音乐论文论节拍器在手风琴教学中的作用.doc

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1、论节拍器在手风琴教学中的作用 节拍器在手风琴教学中的作用宋安宁（新疆师范大学音乐（音乐论文）学院，新疆乌鲁木齐830054）摘要：随着我国手风琴教育事业的普及与发展，节拍器已成为手风琴学习者不可或缺的工具。正确使用节拍器，可以培养演奏者良好的节奏感并解决练习过程中所遇到的技术难点，对学习手风琴起到事半功倍的作用。本文主要分析并研究节拍器在手风琴教学中的重要作用以及正确使用节拍器的方法。关键词：节拍器；手风琴；教学中图分类号：文献标识码：A文章编号：10091076（2011）01012402一、节拍器的产生及其分类节拍器（metronome）又称节拍机、拍节器。它是一种能在各种速度中发出一种稳

2、定节拍的机械、电动或电子装置。巴黎人E.卢列在1969年创制了第一架节拍器，之后又出现了很多种类。现今使用最普遍的是奥地利人.梅尔策尔于1816年发明的节拍器。梅尔策尔的节拍器外形呈金字塔形，内部为时钟结构，由齿轮及发条带动一摆杆，摆杆每次摆动结束时发出尖锐的“滴哒”声，这些滴哒声的速度可根据刻在摆杆上的游尺刻度上下移动摆锤而进行调整，其速度为每分钟40210拍。目前普遍使用的节拍器有两种类型：机械节拍器和电子节拍器。机械节拍器主要依靠移动摆锤来选择摆杆上不同的游尺刻度。电子节拍器则是通过液晶显示器显示节拍并通过微型扬声器发声。除上述两种常用节拍器外，还有模拟人声的人声节拍器、软件式节拍器等等

3、。二、节拍器的使用原理节拍器是利用摆的等时性控制节拍声的仪器。取下节拍器面板，就看到一个标度尺。它标出摆振动时每分钟发出的节拍声次数（n），其中有一摆杆，摆杆上有一个可上下移动的摆锤。摆锤位置所对标尺数，就表示该摆每分钟振动的节拍数（一次全振动有两次节拍数），由此可算出摆的振动周期（T）：T=（260）/n（秒）改变摆锤的位置就可以改变它的振动周期。为了便于报时，在节拍器木盒的下部装有振铃和调节拉杆，可使振铃每经过几个节拍响一次。记住振铃响一次的节拍数就可求出时间间隔（t）：t=T/2R=60/(n/R)（秒）R为振铃响一次的节拍数。调节拉杆的位置，就可以改变振铃发一次声的节拍数。如果不需要振

4、铃声，只须将拉杆完全推进即可。使用时先上好发条，注意不要上得太紧。根据练习的需要，调节好每分钟节拍数及振铃频率。节拍器应水平放置，摆的振幅不宜过大。使用完后，让发条放松，并注意保养。使用时应从某一次振铃响开始计时。三、节拍器的作用（一）建立准确的节奏感1.关于节奏和节拍什么是节奏？从狭义上来说，它是指用强弱组织起来的音的长短关系。从广义上来说，它是指整个音乐作品中段落的比例平衡关系。节奏和节拍密不可分，节拍就是有强有弱的相同的时间片段，按照一定的次序循环重复1(P51)。节奏与节拍你中有我，我中有你。节拍强调音值、强弱的规律，靠具体的节奏来体现。节奏强调音值、强弱的变化，一般在节拍的制约下进行

5、2(P26)。2.节奏在音乐中的重要性节奏是音乐最重要的表现手段之一，我们常把节奏称为音乐的“骨骼”，不同的音高若是脱离了节奏则无法表达完整的音乐形象，音乐将无法组织在一起，更无法谈到表现。但是节奏却可以脱离具体的音高而独立存在，例如打击乐在音乐中表现出来的正是有规律的节奏，虽没有具体的音高，但却利用节奏这一音乐要素丰富了音乐的内容与表现形式，可见节奏在音乐中起着至关重要的作用。3.节拍器在节奏训练中的重要作用大部分手风琴初学者都缺乏内心稳定的节奏感，往往在演奏时节奏不稳，忽快忽慢，从而不能正确地反映乐谱表达的内容，究其原因，一是因为不能正确地认识各种音符与休止符，对时值的概念了解不够透彻，二

6、是不能将各种音符在恒定的节拍和速度里表现出来，久而久之，在演奏中，就很难达到比较精确的程度。因此，在初学者对节奏的控制能力还很弱的时候，就可以借助节拍器来解决这一问题。节拍器的钟摆摆动的速度和发出的“滴答”声是恒定不变的，它为习琴者提供了一个节奏的标准。初次使用节拍器的时候，可不必急于跟着节拍器演奏，可先打开节拍器，熟悉它的工作原理，感受不同的速度，跟着节拍器，用手打出谱面的节奏，适应之后即可在练琴过程中配合使用。每当练习一个新的曲目或片段之前，先用耳聆听两至三小节的节奏，掌握了节拍和速度之后方可开始。在遇到较难的节奏时，也可用节拍来解决一些节奏上的难点。例如附点音符对于初学者来说都是一个较大

7、的阻碍，总是不能将其正确地演奏出来。以练习附点四分音符为例，通常我们将节拍器打一下当作一个四分音符，但这样就无法清楚地表示出附点四分音符的长度，但若我们规定节拍器打一下当作一个八分音符，那么附点四分音符就是节拍器打三下，通过化整为零，我们就能很容易地掌握附点音符的演奏方法了。还有很多节奏难点都可以通过使用节拍器来解决，在此不一一列举。运用节拍器训练自己的节奏，久而久之就会在内心建立起稳定的节奏感，从而为音乐的表现奠定一个良好的基础。（二）把握正确的演奏速度音乐的速度与音乐所要表现的内容息息相关，速度直接影响着音乐形象与其所要表达内容的正确与否，是体现音乐内涵的重要因素。正确的速度可以增加音乐作

8、品的感染力，错误的速度则会破坏音乐形象，以至不能表达出作曲家的意图、激起正确的情感体验。因此，研究如何把握正确的演奏速度是十分必要的。而节拍器的一个重要作用就是规范演奏者的速度。首先，通常很多乐谱上都会标记所要求的演奏速度，有时给出具体的速度，有时则用意大利文音乐术语表示，而在节拍器中央则有一排意大利文的速度术语，两侧标有数字可供练习者参考选择，由此运用节拍器便可把演奏速度规范在乐曲要求的范围之内。在有些乐曲当中，作曲家会在很多段落中给出许多细微的速度变化，这时，我们可以借助节拍器来衡量作品的速度变化，掌握正确的速度，把握正确的音乐形象。其次，在手风琴演奏中还会出现速度不稳定的现象，简单的段落

9、速度正常或较快，而较难的段落则会将速度放慢下来，这时，可以将较难的段落单独挑选出来，运用节拍器从慢速开始练习，循序渐进，提高速度，这样就可以使整个乐曲的速度平衡起来。总之，我们在练琴时通过节拍器体验、把握乐曲的目标速度以及速度的变化是十分有必要的。（三）加强基本功训练手风琴学习者必须掌握众多的弹奏技巧，尽可能完美地表达乐曲的音乐形象、风格与情绪。因此，学习者必须加强基本功的训练，提高弹奏能力。坚持进行基本功的训练，可使我们更快地熟悉键盘、熟练运用各种指法，提高手指的独立性，使弹奏的声音均匀、透亮。但是，如何练好基本功是每位习琴者都会遇到的问题。首先，大多数基本练习侧重训练手指的功能，所以在旋律

10、上显得单调、平乏，学琴者在练习的时候就会觉得枯燥、乏味，久而久之就会缺乏练习的动力，此时，如果使用节拍器，利用节拍器拍点恒定的特点，并且辅以变化节奏、拍点、速度的方法进行训练，可帮助练琴者坚持练习下去。其次，在音阶、哈农与车尔尼练习曲的练习当中，可采用节拍器提高练习的质量和效率。这三类练习都具有节奏方整且指法富有规律的特点，因此在练习的时候，可将节拍器放在一个恒定的速度上，节拍器打一下，练习者弹奏一个音，这种“一对一”的练习方式可帮助弹奏者建立准确的键位感，并留给演奏者充分的时间将琴键按实、按到底。熟练之后，在此基础上，将节奏改为节拍器打一下，弹奏两个音，最后达到一拍四个音，这样的练习方法，可

11、使我们的每个手指得到充分的锻炼。可见，节拍器给我们速度和节奏上的平衡，可帮助我们培养更加全面、扎实的基本功。（四）解决技术难点在学习手风琴的过程中，每一首乐曲都会有或多或少的技术难点，有些是单个的难点，有些则是两三种技术难点的叠加，这些技术难点同样可以使用节拍器来进行解决甚至消除。首先我们将含有技术难点的部分挑出来，将节拍器调至一个较慢的速度反复练习，在练习的同时注意手的放松，在一个速度上练习熟练之后，以“3”的进度调快至下一个速度，例如在练习好“60”的速度之后，接着练习“63”的速度，每次增加三拍，达到一定的熟练程度后可一次增加六拍，到了不能胜任的速度时停止加速，继续从前面的慢速练起。速度上的细微变化，可以使我们的手、脑有充分的时间适应，从而达到由量变到质变的目的。四、结语本文主要将节拍器在手风琴教学中所起到的一些重要作用进行分析研究，当然，节拍器的用处还有很多，在手风琴教学过程中，教师和学生都应重视节拍器的作用，学会正确使用节拍器，以帮助学琴者建立起良好的内心节奏感、对节奏的敏锐感知力，为今后的学习与演奏奠定坚实的基础。