六年级下册语文人教版19.千年梦圆在今朝PPT课件.ppt

,藏戏,学习目标,课文讲了一件什么事？藏戏的开山鼻祖是谁？藏戏是怎样形成的？藏戏的特点是什么？从【藏戏】这篇课文中你体会到了什么？,检查预习,传奇 咆哮 旷野 吉祥 柔顺 象征 妖魔 恐怖 一无所有 哄堂大笑 能歌善舞 赞叹不已 身无分文 两面三刀 别无所求 随心所欲,(一)藏戏 有人跟我说，一听到藏戏，尤其是身在他乡，就仿佛又回到在辽阔的草原上，感受着高原的蓝天白云。这话并不夸张。藏戏的声音悠远而铿锵，象冰川汩汩的流水，又如高原遒劲的疾风，它是唱者全身气力的投入，它的感情充沛而丰富，曲调跳动而激越，带点悲伤，带点忧郁，更包含沧桑；藏戏是高原的艺术，自然融入的高原的气魄与雄浑。它那类似西洋咏叹调的唱腔能把人的心紧紧抓住，一顿一扬，忽高忽低之间，贯穿消融了人生的喜怒哀乐，因此听藏戏实际也是在感悟和体会，一曲一调，一章一节也许正应和了你心灵深处的真性情，所以有人在听时便边舞边合，这便是藏戏唱功的神奇了。藏戏的形式也大有可说之处，仅面具就多样而且表意丰富，这有点象京剧，借助脸谱能够反映人物的性格形象，不过前者的色彩不是直接勾勒在人脸上，藏戏佩带的面具造型粗犷、抽象。从形状上分，藏戏面具有直板式的，也有形象立体的，而质地则多为皮革、绒布，也可以泥塑而成。至于颜色的表意：黑色代表阴险，红色代表权力，黄色代表智慧传统悠久，博大精深，这就是藏戏得以传世的根本所在了。尽管短暂的接触，使得我至今还没有完整的欣赏过一场藏戏。但是以采访为机缘，在视听中感受震撼，在震撼中有所感悟，藏戏在我的西藏之行中已经注入了额外的意义，它也将我引入西藏的神奇之中。,阅读材料,（二）安徽的黄梅戏 黄梅戏是安徽的主要地方戏曲剧种.黄梅戏源于黄梅采茶调.清乾隆五十年（1785）左右,在安徽、湖北、江西毗邻农村流行采茶歌（亦称采茶调）,因民间社会交往,流传于安庆地区,与多种民间艺术结合,形成民间小戏.辛亥革命后,黄梅戏在京剧鼻祖程长庚故里、素享“戏曲之乡”美名的安庆府怀宁县一带植根,汲收了京剧、徽调的营养,受到当地风土、人情、语言的影响,使她得到了丰富和升华.新中国成立以后,在安徽省境内,由政府组建了省、专区、市、县专业黄梅戏剧团,保护、启用和培养了一批文艺人才,黄梅戏即成为安徽的主要地方剧种.已故黄梅戏表演艺术家严凤英等一代名优,领衔黄梅戏剧坛以后,把黄梅戏艺术推向了一个新的高峰.黄梅调梁山伯与祝英台在台湾演出,轰动了整个台湾；日本戏曲专家波多野太郎,称赞黄梅戏唱腔“浑厚优美,简直像一条山间淙淙不尽的流水,韵味清新,别具风格”.尤其是严凤英主演的天仙配女驸马等优秀剧目拍成电影后,影响遍及全国,先后有十多个省、市、自治区组建了五十多个专业黄梅戏剧团.当今,黄梅戏已成为全国最有影响的地方剧种之一.轻歌曼舞、赏心悦目的黄梅戏是地道的来自民间的艺术.她的表演质朴细腻,真实活泼；她的语言朴实无华,通俗易懂；她的曲调优美流畅,明快抒情.加以道白多用安庆官话,地方生活气息浓郁,更显黄梅戏特色.,（三）河南的豫剧 豫剧,原称“河南梆子”,因为河南省简称“豫”,解放后定名为豫剧,是河南省的主要剧种之一.自看到有关它的文字记载至今已有200 余年历史.清代末年,它已遍布河南全省.建国后更以罕见的速度发展壮大,遍及河南城乡各地,并分布台湾、新疆、甘肃、陕西、湖北、山西、山东、河北、四川、江苏等十几个省、市、自治区.至80 年代中期,豫剧从演出团体、从业人数、观众数量等诸多方面,跃居全国300 多个地方剧种之首.豫剧艺术的特点是生活化、平民化,质朴本色,雅俗共赏.豫剧音乐丰富多彩,唱腔属板腔体.唱词通俗易懂,多为七字句或十字句.它有独特的板式结构和比较完整的音乐程式.豫剧传统剧目有近千出,在今天比较流行的传统剧目有抬花轿花木兰穆桂英挂帅秦香莲等；现代戏剧目有朝阳沟刘胡兰李双双小二黑结婚祥林嫂红色娘子军等.当代豫剧的代表人物有常香玉、陈素真、崔兰田、马金凤、阎立品等“豫剧五大名旦”,代表五大风格流派.活跃在当今国内豫剧舞台上的汤玉英、王清芬、虎美玲、李金枝、谷秀荣、陈淑敏、李树建、朱巧云、王红丽等11 位豫剧表演艺术家先后摘取中国戏剧“梅花奖”.,（四）浙江的越剧 越剧发源于浙江省绍兴地区嵊县一带(古越国所在地)的农村.它是以嵊县一带的民间说唱艺术“落地唱书”为基础,并在余姚鹦歌(秧歌)和湖州滩簧的影响下发展形成的.最初称为“小歌班”,多是农村艺人在农闲之际业余组合唱戏,后逐渐组成职业“小歌班”,并于1916 年进入上海,吸收绍剧、京剧所长,在茶楼以“绍兴文戏”之名演出,演员多以女艺人为主,有的戏班全由女演员组成.1938 年,绍兴文戏改称越剧.越剧的曲调清悠婉转,优美动听,长于抒情.表演比较真切细腻.越剧有不少优秀剧目,如,梁山伯与祝英台红楼梦柳毅传书祥林嫂西厢记琵琶记孔雀东南飞等.著名演员有袁雪芬、傅全香、戚雅仙、范瑞娟、徐玉兰、尹桂芳、王文娟、张桂凤、茅威涛等.,（五）四川的川剧 川剧是中国戏剧中的一个古老剧种,有着300 多年的历史,它是四川、云南、贵州等西南几省人民所喜见乐闻的民族民间艺术.川剧融昆腔、空腔、胡琴、弹戏、灯戏五种声腔为一体,其中高腔的帮打、唱最具地方特色.川剧的行当总的方面分生、旦、净、末、丑、杂等六大类.川戏锣鼓,是川剧音乐的重要组成部分.川剧剧目丰富,搜集的剧目近两千出.已记录的剧本约有一千本,尤以清新优美的文学性见长.较优秀的剧目有琵琶记柳荫记文成公主水漫金山滚灯变脸等.川剧表演艺术具有深厚的现实主义传统,同时又运用大量的艺术夸张手法,表演生动细腻,别致传神,诙谐风趣,舞台形象典雅、优美、传神,生活气息浓郁.神奇绝妙的变脸、吐火、踢慧眼等特技令人赞叹.“装龙像龙,装虎像虎”,这一句形容和要求川剧表演的话,在川剧演员中代代相传.川剧是巴蜀文化的典型代表,是中国优秀传统文化的一颗璀璨明珠.,