追忆似水年华读后感大全.doc

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1、追忆似水年华读后感大全 普鲁斯特用他的笔将他心中无限的忧郁用时间当线,用回忆作针织成了追忆似水年华。他其实是一个过于敏感的人,一个小小的伤害在他来说就是无法承。这里给大家分享一些关于追忆似水年华读后感，希望对大家有所帮助。追忆似水年华读后感1马塞尔普鲁斯特(18711922)的追忆似水年华(以下简称似水年华)确实是一部不同凡响的小说。不但在法国，即使在国际间，都认为似水年华是二十世纪最重要的小说之一，这早已成为定论。英国的法国文学专家乔伊斯MH雷德在他所编写的牛津法国文学辞典中，就是这样评价似水年华的。人们早就说过，小说是生活的镜子，也是现实生活的横断面，是生物学或生理学上的切片。无论是短篇或

2、长篇小说，在它的有限的范围的，强烈地深刻地反映某一个生活机体或生命机体的特性，而且不是一般的生活机体或生命机体，而是在特定的时间与空间条件下的典型的生活或生命机体。在世界各国一切文学产品中，小说是人类生活的最切实可靠的见证。然而在各国文学史上，能够负担这样重要任务的伟大小说并不多见。举例说，巴尔扎克的人间喜剧是这样的小说。托尔斯泰的战争与和平也是。曹雪芹的红楼梦也是。普鲁斯特的似水年华也是这样的小说。这些伟大的作品都是人类社会生活的活生生的横断面。几乎可以说：都是人类生活有血有肉的切片。似水年华另一个艺术特点是“我”与“非我”的界限不是绝对不可逾越的。普鲁斯特曾经给友人写信时说：“我决定写这样

3、一部小说，这小说中有一位先生，他到处自称我，我如何如何”这位“先生”就是作者自己，这是无疑的。这么说，似水年华是一部自传体的小说吗?不完全是。小说贡彻始终的线索是“我”，但作者常常把“我”放在一边，用很长的篇幅写别人。正如哲学家阿兰指出，似水年华的作者要写“此物”时，必先写“彼物”对“此物”的反映。世界上没有不是彼此联系着的事物。没有绝对的“有我”，也没有绝对的“无我”。在这里，又可以指出似水年华”的艺术手法与人间喜剧不同之处。巴尔扎克着重写“物”，这是众所周知的。巴尔扎克把作为他叙述故事的“物”的背景描写得仔细周全，凡是小说人物的住屋、屋子里的木器家具、人物的财产、现金帐目等等，巨细无遗，令

4、人叹绝。可是巴尔扎克从来不写自然的背景，不写山水草木;也不写活的背景，也就是说，不写小说主人翁周围的其他活人。好象他心目中只有高老头、葛朗代等主要人物，把主要人物的形象塑造得非常深刻、生动。至于次要的人物，往往一笔带过，决不多费笔罢。其实巴尔扎克心中只有一个“钱”字。他写“物”也为了写“钱”，通过对房屋家具的描写，说明这些东西大概值多少钱，因此可以估计出有关人物的财产情况。普鲁斯特和巴尔扎克完全不同。似水年华主要写人，写小说中的主角，这是没有问题的，但也写作为陪衬的人物，而有时写得很仔细，比方他写家中的老女仆弗朗索瓦丝，一个农村出身的朴实妇女，头脑中充满农民的成见与迷信。这位老女仆在主人家已经

5、服务了多年，主仆之间建立了感情关系。女主人很信赖她，喜欢她，往往拿弗朗索瓦丝的农民思想，天真和迷信的言论开玩笑，增加了小说的人情味。普鲁斯特有时也描写居室和室内的陈设，但都是一笔带过，简略而不烦琐;有时也写居室外面的庭园，甚至大门外的街巷，以及郊外的田野山川。这一切，都增加小说的人间气息，反映小说中的“我”的艺术家性格，诗人的敏感，以及他对生活的热爱。这一切可能使我国读者联想起曹雪芹不但精心描写了大观园中的主要人物，十二金钗，也写了几个有代表性的丫环，同时也以诗人之笔描写了大观园中的亭台楼阁，曲水回廊，琼林玉树，使人感到亲切浓郁的人间气息。似水年华第五卷女囚中，作者不惜大费笔墨，详细描写巴黎闹

6、市上的各种声音，这是人间喜剧的作者无论如何想不到的。请问：到底是谁的“人间”味更浓厚呢?作为回忆录式的自传体小说，似水年华和一般的回忆录以及一般的自传小说都有所不同。这不是一部普通的回忆录。作者对回忆的概念，对于时间的概念都与众不同。他把今昔两个时间概念融合起来，形成特殊的回忆方式。比如他在儿童时期早晨喝一杯热茶，把一块俗名“玛德莱娜”的甜点心泡在热茶里，一边喝茶，同时吃点心，他觉得其味无穷。等到他写似水年华的最后一卷重现的时光时，他重新提起这件事，好象回到二十多年前的儿童时代，把当时的生活环境和身边的人物都想起来了，好象“昔”就是“今”，“今”就是“昔”，“今”与“昔”结合，形成真正的生活。

7、所谓时间，实际上是指生命延续。“延续”一词是柏格森哲学的重要术语，所谓生命，就是延续与记忆。如果没有记忆，思想中就没有“昔”的概念。没有“昔”也就没有“今”，“今”“昔”两个概念是相对而言的。没有“昔”与“今”的结合，就没有延续的概念，也就没有生命。所以有人说，普鲁斯特生命的最后十五六年是关在斗室中度过的，他把窗帘都掩上，室中无光，白昼点灯，他的时钟与我们的时钟不同，我们的时钟上的指针是向前走的，他的.时钟的指针是向后退的。他愈活愈年轻，复得了失去的时光，创造了断的生命。似水年华和传统的小说不同，它虽然有一个中心人物“我”，但没有贯彻始终的中心情节。只有回忆，没有情节。这是普鲁斯特对于法国小说

8、的创新，但不是为创新而创新，而是为了表现他对于生命的特殊感受而创造的新艺术手法。追忆似水年华读后感2大概就是这么种性质的书，别人用一生的时光去写就，而你得闲了来读，各自不同的年纪翻开来看，见到的尽是不同故事。追忆似水年华，漂亮得看一眼就能记惦一生的书名，真拿在手上，却是两百多万字、整七卷本(法文版原书为三十卷)的大部头，望而生畏的大概为数不少，真去一字字读完的就更不多了：书这玩意儿，一旦厚起来便产生某种权威感，且给人“似乎无比艰深”的第一印象。加之第一卷在斯万家那边开篇的“贡布雷”这节中(至关重要的开头部分)，光是失个眠、上下楼梯就洋洋洒洒几十页，还都是密密麻麻、动辄横跨半页的长段落，难免让初

9、读者心生怯意。真读进去也不至于就觉得“不错”了，毕竟人的记忆多少散漫，抵不住三千页的琐碎纷至沓来。译林版的追忆，年六月出第一卷时，家里便赶紧买来，连我也赶紧读了，却不知所谓，只觉高深。当年追忆的出版可算大事件，上了新闻联播，书刚运进新华书店即被哄抢一空。意识流文学的翻译引进，国内出版界一直未曾间断，不过诸如罗伯-格里耶的橡皮(上海译文，1981)或者克洛德?西蒙的弗兰德公路(漓江，1987)等等，尽管不坏，却也并非这一类型中的一流杰作，且翻译大多不甚理想，多年来也没积累起多少人气(马尔克斯和福克纳自然不算)。追忆全译本打响声势后，意识流在国内突然呈现出爆发式的流行，连乔伊斯的芬尼根的守灵夜(译

10、文，1996)、伍尔夫的海浪(外国文学，1993)这种公认晦涩的作品也全数引了进来。流行至今不衰，追忆自然功不可没。版追忆译本并非完美无缺(本来如此，译本哪来的完美，“信达雅”三者能居其二，已属不易)，毕竟卷帙浩繁，译者数量也多(七卷共十五位译者合译)，尽管当年校译工作已属严谨，不止分派了统一译名表和各卷注释，译者与译者之间，也多次组织了传阅和评点会议，但仍遗留了大量问题。全书数百名人物，主角马塞尔、阿尔贝蒂娜、圣卢等人的译名自然全无问题，可各卷中穿插出现的配角们就命途多舛了。比如德夏吕斯男爵Palamde，在版中就有“巴拉梅德”和“巴拉麦德”这两种译法，甚至昵称都有两个;男爵的同性恋伴侣夏尔

11、?莫雷尔，昵称“夏利”，第四卷中却被不同译者译为“夏丽”，到第七卷又变成“夏尔莉”。花名绰号方面，比如奥黛特被称为la dame en rose即“粉红女郎”，在书中出现了“粉衣女郎”、“粉衫女郎”、“穿玫瑰色裙子的女子”、“粉裙夫人”等不同译法，实际上原文却只一种。注释典故上的误谬，如帕斯卡尔的思想录错为名言录，圣经创世记被误为创世纪，莎翁名剧罗密欧与朱丽叶中“凯普莱特和蒙太古家族”(朱生豪译本)音译为“凯普来和蒙太玖家族”等等，都是不该有的失误。至于文中出现“丁是丁卯是卯”、“黄牛”、“先不先”、“泥牛入海”等过于中式的俗语和成语，多少有译者个人风格烙印在内，到底太“非普鲁斯特”了一些，译

12、者之间“各自为政”的残迹难以抹除，令人遗憾。20XX年6月的译林新版，也不至于能完全抹平这些遗憾：众编辑参照二十多年来读者在阅读过程中提出的种种修改意见，作了一次性修订，并将版式调整得更适合阅读。至少人名、地名、书名、昵称、绰号方面已无甚问题，大部分“非普鲁斯特”的文法也得以订正，语序及用词细节同样经过大规模调整，使全文文脉通顺，读来更为流畅。然而，出于改版疏忽，第一卷正文前86页字号稍大，每页文字相对其它减少一行(其它为26行每页)，翻阅时稍感别扭。译文方面，毕竟并非重译，尽管已费力统合全书风格，细处(单论中文)可谓无懈可击，但全七卷读完，仍有“稍不尽意”的失落感。如书中修订拉辛悲剧Phdr

13、e，希波吕托斯和剧名定译“淮德拉”(版中以剧名费德尔译法出现多次)倒是准了，注释中却又添新错。各译者在理解文意上出现的错误，在新版中也未作修改，如原文中le Point du jour这一实际位于法国瑟堡-奥克特维尔的地点，徐和瑾译为“破晓车站”，而袁树仁则译作“日角”，均不注释，难免令读者感到困惑。市面上能找到的追忆译本，徐和瑾先生的单译本同样由译林出版，目前才出到第三卷;周克希译本有一、二、五卷，但出版方却前后换了几家，有碍收藏;台版联经(1990)同样由多人合译，且新版(20XX)已更换为译林版译文，显然不太值得入手。听说陕西师大的桂裕芳版本(20XX)也好，却只单独出了第二卷，且封面上

14、希尔贝特的样子，着实不太讨喜。译林新版虽非最好，但确实是整个华语世界唯一的全译本，装帧也足够漂亮，再印时若能修正第一卷的排版错误，便值得购入珍藏。实话实说，其它语言版本的追忆，翻译出版道路大部分都不算顺遂。目前最受公认的英文版Remembrance of Things Past，照样是合译。企鹅出的新译本In Search of Lost Time虽然号称“更忠于原文”，却常被诟病“失了风韵”。总之译本这种事，太较真反而什么都没办法读了。目前的各种追忆(除原文外)，足不足待追忆我不知道，“足待整修”总是没错的于是只管取来读了便是：需知年华似水，巨著种种，人生不同阶段去读，自有其不同韵味在。追忆

15、似水年华读后感3追忆似水年华的兴起，标志着法国传统小说的中介和现代小说的兴起，因此马塞尔普鲁斯特也被称为不世出的法国作家。追忆似水年华是作者马塞尔普鲁斯特穷尽一生所著的一个鸿篇巨制。它运用叙述性的语言为广大读者营造了一个又一个堪称完美的意境，作品的文字灵动，艺术技巧高超，对于生命的体察细致入微，人物形象塑造堪称经典，甚至还有全新的写作模式裂变式描写，这些都是构成这部传世不朽之作的必要元素，缺一不可。本书的内容我只读了前面的一小部分，但是却感受颇深。因为我总是会沉陷在极其悠长的对某个人物的描写里面而忘了作者是怎么样来塑造上一个的人物形象的。有人说，马塞尔普鲁斯特的追忆似水年华之所以留世是因为他那

16、盖世绝伦的叙述语言。这一点我非常赞同，因为在读书的过程中深有体验。作者在*中的叙述性语言虽然悠长但并非以辞藻华美而吸引人的眼球，但在字里行间，我们可以充分感受到其语言的诙谐，以及其对文体的娴熟驾驭能力。这也许与他长期模仿写作巴尔扎克的作品有关，这使得他笔下的人物无不熠熠生辉，他笔下的人物或俗或雅，或俊或俏，个性十分鲜明。如：“他感到花枝招展的姑娘们像是一丛宾夕法尼亚玫瑰，巴黎歌剧院像一只海底水族缸。一位侍者“个子非常高，长着一头乌黑的秀发，脸上像扑了粉一样，使人更容易想起某些珍禽而不是人类。他不停地从大厅这头跑到那头，似乎没有目的，叫人想起一只南美大鹦鹉。这些大鹦鹉以其艳丽的羽毛色泽和不可理解

17、的骚动不安填满了动物园的大鸟笼。”在这段话中，除了优美的叙述语言之外，还可以看出普鲁斯特在为我们描述“花枝招展”的姑娘们和一位侍者所引用的“隐喻”，而像这样的句子，在追忆似水年华中比比皆是，由此我们也看出了“隐喻”是普鲁斯特较为喜欢应用的叙述语言技巧。如，在谈到主人公的女友安德烈时，文中写到：“这种病人只从别人身上得到健康，就像某些星球借其他发光星体的光以及某些物体只容电流通过一样。”再如：“每过两分钟，德夏吕斯先生的媚眼秋波好似强烈地向絮比安提出同一问题，犹如贝多芬探询的短句，按同一间隔反复出现一一配以过分华丽的前奏曲一一用以引出新的动机，变调和主题再现曲。”追忆似水年华读后感4寂寞如果可以

18、在春天归来时开放，应该是青春中最阴霾的一朵花，终要在阳光的温暖中凋零。但脆弱的往往是岁月的韶华，无法守住与青春之间的任何一个承诺纵使当时的信誓旦旦历历在目，也一样无动于衷。香榭丽舍的常春藤爱上了蔷薇色的夕光，所以日日等待，就像“我”对希尔贝特的，只属于青春的爱情。日落时分，都以知晓还有二十四小时的漫长旅途才能再度重逢，但却天真的臆想只要尽力挽留就可以避免道别，却最后成了现实的奴隶，匆匆惜别。或许不是爱情，只是青春点亮的心底的悸动，在初次相逢的地方散落了多少心灵的碎片，总要使人不厌其烦的回到邂逅发生的地点，拾起这不堪的玩笑。恐怕只有寂寞的人才会觉得青春仓促，像一本早已过时的三流言情小说，第一页中

19、是一对满怀希望的恋人，一页一页，十年二十年书的最后他按照每天的惯例在养老院中散步，脚步蹒跚，没有人同他讲话，因为他已经老到足以忘记一切。青春的伤痛大致如此，也许只是因为最快使人发现的美是最容易让像一样厌倦的美吧!又因为时光残酷的可怕，一点一滴的攫取年华的美好，虽然这些美好在普鲁斯特笔下只是一场华丽的幻觉，就算充满暧昧的风花雪月，到最后也只是无望的幸福，哪怕拥有一切，也难以留住青春的满头乌黑，只好眼睁睁的看着年华款款，青丝换白发。但青春停留在了一个字迹潦草的练习本上，上面写满了希尔贝特的名字和地址，一遍一遍的倾诉，不为结局，只是徒劳且苍白的奢望有一天，本子无端落入她的手中，那么这在心头徘徊了如此

20、之久的折磨便终有回报了。可惜，这世上除了岁月，还有什么无端的事可能发生呢?终究会有一天，回忆占据了整个空乏疲惫的心灵，他知道，青春的爱情如同佛罗伦萨的春天，开满了纯净的百合与银莲，但永远不会有人采撷，因为完美的永远只是幻像，花季一过，凋敝的凋敝，零落的零落，纷繁的把心碎丢弃在眼前。总会明白的，就像普鲁斯特一样，人们只可以把世界变得复杂，却无法让他来的简单化。人生最难寻找的并不是最终的一个正确答案而是人生到处都充满了正确答案。放弃又是最容易办到的事情，于是走过青春的人，往往两手空空，只是满满的回忆，走向一去不回的，命中注定的路途。幸福不是一个瞬间可以兑现的，就像青春难以用爱情来计算，因为片面的永

21、远无法成为全部。如同那条“我”所钟爱的槐树路，槐花缥缈的香气已经消失殆尽，可枯萎的秃枝与嶙峋的树干依然存在，像是在挽留，仿佛垂暮的老人只能靠记忆来吊唁已逝的青春。就算青春可以停滞，时光可以挽留，又有谁愿意牺牲全部的未来与无限的希翼，只为曾几何时的那个动人心魄的凝眸浅笑。大概普鲁斯特的记忆中也有一个这样支离破碎的威尼斯，只得靠无数记忆的桥梁才可以连接起拼凑成难以名状的优雅与极致的美丽，难以触碰，无法拥有;与香榭丽舍相似，发生了太多太多细碎琐屑的故事，却也埋葬了太多太多绚烂的青春。而青春送给我们记忆的也只有一张一张拍坏了的泛黄老照片，像生活一样，永远难以掌握。那么青春在普鲁斯特的眼中就是一场场虚假

22、的爱情，来的轰轰烈烈刻骨铭心，最后却也难逃消逝的命运，一落在年华猖狂的风暴之中，没有怜香惜玉，有的只是义无反顾的葬送。而普鲁斯特终归是看破红尘的人，所以可以微笑的接受并记录下风花雪月里无情的青春。可是离开追忆似水年华，离开普鲁斯特，在我们平凡的现实之中，当岁月凋零，时光落寞，青春了无凭据的时候，又有谁会守在谁归家的那条林荫路旁，等待着永远不会出现的谁呢?追忆似水年华读后感5有这么一本书被康诺利评为“100年才出现一次的作品”，也是20世纪世界文学史上最伟大的小说之一，被誉为二十世纪最重要的文学作品之一的长篇巨著。这本书就是以出色的心灵追索描写、宏大的结构、细腻的人物刻画以及卓越的意识流技巧而风

23、靡世界的追忆似水年华。说实话，我并没有完完全全的看完，看透过追忆似水年华这本书，因为如果你真想完完全全的吃透这本书的话，那么你就必须付出很多很多的心血在其中，而我却只是粗略的看过一遍，对其中的某些地方有着自己的看法和理解，而如果你想看看那些权威人士们对于追忆似水年华这宏篇巨著的话，那么我可要向你推荐英伦才子德波顿的拥抱似水年华这本书主要写的就是英伦才子德波顿对于普鲁斯特还有追忆似水年华的感性的认知和理解。而我这位对于追忆似水年华只是粗略看看的人，也仅仅只能写出那么些略微的对于追忆似水年华这篇巨著的些许认识。追忆似水年华全书一共有七大卷，主要是以叙述者“我”为主体，将我的所见所闻心理思考所触所感

24、融为一体，这本书既是对于社会的、人情事态的描写，又是作者自我追求，自我认识的内心的描绘，其中更是包括了大量的议论和感想。整部小说并没有所谓的中心人物，更没有完整的故事，没有波澜起伏的故事，也没贯穿全文的线索。主要是以叙述者的生活为主，其中穿插着大量的人物事件，就像是一颗大树上不断冒出的分叉，相互交错，整部小说都可以在一定程度上分出许多独立成篇的其他的小说，可以说是一部交织着好几个主题曲的巨大的交响乐。追忆似水年华是一部将现实和回忆相联系在一起，是与传统小说不同的小说，这是追忆似水年华的创新之处。作者不断的在回忆和现在之间徘徊，通过这个方式不断的像我们传递着*的内容：“我”是一个家教富有但体弱多

25、病的青年，曾经尝试过文学的创作，但是没有成功。曾钟情于犹太富翁的女儿吉尔伯特，但不久便失恋了。后来又结识了少女阿尔伯蒂，却发现少女阿尔伯蒂竟然是个同性恋患者，为了纠正阿尔伯蒂的变态心理，“我”便决心娶她为妻。后来少女阿尔伯蒂逃跑后在一次骑马中摔死。这悲痛的力量之下“我”认识到自己的禀赋是写作，而“我”所经历的一切正是文学创作的材料，只有文学创造才能让“我”找回昔日失去的东西作者通过故事套故事，故事与故事交叉重叠的方法描绘着一个个人物故事，展示了一幅19世纪末20世纪初的法国上流社会的生活图景。小说除了描绘各种上层公子，贵妇的生活外，还描写了作家，艺术家，而这些艺术家，作者们虽然生前落魄失意，但

26、是他们的作品却永世长存，小说还有描写了下层劳动者的生活。追忆似水年华通过无数人物的活动，真实的描绘出了法国社会的习俗的人情事态，所以追忆似水年华又被西方的评论家与巴尔扎克的人间喜剧相提并论，称之为“风流喜剧”。追忆似水年华共七部，其中包括在斯万家那边，在少女身旁，索多姆与戈摩尔，女囚，女逃亡者，重现的时光在第二部的在少女身旁，获得古尔文学奖，从此名声大振。追忆似水年华是一部与人间喜剧一样“规模宏大”的作品。作品通过“我”的回忆，表现出作者对于家庭，童年和初恋感情的怀念，对于庸俗事物的厌恶，主要反映了19世纪末20世纪初时，法国所谓“黄金时代”的法国巴黎上流社会的种种人情事态。追忆似水年华可能不是我看的最久的一本书，但是它给我的震撼却是其他的小说无法给予的，它的那种穿越了现实和回忆的写法，总是能在特定的场合表现出特定的场景，给予人们特定的震撼，让人留下无尽的遐想。追忆似水年华是20世纪最重要的文学作品之一，也是文学史上最为重要的文学作品之一，它能在不同的场景给予不同的人们那些不同的震撼。读后感