[word格式] 普契尼的音乐风格在《艺术家的生涯》中的体现.doc

《[word格式] 普契尼的音乐风格在《艺术家的生涯》中的体现.doc》由会员分享，可在线阅读，更多相关《[word格式] 普契尼的音乐风格在《艺术家的生涯》中的体现.doc（10页珍藏版）》请在三一办公上搜索。

1、普契尼的音乐风格在艺术家的生涯中的体现第9卷第9期2011年9月西南农业大学(社会科学版)JournalofSouthwestAgriculturalUniversity(SocialScienceEdition)Vo1.9,No.9Sep.2011普契尼的音乐风格在艺术家的生涯中的体现刘春平(西南大学音乐学院,重庆400715)摘要:普契尼是20世纪意大利伟大的真实主义作曲家,也是真实主义歌剧最为多产和成功的音乐家,艺术家的生涯就是其歌剧创作生涯中非常具有代表性的作品.文中着重论述普契尼音乐风格中的旋律特征,咏叙风格,和声配器,主导动机等在歌剧艺术家的生涯中的体现.关键词:普契尼;艺术家的生

2、涯;歌剧;风格中图分类号:J6O5文献标识码:A文章编号:16725379(2011)09018403意大利作曲家普契尼(GiacomoPuccini,18581924)是19世纪末2O世纪初最有影响的歌剧作曲家之一.他的歌剧创作有许多独到之处,其艺术成就显赫,在歌剧史上具有重要的地位.他一生共创作了12部歌剧,包括着名的艺术家的生涯托斯卡蝴蝶夫人图兰朵等,为后世留下了宝贵的文化财富.一,关于歌剧艺术家的生涯普契尼的歌剧艺术家的生涯的脚本是以缪尔热的小说放荡艺术家们的生活情景及话剧为基础的.小说描写了一群在巴黎蒙特马特区(多为艺术家们居住)和拉丁区(多为大学生们居住)居住的贫困艺术家们,他们过

3、着勉强糊口却又渴望爱情的生活,而这正是小说的作者缪尔热自己早期生活的写照.艺术家的生涯是普契尼创作辉煌时期浪漫主义,现实主义的因素与印象主义的特征几乎达到完美结合的第一部歌剧杰作.歌剧中普契尼全部以自己的声音来说话,擅长抒情的普契尼也表现出了过人的戏剧天赋.普契尼继承了前辈们注重人声在歌剧中的主导地位的传统,强调语言的音乐性,一些抒情性的唱词或一般对话也被赋予音乐化的旋律.他希望:”尽可能使之富有歌唱性,更旋律化一些.”为了追求色彩和异国情调,音乐和声上显现出印象主义特点,如三幕中开始时的平行五度进行.威尔第之后意大利歌剧作曲家的佼佼者就是普契尼,为了使歌剧更歌唱化,普契尼在威尔第的基础上做了

4、进一步的发展.二,普契尼的音乐风格在艺术家的生涯中的体现(一)优美流畅的旋律鲁特对于普契尼的音乐特点和风格提出了一个有价值的总结,即用直接的,集中的,感人的声乐旋律去表达剧中人物的感情,这些旋律在普契尼的歌剧中贯穿始终,给人们留下深刻的印象.普契尼本人说:”没有新颖和刺激感情的旋律,就不可能有音乐.”在艺术家的生涯中普契尼的音乐或婉转如歌或如泣如诉,或慷慨激昂或激情万丈.温柔,抒情的旋律比比皆是,无论是浪漫,柔情的冰凉小手,还是略带羞涩的人们叫我咪咪,张扬外在的漫步街头,深沉内敛的旧大衣等都以其独特的优美抒情旋律一一呈现.用普契尼自己的话说,他希望”尽可能使之富有歌唱性,更加旋律化一些”u.(

5、二)独特的咏叙风格关于普契尼的歌剧风格,卡纳指出,普契尼运用了多种不同的作曲技巧,将音乐与剧情完美结合起来.他打破了传统对咏叹调和宣叙调严格意义上的区分,在咏叹调中,穿插了一些有宣叙调性质的旋律,这是一种全新的风格,介乎于咏叹调和宣叙调之间,兼具两种风格的特点,在表现音乐中起到了高潮之间微妙的过渡作用,使戏剧和音乐更好融合在一起.在艺术家的生涯中,鲁道夫的咏叹调冰凉小手,就是在宁静的音乐中,鲁道夫抓着咪咪的手,其中温柔的唱段就是这种咏叙风格.收稿日期:201lO610作者简介:刘春平(1975),男,黑龙江齐齐哈尔人,西南大学讲师,研究方向:声乐教育.第9卷第9期刘春平:普契尼的音乐风格在艺术

6、家的生涯中的体现l85这种风格不只表现角色的内心世界,还兼有交流的内容.恰恰是这种交流感,使音乐更能刻画出鲁道夫和咪咪当时的内心变化,从而使音乐和戏剧水乳交融.此种咏叙调大量存在于普契尼的歌剧作品中,这也是普契尼的歌剧受观众喜欢的重要原因之一.(三)异国情调的运用普契尼追求音乐和题材的异国情调,除了受当时真实主义思潮的影响外,更重要的是为了真实地再现歌剧所描绘的戏剧环境,从而更好地刻画人物内心世界.意大利歌剧历史源远流长,各种各样的题材,包罗万象的风格,如何能吸引挑剔的歌剧观众呢?聪明的普契尼选择带有异国情调的题材来增加自己歌剧的新鲜感和吸引力.艺术家的生涯脚本中现实主义特点和写法上的那种悲剧

7、的喜剧反衬以及诙谐机智与忧郁悲惨相结合的特点更适合普契尼的创作口味.为了保留小说法国人缪尔热创作的独特风格,普契尼,伊利卡和吉科萨在创作脚本过程中就遵循了五个原则:再现小说的基本精神,忠实保留脚本中的人物,细致地再现环境的真实细节,保留小说情节的梗概并遵循作家在独特场面中介绍故事的方法,根据小说改编成剧本的需要而自由处理喜剧和悲剧的段落.为了更具有法国情调,普契尼在音乐中加入了很多法国印象派的音乐创作手法和和声,例如:第三幕开始时平行五度的进行.而普契尼良好的音乐感觉使他在用音乐表现具有高度的法兰西民族思想特征和生活特征时丝毫没有生硬感,即使是法国作曲家德彪西也感动地宣称:”如果一个人控制不住

8、自己的话,他会被音乐的磅礴气势所摧倒.我不知道还有谁能把当谱例1时的巴黎描写得像普契尼在绣花女中写的那样好”.(四)用和声与乐队配器色彩营造氛围,用细腻的音乐来刻画人物内心格林费尔德强调了普契尼对交响乐的运用以及意大利的流行音乐,瓦格纳流派和法国印象派对普契尼歌剧创作的影响,普契尼运用了多种不同的作曲技巧,将音乐与剧情完美地结合起来.在艺术家的生涯中,我们可以听到大量的今天看来很现代的和声,这些和声的色彩性大大地丰富了整部歌剧的色调,使之更为浪漫,富有诗意.从另一方面讲,这些开放性的和声,使音乐进行的可能性大大拓宽,为那些极富创造力的优美旋律提供了空问.普契尼式的咏叹调中,伴奏音乐也极富特点,

9、他常常在大线条音乐中,改变伴奏的节奏来为音乐情绪的发展提供动力.这也是他的音乐极富弹性和张力的原因所在,例如:在冰凉小手中鲁道夫的咏叹部分,“Talordalmioforziererubantuttigioielliduelarigliochi”这一句中伴奏部分极有普契尼的特点:下面声部是倚音长音,中间声部是三连音,上面声部是八度重复的演唱声部.这就使得音乐编织在演唱中,使歌唱和音乐更加紧密,产生的效果是惊人的优美和谐,使得鲁道夫的咏叹无论在演唱还是音乐上都达到了一个惊人的情感高度.同样在这首咏叹调中,鲁道夫在”equilalunalabbiamovicina”这一句里,渐慢(rail),加紧

10、(affrett),稍稍渐慢(pocorit)这些表情术语的运用,更细腻,准确地刻画了鲁道夫当时的心情.第一个rall体现了诗人陶醉其中,affrett体现了鲁道夫急切的心情,稍减慢pocorit是鲁道夫的期待,见谱例1.Yes.in血er2aoollUgtoursearchletrdsumS柱式保持音下行,特别是最后11小节中如送葬般的沉痛音乐,更是把悲伤的氛围推到了极点.(五)用”主导动机”来刻画人物和事卡纳认为”普契尼的主导动机是令人羡慕,充满186西南农业大学(社会科学版)投稿网址http:/xbgjxt.SWU.cn2011年9月戏剧性的构思,无论是在它们首次出现,或者重复出现时都被

11、有效地运用在歌剧中,去创造一种气氛.但是,这些主导动机还没有构成歌剧中音乐发展的主体.”他还谈及了普契尼是如何独特地运用主导动机技巧的,他指出,普契尼对主导动机技巧的运用不太严谨和连贯.同一个主导动机在某一幕场景中可能用来描述一个人物,在另一幕场景中却可能描述一个事件,再换一幕又有可能描述一种气氛.卡纳还指出,普契尼在运用主导动机技巧中,只有几个例子出现了节奏与和声结构的变化.也就是说,普契尼的主导动机再现时,大部分场合变化不多.当一个主导动机首次出现时,往往不被全部演奏或演唱,而在接下来的场景中才会逐渐展现出来,并且谱例2会与第一次出现时有所不同,普契尼常常用这种方法描写他歌剧中的女主人公.

12、格鲁特则说:”普契尼的主导动机是令人羡慕,充满戏剧性的构思,无论是在它们首次出现或者重复出现时,都被有效地运用在歌剧中,去创造一种气氛.但是,这些主导动机还没有构成歌剧中音乐发展的主体.,Ezl主导动机是角色音乐发展的原动力,每一个特定的旋律都有其主导动机.普契尼的主导动机一般是角色有特点的旋律或是咏叹调中抒情的高潮部分.例如:在艺术家的生涯中鲁道夫和咪咪的爱情主导动机,就是两个人第一次重唱的旋律.当咪咪和鲁道夫重归于好时,乐队用c调奏响这段旋律,用这个主题暗示两个人的爱情之火重新燃烧,见谱例2.在普契尼的笔下,每一个角色都有其特定主题,每一个爱的火花和足迹也有特定的主题,这就为音乐的倒叙,插

13、叙提供了可能性,从而使音乐和戏剧的联系更加紧密,使普契尼歌剧的表现力大大超越了以往传统的歌剧.三,结语普契尼作为真实主义歌剧作曲家中的佼佼者,他使真实主义的创作风格达到了一个前所未有的高度.普契尼的作品选材多为女性悲剧主义题材,而且对脚本的创作要求极高.他的歌剧情节动人,有时有追求舞台效果的倾向,重视写强烈的感情,音乐和戏剧贯穿发展,旋律流畅,富于表情.他继承了意大利歌剧中以歌唱为主的传统,同时开创性地融人异国音乐情调,创造性地把一些非抒情性的唱词甚至一般对话谱写成普契尼式的咏叙调.他的管弦乐部分色彩丰富,和人声相得益彰.艺术家的生涯这部歌剧突出体现了普契尼的创作特点和音乐风格.至今这部作品仍然是许多剧院的保留曲目,也是世界各大剧院演出频率最高的曲目之一.作为普契尼黄金时期创作的经典曲目,深人地了解这部作品对掌握普契尼的创作和音乐风格无疑是非常必要的.而作为演唱者,准确把握作曲家的创作风格和音乐风格是我们掌握作品,准确诠释角色的保证.参考文献:1张巍,谢丽丽.普契尼M.北京:东方出版社,1998:4O.2贺敏.研究普契尼的部分西方文献概述EJ.音乐研究,2006,6(2):107110.责任编辑:周仁惠