抽象表现主义.ppt

《抽象表现主义.ppt》由会员分享，可在线阅读，更多相关《抽象表现主义.ppt（50页珍藏版）》请在三一办公上搜索。

1、,抽象表现主义,Abstract Expression,抽象表现主义(Abstract Expression)又称抽象主义，或抽象派。二战后直到20世纪60年代早期的一种绘画流派。抽象主义不同于20世纪的其它流派,它不是一个有宣言和纲领的社团。它否定描绘具体物象,主张抽象表现。立体画家的探索打破了传统的观察方式和构形用色方式，继之，抽象主义更向前突进了一步。一般泛指的抽象艺术包含两种类型:1.从自然现象出发加以简约或抽取其富有表现特征的因素，形成简单的极其概括的形象；2.不以自然物象为基础的几何构成。,文化背景：抽象主义的美学观念最早见于德国哲学家W.沃林格的著作抽离与情移。他认为,在艺术创造

2、中,除了情移的冲动以外,还有一种与之相反的冲动支配着,这便是“抽离的趋势”。产生抽离的原因是因为人与环境之间存在着冲突,人们感受到空间的广大与现象的紊乱,在心理上对空间怀有恐惧,并感到难以安身立命。人们的心灵既然不能在变化无常的外界现象中求得宁静,只有到艺术的形式里寻找慰藉。人们既然不能从外界客观事物中得到美感享受,使希图将客观物象从其变化无常的偶然性中解放出来,用抽象的形式使其具有永久的价值。沃林格的理论,影响了包括W.康定斯基在内的表现主义画家。最早的抽象主义绘画便是由康定斯基于1910年前后画出来的。沃林格是康定斯基的朋友,他积极支持表现主义运动,并为之扩大影响。,抽象派有热抽象和冷抽象

3、之分,代表人物分别是康定斯基和蒙得里安,他们的画面中放弃了具体的内容和情节,突出运用线,面,点,色块,构图等纯粹的绘画语言表现内心的感觉,情绪,节奏等抽象的内容.康定斯基还为抽象绘画著述了大量的理论书籍,深刻的研究了形式语言对人的知觉产生的影响,他的理论对后世设计领域产生了重大影响.,瓦西里康定斯基俄国（W.Kandinsky,1866-1944）现代艺术的伟大人物之一.现代抽象艺术在理论和实践上的奠基人.他在l911年所写的论艺术的精神、1912年的关于形式问题、1923年的点、线到面。1938年的论具体艺术等论文，都是抽象艺术的经典著作，是现代抽象艺术的启示录。,带黑色的弧线，54号,构图

4、，2号,在蓝色中,几个圆圈，323号,蒙德里安（Piet Mondrian 18721944年）出生在荷兰的阿姆尔弗特，曾在海牙、鹿特丹、罗伦、巴黎和伦敦等十多处地方居住作画，晚年移居纽约，大幅度扩展创作领域，对建筑、工艺和设计产生很大影响。蒙德里安是几何抽象画派的先驱，与德士堡等组织“风格派”，提倡自己的艺术“新造型主义”。认为艺术应根本脱离自然的外在形式，以表现抽象精神为目的，追求人与神统一的绝对境界，亦即今日我们熟知的“纯粹抽象”。蒙德里安早年画过写实的人物和风景，后来逐渐把树木的形态简化成水平与垂直线的纯粹抽象构成，从内省的深刻观感与洞察里，创造普遍的现象秩序与均衡之美。他崇拜直线美，

5、主张透过直角可以静观万物内部的安宁。,百老汇爵士乐,开花的苹果树,德库宁(Willem De Kooning，1904)他是抽象表现主义的灵魂人物之一。生于荷兰的鹿特丹，曾就学于鹿特丹美术学院。1926年来到美国，从事过商业艺术和壁画等的创作。德库宁对抽象艺术的探索始于40年代以前，至40年代中期崭露头角。德库宁是美国抽象表现主义艺术泰斗，在他创作生涯当中，人体形象一直是他持续关注的命题，对人体的解构与再结构，亦即人体与抽象两者间的表现，彰显出德库宁优越的造型能力。对生命的永不满足的追求促使德库宁发掘各种形体状态。绘画是他“自我理解”的工具。,保罗克利(Paul Klee,1879-1940)

6、1879年出生于德国艺术家庭，对后来他的艺术生涯奠定基础。年轻时受到象征主义与年轻派风格的影响，产生一些蚀刻版画，藉以反映出对社会的不满。保罗克利的画作多以油画、版画、水彩画为主，代表作品有：亚热带风景、老人像等人物画都是他的代表作。古根汉美术馆等美术馆都有收藏他的作品。,少女肖像,题,无,杰克逊波洛克(Jackson Pollock,19121956)他是20世纪美国抽象绘画的奠基人之一，他的艺术，被视为二战后新美国绘画的象征。波洛克生于怀俄明州，曾就学于洛杉矶的美术学校。17岁时他来到纽约，在艺术学生联盟随托马斯哈特本顿(Thomas Hart Benton)学画。他说：“现代艺术家生活在

7、一个机器时代，我们有机器手段来逼真地描绘客观对象，如相机、照片。在我看来，艺术家的工作是表现内在世界，换句话说是表现活力、运动以及其他的内在力量。现代主义艺术家的着眼点是时间和空间，他表现情感，而不是图解社会。”他是抽象表现主义的先驱，是20世纪最有影响力的艺术家之一，以其在帆布上很随意地泼溅颜料、洒出流线的技艺而著称，他的作品往往具有难以忘怀的自然品质。波洛克绘画所创造的神奇效果几乎与他使用的笔和画布毫无关系。他的绘画已经完全替代了创作的本身，是一种近似表演艺术的创作形式。,狼,闪烁的物质,死亡,野营和加油站,月亮与女人,自画像,局限性：抽象主义有独特的价值,也有它的局限性,它只能作为一种表

8、现形式存在,不能取写实主义而代之。西方一些抽象主义理论家,宣传写实主义过时和抽象主义代表着艺术发展方向的论调,是不符合实际状况的。,中西比较 抽象主义（abstraction）是西方现代主义的产物.在非西方的艺术中，尽管类似抽象的形式早就出现了，比如仰韶的彩陶纹饰，商周的青铜器纹饰等等。但是，与现代西方抽象主义不同的是，这些抽象形式都是集体的而非个人的。仰韶时代的人们可以轻而易举地识别彩陶纹饰，它们可能是礼仪的符号，用于人们的顶礼膜拜。所以，这些“抽象”形式是同一个时代、同一个区域的人群的宗教和文化生活的符号模式。它不属于哪一个个体的人。因此，现代抽象艺术是西方自启蒙运动以来的所倡导的个人主义

9、的产物，它与中国或者其它非西方的古代“抽象”形式有本质的不同。绝不可以混为一谈。但是无论他们有多不同，所有的现代抽象主义绘画都反对艺术有内容，无论是写实再现的还是文字解说的都不是艺术的本质。然而，这种内容形式的二元论基础奠定了20世纪西方现代抽象艺术的基础。,中国式的“抽象画”的中国性的特点：1、中国艺术家的“抽象画”都有一个共同的特点，那就是，那些方块、点和线既不是纯粹的物质性的装饰，也不是极端精神性的乌托邦理念，而是类似日常生活中人与物的对话过程。它是日常生活中的重复琐碎感觉的再现。是都市化生活中的自我疏离于外界的精神寄托。这种“抽象”形式不是重在对绘画形式的物质性的再现。2、在艺术作品的

10、空间形式方面，中国的“抽象”艺术家看来，不存在着一个固定的、被一个画框所限定的孤立、静止的空间。空间是一种关系，它总是处于运动和变化之中。一些中国“抽象”艺术家用不同的“形式原理”表现这种无限性。所以，我们看到，中国抽象艺术的空间意识既不是一个承载着乌托邦世界的平面构图，象早期现代主义所追求的那样，也不是一个封闭静止的剧场空间，象极少主义所追求的那样。同时，我们还应当注意到，中国“抽象”艺术的空间意识不仅仅是物理的，存在于画面之中的，同时也是画面之外的。没有对画外生活空间的深入理解，就不会真正获得对画面物理空间的真正理解。,抽象雕塑 是形体符号或几何符号与意念相结合；随着城市现代化建设的环境实施，越来越多的现代感城市雕塑应运而生，人们称这类具有现代特色的雕塑为“抽象雕塑”。抽象建筑 密斯和柯布西耶是对近代建筑黎明期有着最重要贡献的建筑家。我们应该摆脱固有的视觉经验和视觉体验的束缚，尝试从不同的角度去思考抽象、认识抽象与表现抽象，将抽象元素视作艺术设计作品的“建筑”材料，尝试设计表现上的新形式以及由这种新形式所营造的新视觉。,谢谢！,