这个杀手不太冷.ppt

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1、这个杀手不太冷分析,影片简要介绍导演：吕克贝松影片类型：惊悚、剧情、犯罪本片是吕克贝松在好莱坞执导的第一部作品，非同一般的剧情、人物的精彩演出及出色的配乐使其成为九十年代动作片的经典之作,这个杀手不太冷是法国导演吕克贝松进军好莱坞的作品，是非常经典的一部影片。这部关于杀手的电影是至今没有其他影片可以超越的。影片讲述的是生活在纽约的杀手里昂和邻家小女孩玛蒂尔达，向杀害玛蒂尔达全家的贩毒警察史丹复仇的故事。,LEON不是一味追求商业上的市场效益，而在影片本身下了很多功夫。这主要表现在对剧本推敲的宏观把握，创作视角的独特运用和对人物塑造的细致刻画，这样就赋予了本片较高的艺术含量，使得它在同类影片中脱

2、颖而出，一度成为黑色电影的经典之作。,本片以流畅的故事结构，丰满的人物形象，真挚的情感和深刻的主题打动了许多观众的心。它是一部具有很多商业元素的电影，但它又是商业电影中做的最精致和最有内涵的作品。这个杀手不太冷是借一个杀手表达了一种对于世界，对于生命的包容，与理解。导演安排里昂的死却非常地有意义，不是为了利益的冲突，不是人性的一种贪婪，而是普普通通的一个人为了他们所追求的友情、亲情、爱情可以无畏的付出。,1995 第二十届法国恺撒奖 最佳男演员 让雷诺 1995 第二十届法国恺撒奖 最佳导演 吕克贝松 1995 第二十届法国恺撒奖 最佳摄影 西瑞艾伯嘉 1995 第二十届法国恺撒奖 最佳音响

3、1995 第二十届法国恺撒奖 最佳音乐 艾瑞克赛拉 1995 第二十届法国恺撒奖 最佳剪辑 塞尔维兰德拉 1996 第十九届日本影艺学院奖 最佳外语片,导演介绍吕克贝松（法文：Luc Besson；)1959年3月18日生于法国巴黎，法国导演，兼任制片、编剧、演员、剪辑等，因为屡创票房佳绩，被誉为法国的斯皮尔伯格。这位影坛孤独的探索者，即使是在他的商业巨片中，我们也可以感受到他对历史和生命的终极认识，触摸到他作为一名法兰西战士的心路历程。,贝松的电影戏路实际从第一部电影就已经基本定型，他电影中的人物归纳起来两类：持枪 的女孩或女孩型女人，她们纤弱的外表与枪支暴力构成的强烈对比，是贝氏电影美学的

4、重要成份；另一类人物就是与现实对抗的孤胆英雄，这又是一个人格分裂的人物。如果进行一些浅显的心理分析的话，这其实是贝松人格中的阴阳两面：外表坚强而内心脆弱的男人和外表脆弱而内心坚强的女人。凡由他编剧、执导的电影，故事都是围绕着这样的心理定式组成的。,主要作品1.1983年:最后决战2.1985年:地下铁3.1988年:碧海蓝天 4.1990年:尼基塔 5.1991年:亚特兰提斯 6.1994年:杀手莱昂（又名这个杀手不太冷）7.1997年:第五元素8.1999年:圣女贞德9.2005年:天使10.2006年:亚瑟和他的迷你王国11.2009年：亚瑟和他的迷你王国212.2010年：阿黛拉的非凡冒

5、险,让雷诺，西班牙裔法国演员，银幕形象深受约翰韦恩、马龙白兰度、让加宾的影响，沉默寡言的性格，高大的外形后有着忧郁的眼神，暴躁但又不失荣誉感。在摩洛哥出生长大，后因时局动荡搬到法国，为了成为法国公民而参军。70年代从事舞台剧和电视演出，1979年初登银幕，开出一条不爱说话的戏路。跟吕克贝松的搭档使他屡屡创造事业的新高，中国观众最熟悉的角色是这个杀手不太冷中的悲情杀手。让雷诺是少数成功打入好莱坞的欧洲影星之一。,娜塔莉波特曼,1981年6月9日生于以色列耶路撒冷，3岁后随全家搬到纽约。她有一个幸福的家庭，母亲是艺术家，父亲是名医生。一天，她正在长岛的大街上闲逛的时候，幸运悄然降临一个星探看中了她

6、，把她推荐给导演吕克贝松。吕克贝松当时正在为即将开镜的杀手里昂招聘女主角。虽说娜塔莉当时年龄太小，但最后她还是幸运地赢得了这个角色。结果从未涉足表演的她自此一鸣惊人，开始了一边读书一边拍戏的生涯。2010年她主演的电影黑天鹅上映，她凭借在片中的精彩表演，获得了多项国际大奖的最佳女主角。,主题分析LEON一片的主题迎合了西方观众普遍的心理认同-救赎！纵观西方电影有很多影片都是在描写人物内心情感的相互感化，最终改变最初的心理状态，寻求精神上的救赎和心灵上的自由。,人性的回归从表面分析反映了现实的社会,对人性的摧残,即便是在文明开化的美国大都市中,当人们为利益而四处奔走的时候,人性早已不知不觉中被摧

7、残,情感需要回归人性同样如此.杀手里昂的主题可以概括为个人与外界的严重对立、人与人之间的关系，对生命的尊重,线索本片是好莱坞式的线性叙事,有明显的开端，发展和结尾。同时本片分主，副两条线索。主线是Mathilda和Leon内心的情感变化；副线是警察Stands的所作所为。,全片的激励事件：史丹对玛蒂达一家进行的血腥杀戮（00:22:37）所谓“激励事件”，通常是指使人类关系发生变化，矛盾产生，推动叙事进展的重要叙事段落。简单笼统地讲，便是整个事件的起因。这一段成为“激励事件”的理由：它是一个动态的、发展的事件，是明确的事件，而非含糊其辞；“价值面”发生了变化，斯坦一伙的杀戮让玛蒂达的生活完全走

8、向了负面；打破了势均力敌的平衡状态，玛蒂达是纯粹的“弱势”；由单一事件构成。玛蒂达由于这一事件，有了一种“追求”复仇。玛蒂达这个人物引出了故事主线，也引出了莱昂的更深层揭示。,人物：影片的人物设置将其人物分割成了两个对立面，里昂和玛蒂尔达两个人代表了纯真而富于情感的世界，组成了一个面；与他们对立的是以史丹、汤尼等人为代表的外层面，是冷酷世界的集中表现。,里昂出场：十九个短镜头，几乎全是大特写：一支圆形的眼镜片里映射着对面的人；用打火机点着的香烟；一张在说话的嘴；一只手和一张照片；一只眼睛；一只手和一只杯子。局部展现具有多重的功能：一、未过早表现人物，制造悬念；二、通过对话和照片，清楚地交代了接

9、下来将要发生的事情；三、频繁的大特写切换，制造紧张气氛和神秘感，不至于让观众看起来乏味。外表冷酷，具备杀手特征，杀人手法高超。内心善良单纯：一个人看影片时的笑容对待植物戴上“猪头手套”，来逗玛蒂达开心 渴望融入主流社会00:03:23,玛蒂尔达：在清新和谐的音乐中出场的。导演给她的出场做了精致的影象处理。第一个镜头是摄影机从寓所的顶部正面俯拍下去迂回的楼道，两只脚入画，在画框的右下方，有一只手夹着一根正在燃烧的香烟。这第一个镜头的设计别出心裁，具有强烈的表现力。正面俯拍让寓所楼道清晰地展现出来，而这个地方在未来将会发生许多事情，是全片叙事最重要的场景之一。正面俯拍也让玛蒂达双脚入画显得自然、醒

10、目。（00:10:28）,Stan：斯坦出场的第一个镜头是双脚。而这一镜头利用了景深关系，承前启后揭示人物关系。缉毒警察，对音乐极度迷恋，人格分裂的变态人物。具备成功的“坏蛋”所具备的素质：诡诈、聪明、强势。这一形象是对社会的极度讽刺，以警察局为代表的社会机器实际上是整个冷漠城市的外在表现，是社会的一个浓缩象征。(杀戮表现性格)00:12:13,人物性格：里昂沉默冷酷、机智干练，在他不苟言笑的外表下，却深藏着一颗温柔善良、天真质朴的赤子之心。玛蒂尔达柔弱、孤独、倔强、任性，有着天使面孔和冷漠的眼睛,警察史丹一个躲在两板旗帜下的败类，狂妄自大、冷酷无情、阴险狡诈、神经失调。托尼外表忠义，内里却是

11、阴险狡诈。他成为了这个世界冷漠无情的又一表现，并且，他的背信弃义最终是推翻了原先保存的对这个世界的一丝憧憬。,色彩：1、牛奶的包装的是红白相间的，这是里昂喜欢的牌子。红色有时会给人一种温暖的感觉，影片不时的会穿插这种牛奶的影子。里昂走到哪里都只喝这个牌子的牛奶，这也体现了他性格中固执的一面，尤其是他为了玛蒂尔达，两次三番的去找老东尼询问他的存款，尽管东尼不止一次的提醒他不要为了女人做错事情。,2、粉色的布偶猪也是一种温暖的象征，它的出现能使幼小的玛蒂尔达感受一些被宠爱的温馨，它也反映了里昂善良童真的一面。在那样复杂的家庭中长大的马婷达，和从小就是孤儿的里昂有着经历上的共鸣，他们都曾有过黑暗的童

12、年。这就是为什么他是个杀手却并没有其他的杀手那样冷血的原因。,3、绿色总是给人以希望的。里昂的绿色盆景，丰富了影片的色彩，也给灰色的暗暗的影片情绪，增添了一些生命的希望。在影片的最后，有一组马婷达把那棵盆景埋在地里的镜头，这样，这棵植物就会落地生根，这样才是真正希望的开始。所以这部影片也并不是完全的悲剧，至少这个小女孩活了下来，只要活着就说明永远有希望，那里昂也没有白白的牺牲。,4、红色有时是危险的象征，影片中一个特写镜头：当里昂在执行一次任务回来，他打开门时，有一些红色的血迹粘在他的手上，虽然没有表示，但通过这些血迹我们知道他受伤了，并且不轻。后来给了他洗澡时镜头，他果然受伤了。这也暗示了他

13、的不幸结局，因为他爱上了一个不该爱的女孩，为了这个女孩，从来都是很谨慎的他会有受伤的情况，那我们也可以预测他会为了这个女孩放弃自己的生命。,5、人物服装的色彩：黑灰白的冷色彩里昂在外一直是穿着黑色大衣，戴着黑色的墨镜，提着黑色大皮箱，杀手的一面展现的淋漓尽致，看不到他脸上的表情，好像他就是一个没有心没有感情的杀人机器，冷酷无情。然而在家里，莱昂却总是穿着白色的背心，他就和普通人一样，简单的就像是一杯没有颜色的纯净水，白的透明。在这样一种视乎是只有黑白的世界里，黑与白的对立却颠覆了观众的认知世界。,玛蒂尔达一直穿着暗色的衣服，就像是她的童年一样，没有爱，没有关心，如同没有月亮的黑夜。直到那朱青色

14、的绿萝被玛蒂尔达栽回到公园时，绿萝有了根，阳光照在了马蒂达的脸上，终于我们看见了有颜色的小女孩，那个本该属于她年纪的颜色。莱昂曾今送给马蒂达一件粉红色的裙子，在莱昂心中，12岁的小女孩应该是青春活力的，粉红色这么一个温馨的颜色，代表着莱昂对马蒂达的希望，也说明在此之前的马蒂达是多么可怜，连一条属于自己的裙子都没有。,白色的史丹，他的内心是黑暗的，与白色的衣服形成鲜明的对比，突出他内心的阴暗和狂野,色彩基调：黄色室外：硬度较高，偏蓝，是冷漠、缺乏生机、呆板的室内：偏红，温暖作用：个体与社会的严重对立,外景色调昏黄的外景代表了外在世界的昏暗与阴冷，金黄色的内景象征着两位主人公丰富的情感世界。影片中

15、的两位主人公，他们面对的世界是一个冷漠的、被扭曲了的空间。影片一开头，即以一个极为漂亮的镜头出现，镜头掠过湖水、茂密的树林，同时向上摇至远端的都市，之后的第二个镜头就是故事主体城市。俯拍的视角拍摄整个纽约城，交代了故事发生的背景同时暗示着这是发生在这个城市边缘人群中的一段故事。在镜头由湖水、森林摇到城市的时候，音乐由原先的清脆变成了沉重、轰隆，体现出表现对象那令人畏惧的压迫力量。城市中的景象则有点像是置身笼中，不规则的、歪曲的、变形的城市构图随处可见，整体色调偏于暗色。在影片的末尾，镜头向上移，以一个越过茂密树林远瞰城市的镜头结束，首尾的呼应形成了强烈的对应。,内景是异常亮丽的。影片的大多数场

16、景均为内景，在这里，空间范围虽然狭小，但这样的小环境使得主人公之间的距离拉近了。里昂家和玛蒂尔达家就在同一楼层，几乎是门对门，这让整个世界忽然间变小了，与城市高楼外景相对的是，内景时空很有限，但导演却赋予了内景以洋溢饱满的暖色调，并且“镀”上一层金黄色的“光芒”，散射出生命与情感的光辉。也正是在这个有限的时空里，里昂和玛蒂尔达的感情一步步地加深了，贝松将他们俩放在了整个世界的外边，相对而言，他们所面对的整个世界是灰冷的，只有他们二人身上才拥有那童话般的色彩。内景空间与外景空间的对比，增强了影片的戏剧效果,全片以黄色为主基调色，都市的外景显示出昏黄的颜色，尤其是在后半段，以及斯坦出场的场景中特别

17、明显。内景则多呈现出耀眼的金黄色。两种环境产生了强烈的对比。内景空间与外景空间的对比，增强了影片的戏剧效果,光线分析导演一直在用光线指导着每个观众，光线在转变时电影发展的情节也在转变，光线也随着每个角色的发展变化而变化。影片一开始是莱昂作为杀手完成一场天衣无缝的暗杀行动，所以光线格外的阴暗，随着马蒂达的出现，在莱昂身上明朗的光线越来越多，从最开始几乎是一身的黑色到最后我们可以清楚的看见莱昂的每一个表情。,白色的史丹，到死的那一刻他没有看到隧洞的尽头阳光，没有那明亮的光线，他是白色的，但是是一钟巨大的讽刺，他的内心是黑暗的，与白色的衣服形成鲜明的对比，突出他内心的阴暗和狂野。,光的运用，让人印象

18、深刻的是MATHILDA走向LEON门前求救时，观众不禁着急而紧张，这时一束光照在她身上，观众会立刻会意，LEON开门了！这束光真是MATHILDA的希望之光。而在影片最后，LEON走向门口时，走道的阴暗和门外的光明形成鲜明的对比，而此时画面突然一亮，观众又会跟着心一揪，因为这意味着LEON的死亡。（00:30：15）,镜头及景别的运用本片开头即是一个移镜头，展示其整体环境，先是一组航拍的森林景观；然后逐渐向城市转移，在拍摄街道的过程中，可以看到一面美国国旗挂在那里，这样观众很明显的就知道了这是在美国拍摄的影片。接着就是推镜头，摄影机不断地向被摄体靠近，最后是一个手部特写，突出了本片的主人公。

19、加上开头音乐的配合，片子冠有一种神秘色彩和淡淡的忧伤情绪。跟镜头：影片在展现里昂警告一个胖子的时候，尤其是发生枪战的部分，镜头是紧跟着那个胖子的。从胖子开枪射击到他又从某个地方拿枪，一直是跟镜头，被摄对象的快速移动显示其紧张感和焦虑感。,在表现人物之间的对话时，影片大部分是采用中近景和近景，突出表现对话中人物的性格和情绪，利于观众跟好的把握人物的心理变化。特写：特写是本片的突出特色。本片的开头即是一个大特写镜头：一双手很安分的放在一杯饮料的两侧，接着是这个人的一只戴着眼镜的左眼，透过眼镜可以看到对面的人在做着什么事情；然后镜头移向对面的人，依然是一个点烟和一只眼睛的特写，形成一种蒙太奇的效果。

20、,电影中的场景大多都发生在楼梯或走廊上，景深镜头的运用也值得注意，如MATHILDA果LEON不开门，小女孩必死无疑，观众会集中注意力到后景上，这正达到了导演利用景深镜头鼓励观众主动从另一个镜头挖取信息的目的,慢镜头也同样运用的很精彩，MATHILDA去替LEON买牛奶，浑然不知家中发生的惨剧，她从商店归来时是一组慢镜头，让观众不由的担心起她的安危，而当她越过自家门口走向LEON时，这组慢镜头则淋漓尽致的体现了她的悲伤和无助。而在片尾，LEON满身鲜血蹒跚着走向门外，STAN出现在他背后，就当LEON要到门口的时候，镜头缓慢的摇了下去，没有正面枪杀的情景，这样的处理更让人为LEON的死而心痛。

21、,另一个突出特点是对比特写手法的运用，比如里昂和东尼在谈话时两人表情的对比，里虽然显示的冷静，但是善良单纯的个性很明显，有时可也看出他的一些童真，而东尼则是一味的老练神情，他的狡诈和圆滑性格被人不耻。在警察厅里史丹和玛蒂尔达在对峙时，两人表情的对比，史丹的狡诈、冷酷和残忍，玛蒂尔达的恐惧和装出的坚强，形成鲜明的对比。尤其让人印象深刻的对比是在里昂死了以后，玛蒂尔达与东尼的对话，东尼的冷静与玛蒂尔达的悲伤，东尼说话时的丑恶的嘴脸和玛蒂尔达的绝望不屑。还可以看到东尼脸上有为擦干的血迹，观众可以猜测东尼是被史丹威胁了，甚至是暴打了一顿。,蒙太奇语言蒙太奇是电影穿凿的主要叙述手段和表现手段。即将一系列

22、在不同地点，从不同距离和角度，以不同方法拍摄的镜头排列组合起来，叙述情节，刻画人物。,影片平行交叉蒙太奇的运用可以说把整个影片的叙事推进了一个类型片归类的鲜明标志。一边是杀手里昂的线索，一边是小女孩玛蒂尔达和她一家的遭遇;一边是小女孩玛蒂尔达冒险去行刺坏缉毒警，一边是里昂为了营救她杀害了另外一个坏缉毒警平行交叉蒙太奇的运用，使得影片中的慢推拉镜头和固定镜头组接出的影像节奏无形之中变得紧凑和迅捷,道具的巧妙运用龙舌兰在影片中，一盆没有根的龙舌兰始终伴随着Leon的生活，他为它倾注了许多的精力和关怀每天清晨他将它置于窗台的阳光之中，并时常细心擦拭叶片上的灰尘。影片中，导演赋予了这盆龙舌兰深刻的寓意

23、，几乎是Leon的化身他已经把它当成了他自己；而在影片的最后，Mathilda栽种了龙舌兰，让它长出根来，心里也是满怀着Leon从此不再孤独漂泊、拥有牵挂、灵魂安定的希望吧。,它将故事抽象浓缩到了一个“找根”的旅途，那盆龙舌兰没有根，不开花，是里昂最好的朋友，实质孤独的里昂没有任何朋友，他的朋友就是自己，无根的兰花只是自己的一个象征物，因为被拔出，现在一种畸形的方式生长在现在的土壤里，表面生机勃勃实则无比空虚，它的命运只有两条，这样麻木至烂死，或者重新回到自己的土壤，但是后者的再次拔出会带来无比沉重的代价，玛蒂尔达帮助里昂找到了最终的归宿，也成功完成了他灵魂的解脱。,牛奶：影片中，牛奶就像是一

24、根绳索串起诸多零散的情节：它是故事的引子，杀手里昂爱喝牛奶,充分体现出杀手不太冷,牛奶作为线索贯穿全篇,玛蒂尔达因为帮助里昂买牛奶而免于枪杀,与里昂生活在一起,牛奶成了两人不可或缺的食物.同样又因为帮助里昂买牛奶而被抓住,将影片推入高潮,牛奶是白色的.而白色用来表现纯洁安宁的.从而表明杀手里昂的一种内心状态,而它也能起到贯穿色的作用,出现次说不多.但贯穿全片.能引起视觉特殊注意,并起到强调和呼应的作用.贯穿全剧,推动剧情.,走廊：影片的末尾，Leon身裹炸药，目光坚定地穿过长长的走廊，走廊的尽头是一片亮得发白的街道。导演赋予了这段走廊以生命旅途的象征，穿越生命的隧道，他将获得重生、完成对灵魂的

25、救赎、拥有明亮美好的生活。然而镜头缓缓地倾斜了，跟随着Leon的视线，我们看到大门慢慢慢慢地倾斜，他的目光最终落到了地上他死了。他最终没有走完这段走廊，倒在了大门射进来的明亮光线里，倒在对重生生活的幻想之中。,墨镜里昂从来不在床上睡觉,总是带着墨镜,躺在椅子上睡觉,躺在椅子上睡觉,这究竟是为什么呢,这不仅是为了暗示杀手的黑暗人生,同样也是杀手的职业本能,而墨镜在这部片子中可以作为一个重点色从而暗示着杀手里昂要执行任务了,用以刻画特定的情绪.从而达到特定的意味.,声音分析1、音响当杀手最后喝完整杯牛奶后落下的杯子时的声音有点像拍卖时最后的落锤声，预示着这次交易的成功。谈判结束后，杀手离开时，先是

26、头置于黑暗中，接着手和刀子慢慢地离开胖子的脖子，同时伴有一声诡秘的声音，更加突出了杀手的神秘与神奇，就像变魔术一样消失在空气里。,第一次拍摄里昂杀人过程的时候运用了电子低音炮的背景音效，给人以听觉上的震撼，渲染紧张的气氛；当女主人公马婷达在楼梯上出现的场景，导演又使用了天真烂漫的活泼旋律，衬托出人物的形象 结尾部分里昂带着呼吸面罩从人群中走出时的声音运用是本片最值得称赞的部分，导演将里昂的呼吸声融入背景音效中使观众产生身临其境的真实感，里昂在枪口倒下的瞬间导演用音乐的嘎然而止暗喻里昂生命的结束，这种出神入化的表现手法不得不让人拍案叫绝。,开头：画面出现水和森林时，音乐是清脆的、活泼的，但当镜头

27、摇至城市外景时，背景音乐马上低沉了下来，有种工业社会里的轰鸣感。动作场面里，总是有低鸣的鼓声、杂乱的效果音，有时则是一种近似于无声的状态（其实多少还是有效果音响存在）。这些都衬托出叙事所产生的悬念。表现日常生活场面时，声音主要是和谐的自然音效和轻松、抒情的音乐。舒缓的小提琴一直贯穿在影片当中，丰富了银幕空间的表现力，人物的情感也因此而丰满。片尾莱昂走向光明倒下时用了钢琴声，莱昂倒下时落在地上的声音被隐去了，取而代之的是清脆的钢琴声所爆发出的情感力量。整个电影背景音乐几乎没有停过，占大部分的是对气氛进行渲染的效果音效，这种音效是画外的非叙事性音效，但它与画面结合得非常紧凑，几乎成了叙事内音效的一

28、部分。,2、音乐第一种主题音乐Noon重在阐述命运的变化。作为一名职业杀手，里昂貌似强悍凶残。在影片开头，他把刀子放在被杀男子的脖子上。此时，音乐Noon起，营造出紧张的气氛，节奏的敲击声，体现出杀手里昂杀人后人们内心的恐惧。里昂一步步逼近，最终伴随着一声枪响，音乐戛然而止，将里昂凶残的特点充分表现出来，他的杀手世界充满了冷酷、血腥、杀戮。紧接着，在缓和的钢琴曲以及木琴弦乐的轻柔声中，玛蒂尔达的出现，导演安排她也在这样音乐中与里昂相遇。,这一主题音乐在本片中的使用方式和表现方法随着剧情的层层推进有所变化。一是在影片前一阶段，表现男主人公冷酷开枪杀人时，音乐“片段性”地呈现，接着是在玛蒂尔达的父

29、亲接电话，音乐很悲凉，预示着将有不幸的事情发生；二是在最后的紧要关头，里昂将小女孩从通风管道中送走，自己却在警匪中穿梭。身在困境的里昂在此时所表现出的机制以及誓死捍卫爱情的坚定，与全副武装的警察形成无形的对比，激烈的厮杀、高亢的音乐，让危机的气氛达到令人窒息的程度。“命运”的主题音乐随着最后的惊天动地的爆炸声得到升华。,第二种主题音乐表达“爱”的主题。当里昂与玛蒂尔达相处时，他们有着共同的处境与心境，都是都市的中的孤独者，生活在熙熙攘攘的街区，却如同处在沙漠之中。当小女孩走出商店时，音乐“Whats Happening Out There”轻快响起，预示二人的温馨的生活开始。影片第一次表现“爱

30、”的主题是两人相依为命后，音乐的基调变得愉快、幽默。两人在房间里玩换装的游戏时，音乐诙谐、幽默，呈现出力昂可爱的一面；两人合作杀人时，虽然紧张的节奏，却没有丝毫的阴暗感和令人悬疑的紧张感，反而是愉快和谐的氛围,影片的结尾也表现“爱”的主题，完整地呈现了第一次“爱”的主题音乐的延续，当玛蒂尔达抱着龙舌兰，在一片阳光的草坪中，让兰花在大地的泥土中生息下来，玛蒂尔达的一句话“我们在这儿安全了，里昂”，激活了观众内心对于爱的希望。里昂子啊这里重生，从另一个意义上完成了对于自己的救赎。,3、语言史丹带着他的警员来马婷达家，随着一双皮鞋发出的声响，我们还可以听到屋里人的说话声，随着两人由屋里到屋外的运动声

31、音也随之而变化。而当两个人在门口争执时，镜头转到小女孩的拿出棒棒糖含在嘴里时，两人的说话声又有了远近变化。,4、对话当里昂以玛蒂尔达的第二次相遇时，玛蒂尔达问到“人生总是这么痛苦吗？还是只有当你是个小孩的时候是这样？”“总是这样”里昂回答道。这是玛蒂尔达的第一次深刻考虑人生，但说完这些后玛蒂尔达又由一个忧郁的大人变成了一个天真活泼蹦蹦跳跳的小女孩。“在你杀了人之后，一切都会不一样，你的生命会彻底的改变，你的余生都将睁着一只眼睡觉”这是里昂对玛蒂尔达的忠告告，而玛蒂尔达只要“爱或死”。这些都是玛蒂尔达的这个十二岁的小孩子独自面对时说出的话，是社会家庭的原因使这个本还在看动画片的小女孩过分的早熟，

32、体会到人世的悲凉。,绿色盆栽的镜头语言 1、行走的植物莱昂收留马蒂尔德后，马蒂尔德为了证明自己可以做一个杀手胡乱而向窗外开枪，导致里昂不得不搬家。在他们行走在公路上的场景中，一个长的广角镜头，一条起伏宽阔的公路，街景是虚化的，对焦在逐渐出现于地平线上的男主人公和女主人公上，他们一高一矮发差鲜明的前后出现在镜头里，两个人大步匆匆，手里提着全部家当，很显眼的是瘦弱的玛蒂尔达德怀抱着一盆茂盛的龙舌兰。,这个镜头是意味深长的，在流浪路上的不止是生活动荡的杀手，失去亲人的马蒂尔德，还有一盆植物，它的叶子在马蒂尔德的步伐中颠簸晃动着，充满了动感，此时此刻它仿佛已经不再是一盆安静的植物，而被赋予了生命，变成

33、了跟随着它的同伴，在行走中的旅客。植物和里昂一样，是没有根的，他们居无定所，随时都要拔腿出发。再次，现在银皇后已经抱在了马蒂尔德的怀里，也可以说是一种使命的移交，说明，此时此刻，导演已经把救赎里昂灵魂的使命交到了女主人公手上，为后来故事情节的发展埋下了伏笔。,2、关于龙舌兰的对话玛蒂尔达已经开始接替莱昂把植物放在窗台上，她先是盯着植物在风中轻轻招展着，脸上带着一种轻松喜悦的神情，此时的配乐是像清风一样轻盈明快的节奏。接下来转另一个镜头，玛蒂尔达坐在沙发里若有所思的盯着莱昂看，他正在一丝不苟的为银皇后喷水，擦拭叶子，然后发生了两人就植物为主题的一次意味深长的对话,在这一段里，导演是在借莱昂之口，

34、说出了这盆银皇后在影片中的重要性，顺带把植物在本片中存在的意义都阐发出来。关键词一，朋友：点明了银皇后对于莱昂不单纯只是一盆植物，而是相依的伙伴。关键词二，快乐：点明了莱昂对简单的快乐还有对阳光的向往，他把这种向往寄托在了这盆银皇后身上。关键词三，从不发问：点明了里昂内心的封闭，害怕被提问，考寻他内心深处埋藏的东西，也显示出一个杀手生活的孤独，封闭与不安。,关键词四，根：这个关键词也是影片的关键词，点出了主题。本片就是要完成为杀手莱昂的寻根，完成对他的救赎。这也为影片的结尾埋下伏笔，最终，也是植物代替莱昂扎根，完成生命的延续。关键词五，灌溉。其实，我们在影片中可以看到，杀手莱昂在影片中不仅仅是

35、需要被救赎的对象，他也扮演着一位救赎者。他救了玛蒂尔达的命，给予她重生的机会，精心栽培她成为杀手。对植物，对玛蒂尔达，他都是在无微不至，精心灌溉的。,3、生命的延续玛蒂尔达走到学校院子里的草地上，挖了一个坑，将植物埋在了土里，向她曾经对莱昂说的，如果把它种在公园里它就有根了，玛蒂尔达完成了里昂的夙愿，种好植物后，摄影机给了植物一个大的特写镜头，它安详的坐落于土壤中，迎风轻轻摆动，仿佛在向这个新环境打着招呼。马蒂尔德对扎下根的银皇后说，“莱昂，现在我们安全了”。,这一部分完成了对整个影片主题的升华。首先，莱昂救赎者的角色圆满完成，他替玛蒂尔达向史丹佛送出“玛蒂尔达的礼物”后，所有的罪恶都结束了，

36、植物扎根于土壤，马蒂尔德也来到了代表着成长与救赎的校园。其次，他也得到了最终的救赎，银皇后代替他寻到了根，他终于将安全的，稳定的扎根于这片净土，他的小女孩会永远守护着他。再次，是对观众们心灵的一种救赎，银皇后在银幕上最后绽放，代表着生命的延续，重生。,影片中的结尾共展现了三个不同的场景，同时也表达了三个不同的意义。场景一：汤尼的餐馆这是玛蒂达前往汤尼处，希望能得到收留和保护，最后却被汤尼无情地拒绝了。这一段的叙事是高潮事件之后配角人物的反映，也矫饰出汤尼的真实面目。汤尼只是这都市冷漠与虚伪的一部分，他背叛了里昂，他仅仅是一个惟利是图的黑社会成员而已。这里的有处设计很好，汤尼手上拿着一叠钞票，却

37、只给了玛蒂达一张，人性中的残酷与苍凉顿时显现，玛蒂达在观众心目中显得更加脆弱和无助。,场景二：夜间的街道街道的景象再次出现。和以前几次表现房屋压迫不同，这次完全成了夜色，这是整个影片里唯一的一处夜间外景，在这个时候出现，其意义是明确的，即用冷漠的城市与街道、流动的车辆来衬托出人物凄凉的心境。另外还强调了影片的终极主题。在接下来，我们便看到玛蒂达乘上了缆车她终于离开了这个罪恶的城市，她实现了“逃离”，并由此走上了“重生”之路。,场景三：学校“学校”只是一个代表性的场所，它真正的意义是一个安全的庇护所。这一场景里最经典的莫过于最后的那个镜头：玛蒂达将植物埋在绿土里，她完成了前面的夙愿，“我们在这儿

38、安全了”这一行动激活了居于主情节的莱昂部分，让莱昂的生命重新绽放在银幕上。由于我们之前对植物已有了足够的移情，并且也了解了植物的意义，所以，这里的植物代表了莱昂的“重生”，从某种意义上讲是完成了莱昂的“救赎”，也扩大了这盆植物在全片主控思想里所占的地位。,最后，摄影机把玛蒂达和植物置于画面的中心，随后向上拉，直到最后镜头向上摇，让观众越过树木和湖水、了望远处的城市，与开场完美地呼应，形成了一个完整的闭合形式。这是一种“对立”，回归自然完成了生命的重生，而进入工业城市，则是对生命的扼杀。这一场景的音乐始终是轻快又略带忧伤的吉他和钢片声。在最后一个镜头时，斯汀的“Shape of my Heart”在画外响起，电影也画上了一个完美的句号。,