论乐器在影片中的作用.doc

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1、论乐器在影片中的作用2002年7月第9卷第4期上海大学学报(社会科学版)JoumMofShanghaiUniveity(SociMScience)Ju1.,2002Vo1.9No.4论乐器在影片中的作用张莹(上海大学影视艺术技术学院,上海200072)摘要:电影音乐是电影话语的一个重要组成部分,而器乐以其丰富的表现力起着独特的作用.不同乐器的不同音色能突现电影音乐主题,刻画电影人物和渲染影片情节及风格.关键词:电影;音乐;主题;人物;情节中图分类号:J919文献标识码:A文章编号:1007-6522(2002)04-0068-04一,乐器在电影音乐主题中的运用音乐主题是电影音乐的灵魂,它是”对

2、全片的音乐的概括,概括一个形象,概括一种精神.针对片中某一段画面则是小范围的,一种气氛,一种情绪的概括.”从某种意义上讲,音乐主题向观众传达的是整部影片的形象,思想和观念.作为电影的一个元素,要在潜移默化中起到它应有的作用,除了要有与影片形象贴切的旋律,节奏外,一个很重要的因素就是乐器的选择.1.乐器确定音乐主题的基调和影片的形象任何一部电影都有其独特的情绪:或喜悦或哀伤,或激昂或悲壮.任何一种乐器亦有其独特的色彩:小提琴的细腻,大提琴的深厚,唢呐的张扬,长笛的优雅当它们被运用到音乐主题中,配合一定的旋律和节奏,会产生不同的基调,从而确立影片的形象.影片花样年华中,每当表现男女主人公擦身而过的

3、情节时,就会出现这样一段旋律:E6/85?043l414?032I3一I1一J1?076J7一I7一J,主旋律为小提琴,弦乐组与贝司作节奏和弦.伴随着舒缓的节一一一一-奏,小提琴永远飘渺地流动着,弦乐组与贝司永远踩着自己”澎恰恰”的步伐,演绎出委婉的乐段:淡淡的忧愁,细腻的情感,高贵的小提琴与忠厚的贝司像男女主人公般若即若离.观众一昕到这段音乐便会立即联想到影片所要表达的情绪.试想,若将小提琴换成双簧管,演奏出的将是较为明亮,甜美的旋律,那就与影片的氛围格格不入了.又如影片泰坦尼克号将苏格兰风笛运用到音乐主题中,风笛优美的音色与影片的爱情主题不谋而合,而风笛的悠扬又能产生一种穿越时空的效果,从

4、而迎合了影片的情节,使人们在感受音乐情绪的同时也感受到了这种时空的飞越.2.乐器变奏音乐主题,表达不同的感情色彩主题贯穿是音乐主题运用中最主要的手法.同一主题贯穿影片可以确立,统一整部影片形象,但要将它运用到对影片细部画面的描绘,就显得有些粗糙了.此时可以选择变奏的手法,使同一主题配合相应的画面表达出不同的思想.最简单的变奏方法就是改换音色,也就是在同一旋律中使用不同的乐器,创造出不同色彩的音乐主题.收稿日期:2001一l130作者简介:张莹(1977一),女,上海大学影视艺术技术学院研究生.一68一个典型的例子就是影片辛德勒的名单,同一旋律的音乐主题F4/436364313Jl2l2l712

5、J_3I出现了多次,但通过不同乐器的运用,使各乐段出现时蕴涵了新的意义.音乐主题第一次响起时,画面是一大群犹太人从桥上走来,银幕上打出字幕:1941年3月20日进入犹太人区的最后期限.此时以小提琴独奏的方式突出主题,如泣如诉,比流浪者之歌更凄凉,将残酷战争阴影下犹太人孤立无援的心境表现得淋漓尽致.当辛德勒见到恐怖,残忍,令人疯狂的焚尸场面后,与会计史顿促膝交谈,开始拟订真正的营救计划.此时响起了由黑管演绎的音乐主题,有一丝忧郁,预示着这不是一件轻而易举的事,但更多的是一种刚毅,闪耀着人道主义的光芒.片末德国战败,辛德勒准备逃亡,在工人们打造戒指的敲击声中,小提琴和弦乐再次奏响主题,宛若一首颂歌

6、,使影片达到高潮.小提琴和弦乐的交响既表达了被救的犹太人深深的感激,又突出了”凡救一命,即救全世界”的主题,辛德勒此时终于领悟了生命的意义.影片中为片尾字幕伴奏时运用了钢琴,这是一种比较中性的乐器,诉说着一缕饱经风雨后人类成熟的思绪:此片不是要再去揭开历史的伤口,加深它的痛楚,而是去检视这个事件对当事人与时代的影响,并且将这个影响化作忠诚的记录与忠告,传递给不曾经历的人,并希望悲剧不会重演.二,乐器对电影人物的刻画“我们常常在看一部没有配上音乐之前的样片,觉得人物形象不够鲜明(特别是默镜头较多需要音乐作人物内心发言的影片),当配上音乐以后,人物形象就比较鲜明,这就是加上了作为综合艺术有机组成部

7、分的音乐形象的补充,使形象从视觉和听觉两方面得到完满的展示.”在音乐形象补充人物形象的过程中,运用乐器刻画人物是一种比较有感染力的手法.乐器的色彩与人物的个性有其相通之处,很容易在潜移默化中影响观众,从而丰满人物在观众心目中的形象.1.表明人物身份,突现”统一中的个性”“在30和40年代,电影音乐被毫不掩饰地用来给人物报幕歹徒上场,用阴沉的底八度泛音装饰的短调音乐;女主人公上场,用远处传来的飘忽不定的小提琴琴音;男主人公上场,用强劲有力的纯正的音乐.”_3此处,提到了两个元素:旋律和音色.它们都可以被用来”给人物报幕”,但个人以为,音色的变换更容易驾驭.因为如果用旋律报幕,若电影中的角色个性迥

8、异,必然出现风格差异较大的乐段,要使它们融人影片必费一番周折;若电影中角色个性相似,用旋律表现又很难区分其中细微的差异.所以在相似的旋律中使用不同的乐器表明人物的身份,既能实现影片音乐风格的统一,又能彰显人物的个性.如影片卧虎藏龙,以大提琴表现李慕白深厚,沉隐的大侠风度,以二胡表现俞秀莲坚韧中不乏贤淑的女侠风范,以玉笛表现玉蛟龙”我乃天外飞来一剑仙”的潇洒与不羁,又以苗族乐器巴乌表现碧眼狐狸代表的邪恶力量.这些乐器融人风格相近的音乐中,”为观众提供了一系列无意识的支持”,含蓄地而不是毫不掩饰地向观众传达着人物形象,使作为辅助元素的电影音乐悄悄地潜入观众心中,起到它应有的作用,而不是闯入其中,打

9、断观众对其他元素的关注.2.外化人物的心理活动.观众可以通过角色的对白,表情和动作等揣摩他们的心理活动,这是一种视觉的理解过程.但有时剧中人的心理活动并不会流露出来,或者导演希望以一种更自然,含蓄的方式将它传达给观众,这就需要用到其他手法.其中,利用观众的听觉来产生联想是常用的手法,器乐又以其极强的模仿力使外化过程直观,明了.影片红高粱表现”我爷爷”和”我奶奶”在高梁地里野合的场景时,伴随着”我奶奶”逆着阳光徐徐倒下的画面,响起了_兰_兰_I-兰_-兰_的鼓点,鼓声模拟了人的心跳声,紧接着唢呐与笙齐鸣,各以单音奏响合唱.这是男女主人公心声的合唱,叛逆,张扬,霸道而又执着,虽然并不动听,但极易赋

10、予人们联想.又如影片辛德勒的名单中,当普曼之女请求辛德勒救她父母时,响起了轻轻地拨动吉他的音乐.此时辛德勒没有表情,动作,甚至没有对白,但观众知道他被打动了,因为这吉他声犹如他心弦被拨动的声音,观众从声音中”看”到了他的心.一69三,乐器对影片情节的渲染当影片中的视觉元素不足以表现某一特定情节的内容,或者影片希望加强对某一特定情节的表现时,往往可以利用观众的听觉造成他们心理上的”第三度空间”.其中,器乐在制造节奏感和地方色彩方面有不可磨灭的优势.I.打击乐器创造影片的节奏感打击乐器是乐器中的节奏之王,通过乐器的组合,节奏速度的变换,能产生出万千变化.对于一一些特定类型的影片(如武侠片,动作片,

11、侦探片等),节奏尤为重要.所以这些影片常利用打击乐器来制造节奏和紧张的气氛.影片卧虎藏龙中”夜盗青冥剑”一场戏就大量运用了打击乐器制造节奏,可谓精彩.起初是在贝勒府,玉蛟龙宝剑到手,却被发现,响起非洲鼓兰兰兰清脆的鼓点,这是玉蛟龙的拳腿功夫对刘泰保的三节棍.刘泰保追玉蛟龙到提督府,不见其踪影,心中疑团顿生,于是京鼓响起.继而再度响起非洲鼓,俞秀莲与玉蛟龙飞檐走壁,一追一逃,鼓的节奏也愈加快起来.接着玉蛟龙被俞秀莲逼到平地上,二人拳脚相加,鼓一支一支地加进来,鼓声绵密得让人透不过气来.眼看玉蛟龙就要败下阵来,碧眼狐狸突然出现将她救走,大鼓一声落下,只剩下俞秀莲一人立在空旷的广场中,四周余音缭绕.

12、这段名为”夜斗”的鼓乐一方面完美地控制了打斗的节奏,制造了悬念和紧张的气氛,另一方面强烈的听觉冲击力在一定程度上弥补了女人间花拳秀腿的不足,使她们”看起来”打得很精彩.2.乐器打造地方色彩影片要表现地方色彩,除了可以通过当地的风土人情等视觉元素外,还可以通过听觉元素如民歌,器乐等表现.电影勇敢的心开场便是满眼的山峦,树林,在阴湿的环境中显得格外翠绿,伴随着悠扬的苏格兰风笛,观众的心一下子走进了苏格兰这片土地.又比如卧虎藏龙中表现玉蛟龙和罗小虎沙漠追逐的场面时,适时出现的冬不拉和新疆手鼓深化了观众对地点的认同感.四,对本土电影音乐创作的几点启示I.利用乐器为电影音乐增加表情电影音乐形象的塑造,可

13、以通过声,器乐两方面来加以表现.解放前的电影音乐,限于客观条件,主要是声乐(电影歌曲);解放以后,随着各专业电影乐团的组建,电影音乐器乐曲有了很大的发展空问,涌现出一些优秀的电影音乐器乐作品,如林则徐,红高粱,清凉寺的钟声,红樱桃等.但是还有很多作品对器乐的运用仅停留在旋律,和声本身,没有深入研究乐器在电影中特有的表现力,没有把它们用“透”.因此,电影音乐创作者们在创作过程中可以多研究中外优秀电影音乐范本,使器乐中的乐器发挥它们在影片中的最大能量.当然,并不是说在一部电影中一定要用到乐器的全部表现功能,而是乐器如何为影片增色的问题.否则,乐器用得再精彩,也只能成为音乐和影片的累赘.2.民族乐器

14、与西洋乐器的和谐运用电影音乐的乐器选择,关键是要根据影片的内容和风格表现的需要,为影片服务.脱离了这一点,再有创意的音乐都不会得到观众的肯定,因为观众的最终目的是看电影而不是听音乐.至于是选择民族乐器还是西洋乐器倒没有一个限定,只要能与电影的内容,风格相和谐就可以,因为民族乐器并不一定要用来表现民族风格,同样的,西洋乐器也不是不能表现民族风格.同样是具强烈民族色彩的苏格兰风笛,在勇敢的心中能使观众联想到遥远的苏格兰,而在泰坦尼克号中使观众想得更多的恐怕还是爱情主题.还有大提琴,作为一种西洋乐器,却在卧虎藏龙具有东方色彩的音乐主题中担任了主要的角色,并与其他的民族乐器和谐共存.一70如王云阶先生

15、所言:”民族风格和民族乐器都是发展着的概念,从故事片音乐的需要来看,随着题材,形式,体裁,风格的扩大,在乐器的使用上,也不可避免地要逐步扩大.”“所以我们在乐器的选择方面,要在电影本身的基础上开阔思路,为中,西乐器开辟新的天地.3.培养优秀的电影音乐创作者优秀的电影音乐创作者首先应该是一名优秀的作曲家,一名掌握中西音乐文化特色的作曲家.因为在器乐作曲中,不管是洋为中用还是中为洋用,都不仅是改换乐器这么简单的问题.民族乐器和西洋乐器在音律,调式,旋法上都有一定的差异,所以在创作过程中,作曲家必须改变以往纯民族或纯西洋音乐的写作习惯和思维,将两者融会贯通,才能有所创新.其次,优秀的电影音乐创作者应

16、该是一名优秀的电影批评家.电影音乐的创作不同于非电影音乐的创作,它离不开电影的思想内容,矛盾冲突和人物性格.创作者必须在充分把握电影内容的基础上考虑音乐的旋律,节奏,调式,和声,音色等,使电影音乐既能融人整部影片,发挥它应有的作用,又能展现自己独特的风格.中国早期作曲家聂耳,冼星海,任光,后来的贺绿汀,王云阶,陈传熙,以及当代的赵季平,金复载,谭盾等大批电影音乐家已为我们开拓了道路,获得了令人振奋的成绩,期望今后还能涌现出更多优秀的电影音乐创作者,为中国电影和中国电影音乐的不断发展,创新而努力.参考文献:1高廷智.电影声音构成M北京:北京师范大学出版社,1998.272王云阶.论电影音乐M.北

17、京:中国电影出版社,1984.20.3李.R.波布克.电影的元素M.北京:中国电影出版社,19861044贾培源.电影音乐概论M.杭州:浙江摄影出版社,1996.66.TheRoleofMusicalInstrumentsinMoviesZHANGYing(SchoolofArtandTechnologyofFilm&Television,ShanghaiUniversity,Shanghai200072,China)Abstract:Musicinamovieisanimportantpartoffilmlanguage,whiletheinstrumentalmusicplaysapeculiarrolewithitsaffluentpresentation.Thedifferenttonesofvariousmusicalinstrumentsmayprotrudethethemeoffilmmusic,depictsthefiguresinthefilmandplayuptheepisodesandthestyle.Keywords:movie;music;theme;figure;plot(责任编辑:万丽玲)一71