一章节文学本体论ppt课件.ppt

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1、第一章文学本体论,第一节 文学的一般本质,一、 文学的本质与马克思主义的文艺反映论（一）什么是文学? 这是个古老而又常新的问题，说它古老，是因为自从人类创造了文学的那一刻起，就开始探讨这个问题，说它是常新的，是因为至今仍然没有取得一个能被大家所接受的明确答案，不同时代的人们都对它进行了不同的探索，并提出了各种各样的观点。 如何对这些观点进行比较呢，事实上因为缺乏会合冲突的共同基础，许多文学观点根本就无法轻易地进行比较，它们似乎是不能用同一尺度去衡量的，实际上都是人们从不同角度对文学是什么所作的不同的回答。,需要找到一个中介,从而能将各种理论联系起来进行比较。艾布拉姆斯在其镜与灯一书的导言里提出

2、了艺术四要素，并由此构成了一个坐标从而有可能将不同的理论纳入其中进行比较。艾氏认为，关于艺术的理论不论它们有多大的分歧，但都少不了这四个地素：即，作品艺术家世界读者，这四要素构成了一个坐标：,世界作品作者读者,1摹仿说世界,这种观点偏向于世界，这是古希腊也是欧洲长期占统治地位的一种文艺观，代表人物是德谟克里特、柏拉图和亚里斯多德。这种看法认为：文学艺术起源于对自然界和社会现实的摹仿。古希腊哲学家德谟克里特说：“从蜘蛛我们学会了织布和缝补；从燕子学会了造房子；从天鹅和黄莺等歌唱的鸟学会了唱歌。”这个世界既包括现实世界，也包括柏拉图的理论世界。,2实用说读者,这种观点偏向于读者，认为文学的本质就在

3、于给人以快感和教诲，把文学作品看作是为了达到目的的手段，它往往根据作品实现这一目标的成功与否来判断文学价值的高低，即文学作品的价值要由读者的反应程度来决定。代表人物是古罗马的贺拉斯，他提出了著名的“寓教于乐”的观念。,3表现说作者,这种观点偏向于作者，是由作者与文学的关系来论述文学的本质的，这种观点是19世纪欧洲浪漫主义文学思潮的主要观点，如华兹华斯在其抒情歌谣集序言（1800年）里就明确提出“一切好诗都是强烈感情的自然流露”，还有托尔斯泰他认为：艺术是人类表达感情的工具,起源于人们把自己体验过的感情传达给别人。,4客体说作品,这种观点偏向于作品本身，是20世纪以后在世界范围内占统治地位的文艺

4、思潮，它不是某一家的观点，而是一种共同的倾向，其共同的一面就是都只关注艺术作品本身，而反对由社会生活对作家的影响、作品里所反映的社会生活、读者对作品的反应等等方面来说明文学和艺术的本质即，都是由艺术作品的形式、结构出发来探讨艺术的本质的。 如英国的克莱夫贝尔在其艺术一书里就提出：“艺术是有意味的形式”，这可能是最能被大家接受的艺术本质论了。苏珊朗格认为艺术是“人类情感的符号形式的创造”。,（二）马克思主义的文艺反映论,文学就是用语言塑造艺术形象以反映社会生活本质的特殊的意识形态。它的哲学基础直接地就是：社会存在决定社会意识，社会意识能动地反映社会存在。如果由以上所述的四要素来看，反映论是都将其

5、包含在内了，而其核心是“实用论”，要求文艺为无产阶级革命服务，一切都要以能否鼓动起读者的革命热情来衡量。,它主张文艺要反映社会生活的本质，在此强调的是“世界”，但反映世界的目的是为了让读者认识世界，从而为改造世界而奋斗；它也强调作者的情感表现，但目的是为表现无产阶级革命的热情，借以起到鼓舞读者革命斗志的作用，而不仅仅是作者个人的事，所以要改造作者的世界观，要作家为人民、为革命事业而写作。它也强调文艺形式的重要性，但决不是为了艺术欣赏，而是为了让读者在欣赏文艺作品时，无形中接受无产阶级意识形态的教育，即寓教于乐。,（二）马克思主义的文艺反映论,二、文学的一般本质社会意识,文学的一般本质： 由社会

6、存在所决定并能动地反映社会存在的社会意识。,（一）一切文学作品都是对社会生活的反映,1纪实作品实际有的人和事 写的是真人真事。如，报告文学、抒情散文徐迟的哥德巴赫猜想、朱自清的背影等等。2虚构作品可能有的人和事 是作家根据可然律、或然律对现实进行虚构、加工的结果，这是最广泛意义上的文学作品，主要是现实主义的作品。,第一、浪漫主义文学作品中的情感表现尽管是奇特的，但它也是由现实触发的，因此其创作动机的来源是真实的。第二、浪漫主义文学作品中的人物形象尽管是夸张的，但它也是以现实中的人和事为原型的，只不过经过了作家的变形加工而已，因此其审美对象的来源是真实的。,3变形应该有的人和事,第三、浪漫主义文

7、学尽管是按应该有的人和事对现实进行加工以表现自己的审美感受，但它是和社会大众的意愿相通的，因为作家也同读者一样首先是一个社会的人。总的来说，文学形象是作家情感的对象化，即体现者、载体，当现实中的人和事，即生活原型，不足以表现其情感时，作家就会采取变形的手法，创造出足以表达其情感的文学形象。,4概念化的作品,一个事件两套方案三类人物四个阶段一个事件：某个政治任务，如龙江颂，就是为了泄洪要淹龙江村大堤内即将收获的三百亩麦田。两套方案：就是以村支书为代表的顾全大局的一套方案和以队长为代表的只顾龙江村利益的一套方案。三类人物：村支书、大队长和阶级敌人。四个阶段：任务下达、说服动员、敌人破坏和任务完成。

8、这同样是对社会生活的反映，是那个极左思潮占统治地位的时代的产物。,关于概念化,1定义：为某个政治任务服务、使其成为“时代精神的单纯的传声筒”的文艺作品。2特征：只有类型化而没有个性化，这是其最主要的特征。艺术家独立的个体意识，表现出对当时政治的积极认同。作品缺乏或者根本没有审美对象的主体性，即作品中的人物没有自己行动的内在动机，也就是促使人物行动的不是个人的打算，而是当时政治的风向。这是早就在斐拉萨尔一文里，马克思批评他的冯济金根中的主人公，“你的济金根顺便说一句，他也被描写得太抽象了也是多么苦于不以他的一切个人打算为转移的冲突”。,（二）作家对生活的反映是能动的反映心灵化,列宁曾说过“人的意

9、识不仅反映客观世界，并且创造客观世界。”因此文学尽管都是对社会生活的反映，但作家在反映时，并不是完全被动的反映，而是以自己对生活的理解去反映和表现的。这其间作家的主观能动性具有重要的作用。它可以由以下几个方面得到说明：,所谓心灵化就是作家主观对客观对象进行情感投注使其主观化的过程及其显现的结果。,1心灵化的定义,事理化：通过作家的心灵的能动创造，使反映对象更加符合于人对社会生活的本质规律的认识，即要透过现象而把握到本质。三国演义中的周瑜，实际年龄比诸葛亮大，但为了艺术效果，则作品中让其比诸葛亮小，以符合社会生活中人们的一般经验，即老年人大都老成持重、富于智谋，而年轻人大都血气方刚、富于斗志。文

10、学形象的塑造，所谓真实与否，就是看其是否合于社会生活的本质规律，事理就是事物的本质规律，说得明白一点就是事物的道理。情理化：即理想化使反映对象更加符合于人对社会生活的目的需求，以人的生活理想对生活现象进行加工，是生活的理想渴望的表现。,2心灵化的内容,3心灵化的类型,（1）虚构作品事理化这类作品作家在进行心灵化的加工改造时，主要是偏重于符合事物的本质规律，加工的是事物的现象，符合的是事物的本质。在此情感是隐蔽的，形象是富于客观化的。（2）变形作品情理化这类作品作家在进行心灵化的加工改造时，主要是偏重于作家的情感需要，变形的是事物的现象，符合的是人们的生活理想。在此情感是显露的，形象是富于主观化

11、的。,（3）记实作品真情实录这类作品虽然是对社会生活的真实记录，但也有作家的心灵化的加工过程，但这个加工过程，重点不在对生活现象的改造和加工上，而是在对材料的选择上，在写什么与怎样写方面，偏重的是写什么。如司马迁的史记留侯世家在写张良这个人物及其与刘邦的关系时称：“所与上从容言天下事甚众，非天下所以存亡，故不著。”,三、艺术真实与生活真实的关系 作品中的生活与现实中的生活,（一）联系：第一、作品中的生活必须以实际生活为依据和出发点。1生活中的真人真事是作品中的形象的现实原型，或者说是模特儿。2生活中的真事真人是作品中的故事情节的基本线索，如红与黑、复活都是现实中的具体法律案件。3作家在生活中的

12、现实情感是其作品情感氛围的基调，特别是主人公的情感几乎可以说就是作家个人的情感表现。第二、作品中的生活真实与否，必须以实际生活作为尺度和归宿 1. 生活真实符合事理化的要求，即文学形象要符合社会生活的本质规律； 2. 情感真实符合情理化的要求，亦即文学情感要符合人们的社会理想。,（二）区别,第一、艺术真实应该比生活真实具有更高的哲学意味，也就是作品中的生活比现实生活更能体现社会生活的本质规律和历史前进的规律性。1现实生活是自然状态的各种现象杂乱无章，其本身的规律性是隐藏于复杂的现象背后的。2而艺术家则通过自己的心灵化的创造过程，能够透过现象把握到事物的本质，并且统一到形象上来，而由于形象自身的

13、特性所决定形象往往能暗示出连作家都意识不到的真实。,第二、作品中的生活比现实生活更能体现出社会自身的目的性，即更符合人的理想 人生在世不如意的事十有八九，老实人永远都是受欺压的，小人在任何时候都存在，而且都一样可憎只不过表现的具体形态不一样而已，而这正是艺术的本意所在，即普遍的特殊表现不合情理的事是永远都存在的。这就要求艺术对社会生活进行改造、加工，即给以情感化的改造，否定假丑恶，肯定真善美，文学作品中的艺术世界比现实世界更美、更有人情味，也更符合人性。,四、 文学的一般本质和文学的源流关系,（一）一般本质 文学是作家由社会生活所决定并且能动地反映社会生活的意识形态或社会意识必然性：任何作品都

14、是对社会生活的反映，受社会生活的决定和制约，不反映社会生活的文学作品是不存在的，作家的审美感受、作品中的审美对象和读者的审美需求都是由社会生活所决定。能动性：反映什么、怎样反映，就体现出作家的主观能动性。,（二）文学的源与流,最初本源： 社会生活是文学作品取之不尽、用之不竭的唯一源泉，古今中外的文学作品只能是流，是他们那个时代根据彼时彼地的社会生活创造出来的。所谓“唯一源泉”是指：1、文学活动所需要的一切，都是由社会生活提供和决定的，其中包括：创作动机、审美对象，即作品的人和事读者的审美需求等。,2、文学的源泉只有一个，不能有第二个，其他文学作品和作家的心灵、灵感都不能构成文学的创作源泉。3、

15、社会生活是无穷无尽的，即广阔的空间、不断发展变化的过程。它从作家的创作动机、审美对象和读者的审美需求等方面，为文学的发展提供了无限的可能，因此它是取之不尽、用之不竭的源泉。,（三）源泉论的历史,客观唯心主义理念或上帝柏拉图普洛丁黑格尔：理念是宇宙的本源，它是无限的、绝对的，世界万物都是理念的具体显现，因而是有限的、相对的，文学、艺术就是无限显现于有限的一种形式。艺术审美价值的高低，就取决于对作为绝对的理念的体现的多少。,局限性:理念的抽象性，即理念是如何体现于具体的世界万物之中的。积极性：对现象背后的本质无限的关怀，从而克服了就事论事的浮浅的实用主义美学观。在艺术本质的观念中，一个重要的内容就

16、是寓无限于有限之中。,主观唯心主义代表叔本华、厨川白村、弗洛伊德,叔本华认为： 人生来就是痛苦的，欲望无法满足是痛苦，满足以后没有了欲望和理想，陷入一种失落，仍然是痛苦，解决的办法一是宗教的无我式的涅盘，一是艺术的忘我，即沉入艺术的虚幻世界中而暂时忘却了人世的痛苦。由此可以看出，叔本华是从人的生存意志出发来探讨艺术的本质的。（悲观论集卷）,主观唯心主义代表厨川白村,厨川白村说： 我人生命之力，好像含有猛烈爆发性和破坏性的蒸汽力，社会则像各部分的机器，巧妙地加蒸汽力以束缚压制，使之化为力量，发动一切轮齿在一定轨道上进行。人类生命力本不甘心受社会规条的约束，现在受了，必极力挣扎，以图摆脱，摆脱不掉

17、，则必化成一股郁积心头的苦闷，这苦闷借文艺形式渲泄出来，便是文艺的创造。（见苦闷的象征）,弗洛伊德性本能的冲动说 艺术家与精神病患者在本质上是一样的，区别则仅在于前者找到了发泄冲动的合理的方式；后者则无法发泄性本能的冲动，因而导致精神的崩溃成为精神病患者。性本能的冲动是人类一切活动的根本动力，由此他将意识分为潜意识和意识两个层次，将人格结构分为本我、自我和超我，本我即人与生俱来的本能，即追求性冲动的满足，它属于潜意识层面；超我，则是人类社会的各种规章制度构成的对本我的限制，它属于意识层面；自我，则是在这两者间所达成的一种平衡。精神病人，就是无法达成这种平衡，艺术家则将本我转化为一种能被超我所接

18、受的形式，即艺术活动，从而使本我得到了实现，因此艺术家都是些白日梦患者。,主观唯心主义代表弗洛伊德,主观唯心主义的局限性、积极性,局限性：对社会生活为艺术作品所提供的材料，即审美对象重视不够，艺术家的这种精神痛苦要得到表现，仍然需要社会生活所提供的形象原型。积极性：提供了艺术创造的动力源泉，不论人们对艺术的本质有多么大的分歧，但有一点是大家的共识即艺术创造源于人对现实世界的不满，或反抗。生活本质论或反映论者，以社会生活来规范艺术的本质，但都无法解释：何以社会生活美好时，则无伟大的作品，相反倒是在苦难中却有伟大的作品产生。人为什么要以文学的形式来反映社会生活呢？在有了其它那些社会意识形式以后，所

19、以不能以认识论来解释文学艺术。,第二节 文学的特殊本质,一文学与人文、社会科学的比较（一）相同之处：都是社会意识的一个组成部分，都是人类的精神活动，因而也都是对社会生活的能动地反映。（二）不同之处：文学活动是情感和形象的审美活动，而人文科学则是思想和概念的认识活动。因此它们在以下几个方面都具有差异性：,第一、反映的出发点不同,文学作品中之所以要反映社会生活，并非是为了认识生活，即获得一种理性认识，而是要感受和体验亦即品味生活，即要使人们在艺术世界中生活，它本身就是目的，而非指向另外某个目的的手段；而人文社会科学则不同，它们之所以要反映社会生活其首要的出发点就是为了认识世界，即求真和求善，它是一

20、种手段，目的则在于改造世界的实践，也就是说它不能停留在认识上。,第二、反映的对象不同生活特征,文学艺术以社会生活的审美特征为反映对象 特征：充分显现出本质的现象，也就是歌德所说的要从个别上反映出一般，即显出事物的特征，也就是说文学艺术关注于社会生活的是此不同于彼的独特性，独特的才能引人入胜、加深人的情感体验，从而激活记忆中的形象储存，因此，特征既是现象又是本质，是显现着本质的现象，它不能抛开现象而只追求本质，而是恰恰相反，就要在这现象上显现出本质，否则就不是艺术的反映。,但人文科学则不同，它反映的对象是社会生活的本质，它的任务在于透过现象看本质，关注的是事物的共性或普遍的规律，现象的个别的、偶

21、然的、感性的特征对它不但没有意义，还起到了妨碍的作用。,第三、反映的方式不同,文学是以情感和形象的方式反映社会生活的，它通过叙述和描写，把情感与形象完美地融为一体，变为文学作品的审美形态，运用的是具体的和感性的形象思维。而人文科学则以思想和概念的方式反映社会生活，它通过说理和议论把思想以概念和范畴的形式表现出来，成为一种理论形态，它运用的是抽象的和理性的逻辑思维。,第四、反映的归宿不同,文学尽管要反映社会生活，但它并不需要再返回到生活中去，即对人起一种教育作用，从而通过改造人们的思想以改造社会。审美就是消费，欣赏就是艺术活动的最终结果，而不是为了达到某一目的的手段或过程如古罗马贺拉斯的“寓教于

22、乐”，以及中国古代的道德教化的文艺观等。,第五、历史命运不同,文学艺术作品不会随着历史的变化、发展而失去它的原始价值，相反是更增加了其历史的审美价值。 但人文及自然科学则不同，因其具有实用的目的，它的价值要在实践中去证明和检验，后来的理论必然要代替以前的理论，这是由它的实践性所决定的，受马克思主义哲学的实践性所决定，以前的理论就其本身的价值必然要被后来的更科学的理论代替，这样它的价值就是只剩下历史标签的作用，即人类认识史上的一种标识。如地心说，日心说，到现在的宇宙无限论等等。,二、文学的情感性,（一）情感1什么是情感对于客体的剌激，主体由自己的内心需要出发，对其所表现出的主观态度，即肯定或否定

23、的判断，及其独特的体验，这样一种心理反应。2情感的类型情感在认识的推动下有一个深化的过程，它可以分为以下两个层次。,情绪：主要是一种生理快感，它作用于人的感观，更多的与人的自然本能、欲望和潜意识活动联系在一起，更多的体现着人的自我需要。情思：主要是一种心理美感，它作用于人的心灵，更多的与人的社会属性，即理想及意识活动联系在一起，更多的体现着人的社会需要。,（二）文学的情感性,苏珊朗格指出：“艺术，是人类情感的符号形式的创造”。“把艺术符号化的作用就是为观众提供一种孕育感情的方法”。文学的情感性指文学把社会生活转化成情感，并用情感反映社会生活这样一种基本特性。它包括两层意思：,其一，将社会生活转

24、化为情感，即作家通过对生活特征的独特体验，形成情感（兴起、积累），此即将社会生活转化为情感。其二，用情感反映社会生活，作家通过情感的抒写，表现他对人和事物的审美特征的独特体验，即作家在表现个人情感时，他要自觉或不自觉的用到现实社会中的人和事，这样当他在文学作品中表现自我的审美感情时，就必然会对社会生活有所反映。,具体来看，可以用一个公式表达文学的情感性,情感来源 自我情感 社会生活 作家情感 文学作品主观化的社会生活 情感材料 生活原形,（三）情感反映与思想反映的比较,1思想反映运用的是抽象思维、理性分析即，透过现象看本质的方式、以概念和范畴为单位、所形成的理论形态。是人对事物的理解，是一种理

25、性分析，建立在人对事物的认识属性的基础上，反映的主要是对社会生活本身的客观规律的认识，评价的标准就是看其反映对象（概念、范畴、理念形态）即，反映者的反映，是否与被反映者相一致，即是否反映出了社会生活的本质。,2情感反映运用的是形象思维、感性综合，即在现象上表现出本质的方式、以形象为单位、所形成的审美形态。情感反映是人对世界的独特体验和感受，它不是一种理性分析，而是一种感觉和感性的综合，反映的主要是自我主观的心理需要，即情。其评价标准不是看其反映对象作品与被反映者，即客观的社会生活是否相一致，或者说是否反映了世界的本质，是否合于客观规律的认识，而是看其是否合于于人的主观目的，即理想性，现象不但不

26、能抛弃，而且要得到强化，亦即就要在现象上反映出本质。,3情与理的关系,情中有理 情真则理亦真 理真则情感更美,第一、由情感的产生看，情中有理,人的情感中本身就包含着对社会生活的本质把握，因为情感是来自于社会生活的剌激，由此激活作家的审美心理结构（心理模式、审美理想、审美感觉、情感和形象的储存、审美想象能力等等，一切决定了一个人能读什么、不能读什么，想读什么、不想读什么。）而激起作家情感的是社会生活的审美特征，生活特征。作为产生情感的契机本身就体现着事物的本质特征。,另一方面，生活特征尽管有时显现的本质不充分，但作为一种契机，拨动了作家情感的心弦，使得作家想起了以往的类似的感受，从而将这种感受浓

27、缩为一体，而每一段情感都是某一个生活特征的显现，都体现了某一方面的本质，因而在情感提炼的过程中就自然有客观事物的本质在内。,情感无非是个体对客体剌激的主观反应和价值判断，它更多的体现着人的主观目的性，只要情感是真实的，其中自然有客观事物的本质在内，因为合目的的必然是合规律的，感受越深，情感越真，情感越真，对生活本质的把握也就越深，如现实的好与坏，情感就是对它的肯定与否定的主观态度。,第二、由情感的独特性来看，情真则理亦真,情中之理是情感的普遍性的保证，情感的独特性只能引起人的关注，情感的普遍性才能使读者产生共鸣，这就要求情感概括的范围广、表现的程度深，即要有一定的哲理性，要表现出对人、社会和自

28、然的终极目标的思考，一方面要对生活现象作广泛的综合概括，另一方面则要由现象揭示出深层次的本质，由此才能使情感不至于流为只表现了自然本能的个人情绪，而成为具有普遍内涵的社会情思。所谓美、艺术，其中一个主要的意思就是普遍的独特显现。,第三、由情感的普遍性来看，理真则情更美,4情中之理是如何实现的,不应有抽象的概念化的直接表述，即对结果的揭示；而应通过人物形象、情节自然而然地流露出来，即重在过程的演进。情中之理要蕴含于形象之中，即要成为作为对象化主体的形象的思想，而不应成为作家自己思想的简单宣读。,三 文学的形象性,（一）形象两重含义：其一，是人和事物存在的具体形态，即声、色、体、味等等，是事物的现

29、实形象，即一种显象。其二，是现实形象在反映者心灵中的映象，是一种观念化的形象，对现象的一种心理反映，即一种隐象。,（二）文学形象,1定义文学形象是观念化的形象，即映象，它是一切现实形象在反映者心中的复现，是声、色、体、味等感觉的复合物。如燕语莺声，笑声如雷，色：女子的容貌。体：体态，如小姐和丫头，给人以一种浮雕感，仿佛可以触摸着似的。味：笑的甜甜的，酸秀才，苦瓜脸等等。文学形象主要是视觉形象、听觉形象，其他如触觉、味觉、嗅觉等等，都是辅助形象，但它们对视觉和听觉形象起着重要的烘托作用。,文学形象可以分为：其一，自在表象：对生活现实形象的原形复制，是记忆的产物，它是构成形象的基础，主要是一种印象

30、。其二，自觉表象：对印象进行改造和创造以后所形成的新形象，是想象的产物，主要是一种意象。,2层次或类别,（三）作家的形象反映能力,1敏锐的观察力。2丰富的形象储存。3异常活跃的想象力，即对印象进行加工综合的联想能力。 这些能力，一般人也都有，但作家的感觉要比一般人敏锐得多，他的印象和意象亦比别人鲜明得多，储存丰富得多，想象能力也要比一般人活跃得多。因而就要比一般人强大得多，一般人对生活现象往往是熟视无睹，但作家则可以马上在头脑中形成形象，并在此基础上产生丰富的联想、调动起丰厚的形象储存，对其进行加工，从而形成一个新的形象。,罗丹说：美是发现。,（四）文学的形象性,指文学把社会生活化为形象，并用

31、形象反映社会生活的这样一种特性。其一，把社会生活化为形象 作家要通过他在感受生活特征时所形成的具体表象，产生和塑造形象，它基于对生活特征的审美感受，而不是理性认识，并且以特征为胚胎进行塑造，而不是抛弃它，最后结果是塑造出典型形象，而不是理性思维之结果的概念，也不能是概念化的形象。概括地讲，即作家对生活的感受是形象，而非理论家的概念，对作家来说，生活即形象，形象即生活。,其二，文学要用形象反映社会生活 作家通过对形象的描写，再现他在感受生活特征时所形成的具体表象，即现实中的独特的、有代表性的人和事，就自然而然的反映了现实。生活特征作为充分显现了本质的现象，它既是形象得以产生的契机，又是塑造形象之

32、材料，是想象的连接点，因而要塑造形象就不可能不反映出社会生活的人和事来。,（五）形象反映与概念反映的比较,1思想与概念的关系思想是留存于反映者心中的对世界的认识，即尚未以语言表达出来的对世界的看法、观点和想法，它是已有的认识和进一步认识世界的思维模式，思想是认识的内容。概念是以语言表达出来的思想，是思想的物质外壳，是对世界本质的理性认识和抽象概括。思想的反映是通过概念的表现来实现的。,2形象反映与概念反映的区别,形象反映审美反映首先，从反映的对象上来看，形象反映的对象是社会生活的审美特征，即本质化的现象。其次，从反映的方式上来看，形象反映用的是具体的感性的方式，不是抛开现象看本质，而是就在某一

33、个生活现象上使其显现出它的本质来，经过艺术家的心灵化将其加工成感性的文学形象，也就是把现象的感性形态保留下来，通过改造于以强化，对生活现实进行修正，使其更能体现出本质。,概念反映理论反映首先，从反映的对象上来看，概念反映的对象是人和事物的本质，是世界的普遍规律，即共性，是人对它们的认识。其次，从反映的方式上来看，思想或概念反映采用的是抽象的方式，即抛开现象的感性形态，即个别特征，而概括出其共同性特征，是对思想的理性概括过程。,3形象反映与概念反映的联系,都是对人和事的本质的反映，形象有概念的内含，概念有时也有形象的外壳。但是第一、形象作为概念的外壳，在哲学、社会科学著作中，只是时有出现，不具有

34、普遍意义。第二、而概念作为形象的内核，对文学而言则是必然的要求。,四、文学的情感性与形象性的对立统一关系,（一） 对 立1情感性主观的理想表现情理a主观主观即人的个体需要，是个体对社会生活的态度判断及其独特体验，它重在表达自我的感受，而不在于对客观现实的忠实再现，文学的情感性更多的偏重于主观的一面。,b理想由于情感的特征是从自我的心理需要出发来反映生活的，因而在忠实地再现现实与理想地表现现实方面，它更多地强调后者，即不是按照实际有的、或可能有的，而是强调按“应该有的”规律来反映，亦即创造理想的现实。c表现由于文学的情感性偏重于主观和理想的一面，因而在表现与再现之间，它更多地偏向于表现的一面。表

35、现，就是对现实的夸张、变形，它强调的是是否很好地表达了自我的审美情感，而不太注重对现实本身的再现及其真实与否。,a客观：客观就是现实生活的本质特征及其基本规律，主观就是作家自我的审美感受和审美理想，因此，文学形象性的客观化，就是在塑造形象时更强调的是形象与现实是否一致，即是否符合实际生活本身的规律，哪怕它与作家自己的主观感受有所冲突，如巴尔扎克，他塑造的最成功的艺术形象，无疑包括资产阶级的形象，如葛朗台、高布赛克、拉斯蒂涅等等。而这些人物却不是巴尔扎克心中的理想形象，这时他就要牺牲自己的主观意识以求形象更好地符合客观规律。,2形象性客观的现实再现事理,b现实：它是相对于理想而言的，就是说在塑造

36、形象时，作家更多地考虑的是形象的现实依据，现实价值及其意义，即更多地受现实的制约，强调环境对人物性格形成的影响，即要在典型环境中塑造典型人物，按照现实中曾经有的和可能有的生活原型来塑造，而不是按照应该有的，即作家的审美理想来塑造。,c再现：就是在表现情感时，为作家情感的凝聚寻找一个载体，即把情感融进形象，关注形象本身的塑造，仿佛忘记了自我的情感，情感是作为一种潜意识的鼓动，通过再现典型环境中的典型人物、注重细节的描写等手法得到表现的。它不会对现实进行变形，而是在保持生活原型的基础上的再加工。,（二）统 一,1体现在情感反映中第一、情感必须由形象来激化和制约，情感的产生来自于现实生活中的表象的剌

37、激，情感的保持、集中，要以形象来实现，也就是说，重新唤起心中的某一段情感，必将化其为某一个形象，形象是情感的存储器和代码。如难忘的爱和恨，都以某个难忘的对象，即形象为标识，对象消失，则情感也就随之消失。第二、情感必须由形象来表现，情感作为一种个人的独特体验，即一种感觉，是看不见摸不着的，是无形的，它只存在于个人的心中，要将它表达出来，就必须用形象，或暗示、或象征、或烘托等等。,第一、形象必须由情感来推动和改造，因为形象是在自在表象即印象的基础上构成的，它难得既合于规律又合于理想，由此就要对其进行心灵化的改造以创造出意象，意象即是作家以想象对印象进行加工的结果，其一，是事理化改造，它是再现性想象

38、作用的结果；其二，是情理化的改造，它是创造性想象作用的结果，在此，想象的动力源泉正是情感。,2体现在形象反映中,第二、形象必须由情感来灌注，如前所述，形象是想象改造的结果，而想象是由情感推动的，由此就使形象里必然包含着丰富的情感，情感并非只是改造形象的手段，而是形象的内在构成部分，它在创造出形象的同时也就自然而然地留存其中了，也就是说，情感之于形象不仅是动力，也是内容。,文学是以饱含着情感的形象反映社会生活的特殊的意识形态，即反映生活的情感性与形象性的对立统一，具体的讲就是主观的理想表现与客观的现实再现的统一。1抒情作品，情感压倒形象，是形象化了的情感，如上邪等。2叙事作品，是形象压倒情感，是

39、情感化了的形象。,五 文学作为艺术的特殊本质,第三节文学的个别本质,一 文学与其他艺术的比较（一）相同之处即都是情感与形象的统一。在艺术发展的初期，诗、乐、舞就是三位一体的，如诗大序称：“诗者，志之所之也，在心为志，发言为诗。情动于中而形于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹之不足故咏歌之，咏歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。情发于声，声成文谓之音。”,1诗与画,它们的联系之处是意境、情景、境界，诗以情胜，画以形胜，诗和画号称姊妹艺术。有些人认为是孪生姊妹。 画是诗的形象显现，诗中有画，就是要求诗具有鲜明生动的艺术形象，即难言之形。所谓“吟难吟之诗，以画补足。”诗是画的情感意蕴所在，画中有诗，就是画经

40、过艺术家对自然的心灵化的创造，使其在画中寓于了丰富的情感，即难画之情，所谓“画难画之景，以诗凑成”,2诗与乐,诗、乐、舞，三位一体，本身固有一种内在的联系。音乐是一种朦胧的不可言说的情绪流动、一种瞬间的感觉，较少理性的成份，更多的是生理机能，心的律动。柯勒律治说“心里没有音乐，决不能成为真正的诗人。”罗曼罗兰说：“一个歌德是诗中的音乐家，正如一个贝多芬是音乐中的诗人一样。而那些单是音乐家和那些单是诗人的人，不过是些列国的诸侯，歌德和贝多芬却是灵魂宇宙的至尊。”诗与乐的联系纽带是音调和节奏。,诗歌唱就得有歌词，诗即是歌词发展而来。 德谟克利特说过“人从天鹅和黄莺等歌唱的鸟学会了唱歌。” 亚里斯多

41、德说：“诗的起源，似乎有二种原因，都是出于人的天性；人从孩提时就有摹仿的本能，人对摹仿的作品总是感到快感；经验证明了这一点，事物本身看上去尽管引起痛苦的感受，但维妙维肖的图像，看上去却能引起我们的快感。例如画成尸首或者最可鄙的动物形象。”“摹仿出于我们的天性，而音调感和节奏感也是出于我们的天性，最初那些天生最富于这种资质的人，使它一步步发展，后来就信手拈来而为诗歌。”,（二）文学与其他艺术的不同之处,A亚理斯多德 区分的标准 一切艺术的共同之处都是表达情感、塑造形象但是表现情感及塑造形象的手段、材料和方法是不一样的。诗学-区分艺术的标准：1“有一些人用颜色和姿态来制造形象”-绘画。2“另一些人

42、则用声音（节奏、音调）来摹仿”。3“而另一种艺术则只用语言来摹仿，或用不入乐的散文，或用不入乐的韵文，若用韵文，或兼用数种，或单用一种。”,媒介：摹仿的手段艺术家摹仿自然的中介物，是艺术的显现形态：对象：好人或坏人对人的动作的摹仿，人有善与恶的区别，戏剧所要摹仿的就是要比一般人好的，或比一般人坏的，即更典型的人，这样才能显出人的品格。一般来说，悲剧表现好人，而喜剧表现坏人。,方式：具体使用媒介的差别、同一媒介内部的差异。 是对不同媒介或同一媒介的不同使用，如舞蹈：用姿态、节奏，诗：用语言，节奏；戏剧：用语言，节奏和音调。 同一种媒介：戏剧的语言，有人物的对白和叙述人的语言等等。,B所谓区分艺术

43、门类的标准,就是艺术家在形成和表达自我的审美感受时所运用的不同媒介，及其促发读者审美感受的不同途径，具体地说即表达情感和塑造形象的不同手段，亦即审美感受产生、表达和发生作用的不同形态。 不同的媒介对艺术表现的自由程度具有不同的意义。所谓“艺术的自由”包括两方面的内容：一是指表现范围的广泛性；二是指概括的深刻性，即震撼心灵的深刻性。由此构成了区分各门类艺术的依据和把握其个别本质的理论视界。,第一、音乐 以节奏和旋律（具有声响的乐音）在时间中的延续表现情感的听觉艺术形式。1，节奏和旋律的乐音。2，时间中的延续。3，表现情感。4，作用于听觉。,第二、绘画、雕塑、舞蹈 以色彩、线条、形体及人的动作在空

44、间上的展现来塑造形象的视觉艺术形式。1，以色彩、线条、形体和动作为媒介。2，在空间上的展开。3，塑造形象。4，作用于视觉。,第三、文学 以语言塑造形象和表达情感全方位的作用于人的整体感官的心灵艺术形式。1，以语言为媒介。2，广泛的时空性，即没有时间和空间上的限制。3，表现情感和塑造形象。4，作用于全心灵的。,第四，综合艺术影视好的剧本是关键现在一方面是影视的繁荣，另一方面则闹剧本荒摄影演员的表演（戏剧）音响效果（音乐）。戏剧文学、舞蹈、音乐绘画。,二 文学作为语言艺术的自由性,再现的广泛性 表现的深刻性,（一）人类的语言，作为一种符号系统是人的本质的体现,巴甫洛夫指出：人除第一信号系统即对外界

45、直接影响的反应外，还有第二信号系统即引起人高级神经活动发生重大变化的语言；证明言语功能为人类所特有，是以语词作为刺激的条件反射。正是这第二信号系统学说揭示了人类特有的思维生理基础。,第一信号系统，动物对自然的剌激的反应，与自然直接同一，是自然的一部分，人也有此特性，实物直接剌激（无条件反射：狗在吃食时有唾液分泌；条件反射：当听见喂食的铃声时，即使没有吃食也有唾液分泌。），如老鼠对喂食按纽的不仃按动。第二信号系统，语言指代实物的剌激间接的联想剌激的反应，如望梅止渴，不一定要亲口吃过梅子的人才知道它是酸的，通过别人告诉以后，他也会对此作出反应。观赏一幅画、读一篇小说或诗，就会产生美的联想，而不必亲

46、身经历其中的事。,人不是与自然直接发生关系的，而是以她所创造的符号系统为中介与之发生关系的，如男女的交合，是一种自然行为，但这是野合，必须经过一定的程式，即婚礼，在中国就是父母之命媒妁之言。人可以将他对自然的反应用语言固定下来，传达出去。所谓符号就是，所有在某种形式上或在其他方面能为知觉所揭示出意义的一切现象都是符号。,（二）文艺学中的语言学理论,1索绪尔(18571913)瑞士语言学家普通语言学教程（1916年第一版，在其死后由学生根据原讲义整理而成）能指词语的读音，即事物概念的物质外壳。所指概念及其所指涉的客体对象。能指与所指的关系是任意的。语言系统是社会的，是某一民族所共有的。言语则是个

47、人实际说话过程中所使用的，即说的话。,2瑞恰兹英国文艺批评家（18931980）“语言既可以代表或指称某个对象，也可以传达或唤起某种情感”科学语言或称符号语言 是思想的符号化，能指与所指之间是一种“指称关系” 是一种真实陈述。“对词语的符号使用是陈述，是对指称的记录、证实、组织和传达我们的符号在严格意义上或者是真的，或者是假的，并且在理论上是可以验证的符号语言具有所指客体，它总是指向或代表某种东西，传达某种信息，因此它要么是符合事实的，要么是不真实的。”,（二）文艺学中的语言学理论,情感语言或称唤起性语言“对词语的情感使用是较单纯的事，表达或激发情感和态度就是对词语的这种使用情感语言没有所指客

48、体，它只是表达某种情感和态度因此，它不具有逻辑推理意义上的真实性和虚假性。”,（三）文学语言与科学语言,A:科学语言符号语言语法意义：传达信息的手段指称关系：词语思想客体真实陈述：真假的可验证性。,1词语与客体（即能指与所指）之间是一种指称关系，即它们具有直接的同一性。2言语过程：即具体的说话过程是一种真实陈述过程，它是可以用经验证明或逻辑验证其真假的。它反映的只是客体的属性，是对客体的认识。3语言作为符号，只是一种信息传达和交流，即传输的手段，符号的意义在于揭示它所负载的信息，重在阐述信息“是什么”上。4语法意义：言语与语言具有直接的同一性，科学语言所追求的是规范性，即个人言语与公共语言的差

49、异的最小化原则，或者称言语向语言的趋向性，个性向共性的靠拢。,B:文学语言情感语言,语用意义：本身即是目的。象征关系：词语思想客体。虚假陈述：真假的不可验证性。,1词语与客体： 即能指与所指之间的关系是一种象征关系。它所描写的客体并非真有所指，而只是表达情感的一种符号，如辛弃疾的“天凉好个秋”，并非是要告诉人们秋天天气凉这个事实。,2言语过程： 是一种情感过程，是释放、表达和激发情感的过程，是一种主观感觉和感受，不是指向客体的陈述，即它是一种“伪陈述”，它是无法以经验或逻辑验证其真伪的个人的言语行为。现实中人的情感体验是非常有限的，生活平淡亦即情感世界的贫乏，文学作品作为生发情感的符号，可以使

50、人充分体验到丰富的情感，而又不必冒风险，即可以使个人体验到在现实生活中无法体验到的情感，因而文学艺术乃充分占有人性的一种最有效的形式。,3言语的目的性：文学语言并非一种传输信息的手段，而是符号作为一种审美信息的载体，它本身就是目的，它不在于信息的内容是什么，而在于“怎么样”，即对于社会信息的扭曲和变形，在传输的曲尽其致的过程中体验获得信息的过程。,4语用意义：文学作为语言的艺术，其实质就是，以规范的公共语言意义传达自我的特殊情感意味的艺术，即变公共语言为个人话语的技巧。在个人话语与公共语义之间有一个“最优化原则”。,最优化原则：这是信息论中的一个概念，指的是在信息的传递过程中旧信息与新信息的最