五年级下册美术教案人教版五年级下册-2025.docx
五年级下册美术教案人教版五年级下册2024-06-2112:14:04阅读1421评论0字号:大中小订阅.第一课形的魅力课时:1课时教学目标:1 .通过教学活动,让学生了解形态是构成美术作品的基本元素之一。驾驭形态的概念和形式,并学会应用各种形态来组成艺术画面。2 .通过学习活动,学生初步在学习中体会造型元素-形的魅力,尝试自己动手,运用构成原理创建各种画面。并从中体会到乐趣。教学重点:相识形态的概念和形式教学难点:学会运用各种造型组成画面教学过程:一.导入阶段:1 .观赏各种平面形态师问:看了这些形态,你们能给他们归类吗?为什么?生答:略2 .导入课题:形的魅力二.发展阶段:1 .形的魅力的特点(学生探讨找规律)展示各种形态。师问:请找一找它们有什么规律(学生探讨)生答:略师小结:形是构成美术作品的基本元素之一。(点、线、形态、色调等)2 .形的分类(学问窗内容)几何形(三角形、正方形、矩形、椭圆形、多边形等)自由形(顺手画的形态)3 .形的特点(外形和骨式的变更):有规则-无规则一.拓展阶段:1 .怎样运用各种形态组成画面(小组探讨)。师小结:首先要创建出各种形态(剪出形态)2 .制作步骤(老师示范)四.学生作业:1 .作业要求:设计、制作一幅画。2 .学生练习,3 .老师巡回辅导。五.作品展示:1 .小组单位展示、评述学生自己的作品。2 .学生代表向全班同3 .学展示并评述自己的作品。六.整理和整理:整理并整理好自己的桌面。教学反思:学生了解形态是构成美术作品的基本元素之一。能驾驭形态的概念和形式,并学会应用各种形态来组成艺术画面用各种形态。本课还可以引导学生多去思索创建什么作品或运用装饰像框等方面。其次课形体的组合课时:1课时教学目标:1 .通过教学活动,让学生了形体是具有三维空间的立体实物。驾驭形体的基本学问,并学会应用各种形体来组成艺术作品。2 .通过学习活动,学生初步在学习中体会形体的魅力,尝试自己动手,进行雕塑创作。并从活动中体会到乐趣。3、培育学生的环保意识,利用废弃物进行再创建,美化环境。教学重点:相识形体的基本特点教学难点:学会运用各种形体进行雕塑创作教学过程:一.导入阶段:1 .观赏几何石膏形体师问:看了这些形体,有什么特点吗?为什么?生答:是立体的2 .导入课题:形体的组合二.发展阶段:1.形体的特点:是指具有长、宽、高三度空间的立体实物。它可分为“自然形体”“几何形体”。2、形体的组合的特点(学生探讨找规律)展示各种建筑、雕塑形体等。师问:请观赏找一找它们有什么特点(学生探讨)生答:略师小结:形体是建筑、雕塑基本结构形的分类(学问窗内容)几何形体(人工创建的有三角形、正方形、矩形、圆等)自由形体(自然界存在的).拓展阶段:1.怎样运用各种形体组成立体雕塑作品(小组探讨)。2、让学生把自己打算好的废弃物-立体形的实物,展示并思索再创作。3.制作步骤(老师示范)四.学生作业:1 .作业要求:设计、制作一件立体作品。2 .学生练习,3 .老师巡回辅导.五.作品展示:1 .小组单位展示、评述学生自己的作品,2 .学生代表向全班同学展示并评述自己的作品。六.整理和整理:整理并整理好自己的桌面。教学反思:学生初步在学习中体会了形体的魅力,尝试自己动手,进行雕塑创作。并从活动中体会到乐趣。还应拓展思索:用立体形态还可以创建什么作品。第三课抽象雕塑课时:1课时教学目标:1 .通过教学活动,让学生了解无论各种材料,经过奇妙的构思,能创建书抽象的雕塑。2 .通过学习活动,学生初步学会运用组合原理,进行构思、创作立体雕塑作品。并尝试自己动手,进行雕塑创作。并从活动中体会到乐趣。3、培育学生的环保意识,利用废弃物进行再创建,美化环境。教学重点:相识抽象的基本特点教学难点:学会运用各种材料进行抽象雕塑创作教学过程:一.导入阶段:1 .观赏抽象雕塑师问:看了这些形体,有什么特点吗?为什么?生答:略2 .导入课题:抽象雕塑二.发展阶段:1.抽象的特点:几何形体2、抽象雕塑的特点(学生探讨找规律)观赏雕塑作品等。师问:请观赏找一找它们有什么特点,艺术家是如何设计、构思抽象雕塑的?(学生探讨)生答:略师小结:想象空间很大抽象雕塑基本结构。由几何形体构成(人工创建的有三角形、正方形、矩形、圆等).拓展阶段:1.怎样运用各种几何形体组成立体雕塑作品(小组探讨)。2、让学生把自己打算好的废弃物-立体形的实物,展示并思索再创作。3.制作步骤(老师示范)四.学生作业:1 .作业要求:设计、制作一件抽象雕塑作品。2 .学生练习,3 .老师巡回辅导。五.作品展示:1 .小组单位展示、评述学生自己的作品。2 .学生代表向全班同学展示作品3 .展示并评述自己的作品。六.整理和整理:整理并整理好自己的桌面。教学反思:通过学习活动,学生初步学会了运用组合原理,进行构思、创作立体雕塑作品。并尝试自己动手,进行雕塑创作。并从活动中体会到了乐趣。抽象雕塑作品可以运用在哪些地方、环境中。应让学生视察、收集厦门市有哪些抽象的城市雕塑作品。第四课多样与统一课时:2课时教学目标:1 .通过教学活动,让学生了解构图的基本学问。了解多样与统一的基本规律。并利用多样与统一的规律,画一组静物。2 .通过学习活动,学生初步在学习中体会多样与统一在绘画构图中的作用,尝试自己动手做一个取景框,进行构图训练。并从活动中体会到乐趣。3、培育学生的细致视察事物的习惯。利用视觉感受事物的不同和变更。第一课时教学重点:了解多样与统一的基本规律教学难点:学会运用多样与统一的基本规律进行静物写生其次课时教学重点:运用多样与统一的基本规律进行静物写生教学难点:对不同静物的视察教学过程:一.导入阶段:1 .观赏一组静物的变更师问:看了这些变更,有什么想法吗?为什么?生答:2 .导入课题:多样与统一二.发展阶段:1.学习学问窗内容:三个苹果的例子2、学生活动:把自己打算的实物进行组合(以小组为单位)探讨:怎样才比较好看3、观赏范画实例画家是怎样运用多样与统一的基本规律.拓展阶段:1.怎样运用多样与统一的基本规律完成一幅静物写生2、让学生把自己打算好的取景框,把要写生的对象视察下来。3.绘画步骤(老师示范)、摆好静物(2)、用取景框视察静物(3)、找出最高点、最底点、左右两侧的界线形成一个三角形(4)、用水笔从前至后逐个描画四.学生作业:1 .作业要求:完成一组静物写生2 .学生练习,3 .老师巡回辅导.五.作品展不:1 .小组单位展示、评述学生自己的作品。2 .学生代表向全班同3 .学展示并评述自己的作品。六.整理和整理:整理并整理好自己的桌面。教学反思:学生在构图上还欠缺的多。应多进行视察和静物写生,熬炼细致视察事物的习惯。或者还可以进行风景写生。第五课静物写生课时:2课时教学目标:1 .通过教学活动,让学生了解写生的意义,培育学生细致视察事物的习惯及重要性。2 .通过学习活动,学生初步驾驭写生的方法,在学习中不断提高视察事物的能力。体会写生的乐趣。第一课时教学重点:写生的基本方法教学难点:学会用线描的方法表现静物其次课时教学重点:写生的构图学问教学难点:用线描的表现方法教学过程:一.导入阶段:1 .观赏一组照片(感受照相取景)师问:哪一张好看的,为什么?生答:略2 .导入课题:静物写生二.发展阶段:1.什么是静物画静物画是西方绘画中的一个门类。它指以日常生活中无生命的物体为主要描绘对象也就是说从概念的意义上,西方的静物画与动物画只在微小的范围内有确定的重合现象。2.观赏一组静物写生画师问:哪一幅好看,为什么?生答:略3、学生实践:派学生代表(小组组长)选择静物4、视察静物的组成结构:高、低、大、小前、后、左、右等(学生探讨)三.拓展阶段:1.写生要留意什么?(学生探讨)师小结:写生对象的真实性2、如何用线条表现静物?(学生探讨)师小结:利用线条的长、短、粗、细、曲、直等特点,来描绘写生对象(师示范)3.制作步骤:(1)、用取景框构图(2)、在画纸上定好写生对象位置(高和宽)(3)、按从前到后的依次描绘(4)、细致描绘,做到统一有序四.学生作业:1.作业要求:完成一幅静物写生2.学生练习3.老师巡回辅导。五 .作品展示:学生代表向全班同学展示并评述自己的作品。六 .整理和整理:整理并整理好自己的桌面。讲一个科学家细致视察生活的故事。其次课时:接着进行静物写生,并巩固静物写生学问教学反思:多练习线描,在静物写生的基础上,可进行风景写生。熬炼学生细致视察生活的实力。第6课喜怒哀乐教学理念:本课属于“造型表现”这一学习领域,对于本课的设计,我是由以下几个方面来想的:,两个变更,既:一变更传统的“教教材”为“用教材”,成为课程教材的建设者、开发者、创建者。二变更传统表情教学,只是“就表情”“画表情”为由心情体验到表情感受,更强调心理的重要作用,从而挖掘更深层次的情感内涵。“三个唤醒”既:一唤醒学生的色调情感性元体验。儿童用色调对喜怒哀乐的独特的理解和运用表现是最本真、最天才、最富有特性的,老师要诊视和爱护并唤醒。二唤醒学生对表情的相识由无意的感受到有意的视察再到富有创意的表现创作。三唤醒学生只是对造型的技术关注到对人文精神的追求。在本课的学习中除了学习表情的刻画还要延长到对万千世界喜怒哀乐的关注懂得和谐共存人文关怀的重要性教学目的:学问与技能目标:学生学会喜、怒、哀、乐不同表情的特征及美术表现方法。过程与方法目标:学生能够理解心情与表情的关系,并驾驭美术语言的表达方法。情感、看法、价值观目标:培育学生对大自然的人文关怀之情,提高想象力、表现力、创建力。教学重点:驾驭喜、怒、哀、乐表情的特征。教学难点:运用已有的学问结合喜、怒、哀、乐表情特征进行大胆想象表现。教学方法:启发式教学打算:师:教具、影象资料、电脑多媒体设备。生:颜色、油画棒、橡皮泥。教学过程:一、激情导入,体验色调1 .创设情景。(老师以谈话的形式与同学沟通上课时的心情感受。)2 .体验色调情感性。请学生在色卡中选出分别能体现出自己喜悦、生气、哀痛、快乐心情的色调。请学生把选出的色卡按类分别粘贴到黑板上。(很多同学早己按捺不住,争先恐后地把自己所选的色卡展示在黑板前。)请学生说一说自己所选择色卡的理由。出示课题。(喜怒哀乐)二、视察表情,感受特征1 .做嬉戏,展示不同的表情。2 .请四个小组的同学分别到黑板前依据对应的表情色卡用不同的形态在上面摆放出不同的表情,并对特征加以说明。3 .请学生依据不同的表情进行成语沟通。设计意图:用直观教具能更符合低中年级学生的观赏爱好、更易于视察形象特点、更易于形成情趣性记忆。描述表情的成语沟通能使语文与美术学科进行有机溶合、既扩展学生的语文学问,又强化了对表情特征的驾驭。三、引导延长,丰富内涵提示大自然中的万事万物和人一样都有心情和表情。(出示课件:人类乱砍乱伐之后大自然电闪雷鸣、水土流失、进而山洪爆发,揭示大自然的表情。从而引申表情的丰富内涵。4 .探讨人类与大自然的人文关系。设计意图:从单纯的人物表情延长到大自然的表情,拓宽学生的想象空间,培育人文关怀精神。四、学生操作,老师辅导1 .作业要求:可以用绘画或泥塑的形式创作。绽开丰富想象,依据作品创意表现不同的表情,并配以相应的色调。题目自拟。2 .老师引领:时刻用轻松的语言引导学生,用显明的特性,丰富的想象力进行创作。五、作品展评,体会胜利1.作业展评:互评自评(说明创意或讲解并描述自编故事)教学反思:在教学中应让学生自由选择自己宠爱驾驭的造型表现语言,不拘泥于技法尽情创作,从而提高想象力、表现力、创建力第七课夸张的脸教材分析本课涉及的学习领域是造型、表现和设计、应用。教学对象分析:本课教学对象是小学四年级学生,学生属于中年级阶段。随着年龄增长和学习的深化,要求学生能初步相识形、色、肌理等美术语言,学习运用各种工具,体验不同媒材,从各种不同种类的材料进行联想,依据材料的特征动脑筋进行各种不同的组合,学生凭感觉、联想和想象来进行造型,依据材料特征创设主题。学生能够在体验造型愉悦的同时,创建出丰富多彩的作品,然后表达自己对造型活动较深切的体验和感受。在这一阶段,通过造型嬉戏的活动能让学生逐步树立起用身边的材料创建出富有生命活力的艺术品的意识。教学内容分析:1、本课的教学指导思想是:怎样发散学生的思维让学生能够大胆地变出千变万化的人物脸部的形象。培育学生的夸张变形的实力。我从几个方面作了引导:1、变更人物脸部的造型。(1)通过一个小嬉戏让学生感受到脸的组成部分(头发、眼睛、鼻子、嘴、脸型)形态的变更可以变出变化无穷的脸。(2)观赏作品用替代的方法来变人脸的图片。人替代了鼻子,人替代了眼睛,用温度计作成人的鼻子等。不同的材料表现出来的人物也是不一样的。用实物(房间里的摆设)拼贴成人的脸。用蔬菜拼摆的人脸。让学生上来用供应的材料拼摆有新意的的人物形象。学生说自己的想法,了解形象可以千变万化。再一次地发散学生的思维,这些物品还可以是什么,像什么。(3)老师引入脸谱,了解脸谱的表现方法,当场仿照脸谱的表现特点演示用添加的方法又一次地变更形象。在眼睛、鼻子、嘴的四周添加线条组成块面夸张脸部。2、变更脸的色调。京剧脸谱的黑白稿到彩色稿的变脸让学生自主探究出变的方法-色调变。3、毕加索的作品观赏让学生感受一种更自由的夸张一正面和侧面结合。通过这样几个教学环节教给学生一种变的方法,发散学生的思维让学生能够创建出新奇、生动、色调新颖的人物形象。教学中老师为学生搭建了一个学生独立思索,共同探讨,视察尝试、自主学习、探究的空间。教学目标:1、引导学生观赏毕加索等大师的作品特点,同时视察中国京剧脸谱中人物脸谱的变更特点。2、让学生收集各种身边的物品,运用于人物表现之中。3、指导依据学生自己的想象,同时仿照运用大师的表现方法和脸谱表现的特点,设计出有新意的人物形象。教学重点:指导学生仿照大师作品表现方法,设计有特点的作品。教学难点:学生大胆想象,设计富有创意和夸张的形象。教学打算:老师搜集毕加索大师的作品,和相关的京剧脸谱的资料,制作课件供学生观赏。学生打算1、收集身边各种现成品用于人物的表现之中,并带好相关的绘画工具。教学目标一、导入嬉戏;(形态的变更)1、大家已经看到老师给同学们带来了一位小挚友,她呀还会变了!(电脑多媒体课件)假如你在这些(头发、眼睛、鼻子、嘴、脸型)小按纽上面点击一下,她就会变成另外一幅模样,你想玩一玩吗?看她是怎么变的?2、学生玩嬉戏,分别点头发、眼睛、鼻子、嘴、脸型,感受造型的变更。(两个同学玩)3、她什么变了?(头发、眼睛、鼻子、嘴、脸型)她是怎么变的?(五官的造型变了)揭题:变(贴)二、新授(一)造型变(替代)1、看陈老师又给同学们变了(观赏)(1)你宠爱这张作品中的什么地方?(鼻子好玩,用人物来替代的)(2)这张作品你宠爱它的哪儿啊?(眼睛是用人来表示的,鼻子是用温度计来表示的,头上还有云彩呢)(3)这张人物有什么不一样的地方吗?细致视察它的嘴是什么?他的头发?他的眼睛?这是什么地方?(用房间的摆设奇妙地构成了一张人脸,作者的想法可真大胆,有创意。)(4)这张作者用什么来拼摆人物的。(用蔬菜来拼摆表示的)可真是一些好玩的变了形的人物脸部形象。2、陈老师这儿也有两张变了形的脸型,(贴在黑板上)并为同学们供应了一些材料,有谁情愿上来也给大家来拼摆不一样的人物头像吗?学生拼摆。(你可以选择你认为合适的材料来拼贴,假如没有你想要的物品或形态,你也可以画一画。)(1)看,他们创作的人物多有新意,真棒!(嘉奖)(2)假如是你,你会跟他的想法一样吗?你会把它贴在哪儿呢?(同学说自己的想法)每位小挚友都有自己的想法。原来人物形象可以变化无穷。揭题:变化无穷3、引申:(实物投影仪)衣夹子在这儿是除了,a.它还可以联想到什么,像什么?b.变更角度呢?c.通过添加还可以是什么?d.与其它物品组合?变更他们的位置,方向?它还可以是什么?不同的组合,不一样的添加,不一样的想象,除了人物头像,他们还可以变出变化无穷的形象。(了解脸谱,添加)1、这是什么呀?京剧脸谱是我们中国的国粹,它的面部造型夸张,细致视察一下,这与我们拼贴的人物除了在五官上不一样之外,还有什么不一样的地方。(脸部线条很多,曲线,弧线,各种各样的线条组成一些块面来装饰脸部。板书:线条一一块面2、看,老师也来仿照脸谱来给我们任务的脸部添加线条,形成块面,使它更有变更又想给它变一变了!(水彩笔示范)在眼睛、鼻子、嘴的四周添加线条组成块面。3、我再给它加个发型就更好玩了。(二)色调变:1、(脸谱)这两张脸谱有什么不同吧?与刚才那一张有什么不同?(多了色调)京剧脸谱的色调大都艳丽、明快。有了色调,脸部更加美丽,可见色调的作用不行忽视。2、看我们同学加上了颜色,作品多么美丽呀!(观赏学生作品)(三)正面侧面结合变1、同学们还想不想看一些形象更加奇妙的人,赶快做好思想打算,屏住呼吸(观赏照片)a)奇妙在哪儿?学生说b)真有点儿像个连体婴儿,一只脑袋下长出两张脸,一个正面,一个侧面。2、我们有一位大画家,他笔下的人物也很奇妙(课件展示、作品观赏)3、学生探讨,沟通,想象,评价夸张的脸。(上面有,脸有侧面的,眼睛是正面的。脸正面侧面相结合。4、他的作品不仅头像变了,连身体也变形了(怎么变的呢?)(四)表现形式变1、老师这儿也有一张变了形的人物。(展示,乒乓球做头,铅丝扭的身体的人物)它的头(生说)是用乒乓球做的;身体很瘦很夸张,用铅丝扭的。2、看这位同学用什么表现的?3、你们能不能也用身边的物品来表现一幅有新意的人物形象。三、作业:1、布置作业:(1)表现一幅奇妙的形象。表现形式可以画,可以拼贴(小组合作),可以拼贴和画相结合。(课件展示作业要求)(2)学生作业。四、作业展评:1、作品展Z52、评价。(1)送星星。(2)评出最有创意的作品。第八课十二生肖一、教学目标:1 .了解十二生肖的人文学问,激发对传统文化的酷爱2 .能抓住十二生肖的外形特征,运用剪纸的方法完成作品3 .培育学生发觉问题,解决问题的实力二、教学重点、难点:教学重点:自悟生肖动物外形的重要性教学难点:抓住生肖动物的外形特征,剪纸作品生动美观三、教学打算:课前收集有关十二生肖的图片、玩具、剪纸、邮票、故事等、彩色、纸剪、刀胶棒范作、生肖乐园的背景图四、教学过程:(一)、导入:听十二生肖的歌曲,十二生肖,作为中国特有的民俗文化,在民间世代相传。(学生沟通收集的各种有关物品)这十二种动物你更宠爱那一个,说说理由吧!(学生探讨)(二)、自悟生肖动物外形特征的重要性1试着画一画:选几位学生在黑板上绘画,其他学生在作业上试画2讲评:你相识他们画的生肖动物吗,他们画的怎样?3老师修改:擦去内轮廓线,如五官,身上的花纹,再视察还像吗?为什么有的动物仍旧能看出而有的却面目全非了呢?(学生探讨)4总结:剪纸生肖动物的绘画要领:画动物关键不是五官,而是要抓住他们的外形特征,类似剪纸的效果,更要突出、夸张,大的更大,长的更长,才能使动物的形象活敏捷现(不须要老师再归纳和提示,他们一下子就理解了本节课的绘画要领,)5修改作品,威严的虎,勤勉的牛,温柔的羊,灵敏的猴你的生肖图案能与总不同吗?运用写实、夸张、拟人等方法将生肖动物画在彩纸的背面,特殊留意动物的外形。(三)、剪纸造型1宠爱剪纸的法国画家马蒂斯说:剪刀比铅笔更灵敏,一剪刀在手就可轻松随意地表现自己心中的想法2用剪刀剪下外形,内轮廓可稍做变更,如团花的剪法3学生实践、体会(四)、评价展示布置生肖乐园将学生的剪纸作品张贴展示(五)、拓展延长观赏和十二生肖的资料。如山西绣品、生肖鞋、民间剪纸、生肖邮票、生肖玩具拓展学生的视野,将剪纸作品与广泛的文化背景与十二生肖联系在一起,学生就能获得中国传统文化的浸染,激发爱国主义情感。课后记:课堂上老师留意讲授,在如何将学问,技能讲清晰上做文章,下功夫,学生只要聚精会神的听,就能完成学习任务,老师细致入微的讲解代替了学生的感悟和相识。因此,学生始终处在被动接受的地位,倾听成为学生最重要的学习方法,学生还须要动脑筋思索吗?我们培育的是有终身学习实力的人,必需让孩子擅长发觉问题,学会独立思索,解决问题,驾驭科学的学习方法,这是最重要的。用剪纸的方法,有主题的来表现十二生肖是本节课的教学内容,设计时先画后剪,画很重要,画时要抓住生肖动物的外形特征,类似剪影的效果,然而光靠老师不断强调,教学效果不佳,于是我设计了这样的环节:先让学生自由的画出动物的外形,请几位学生在黑板上绘画,接着我来进行修改,我轻轻擦去全部生肖动物的五官、身上的花纹,只剩下外轮廓,有点象影子的效果,我再请学生视察黑板上的生肖动物还象吗?有的还象,有的却面目全非了,我趁机发问:“为什么擦去一部分后,有的生肖动物还能那么明显,而有的却看不出来了呢?"学生起先思索起来,经过激烈的探讨,达成了共识:剪纸生肖动物绘制的关键是五官、花纹,而是外形,要想剪出的动物更生动好玩,更要突出、夸张的表现动物的外形特征如,大的更大,长的更长,才能使动物的形象活敏捷现不须要老师将答案干脆呈现给学生,而是给他们自主探究的空间,通过思索和探讨,他们自己就能发觉问题,并找到答案,在接下来的教学中,学生也就特别留意得之不易的制作要领,驾驭的更快速精确,教学成效更加显著。我觉得教学中就应当让学生多些思索,自己去发觉问题的关键,这个过程或许比结果更有意义,剪纸十二生肖教学随笔剪纸因其材料(纸)和所用工具(剪刀、和刻刀)确定了它自己的艺术特色,它的造型全凭淳朴的感情与直觉的印象基础,因此形成单纯、简洁、明快的特殊风格,表现出人们的审美爱好,并含蕴着民族的社会深层心理,成为中国最具特色的民间传统装饰艺术之一,其造型特点尤其值得探讨。然而,多数的老师、家长激励学生追求现代、时尚、新奇的艺术表现形式,如儿童油彩、漫画、卡通画、电脑绘画等,对于这承载中国优秀文化,突显地方民俗特色的传统剪纸艺术,我们的孩子知之甚少,更很少运用这种表现方法去进行艺术创作的。出于对传统民间艺术的酷爱,笔者利用美术教学的契机,对剪纸艺术的课程及教学进行了一些尝试。建议及做法:1、走进生活大课堂,我先学后教2、课堂上我怎样教,使学生被动接受变成主动探究剪纸艺术的要领探究过程:预备课一一我先向生活学随着世界学问的交融和共通,人们都在追寻运用高科技表现的现代艺术形式,另类,前卫充斥着我们的眼球,传统的民间的工艺好像成了落后、庸俗的象征,嗤之以鼻。现代和传统真的成了对立的吗?然而原委何种艺术更具生命力呢?我个人认为,中国作为历史悠久,文化底蕴丰厚的文明古国,为何要舍弃自身的优势?俗话说,民族的才是世界的,只有具备自身的特色的艺术才能焕发朝气和活力。我宠爱传统艺术,高校时就选修了国画、书法、篆刻、版画、民间工艺等学科,总觉得那些独具东方魅力,民间特色的艺术形式传承着中国千年的文化底蕴,那样宝贵,值得继承发展。对于教学中有关传统民间艺术的篇幅更是情有独钟,如十二生肖(剪纸)、戏剧脸谱、彩灯、风筝等等我都渴望尽可能多的了解他们的渊源,艺术风格,并在生活中不断学习加深对传统文化的相识,记得一次外出旅游,我看到当地老人卖剪纸作品,那些形象生动、单纯、稚拙的剪纸一下吸引了我,买些回去可做教具呀,老人家看我买了不少,很兴奋,并情愿现场表演一下,我求之不得,她那粗躁又满皱纹的手看不出任何特殊之处,我心里甚至有些怀疑,她能剪吗?只见她一把剪刀在手,取来一张红纸,不须要什么构图,转瞬始终啼鸣的公鸡就应运而生,真是神了,我新奇的问,“你学过绘画吗?”老人摇摇头,“那你怎么剪得这么像呢?“老人指着那只公鸡说,“鸡在心里,你看影子像就行!“影子“哦,我才醒悟过来原来老人说的是外形,她早已把鸡的外形熟记于心了。的确,看看四周的剪纸作品大多是些动物和花卉,它们的外形都很生动,甚至夸张,在外轮廓形象的基础上,内部又进行了装饰和美化,虽然这些剪纸作品算不上高深有创意,但很适合小学生的*作和表现。看,花钱既买到了剪纸作品,又得到了些剪纸的窍门真是值得呀!第一堂课一一将剪纸艺术带进课堂一一剪纸太难了运用剪纸方法表现生肖动物是本节课的要求,首先要让孩子们宠爱这种方式,也就是感爱好,我生动的描诉剪纸的历史渊源,告知学生这是咱们中国传统的艺术,别的国家可没有我们剪纸艺术这样高超哦,并让孩子们收集各式剪纸图案,从中激发他们的参加热忱,我将自己的剪纸作品作为嘉奖赠送给学生,孩子们看到老师这样宠爱剪纸,亲其师信其道,对剪纸也更多了一份爱好。民间的剪纸艺术家几乎不用画稿,只凭心中的记忆就能剪成作品,宠爱剪纸的法国画家马蒂斯说:剪刀比铅笔更灵敏,一把剪刀在手就可轻松随意地表现自己心中的想法于是我放手让学生设计,孩子们多数宠爱造型困难,*真的形象,有的还特意运用了拟人的方法,看身穿美丽衣服的小兔多美呀,老牛的眼睛多么有神呀,看起来真不错,可是运用剪纸的方法表现就成了问题,再生动的五官,再美观内部花纹,对于初学剪纸的孩子来说都是难以把握的,满心高兴的设计诞生肖形象,可剪刀只能在外形上打转转,那细致的内轮廓只能望而兴叹了,劳碌了半天,效果不佳,“剪纸太难了”孩子们都有些唉声叹气其次堂课:变更教法一一剪纸真好玩看着学生交上来的一张张不成样的剪纸作业,我陷入深思,问题出在哪?剪纸的要领对于初学的儿童来说先把握好造型这一关,民间艺术家门已有了深厚的形象积累,所以他们为所欲为,而学生在现有阶段还做不到,用剪纸的方法,有主题的来表现十二生肖,设计时必需先画后剪,画很重要,画时更要抓住生肖动物的外形特征,我突然想到了那位剪纸老艺人的话“影子像”,对!类似剪影的效果,可是如何将这一要领传给孩子们呢,是直白的讲解并描述,还是于是我设计了这样的环节:先让学生自由的画出动物的外形,请几位学生在黑板上绘画,接着我来进行修改,我轻轻擦去全部生肖动物的五官、身上的花纹,只剩下外轮廓,有点象影子的效果,我再请学生视察黑板上的生肖动物还象吗?有的还象,有的却面目全非了,我趁机发问:“为什么擦去一部分后,有的生肖动物还能那么明显,而有的却看不出来了呢?"学生起先思索起来,经过激烈的探讨,达成了共识:剪纸生肖动物绘制的关键是五官、花纹,而是外形,要想剪出的动物更生动好玩,更要突出、夸张的表现动物的外形特征如,大的更大,长的更长,才能使动物的形象活敏捷现不须要老师将答案干脆呈现给学生,而是给他们自主探究的空间,通过思索和探讨,他们自己就能发觉问题,并找到答案,在接下来的教学中,学生也就特别留意得之不易的剪纸要领,驾驭的更快速精确,当孩子们看到亲自做出的美丽的剪纸作品时,都不由得说:“剪纸真好玩”!那种快乐感、成就感将鼓舞孩子们更加酷爱剪纸艺术,酷爱美术学习。教学反思:教学相长,剪纸十二生肖这节课收获大的不仅仅是学生,还有我这个老师,我深深的体会到:首先,作为老师自己应当学而不厌,利用各种机会、途径深化生活,走进了解传统的民间艺术,要以高度的热忱担负起传承我国优秀传统艺术的使命,用自身的热忱激发孩子们对传统民间艺术的关注,并在学习中感受她的魅力,渐渐提升对传统民间艺术的爱好。其次,教学中老师要将博大精深的传统艺术深化浅出的呈现给学生,就要在教学方法上敏捷多变,主动地为学生创设自主探究学习的情境,就应当让学生多些思索,自己去发觉问题的关键,这个过程远比结果更有意义。挖掘占老的民间艺术时,还要结合当今孩子们的特点,不断创新,才能有所发展,如今,剪纸的天地更为广袤了,它早己走出了庄户人的小院,走入现代设计的广袤天地,在产品包装设计、商标广告、室内装演、服装设计、书籍装帧、邮票设计、报刊题花、连环画、舞台美术、动画、影视等各个方面都有她的清影;让我们的下一代能传承这一优秀的民族艺术,愿剪纸这棵古老的艺术之树常绿常新。第9课学画山水画课型:造型表现课时:1-2课时教学目标:一:了解我国历史悠久的传统绘画,引导学生观赏中国山水画的表现特点,初步了解山水画几种常见的表现方法,激发学生对中国传统民族文化的酷爱。二:通过观赏中国画的各种皴法,指导学生在表现过程中运用相关技法及笔墨要求,表现简洁的山水景色,并依据自己的想象表现自己家乡的各种自然景色。教学重点:一:了解中国画的特点,驾驭中国山水画确定的表现技法,表现自然景色。教学难点:二:水墨浓淡的笔墨变更,中国画点线的技法以及山水画构图。课前打算:中国画(以山水画为题材为主),山水画技法课件。师生共同打算中国画的工具与资料。教学流程:一:观赏导入引导学生观赏中国历代闻名山水画,初步了解我国山水悠久的历史及发展过程,激发学生酷爱祖国传统文化的热忱和学习爱好。与西洋画中的风景画做比较,强调中国画意境及诗书画的一体。引导观赏感知中国画中的三远:高远。深远。平远。二:揭题:学画山水画H:授新1, 法的山水画,引导学生视察画面,思索:A造型特点B技巧运用C表现手法D感受。D如何表现。绘画步骤等。2, 师生共同探讨如何运用中国画材料,工具进行描画,激励学生大胆尝试体验水墨交融的笔墨情趣。3, 师生共创;请生简述自己做画步骤,方法,师师范步骤,技法。讲授示范表现山水画技法A皴法B披麻皴C斧劈皴D点苔。讲解师范在造型中线条的运用,笔墨的技巧等等。4, 观赏中国画其他技法点津。5, 小结作画步骤。第一课时完成基本技法的练习,试创作。师巡察指导。四:引导创作1,观赏课本范图及其他学生的优秀山水作品。激发学生创作欲望。2,小组探讨创作想法,沟通练习过程中的一点胜利之处,集思广益。3,请学生讲解并描述自己的构思及表现形式,师刚好表扬及进一步启发,引导并强调构图及笔墨的用法。水墨的焦浓重淡轻干湿等等。五:学生创作1. 以线为主的方法,也可以用大块面墨色与点,线,面相结合的手法来表现山水画。2. 师巡察。提示学生在创作中敏捷运用技法。留意构图,处理远近关系等。3. 帮助个别后进学生的造型创作。六:作业展评学生自评。互评。选出优秀作品并说出宠爱的理由。师点评优秀作业,小结本科重。难点。七:课后拓展1 .通过视察和大胆的想象,创作有新意的作品,表现家乡的自然景色,体现创建的乐趣。2 .利用网络观赏更多的中国画名作,了解中国艺术大师的作品风格。第十课风的魅力一、教学目标:1. 引导学生相识风能。2. 引导学生发挥想象力,将各种材料加工成风力玩具。3. 通过制作培育学生的探究实力和动手实力。二、教学重点:1.了解风能在人们生活中的作用。2.引导学生发挥想象,利用手中的材料制作一个别出心裁的风能玩具(或简易的风筝)。三、教学难点:玩具的构思(风筝的做法)四、教学打算:风筝观赏图片数张,风筝的简史介绍,风筝的简洁玩法,五、学具打算:查找风能在我们生活中的应用。风筝的图片,制作风筝的各种纸张和材料。六、教学过程:(一)组织教学:检查学用品的打算状况,稳定学生的心情。(二)引导学生说说什么是风?什么是风能?举例说明。(三)引导学生说说风给人类带来的好处以及给人类带来的灾难。(风能发电,风车的利用(四)师引导学生说说风筝的简史:风筝简史中国风筝有悠久的历史,据说汉朝大将韩信曾利用风筝进行测量。梁武帝时曾利用风筝传信,但未胜利。南北朝有人背着风筝从高处跳下而没有跌死。唐朝的张丕被围困时曾利用风筝传信求救兵,取得了胜利。这些说明,中国风筝的历史至少有2000多年了。从唐朝起先,风筝渐渐变成玩具。到了晚唐,风筝上己有用丝条或竹笛作成的响器,风吹声鸣,因而有了“风筝”的名字。也有人说“风筝”这名字起源于五代,从李邺用纸糊风筝,并在它上面装竹笛起先。到了宋朝,风筝己有很大发展,品种增加,性能提高与人民生活发生了亲密的联系。如“武林;日事”中记有/少年郎竞放纸鸯,以相勾引,相牵剪截,以线绝者为负/北宋张择端的“清明上河图”和苏汉臣的“百子图”中也都有放风筝的场面。明朝画家徐渭写过很多与风筝有关的诗,如“柳条搓线絮搓棉,搓够千寻放纸鸯。消得春风多少力,带将儿辈上春天。”又如:“我亦曾经放鹘喜,今年不道老如斯,那能更驻游春马,闲看儿童断线时。”到了清朝,玩风筝之风更盛。传闻慈禧叫大监跑到天津找“风筝魏”给他扎过一个“寿星老骑仙鹤”风筝玩。现在故宫里还藏着三只傅仪玩过的大风筝。风的魅力从唐宋起先,中国风筝向世界流传,先是朝鲜、日本、马来亚等东南亚国家,然后传到欧洲和美洲等地。在欧洲产业革命形势的影响下,中国的玩具风筝在那里向着飞行器发展,经过英国的凯利,澳大利亚的哈格瑞夫和德国的李林达尔等人,最终在美国由莱特兄弟造成了最早的能载人胜利飞行的飞机。因此,在美国华盛顿宇航博物馆的大厅里挂着一只中国风筝,在它边上写着:“人类最早的飞行器是中国的风筝和火箭。“(五)引导学生说说风筝的玩法:中国风筝的玩法:全唐文“纸莺赋”中说:“代有游童,乐事未工动息乎丝纶之际,竹工乎驾驭之中。”可见玩风筝之妙趣。中国风筝的玩法很多。1 .斗风筝:宋朝己有“以相勾引线绝者为负。”后己失传,现只有广东、西藏几处尚存。2 .装响器:从唐起先,风筝响器可分三类:弦、哨、打击。3.“送饭”(叫"碰”):是一种靠风力把物品沿风筝线送上天的装置。到达顶端后与预先拴好的“横棍”相撞,风翼折起,自动沿线滑下来。有的还可以在下面自动张开又飞上去,叫做“来回碰”,或“来回饭”。4 .挂灯:把带着灯的风筝放上夜空,非常美丽。在唐己盛行,但后因引起火灾而被禁,现有电池灯可用,非常平安。5 .操纵:北京的鹰风筝可以通过放风筝人的奇妙操纵,使其在空中回旋,谓之“打盘儿”。通过操纵也可使龙头娱蚣在空中摇头晃脑,像“活龙”一样。近代的双线操纵风筝可以在空绘出各种图形,更是令人眼花镣乱。(六)观赏风筝的图片:引导学生观赏风筝的图片,从风筝的造型,色调等方面进行描述。(七)引导学生说说人类是怎样利用风能及其原理为人类造福。(风能发电机、滑翔机、着陆伞(八)引导学生在了解生活中风能运用的基础上,发挥想象力,沟通自己对风能纸玩具的设想(纸蜻蜓、风车、飞机)(九)引导学生学习课本中的技法点击:a.先将竹条绑扎成“十”字形。b.然后用两根竹条做斜杆,用薄纸蒙在骨架上。c.用一根线在横杆与竖杆的交