《中外美术简史》教案第13课欧洲中世纪美术.docx

课题欧洲中世纪美术课时2课时(90min)教学目标知识技能目标：(1)了解欧洲中世纪早期基督教美术、拜占庭美术的造型和特点(2)了解欧洲中世纪罗马式美术、哥特式美术的造型和特点素质目标：(1)让学生了解欧洲中世纪美术的内容，掌握中世纪美术的风格(2)提高学生对中外美术史的横向比较分析能力教学重睚点教学重点：欧洲中世纪美术造型的特征教学难点：结合宗教文化对中世纪美术作品进行赏析教学方法问答法、讨论法、i并授法教学用具电脑、投影仪、多媒体课件、教材教学过程主要教学内容及步骤考勤【教师】使用APP进行签到【学生】按照老师要求签到互动导入【教师】创设情景，井提出问题宗教的象征中世纪时期(指从5世纪后期到15世纪中期)，基督教占统治地位，成为欧洲人的精神支柱，这一时期的美术作品也完全为宗教服务。具体来说，美术的发展主要表现在建筑的发展上，各种形式的大教堂，如拜占庭教堂、罗马式教堂、哥特式教堂等，均在造型、工程设计上取得了较高的成就，也成为时代的标志。同时，这一时期的雕刻、镶嵌画等也取得了很好的发展，呈现出新的面貌。思考：(1)中世纪时期，基督教长盛不衰的原因是什么？(2)中世纪时期，艺术创造的目的是付么？【学生】聆听、思考、回答传授新知【教师】通过大家的发言，引入新的知识点，讲解欧洲中世纪美术的相关知识第十章欧洲中世纪美术第一节早期基督教美术3世纪，由于社会持续动荡，罗马帝国逐渐走向分裂。与此同时，东方神秘主义(西方对东方文化中难以理解的、超自然现象的学说或流派的总称)宗教广泛传播，基督教就是其中发展最为迅速的一支。313年，君士坦丁大帝颁布"米兰赦令"，宣布了基督教的合法性，故这一时期的美术被称为早期基督教美术，主要美术作品有壁画、建筑、镶嵌画等。一、墓窟壁画中世纪早期,基督教处于非法地位,只能秘密流传于罗马帝国的疆域。因此,基督教信徒只能在私人宅邸举行宗教仪式，这种秘，密的宗教场所被称为“民古教堂”。后来，信徒们为了逃避官方的搜查，便将活动场让纪玖麦来来!所转至城郊的地下墓窟。这种墓窟是用于合葬基督教徒的，其天顶和墙壁上画满了各种有关圣经题材的壁画，因此它成为早期基督教美术的宝库。地下墓窟这种形式主要流行于罗马城区，墓窟壁画的题材多取自圣经，作画者采用隐喻性和象征性的手法，表现出具有双关含义的形象。具体来说，壁画通过描绘牧羊人、鱼、十字架智专达有关教义的内容。二、建筑随着基督教的合法，它的集会和仪式从地下墓窟转到了地面上，也开始兴建正式的基督教堂。几年之内，在罗马、君士坦丁堡和耶路撒冷及其他重要城市，涌现出一大批由帝国建造的教堂。由于基督教刚开始兴建教堂，并没有自己的建筑传统，便借用了罗马的建筑形式。具体来说，基督教主要沿用了罗马的巴西利卡式来建造教堂，该形式平面呈长方形，夕b三有一圈柱廊，主入口设在长边，短边建有耳室（一般位于正屋两侧，恰如两耳在人脸的两侧，因而得名），屋顶采用木架结构。三、银嵌画在基督教绘画的发展过程中，出现了一种非常新颖的艺术形式，即早期基督教镶嵌画，它取代了较为古老的壁画0镶嵌画是指用有色石子、陶片、法琅、有色玻璃块镶嵌而成的画面。这些材料色彩丰富，有着宽广的色域和较高的饱和度，组合在一起像是一个个小反射镜。例如，加拉普拉西迪亚陵墓教堂内的镶嵌画是5世纪最精彩的作品。整座教堂内所有的镶嵌画均以蓝色为基调，给人以超脱尘俗的感觉。其中，善良的牧羊人以精致的波浪纹围出一个半圆形外框，框内年轻的牧羊人坐在六头羊中间。前景中岩石的表现虽十分概括但体块感极强，中景的人物和羊群形象丰富，背景中天空的颜色自地平线尽头的浅蓝色向深蓝色缓缓过渡，整体自然、平和。又如，6世纪拉文纳的新圣阿波利奈教堂中的镶嵌画面包和鱼的奇迹，画面色彩艳丽，耶稣呈正面形象，其缺点是人物目光呆滞，姿态生硬，气氛虽庄严肃穆但缺少生活气息。善良的牧羊人面包和鱼的奇迹四、雕塑与绘画和建筑相比，雕刻在早期基督教艺术中处于次要地位。为了避免偶像崇拜，宗教雕刻不得与真人同等大小，所以早期基督教雕刻有追求空间感和规模宏大的特点，向小型浮雕和表面装饰发展。最早的基督教雕刻作品作于3世纪中期，这一时期教会以浮雕的形式制作大理石石棺。其中，最具代表性的雕刻是朱尼厄斯巴苏斯石棺，该石棺正面以柱廊分成10个画面，表现了旧约与新约中的场景。“v1'-I朱尼厄斯麟斯石棺【拓展阅读】旧约与新约圣经是一部宗教著作，包括旧约和新约，共66卷.所谓的"约"是指"誓约"，指上帝和他的信众之间的约定。其中，旧约是犹太人的经书，共39卷，记述了犹太民族的历史、律法、诗歌，犹太人的信仰及其发展经历。新约是基督教的经书，共27卷，记载的是耶稣及其使徒（基督教用语）的言行和故事、早期教会的情况等。旧约和新约完成于不同的年代：前者大约成书于前1200年至前100年之间，是用古希伯来文（犹太民族的语言）编写的；后者大约完成于1至2世纪，是用希腊文编写的。第二节拜占庭美术前395年，罗马帝国一分为二，其中东罗马帝国迁都至拜占庭。拜占庭是一座基督教城市，罗马帝国迁都至此后将亚非欧三大文明融于一体，创造了独特的美术氛围。因受宗教影响，拜占庭美术带有浓郁的抽象性，常采用平面装饰技法（如描绘、塑造、堆贴、镶嵌等）表现绘画中人物与背景的韵律感。一、建筑东罗马帝国皇帝杳士丁尼造就了拜占庭美术的第一个黄金时代。这一时期，拜占庭建筑主要继承了罗马风格，早期教堂建筑主要沿用罗马陵墓圆形或多边形的平面结构形式和万神庙式的圆穹顶。到了拜占庭帝国中后期，希腊十字式平面取代了圆形、多边形的平面结构形式，成为教堂布局的主要模式，穹顶被沿用了下来。圣索菲亚大教堂与圣维塔列教堂是此时最具代表性的建筑。【教师】组织学生扫码现看“圣索菲亚大教堂内部欣赏”视频（详见教材），并结合视频进行讲解圣索菲亚大教堂是直士丁尼命令建筑师安特米厄斯和伊西多鲁斯主持建造的，是东西方建筑艺术交融的典范。具体来看，教堂在构思与技术上均受到了罗马万神庙的影响，即采用巴西利卡式风格建造，并在正方形的中堂上覆盖着一个大穹顶。穹顶由四个拱券支撑，穹顶底部密抖淆一圈窗洞，当阳光射入时，穹顶仿佛悬浮在中堂之上。15世纪土耳其占领拜占庭之后，圣索菲亚大教堂改为清真寺，基督教的装饰也换成了伊斯兰图案和文字，并在教堂外面增加了4个尖塔。圣索菲亚教堂圣维塔列教堂是一座皇家教堂，位于意大利的拉文纳。该教堂呈八角形，中间的穹窿由8个大做支撑，柱子采用彩色大理石浮雕装饰。教堂内部装饰极为豪华，尤其是镶嵌画极具特色，其色彩搭配讲究，造型简洁明快，装饰性极强。圣维塔列教堂【课堂互动】【教师】随机邀请学生回答以下问题:当时的欧洲人为什么要修建如此雄伟的大教堂？大教堂在人们的社会与文化生活中扮演着怎样的角色？【学生】聆听、观察、思考、举手回答【教师】总结学生的回答二、银嵌画镶嵌画是拜占庭美术中的一朵奇葩。这一时期的教堂内有着大量玻璃镶嵌画，使得教堂内部金碧辉煌，给人以强烈的视觉感受。这一时期，最著名的镶嵌画出自圣维塔列教堂，教堂内的镶嵌画呈现出直士丁尼时代宫廷美术的新风格。具体来说，杳士丁尼皇帝及其随从与西奥多拉皇后与宫女是拜占庭时期最具代表性的两幅镶嵌画。这两件作品是为了纪念查士丁尼西征意大利而创作的。两幅作品位于圣维塔列教堂正厅的东西两侧，均采用平面装饰技法创作，画面造型简洁，色彩鲜艳，服饰华丽，光彩动人。需注意的是，画面人物目光呆滞，具有强烈的宗教气氛。查士丁尼皇帝及其随从西奥多拉皇后与宫女【作品赏析】【教师】展示以上图片，并让学生对两幅作品进行赏析清分析作品中的人物形象特点。【学生】聆听、观察、思考、举手回答【教师】总结学生的回答查士丁尼皇帝及其随从中的直线式衣褶、雷同式的面容及手脚姿态的一致性，均表现出一种严格的僧侣式风格.西奥多拉皇后与宫女中的主人公是杳士丁尼皇帝的妻子西奥多拉。整个画面光彩夺目，色彩艳丽，人物表情和姿态宁静端庄,服饰绚丽、华贵。第三节罗马式美术罗马式美术是整个中世纪非写实风格的高峰，具有典型的时代特色和新的风格。一、建筑9世纪之后，西欧逐渐建立起封建制度，社会政治和经济日趋稳定。11世纪中叶后，欧洲城市得以发展，手工业、商业取得了长足的进步，人们也纷纷涌入城市，罗马式的艺术风格随之出现。从维京人（北欧海盗）皈依基督教开始，欧洲在精神方面得以统一，宗教成为生活的主导，社会各地开始兴建教堂、修道院，罗马式建筑也成为这一时期典型的建筑样式。具体来说，罗马式教堂是从巴西利卡式教堂演变而来的，并开始用石头屋顶代替过去的木质屋顶。图卢兹圣赛尔南大教堂是罗马式教堂的典范，建于1080年至1120年之间，是现存世界上最大的罗马式教堂之一，也是欧洲最大的长方形教堂。教堂外墙由方砖和石头建造，给人以平衡、和谐之感。同时，在教堂的十字交叉处建有一座塔楼，高达64m,十分壮观。比萨教堂建筑群也是意大利罗马式建筑的代表。这座大教堂由洗礼堂、大教堂和钟楼组成。具体来说,大教堂建于1063年，规模宏大，整体比例匀称。钟楼建于1174年，由于建造时对地质情况缺乏了解，在刚建时地基就已开始下沉，从而导致塔身倾斜，故又名比萨斜塔。【教师】组织学生扫码观看“比萨斜塔为何场立不倒？”视频（详见教材），并结合视频进行讲解比萨大教堂比萨斜塔【课堂互动】【教师】组织学生分组讨论以下问题：罗马国时期在建筑技术领域有哪些成就？【学生】聆听、思考、讨论、派小组代表发言【教师】总结学生的回答二、雕刻雕刻的快速发展是罗马式美术复兴的另一个特点。从5世纪之后，大型雕刻作品逐渐消失，雕刻技艺仅用于象牙、金属手工艺品和建筑上的小块浮雕上。到了罗马式美术时期，雕刻又重新出现在教堂的装饰上。11世纪中叶以前，西欧只有极少量的石雕被保存了下来，且技艺水平不高。1050年之后,雕刻获得了迅速发展。例如，图卢兹圣塞尔南大教堂保留了一件刻于1090年左右的使徒浮雕，该浮雕与早期的浅浮雕有所不同，雕刻家强调空间深度，人物造型给人以强烈的古典气息，也反映了古罗马晚期雕像对这一时期雕刻的影响。又如，法国奥顿主教堂的雕刻最后的审判,整体造型复杂，强调线条的表现,展示的是基督教中最可怕的场面，即世界末日。【课堂互动】【教师】随机邀请学生回答以下问题：概述罗马肖像雕刻的艺术特点。【学生】聆听、现察、思考、举手回答【教师】总结学生的回答第四节哥特式美术哥特式美术流行于13世纪至14世纪，是中世纪美术的高峰,最早产生于法国，之后风靡整个欧洲。需注意的是，哥特式一词最初用于建筑，而后才逐渐蔓延至雕刻和绘画。鳏哥特式建筑发源于12世纪的法国，由罗马式建筑发展而来，后为文艺复兴建筑所继承。哥特式建筑的风格特点是有高耸的尖塔、拱门和玻璃花窗等。其中，以圣德尼教堂和巴黎圣母院为代表。(一)圣德尼教堂圣德尼教堂展现出了哥特式教堂的基本结构特征。具体来看，教堂使用交叉肋拱和尖拱搭配来构成顶部骨架，这样的建造形式减轻了建筑顶部的重量和侧推力。需注意的是，这样的建造形式并不能完全支撑体量庞大的教堂，因此还需要在教堂外部建立起粗重的扶壁来抵制侧推力.教堂用彩色玻璃窗替代普通玻璃窗，教堂内部也因此弥漫着虚幻莫测的光线，笼罩上一种神秘色彩。交叉肋拱尖拱扶壁圣德尼教堂(二)巴黎圣母院法国巴黎圣母院是早期哥特式建筑的代表作，也是最著名的哥特式建筑。它不仅是当时巴黎最重要的宗教活动中心，而且代表着当时欧洲建筑艺术的高超水平。巴黎圣母院始建于1163年，完工于1345年，位于巴黎塞纳河西堤岛上。巴黎圣母院坐东朝西，总长约127m,总宽约48m,总高达130m,内部共有3层。具体来说，巴黎圣母院气势恢宏，高耸挺拔，大门上布满了雕像，其结构繁杂、技术精湛；著名的玫瑰玻璃窗、富丽堂皇的装饰，刻画着一个个圣经故事，经久不衰。综合来说，巴黎圣母院是法国哥特式建筑的旷世杰作。巴黎圣母院正面玫瑰花窗【课堂互动】【教师】组织学生分组讨论以下问题：巴黎圣母院不仅承载着宗教、美学意义，更是浪漫文艺气质的代名词，承载着人们对法国这座时尚文艺之都的憧憬与想象。2019年，巴黎圣母院起火，熊熊大火吞噬了这座超过800年的历史建筑。巴黎圣母院失火后，圆明园遗址公园在官方微博上写道：愿世上所有文物都能远离灾祸，代代相传。文物的损毁、消失破坏了文物所承载的千年记忆。一场文化之殛,带来对于文物保护的警醒与重视。作为当代大学生，我们能为文明或文物做些什么？【学生】聆听、思考、讨论、派小组代表发言【教师】总结学生的回答二、雕刻哥特式雕刻是在哥特式建筑中发展起来的。具体来说，雕刻逐渐脱离建筑，所雕刻的人体也变得饱满、活泼，表现手法也越来越写实，并追求情感的表现。例如，法国沙特尔大教堂西门的雕塑堪称哥特式雕刻最古老、最成熟的范例。与罗马式教堂的雕刻相比，沙特尔教堂的雕像更具秩序感，与建筑构架更加协调。具体来看，最引人注目的是门廊两侧简洁的雕像，雕像从支柱上分离出来，均是用圆柱作为人体的基础形，比例也不甚准确，但由于是立体的，所以比罗马式雕刻多了一份独立感。雕像面部所表现出的温和神情，也充分显示出哥特式雕刻的写实特征。（三）绘画哥特式绘画有着多种形式，如彩色玻璃镶嵌画、抄本绘画、祭坛画和圣像画等。其中，以彩色坡璃镶嵌画最具特色。彩色玻璃镶嵌画在罗马式美术流行的时期已经出现，但由于罗马式建筑的窗户面积较小，并没有起到明显的装饰作用。圣德尼教堂开始兴建时，大大增加了窗户的面积，以便于绘制彩色玻璃镶嵌画，同时彩色玻璃镶嵌画也成为哥特式艺术不可分割的一部分。彩色玻璃镶嵌画以法国布杰大教堂中一系列旧约先知的肖像为代表。这些彩色玻璃画并不是由一整块玻璃呈现的，而是由上百块小彩色玻璃组合后呈现出来的.其做法是用铁条把窗子分成方形小格子，再用铅条在格子里盘成图画，然后镶进彩色玻璃。玻璃的色彩以强烈的、饱和度较高的颜色为主，常用几种不同颜色重叠，呈现出的颜色层次丰富、亮丽。【名词解释】先知是指在宗教信仰中对宇宙万物、人类社会、自然科学方面的事件有了解或能准确预言的人。沙特尔大教堂的玻璃装饰是哥特式绘画的典型代表。具体来看，教堂玻璃以深蓝出口深红色作为基本色调，经太阳照射向教堂内透入紫色的光，为教堂蒙上一层神秘色彩。【学生】聆听、思考、理解、记忆拓展训练【教师】组织学生分组拓展讨论在古希腊、古罗马时期，艺术家已经能创作出像"断臂维纳斯”那样凸显人体之美的作品，二雕塑拉奥孑D更是将人的情绪表达到了极致。但到了中世纪，这一切都被抹杀了,画中人物相似，五官扁平，表情呆滞，完全没有灵气.伟大的古希腊艺术已经可以把人物处理得那么灵动飘逸了，为什么到了中世纪，反而越画越回去了呢？针对基督教对美术的影响这个话题展开讨论：(1)中世纪美术为什么没有延续古希腊古罗马美术的写实成就?(2)中世纪艺术家运用了哪些手段强化美术作品的感染力？【学生】聆听、观察、思考、查找资料、讨论、形成结论、派小组代表发言【教师】巡堂辅导、点评各组的发言课堂小结【教师】简要总结本节课的要点(1)欧洲中世纪早期基督教美术、拜占庭美术的造型和特点(2)欧洲中世纪罗马式美术、哥特式美术的造型和特点【学生】总结回顾知识点作业布置【教师】布置课后作业1、名词解释：拜占庭美术、罗马式、哥特式。2、简述罗马建筑的特点及主要作品。3、简述哥特式建筑的特点及主要作品。4、拜占庭美术的主要成就体现在哪里？艺术特点如何？5、归纳总结中世纪美术的美学特征及其在美术史上的地位。6、从建造环境、建造地点、建筑材料、装饰绘画等方面描述中国寺院和西方教堂的区别。【学生】完成课后任务教学反思