倩女幽魂影评.doc

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1、倩女幽魂政管学院公共管理1103邱晨曦201127920310公选课上是我第一次看1987版倩女幽魂，没有所谓的怀旧情绪，但是仍然不得不由衷地赞叹一声“好”！虽然没有如今的高科技从旁协助，但是87版的倩女幽魂却丝毫不逊色。倩女幽魂这部经典影片流露出的从容自然的创作态度，是如今很多主题直白、情节拼凑、粗制滥造的快餐式电影所欠缺的。而这部影片的演员也把角色变现的淋漓尽致。影片的女主角聂小倩是一个美丽善良又坚强不屈、敢为爱情而奋斗的女鬼，虽然在前几次遇到宁采臣的时候想要吸食他的精元，但是在慢慢的爱上了宁采臣却不愿意伤害他，甚至千方百计地保护他，为了避免姥姥发现藏身在浴缸里的宁采臣她多次对姥姥撒谎，在

2、影片最后，宁采臣差点被黑山老妖杀害，她也是奋不顾身地营救宁采臣。而聂小倩的衣着打扮也有很大的讲究，刚开始的一袭白衣，表现了她单纯懵懂的心态，但是随着她对宁采臣感情的不断加深，她的衣着的颜色也逐渐加深，直到最后变成了鲜艳的大红色，这也体现了影片拍摄的细致性。影片的男主角宁采臣不是一个光芒四射的人物形象，他天真，迂腐，甚至呆头呆脑的。但是他也有勇敢的一面。当他得知他所爱的聂小倩是一个女鬼的时候他并没有嫌弃聂小倩，而是想方设法来救出聂小倩，帮助她转世投胎，尽管为此他差点送了性命，但他仍然义无反顾。采臣是积极的，他的性格决定他的淡薄名利，他的梦想也是天真而简单，就是和心爱的人长相私守。他去考科举也是为

3、了得到爱情，当他觉得自己就算赢得了科举也会失去小倩的时候他又放弃了科举。他与传统的那些重名利的书生的不同就在于此。影片中的燕赤霞也是一个不可忽略的角色，他是一个嫉恶如仇的侠义之士，但是不同于那些浅薄无知的道士，对于聂小倩，没有不分青红皂白地一律诛杀，反而竭尽全力地帮助宁采臣来解救聂小倩。徐克电影多走浪漫主义风格。在1987年版倩女幽魂的开场，暗蓝色的影片基调中，残破的兰若寺被淡淡的雾气所笼罩，呜咽的箫声夹杂着呼啸的风声，席卷着石径上的落叶；接着画面转换到古寺内挑灯夜读的书生，这时门被风吹开，轻纱飞扬，一身白衣的王祖贤轻舒长袖、翩翩起舞，美艳无比。当书生情难自禁的与女子亲热时，镜头从树林外飞快的

4、迫近，铃音乱颤，闪电微闪，预示着危险的到来。接着，伴随着书生的惨叫，火红的帷幔铺展开来，出现“倩女幽魂”的片名。奇异的妖魔世界，凄美的女鬼形象，极赋浪漫主义色彩的氛围。而且倩女幽魂一片一反过去鬼片中鬼哭狼嚎的阴森恐怖，而拍得非常唯美。尤其是对女鬼聂小倩的处理，彻底摆脱了日本鬼片中凄厉阴森的形象，聂小倩的白衣和长发令人印象深刻，大量纱质衣料的运用，使得聂小倩变得美艳清纯，哀婉灵动，也使整部影片充满了飘逸唯美的感觉，十分符合本片的浪漫意境。而影片的画面也多是虬枝盘踞的树林、精致的小屋、水上小亭。对于环境的拍摄也极其到位，比如阴气沉沉的兰若寺、恐怖的黑山老妖以及烟雾蒙蒙的冥界等等。 值得一提的是本片

5、的特技与美术，片中大量人妖斗法与鬼魅飘飞的场面，显得真实可信美奂美仑。树根姥姥的舌头成为香港电影特技中最经典的一笔，而它的原材料不过是麻布与棉花。而小倩白衣如风的御空飞行也在香港维亚特技中独有的飞行滑板帮助下显得美不胜地收。此后的二部续集在特技上更是竭力出新，包括当时的电脑绘画、模型与真人结合的视觉效果等等，几乎当时香港电影所有的特技效果在片中都能看到。 影片的画面浓艳华丽，主角的情感缠绵悱恻，斗法则天马行空，人物个性鲜明，表达风趣诙谐。故事主体的饱满，旧版倩女幽魂虽只有一条叙事主线，但对主角的情感调度得当，燕赤霞一个人的配角戏亦富有心理变化，让全片显得较为完整；比较讲究细节的营造，在得知宁采

6、臣要进兰若寺借宿的时候，黑山村村民的夸张表现，为避免姥姥发现藏身浴缸内的宁采臣，聂小倩不得不“以吻封缄”的全过程这些细节增加了影片的趣味性;台词的智慧性，搞笑幽默带着点脑筋急转弯色彩的台词在片中俯拾皆是。由叶倩文演唱的黎明不要来，以及那首“十里平湖霜满天，寸寸青丝愁华年。对月形单望相护，只羡鸳鸯不羡仙”，让人觉得过去的港片还是擅长融合古典文化和流行文化进行再创作的。徐克电影人物豪情奔放. 尤其是女性的塑造更是他的一绝。无论是龙门客栈中的风流妩媚的老板娘，还是青蛇中的妖艳性感的小青，或者是倩女幽魂中的聂小倩，无一都体现了女子豪放的特点。或许有人会说“龙门客栈里的老板娘和青蛇中的小青称为豪放还算匹

7、配，但是聂小倩如何能用豪放来形容呢？”其实不然，随人你聂小倩是一副柔柔弱弱、温柔娴淑的小女子形象，但是她仍然不缺乏男儿般的豪放气概，影片最后她与黑山老妖相斗的时候以及她对宁采臣的情感表露都体现了她是一个内在豪放的女子。情永远是徐克电影中最重要的主题。在1993年的青蛇中，徐克对传统神话传说进行了现代意义的颠覆，虚构出了一段凄美迷离、爱恨交织、情欲缠绵的爱情悲剧，片中对人性与真爱的探索发人深思。王祖贤扮演的白蛇温婉、秀美、妩媚动人，而张曼玉扮演的青蛇则尽显妖艳与野性的媚惑。影片最后，青蛇的自白可以说是导演说给观众听的：“我到人世来，被世人所误，你们说人间有情，但情为何物？真是可笑，连你们人都不知

8、道。当你们弄清楚了，也许我会再回来”，言毕跃入浑浊的汪洋。整部电影可以说是导演徐克对“情”的探索。对情的痴迷，让白蛇甘愿永远被镇压在雷锋塔下；对情的怀疑，让小青坚定地告别人世。在1994年的梁祝中，徐克刻画了一个凄美的爱情故事。世家女子祝英台女扮男装，外出求学，爱上了风度翩翩的同窗梁山伯，得知祝英台为女儿身时，两人坠入爱河，并私定终身，两人的爱情却遭到祝家的强烈反对，并为祝英台另外安排了婚事，祝誓死不从，最后两人以死殉情，双双化蝶飞去。徐克把古老的爱情经典重新演绎，在电影中注入了青春妙趣，让人耳目一新，同时，他用自己的电影语言重塑了中国传统爱情价值观，对现代社会中越来越不相信爱情、只是沉湎于感

9、官性爱的人们来说，有着一丝说教的意味。除去情这一特点，徐克的电影多属于偏险怪奇一路，但他却善于把偏锋与主流、险怪与平稳这些似乎是对立状态的东西互相渗透，转化发展。他的电影最让人难忘的就是浓郁的个人风格。英雄临风鹤立，煮酒相逢，中国古典文化的侠义精神被天马行空的元素剖析得淋漓尽致，这是徐克电影中无法替代的特质。 除此之外，倩女幽魂还具有独特的艺术气息，影片的画面或清新自然或暗淡阴森，带给观众强烈的视觉冲击，并且倩女幽魂是继成龙式搞笑动作电影与大型特技武侠片新蜀山之后，又一香港类型电影成功打入日本与韩国市场，此后还以录象与电影的形式先后进军欧美，影响了一批美国电影人，树根姥姥的形象令美国影人也进行

10、模仿，用于重新塑造他们的吸血僵尸。而香港第一位具有国际知名度的女星王祖贤也是由这部影片捧红的，日本与韩国电影商在相当长一段时间内只要一听是王美人主演的片子，一律开价100万以上美元购买，以节俭著称的韩国人甚至包机专程到香港看王美人拍戏。而从故事结构、特技效果与美术设计上来说，倩女幽魂成功开创了香港鬼片的新风格，此后相当多的鬼片都沿袭或抄袭了本片的风格特点。倩女幽魂也无疑是香港电影的特殊视觉效果的里程碑，此后的倩女幽魂系列被日本及香港影评界称为“香港电影特技效果的集大成者”。总之，倩女幽魂这部影片无论是从内容结构、演员选择、画面效果还是后期收到的成效来说，都无疑是一个成功之作。徐克用旧瓶装新酒的形式，把古典风神与现代人文精神熔于一炉，论创造和带领潮流，徐克无疑是香港影坛的佼佼者。