混等一些市井小人物的状态。有这样一个段子，说的是有一个人为了给他儿子说明白什么叫生气，什么叫愤怒，什么叫怒不可遏，就想了一个损招，用打电话的方式给儿子演示，他先随便拨了个号码，问请问这是某某某家吗？我找刘德华，对方一听觉得不可理喻，直接说，你有病吧打错了，然后把电话挂了，这时父亲就对儿子说，知道对方在干什么吗？对方在生气。过了一会父亲又拿起了电话，还是拨那个号码，然后上来说一些寒暄的话，当对方问你有什么事的时候，父亲就说您好，请问刘德华在吗？对方一听就恼了，愤怒的说你是谁，你要干什么，你再骚扰我我就要报警了！，把电话挂了，父亲对儿子说现在对方的这种状态就是愤怒，过了一

22、会父亲又拿起了电话给那人打电话，对方一看还是这个号码，上来就开始大骂，这位父亲就慢慢的压低声音说喂，您好，我是刘德华，请问刚才是有人找我吗？对方一听简直要疯了直接把电话摔了，这是父亲严肃的对儿子说这就叫怒不可遏。 像上面的段子在郭德纲的相声中是很常见的一种包袱形式，看似是在恶搞，实则反映出普通草根阶层的无穷的搞笑智慧，正是这些小智慧才使得我们在忙碌无聊的生活中找到一份属于自身的快乐，我们之所以爱听郭德纲的相声很大一部分就是能听到一些草根是事迹，在草根的事迹中能找到自己的影子，回想一下自己年少轻狂的时候，谁又不是那样的喜欢恶搞呢？虽然现在我们没有了那份精力，但是偶尔听听别人的草根事迹，还是能感受

23、得到那份感同身受的快乐感，或许有的人说，这算是什么智慧，真正的智慧不是发明创造出什么实际的东西，谁又能否定一个喜剧艺术家不是充满智慧的呢?草根的搞笑天赋又何尝不是一种智慧呢？真正的大众智慧还是属于广大的劳动人民阶层，这样的智慧才是真正来源于人民的最真实的智慧结晶。（三）立足传统，不断创新 相声发展至今已经有一百多年的历史，经过历代艺术家的努力，留下了很多经典的段子，至今还被后人所津津乐道，例如找堂会、大保镖、文章会、夸住宅、开粥厂、当行论、报菜名等等，这些段子在群众中拥有良好的口碑，有的观众甚至能说上那么几句经典的桥段。郭德纲8岁投身艺坛，先拜评书前辈高庆海学习评书，后跟随相声名家常宝丰学相声

24、，又师从侯耀文，得到多位相声名家的指点、传授。其间又学习了京剧、评剧、河北梆子、评书等剧种，辗转于梨园（百度百科），受过良好艺术熏陶的郭德纲深知这些相声的遗产是多么的重要，所以从小就将这些基本功练得非常扎实，大家可以从郭德纲的表演内容上看到他的艺术功底的深厚，说学逗唱样样都如火纯青，他的太平歌词更是当今相声艺术界很少有人会的，所有的成功都不是偶然的，郭德纲的成功是以他深厚的相声功底为前提的。 郭德纲的相声表演中经常能够听到一些传统的相声段子，熟悉的观众一听就知道他往下要说什么，但现场的观众还是非常期待他继续往下说下去，原因很简单，因为郭德纲的表演不是死的，他能在传统的段子上不断创新，这也是他的

25、过人之处之一。在接受采访时，郭德纲经常说这个问题，相声是一门对演员要求很高的职业，他要求演员能在不同的场合，不同的环境里能够结合自己的相声段子内容有自己即兴的发挥，相声又基本上都是两个人在说，这样还要顾及搭档的反应，这种看似聊天式的方式，对演员的即兴能力是一个很高的要求，脑子反应快是必须的条件之一。在台上我们有时能听到于谦在调侃郭德纲咱能不能照词说逗得大家开怀大笑，可见郭德纲对段子的掌控能力是多么的强，因为没有很深功底的人是不敢这么随意的，郭德纲已经达到了对传统段子拿捏自如的地步。创新是一门艺术兴旺发达的不竭动力，相声能够不断的吸引观众最主要的当然还是要靠创新，一个相声一人必须是个全才，会说还

26、得会创作，郭德纲从艺这么多年来，创作的相声段子少说也有数百段，其中也不乏经典，如怯洗澡、山东二簧 、色记是空 、穷疯了 、我的大学生活、我是黑社会、吃论、我要奋斗、.我要上春晚、我的奋斗史、大保镖、我是黑社会等，其中大部分是原创，当然也有借鉴别人的部分。在听郭德纲相声的时候我们无不感叹郭德纲的搞笑能力是如此之强，有时会想这些个段子他是怎么琢磨的，我想这除了郭德纲相声基本功的作用外，很大一部分是自己对相声精髓的长时间的研究与思考，所以他的作品总能抓住观众的心，让观众跟着他的思维走，将每一个包袱都甩的都恰到好处，仿佛能控制观众的笑点，让观众什么时候笑观众就什么时候笑。这不仅仅是个人舞台掌控能力的体

27、现，深层的原因还是对相声这门艺术研究深入程度的体现，一个相声艺术家只有真正了解了相声才能真正抓住观众的心。（四）敢于讽刺现实，揭露社会弊端相声是喜剧的一个组成部分，喜剧和悲剧是相对而言，悲剧一般是写严肃的一个事件，是对人生、社会和自然作哲学的思考。喜剧在美学意义上就是揭露、批判和干预现实，表面插科打诨嬉笑怒骂的背后是直陈现实的丑恶与荒谬，喜剧的出现是以不合理的社会现实作为基础的，在任何社会阶段这样的不合理都是层出不穷的，所以从某种意义上来说，喜剧的土壤是深厚的。在郭德纲的相声段子中，我们总能感受的到一种快感，我想大家一定都有这样的体会，身边的许多事情总需要有一个人来倾诉一下，倾诉完了得到对方的

28、同感后就有一种顿时轻松了的感觉，在郭德纲的剧场中我们很容易找到这样的感觉，以说点不让播的等等之类的话开头的，往往是他揭露现实的开场潜台词。在今年的春晚上，郭德纲的相声中最大的亮点我想就是那个海盗的包袱，一个当官的公费出国考察，遇到一伙索马里海盗，上来就是要钱，其他人一看这架势都慌了，只有一个领头的很是淡定，问海盗你们到底想要多少钱，海盗张口就说五百万，领头的想都没想回答说，给你六百万，回头给我开一张一千万的发票，海盗听到这个回答眼泪都下来了，说还是你们赚钱狠呐！就是这样一个段子，却是深刻揭露出了当今社会的现实，贪腐成风，官员公费出国考察，乱报销吃回扣等一系列当今社会的一些尖锐的问题都包含在这样

29、一个段子中，这些个问题都是身为老百姓的我们天天能够见到的、敢怒而不感言的事情，郭德纲敢于揭露这样的现实，而且毫不避讳一些敏感问题，更不怕得罪一些权贵。我们这个社会所需要的就是这样的艺术，能够反映当下社会的种种丑陋现象，对于这些现象能够进行深刻的揭露讽刺，这才能够反映喜剧的社会意义之所在，这比当今许多艺术形式，其中当然也包括喜剧只知道反映什么社会主义好，歌颂共产党多么英明伟大要有意义千百倍，一种艺术形式如果沦为政治的工具，依靠政治的号召力去生存，那么他在人民群众中的生命就走到了尽头。 无论是喜剧还是悲剧，都要坚持一点，那就是艺术要来源于生活而高于生活，生活是一切艺术的源泉。郭德纲相声的巨大成功无

30、疑又是这一经典论断的实践，他的相声中讲的是我们身边的故事，批判的是当今社会的荒缪与不公，关心的是老百姓的观点，站在老百姓的观点之上创作出来的作品一定能够得到最广大人民群众的认可，凡事皆有因，郭德纲的火不是一朝一夕能够促成的，我们在反思一些艺术没落的同时还要看到他深层次的原因，看看是否脱离了最广大的人民群众这是一个极为重要的线索，以前相声几乎被弄成了歌颂党歌颂我们美好生活的工具，美好的生活是要歌颂的，但是天天吹嘘我们的生活是多么的美好是一件非常无聊的事情，更何况我们的生活并不像某些作品中反映的那么的美好，长此以往不但不能得到观众的喜爱，更会让观众反感至极，就好比现在的春晚，到处都是歌功颂德，除了

31、各民族团结就是讲先进个人的事迹，这些东西占了整个春晚的四分之三的时间，实在是一件可悲的事情。在春晚上郭德纲的相声很容易就形成了鲜明的对比，当然也有人会反映郭德纲的段子没有在剧场里的那么有意思，其实答案很简单，经过春晚条条框框的审查后，很多违反他们主旋律的东西肯定都会去掉，能留下刚才提到的关于海盗的那段已经实属不易。 现实的枷锁虽然是残酷的，但郭德纲依旧我行我素，坚持自己的相声创作风格，这更现实出了郭德纲能够真正掌握喜剧核心的过人才能，喜剧不是为了喜剧而喜剧，当然也不否定有这样艺术形式的存在，我们只是按常规观众的接受能力来讲，内容如果是没有与生活的联系，那将在很大程度上得不到观众的共鸣，如果再加

32、上一些与他们的生活经历不契合的内容的话，这门艺术就会失去大部分观众的市场，所以说一切以观众为主导的艺术形式才是我们长久以来所推崇的艺术形式，一切以人民的需求作为我们艺术作品的最根本出发点，坚持不断创新，与时俱进，任何时候都是对我们艺术从业人员的要求，一门艺术如果没有做到以上这几点，他的结果只能是走下坡路，什么时候意识到了这一点那将会是这门艺术重新恢复青春活力的时机，郭德纲能够给中国的相声带来新的春天，就是对这几点的实践，我们盼望有更多的艺术从业人员能够真正意识到这一点，在自己的艺术领域做出新的成绩，给我们整个国家的社会主义文化带来新的春天！四善用多种渠道为相声铺路（一）成功运用网络营销成名相声

33、第一人郭德纲相声之所以能得到大家的喜爱，宣传在其中的作用同样功不可没。再好的东西没有宣传也只是酒香无奈巷子深。应该说，郭德纲是很懂得宣传的。他当初在网络免费上传自己作品的举动，不但没有影响到他剧场相声的票房，反而让人们在接触后产生了去现场观看的更强烈的冲动，这就好像商家常用的试用装促销一样，是用来吸引人气的。事实也证明，这些散落在网络上的火种成为今天现场火爆的一个重要因素。刚成名时，郭德纲的批评声和赞扬声几乎持平，面对这样的局面刚刚有些名气的郭德纲确实有些不适应，他曾坦言在刚开始的时候确实非常苦恼，但精明的郭德纲很快就意识到这是一个很好的宣传机会，有争议是好事，反而如果没有这些争议，则会很快被

34、人们所遗忘，网络社会焦点他多，今天是焦点明天就有可能被新的焦点所取代，很少有一个焦点能在人们的谈论中持续的发酵，但是相声与一般的事件性焦点不同，最大的不同在于相声能够在得到关注的时候通过作品抓住人们的视线，在中国尤其是在北方，相声的基础还是相当的深厚的，人们一直渴望好的相声作品的诞生，只要有好的作品，抓住人们的大众的眼球也不是难事。郭德纲成功的做到了，他并不因为外界的压力而改变自己的作品风格，而是接着发布自己的作品，凭借多年积累起来的相声素材，很快有了自己的纲丝，而且队伍越来越大，这无疑为郭德纲的相声注入了新鲜的血液，得到新鲜血液的郭德纲一鼓作气，继续扩大战果，先后在德云社举办专场，及各种演出

35、，努力将德云社推向社会，已解决靠自己单打独斗的局面，经过几年的努力，德云社已成为中国相声界的一块重要的阵地。（二）积极拓宽事业，为相声的发展增加新的资源尤其是最近几年的时间，郭德纲出现在我们面前的频率越来越高，无论是在电影院，还是在家看电视上网，无论是综艺节目还是访谈类节目，总能看到郭德纲的身影，人们开始说郭德纲火了，开始脱离主业相声了，其实不然，郭德纲的相声创作其实并没有减少，相声演出也有序的进行，参加各种商业活动其实也是为相声的发展增砖添瓦，郭德纲已经是相声的代言人之一，他的所到之处无疑就是给相声代言，人们看到他的同时肯定会联想到相声，这跟一看到赵本山就会想到他小品里的精彩片段一个道理，同

36、样是艺术，为什么要将他们给人为的孤立起来呢，相声是一门集合百家之长的一门艺术形式，在这个关系复杂的社会中，知名度显得越来越重要，同样也需要社会各方面的认同才有可能得到长足的发展，所以说郭德纲现在的所作所为是在为相声的发展增砖加瓦，增加社会各方面的资源，以谋求相声与各种艺术的融合与发展。（三）积极开拓海外市场从美国到澳大利亚再到加拿大，这几年在国内赚足人气的郭德纲开始积极推进自己的海外之路，古往今来，海外市场对于一个相声艺术家来说是可望不可即的高度，以前的相声艺术家是以养家糊口为主，但随着改革开放的不断深入以及文化艺术的不断繁荣,中国的许多艺术形式都走上了国外发展之路，这也是一条重要的文化发展战

37、略，是一个国家软实力的象征，郭德纲的相声走出国门，不仅让海外的游子聆听到家乡的声音，更将中国人诙谐幽默的一面展示给世人，有利于中华文明与世界文化的交流融合，除了文化的意义，经济的意义也不容小觑，据权威统计，中国的文化产品在美国等一些重要的海外市场的接受度并不乐观，甚至还不如印度，这与我们文化产品的创新能力，制作能力紧密相连的，好莱坞等一些著名的文化企业的制作专业化水平，创意能力已经远超我们，我们要想达到他们的水平非一日之功所能及，但是我们有五千年的文化积淀，有一大批的文化形式，这些是别的国家所不能及的，相声作为民间文化的一部分，经历了时间以及广大人民群众的考验，在中国拥有广泛的市场，是一门成熟

38、艺术形式，世界的文化市场是敞开的，作为一门优秀而又独特的艺术形式，如果能在国外经过专业人士的运作，一定能有一个比较不错的市场，当然这要克服一个重要的因素，那就是语言障碍，凡是都需要个时间的，我们可以从海外的华人入手，以市场广阔的华人市场为突破口，在此基础上加以推广，这也是对汉语的一种推广。郭德纲积极尝试海外市场的行为值得学习，我相信，只要在德云社的不断努力下，国外市场的大门一定会给中国相声界带来意想不到的收获。（四）努力打造自己的品牌德云社，这个名字在五六年前是一个陌生的名词，现在这个名词已经收录进了百度百科，依靠网络人们很快就记住了一个貌不惊人却又幽默诙谐的胖子郭德纲，但是他背后的团队却很少

39、被人们熟知，最多人们也就记住了他身边的那个老是被他调侃说事的于谦。不可否认郭德纲火了，火的大红大紫，但是单凭一个人的力量是非常有限的，要想在在中国相声界崭露头角必须依赖团队的力量，所以在06年以后的时间里，郭德纲开始了各种剧场演出，大部分是在自己的德云社剧场，也有一些在外地的各种专场，在演出中，虽然还是郭德纲于谦挑大梁，但是他身边的许多徒弟都得到了上场的机会，一批有才能的相声艺人得到了大家的认可，何云伟、李菁等一批年轻艺人很快也成为德云社中可以独当一面的人才，身价也是连年递增。另外郭德纲也非常注重对徒弟水平的拿捏，对水平达不到的徒弟坚决不叫上场表演，除了保护德云社这块牌子的考虑之外，更重要的是

40、考虑到相声这门艺术起步的重要性，一个演员如果在第一次表演中失败的话肯定会被大家传为笑谈，正所谓好事不出名，坏事传千里，如果一个演员失败的话可能就再也没有上场表演的机会了，因为观众的不认可有可能几个倒彩就会抹杀整场演出的效果，另外这对一个演员的自信心是一个很大的打击，一个连自己都都不乐观的相声艺人怎么有可能把台下千万的观众逗乐呢，新演员的推出一定要做到一炮而红，所以作为师傅对于火候的拿捏十分重要，这不仅关系到徒弟们以后的饭碗问题，更关系到德云社的后继有人以及生死存亡大任。注重团队的推广，而不是个人的力量单打独斗是德云社一贯秉承的方针，所以在一些综艺节目等一些能有利于品牌推广的地方都会有德云社骨干成员的身影，如岳云鹏、孙月以及他的儿子郭麒麟等现在也几乎成为电视节目的常客，被大众所熟知。年轻后辈的培养关系到德云社后继有人，他们的一言一行总会对德云社产生或多或少的影响，德云社这三个字是其综合能力的体现，走团队化道路也是以后相声等许多艺术形式的必由之路，以后无论中国相声的发展总体状况如何，只要人们一提德云社就能有一种最正宗的感觉，我想这就是这块牌匾存在的价值所在，更是中国相声的动力所在。