诗歌比较阅读.ppt

高考古诗词比较阅读,比较阅读是培养阅读兴趣、提高阅读能力的好方法，也是进行阅读考测的有效形式。高考古诗词阅读考测中，比较阅读题占有相当的比例。【考点展示】1、关于意象、意境的比较鉴赏2、关于思想情感的比较鉴赏3、关于表现手法的比较4、关于字词的比较,1、关于意象、意境的比较鉴赏题型一：意象类 答案构成：概括意象特点,例1：阅读下面两首古诗，然后回答问题。采莲曲 王昌龄 荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。,采莲曲 白居易 菱叶萦波荷飐风，荷花深处小船通。逢郎欲语低头笑，碧玉搔头落水中。注：萦波：在水波上旋转浮动。飐风：在风中摇摆。搔头：古代妇女绾发的簪子。【思考】简析两首诗中采莲少女形象的异同之点。,（一群采莲姑娘身穿和绿色荷叶一样颜色的罗裙，粉红的荷花映照着姑娘们鲜艳的脸庞。她们混杂在池塘中难以发现，听到姑娘们的歌声，才知道有人出来的一番景色。）赏析：（这首一像一幅美妙的采莲图，描写了江南采莲少女的劳动生活和青春的欢乐。这首诗写的是采莲少女，但诗中并不正面描写，而是用荷叶与罗裙一样绿、荷花与脸庞一样红、不见人影闻歌声等手法加以衬托描写，巧妙地将采莲少女的美丽与大自然融为一体。全诗生动活泼，富于诗情画意，饶有生活情趣。诗的前两句的描写，让人感觉到这些采莲少女简直就是美丽的大自然的一部分；后两句写的是伫立凝望者在刹那间所产生的一种人花难辨的感觉。前两句侧重于客观描写，后两句侧重于写主观感受，客观描写与主观感受相结合的手法，很好地表现了人花难辨、花人同美的引人遐想的优美意境。）,（“菱叶萦波荷飐风，荷花深处小船通”首句即展现出非常美妙的意境。水面上碧波荡漾，浮游水面之菱叶，上下左右摇摆，是为萦波；加上荷花迎风招展，与菱叶交相争艳，令人心旷神怡。而荷花深处，小舟翩翩，又增添了景物的动态感。“逢郎欲语低头笑，碧玉搔头落水中”是上承”荷花深处小船通”而来，由写景转为写景中之人。荷花深处，遮天蔽日，凉风习习，是水乡少男少女在劳动之余私下相会的极佳场所。这里并没有说明他们是故意寻找还是无意撞见，也许是兼而有之吧。诗歌仅以欲语而止、搔头落水两个动作细节的描写，就活灵活现刻画出一个痴情、娇羞、可爱的少女形象。恋人相遇，互诉衷肠，何止千言万语，而此时此地，这个娇羞的少女却一句话也说不出来，惟有低头含笑而已；而且情贯一心，甚至不小心将碧玉搔头落入水中，这些都是初恋少女在羞怯、微带紧张的状态上才会有的情态，被诗人细心地捕捉住并传神地再现出来。这首诗表现了一位采莲姑娘腼腆的情态和羞涩的心理。全篇语言清新、明快，富有江南民歌的活泼、风趣，犹如一幅纯洁、质朴的爱情的画面。,【答案】（1）两首诗中的采莲少女都热爱劳动，辛勤劳作。（2）王诗中少女美丽，欢乐，充满青春活力。白诗中少女羞涩，纯真，情感真挚。,题型二：意境类答案构成：找意象；点特点 析感情,例2：阅读下面两首古诗，然后回答问题。秋夜独坐（节选）（唐）王维 独坐悲双鬓，空堂欲二更。雨中山果落，灯下草虫鸣。夜深(宋)周 弼虚堂人静不闻更。独坐书床对夜灯。门外不知春雪霁，半峰残月一溪冰。,【思考】两诗中均写了夜景，又有所不同。请具体说明。,王维中年奉佛，诗多禅意。这诗题曰“秋夜独坐”，就象僧徒坐禅。前二联写沉思和悲哀。这是一个秋天雨夜，更深人寂，诗人独坐在空堂上，潜心默想。这情境仿佛就是佛徒坐禅，然而诗人却是陷于人生的悲哀。他看到自己两鬓花白，人一天天老了，不能长生；此夜又将二更，时光一点点消逝，无法挽留。一个人就是这样地在岁月无情流逝中走向老病去世。这冷酷的事实使他自觉无力而陷于深刻的悲哀。此时此刻，此情此景，他越发感到孤独空虚，需要同情勉励，启发诱导。然而除了诗人自己，堂上只有灯烛，屋外听见雨声。于是他从雨声想到了山里成熟的野果，好象看见它们正被秋雨摧落；从灯烛的一线光亮中得到启发，注意到秋夜草野里的鸣虫也躲进堂屋来叫了。诗人的沉思，从人生转到草木昆虫的生存，虽属异类，却获同情，但更觉得悲哀，发现这无知的草木昆虫同有知的人一样，都在无情的时光、岁月的消逝中零落哀鸣。诗人由此得到启发诱导，自以为觉悟了。,我独坐书床，挑灯夜读，在这安静的夜里连打更声都没有听到。门外，不知什么时候，春雪已经停了。远望天空，一弯残月挂在半山；近看门前，一湾流水悄然成冰。这首诗，描写诗人雪夜读书的情景。题目用“夜深”而不用“夜读”，可知其侧重点不在于写读书，而在于写读至夜深时分周围环境给予自己的感受，这种感受，实际上又从侧面表现了专心夜读的意趣。一二两句，首先从室内氛围写起，然后点出读书人。“虚堂”、“人静”、“不闻更”，都是“独坐书床对夜灯”的读书人的感觉。按正常的顺序，应是“独坐书床对夜灯，虚堂人静不闻更”。现在倒过来，先写感觉，后写感觉的主体，正是为了突出夜深人静的环境氛围。诗人独坐书床，灯下苦读，不知不觉已到深夜，竟连更声也没有听到。短短两句，紧扣题目，把深夜室内的景象给写尽了。三四两句，诗人转换空间，由室内而“门外”，另辟新境。门外，不知什么时候，春雪已经停了。远望天空，一弯残月挂在半山；近看门前，一溪流水悄然成冰。这一切都是在诗人夜读时不知不觉中发生的，暗示时间的推移，夜读已久。“不知”二字，如实地写出诗人久读后起身开门四望的瞬间感受，也透露了诗人夜读后安恬自得的心情。周诗写的是宁静安适的心境。一、二句写诗人独坐灯下苦读，不觉夜深；三、四句用“不知”室外景色的变化衬托了诗人夜读时的投入和专注,【答案】王诗写的是秋夜，写了山中果落、灯前虫鸣的现象：周诗写的是春夜，写了春雪初停、残月挂山、溪水成冰的景象。王诗描写的是动景，周诗描写的是静景。,【小试牛刀】,1下面两首著名的咏物诗蕴含的人生境界有何不同？请你从中国历史上选出两个著名人物，分别代表这两种境界，并说明理由。,竹石（清）郑燮 咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚劲，任尔东西南北风！石灰吟（明）于谦 千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。粉骨碎身全不惜，要留清白在人间。,【答案】（1）竹子象征人生的“坚劲”，石灰象征人生的“清白”。或：竹石表现的是逆境中个性的坚持与张扬；塑造了一个百折不挠、顶天立地的强者形象。（2）石灰吟表达自己为国尽忠，不怕牺牲和坚守高洁情操的决心。,2阅读下面诗歌，回答问题：生查子.元夕 欧阳修去年元夜时，花市灯如昼。月上柳梢头，人约黄昏后。今年元夜时，月与灯依旧。不见去年人，泪湿春衫袖。,【思考】试分析词中所写的两个画面有哪些异同？,上片追忆去年元夜的欢会。“花市灯如昼”，极写元宵灯火辉煌。自唐代起，就有元夜张灯、观灯的习俗，至宋而其风益盛。但描写灯市不过是为了展示欢会的时空背景。“月上柳梢头”再现那令人沉醉的情景。“黄昏后”，交待主人公与其情侣相会的时间。“月上柳梢头”，既是对“黄昏后”这一时间概念的形象示现，也是对男女主人公约会环境的补充描绘明月皎皎，垂柳依依，是那样富于诗情画意。“人约”，点出男女主人公并非邂逅灯市，而是早有密约。这表明他们即便尚未私订终身，至少也彼此倾心。值得称道的是，作者没有正面涉笔他们相会前的心驰神往，见面后的欢声笑语以及分手后时的意乱情迷，而仅用一句“人约黄昏后”提示，深得艺术三昧。下片抒写今年元夜重临故地，不见伊人的感伤。“月与灯依旧”，说明景物与去年一般无二，照样月光普照，华灯齐放。但风景无殊，人事全异。“不见去年人”二句情绪一落千丈：去年莺俦燕侣，对诉衷肠，今年孤身支影，徒忆前盟，主人公怎能不抚今思昔，泪下如注。因何“不见”，一字不及，或话有难言之隐，或许故意留下悬念。全词的艺术构思近似于唐人崔护的游城南诗（“去年今日此门中，人面桃花相映红。人面只今何处去？桃花依旧笑春风”），却较崔诗更见语言的回环错综之美，也更具民歌风味。,【答案】（1）去年元夜时的情景：花市、明月、柳下、佳人、情景交融；（2）今年元夜时的情景：花市、明月、柳下、缺了佳人，物是人非。惆怅悲伤，抚今思昔，触景伤怀而“泪湿春衫袖”了。,题型三：情感类答案构成：描图景；点特点析感情,2、关于思想情感的比较鉴赏,例1：阅读下面两首诗，然后回答问题。海棠(宋)苏轼东风袅袅泛崇光，香雾空蒙月转廊。只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆。惜牡丹花(唐)白居易惆怅阶前红牡丹，晚来唯有两枝残。明朝风起应吹尽，夜惜衰红把火看。注崇光：美艳的光彩。,【思考】苏轼的海棠与白居易的惜牡丹花同样写夜里赏花，二者所抒发的感情有何不同?,这首诗写的是苏轼在花开时节与友人赏花时的所见。元丰三年（苏轼被贬黄州（今湖北黄冈）期间。前两句写环境，后两句写爱花心事。白天的海棠“东风袅袅”形容春风的吹拂之态，化用了楚辞九歌湘夫人中的“袅袅兮秋风”之句“崇光”是指正在增长的春光，着一“泛”字，活写出春意的暖融，这为海棠的盛开造势。第二句写夜间的海棠，“月转廊”，月亮已转过回廊那边去了，照不到这海棠花；暗示夜已深，人无寐作者创造了一个散发着香味、空空蒙蒙的、带着几分迷幻的境界。略显幽寂，与海棠自甘寂寞的性格相合。深夜作者恐怕花睡去，不仅是把花比作人，也是把人比作花，为花着想，十分感人，表明了作者是一个性情中人。作者要烧红烛陪伴、呵护海棠，另一方面创造了一种气氛，让海棠振作精神，不致睡去。后两句极赋浪漫色彩。,“只恐夜深花睡去”，是全诗的关键句。写赏花者的心态。当月华再也照不到海棠的芳容时，诗人顿生满心怜意：一个“恐”写出了我不堪孤独寂寞的煎熬而生出的担忧、惊怯之情，一个“只”字极化了爱花人的痴情，这是一种“忘我”、“无我”的超然境界。末句更进一层，将爱花的感情提升到一个极点。“故”照应上文的“只恐”二字，含有特意而为的意思，表现了诗人对海棠的情有独钟。,白居易这首惜牡丹花却在无数惜花诗中别具一格。人们向来在花落之后才知惜花，此诗一反常情，却由鲜花盛开之时想到红衰香褪之日，以“把火”照花的新鲜立意表现了对牡丹的无限怜惜，寄寓了岁月流逝、青春难驻的深沉感慨。首句开门见山，点出题意：“惆怅阶前红牡丹”，淡淡一笔，诗人的愁思，庭院的雅致，牡丹的红艳，都已历历分明。“惆怅”二字起得突兀，造成牡丹花似已开败的错觉，立即将读者引入惜花的惆怅气氛之中。第二句却将语意一转：“晚来唯有两枝残。”强调到晚来只有两枝残败，读者才知道满院牡丹花还开得正盛。“唯有”、“两枝”，语气肯定，数字确切，足见诗人赏花之细心，只有将花枝都认真数过，才能得出这样精确的结论，而“唯有”如此精细，才见出诗人惜花之情深趁着花儿尚未被风吹尽，夜里起来把火看花，也等于延长了花儿的生命。何况在摇曳的火光映照下，将要衰谢的牡丹越发红得浓艳迷人，那种美丽而令人伤感的情景又自有白天所领略不到的风味。全篇诗意几经转折，诗人怜花爱花的一片痴情已经抒发得淋漓尽致，至于花残之后诗人的心情又会如何，读者也就不难体味了。写出了作者对翰林院中牡丹的厚爱，以及因为花期将过而产生的恋恋不舍的复杂心态。借写夜晚秉烛赏花，表现诗人对牡丹花的一片衷肠，更有对即将逝去的春天的无限惋惜。,【答案】苏诗爱花之盛开，白诗惜花之将谢。(提示：注意抓住苏诗中“只恐”“故烧”，白诗中“惆怅”“惜”等体现情感的字词加以理解。),例2：阅读下面两首唐诗，然后回答问题。华清宫 吴融（唐）四郊飞雪暗云端，惟此宫中落旋干。绿树碧檐相掩映，无人知道外边寒。过华清宫 李 约（唐）君王游乐万机轻，一曲霓裳四海兵。玉辇升天人已尽，故宫惟有树长生。,【思考】两首诗各表达了作者什么样的思想感情?,华清宫在主题思想和表现手法上与杜牧诗有某些类似之处，以小显大，通过华清宫中的细枝末节来揭露荒淫无道的唐玄宗和杨玉环的奢侈生活所加于人民的苦难，但所创造的意境，却独具一格。首句“四郊飞雪暗云端”，侧重写华清宫外的大雪。一个“飞”字具有动态的美感，绘出了离宫禁城四郊朔风呼啸，雪花飞舞的景色；一个“暗”字，从色彩的角度写出大雪排空而至的威势，由视觉感受勾出触觉感受，令人极易从诗歌画面中领略到宫外刺骨的寒意，给人一种凛冽感。次句“惟此宫中落旋干”，笔锋由宫外转入宫内，一个“惟”字限制了雪落的特殊范围，一个“旋”字，从时间的角度传神地写出了雪落宫苑迅速溶化、消失的情景，含蓄地写出了宫中之暖，与首句成为对照。第三句“绿树碧帘相掩映”，具体而形象地刻画了宫中的融融春意。华清宫地下温泉喷涌，地上宫殿金碧辉煌，禁墙高筑，能够遮风御寒，因此宫中温度较高，树木常年青绿。这里的“绿树”代表了宫中大自然造物者与宫外的不同，“碧帘”则反映出宫中主人生活的奢靡。结句“无人知道外边寒”，写出了华清宫主人耽情声色，不以国事为重，不以民苦为忧的昏庸形象，诗人含蓄地指出：唐玄宗既然连自然界物候的变迁、冬天的到来都一概不知，那他又怎么能够知道“寒冷”呢？一国之君不知寒冷的滋味，又怎么能够对国事明察秋毫、对人民的苦乐谨记心上呢？这样的昏庸之辈，为安禄山野心的萌生、壮大自觉与不自觉地提供土壤。这首诗意境新颖，讽意含蓄，以宫内宫外冷暖的迥异形成鲜明对比，造成结构的错落、诗情的跌宕。夸张的成功运用也成为这首诗的艺术特色之一。,李约过华清宫赏析：君主追求淫逸，将国计民生的大事看得很轻。结果，兵变作乱，帝后升天，惟有千年长生树仍直直地长在那里。鉴赏整首诗通过今昔对比：昔日霓裳羽衣，歌舞升平；今朝杂树丛生，宫殿荒凉，咏史感怀，讽刺统治者荒淫误国，感叹王朝的兴衰,【答案】吴诗通过宫内外环境的对比，暗含着对统治者沉溺于玩乐不问政事的不满。李诗则借古讽今，警示统治者不能重蹈历史的覆辙。,1阅读下面两首苏轼的诗，然后回答问题。南堂五首（之五）纵笔三首（之二）扫地焚香闭阁眠，父老争看乌角巾，簟纹如水帐如烟。应缘曾现宰官身。客来梦觉知何处，溪边古路三叉口，挂起西窗浪接天。独立斜阳数过人。注：苏轼被贬至黄州时作，时年42岁。簟：竹席。苏轼被贬至儋州（今属海南省）时作，时年64岁。乌角巾：隐士们喜戴的黑色头巾。,【小试牛刀】,【思考】这两首诗都是作者被贬时所作，它们所表达的思想感情相同吗？请结合画线诗句进行分析。,此组诗作于元丰六年(1083),苏轼初到黄州暂住在距离大江八十步的临皋亭(驿)。是年五月，在友人的大力支持下，在亭的南畔筑的三间屋完成，苏轼名之曰南堂，并住了近来，于是作此组诗。此组诗的立意各自不同，独立成篇；但又相互联接，组成一幅精美的山水人物画。其五尤佳,【赏析】诗作于元符二年(1099)，这时苏轼被贬居昌化军(今海南儋县)。被贬广东惠州时，住在一座寺院里，苏轼曾写过一首纵笔诗，说“白头萧散满霜风，小阁藤床寄病容。报道先生春睡美，道人轻打五更钟。”据说这首诗被当时的权臣看到，笑着说：苏轼还这么快活吗？便把他贬到更远的海南岛去。两次“纵笔”，密切相关。,【答案】（1）不同。A、前诗“客来”二句写诗人梦中醒来，不知身在何方，但见西窗外水天相接，烟波浩渺。诗人不被贬谪所困，仍能悠然欣赏自然环境的清静壮美，表现出一种旷达、洒脱的情怀。B、后诗“溪边”二句写热闹过后，路人稀少，斜阳下诗人只身独处，在方向不明的三叉路口，百无聊赖地数过往行人。蕴蓄着诗人晚年被贬，对不幸身世与不平社会的感叹，表现出落寞与不平的情怀。,2阅读下面两首唐诗，然后回答问题。越调天净沙 秋思枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。双调沉醉东风 秋景挂绝壁松枝倒倚，落残霞孤鹜齐飞。四围不尽山，一望无穷水。散西风满天秋意。夜静云帆月影低，载我在潇湘画里。,【思考】试从作者表现的情感，比较这两首小令的异同。,(赏析）马致远，元代杰出的戏剧家、散曲家，他的天净沙秋思历来被人们推为小令中出类拔萃的杰作，被誉为“秋思之祖”，几百年来，它以其“深得唐人绝句妙境”（王国维人间词话）的艺术魅力而脍炙人口，久诵不衰。这首小令仅五句28字，语言极为凝炼却容量巨大，寥寥数笔就勾画出一幅悲绪四溢的“游子思归图”，淋漓尽致地传达出漂泊羁旅的游子心。这幅图画由两部分构成：一、由精心选取的几组能代表萧秋的景物组成一幅暮色苍茫的秋野图景；二、抒写内心深处无尽伤痛而独行寒秋的天涯游子剪影。,沉醉东风 秋景挂绝壁松枝倒倚，落残霞孤鹜齐飞。四围不尽山，一望无穷水。散西风满天秋意，夜静云帆月影低，载我在潇湘画里。（赏析）这是元散曲大家卢挚的一首写景曲。前五句写黄昏之景，后两句写静夜之景，二者又有机地构成一幅反映时空推移的动态画面，传达出诗人悠闲宁静而略带萧瑟的情思。此曲的特点在于，通过时空的转换，对景物作动态的描写，使画面有所移动，使黄昏与清夜两个时间范畴同时出现。全曲虽仅有45字，其所蕴涵的“意”与“景”却是十分丰富的。整首小令写的是潇湘行舟所见，按时间顺序道来。作者的态度感想，更多的是寓于冷静的观照之中。视野所及，潇湘两岸的山水风物，都使他心旷神怡；虽然西风轻拂带来了满天的秋意，传统的季节感受，加之身在旅途，不能不心生微微的萧瑟之感；但其时卢挚是在湖南宪使任上，或许是外出公干，或许正是在赴任途中，所以心境是平静的。由是，我们欣赏到了一幅气象阔大、意境飞动的秋光图。曲中有两处明显的用典：“落残霞孤鹜齐飞”句，套用了王勃滕王阁序里的名句“落霞与孤鹜齐飞”；“载我在潇湘画里”一句中，“潇湘画”指宋代画家宋迪的潇湘八景图，是著名的一组平远山水画。,【答案】（1）第一首诗作者把秋天傍晚几个特有的景物巧妙地组合起来，创造出萧瑟苍凉的意境，突出地表现了羁旅悲怀。（2）第二首诗作者写在满天秋意里泛舟洞庭下潇湘的观感，气象明朗开阔，意境飞动，透露了开朗乐观的情怀。,3、关于表现手法的比较题型四：手法类答案构成：点手法点明手法阐运用结合诗句具体分析析效果表达效果+情感效果,例1：阅读下面两首唐诗，然后回答问题。华清宫 吴融 四郊飞雪暗云端，惟此宫中落旋干。绿树碧檐相掩映，无人知道外边寒。过华清宫 李约 君王游乐万机轻，一曲霓裳四海兵。玉辇升天人已尽，故宫惟有树长生。,【思考】两首诗描写了不同时期的华清官，请指出二者主要运用了哪种相同的表现手法，并作简要说明。,【答案】两首诗都运用了对比(或对照、映衬)手法。第一首诗是宫外与宫内的对比：宫外飞雪阴云，分外寒冷；宫内绿树掩映，温暖如春。第二首则是今与昔的对比：昔日霓裳羽衣，歌舞升平；今朝杂树丛生，宫殿荒凉。,例2：阅读下面三篇作品，然后回答问题。乌衣巷(唐)刘禹锡 朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。旧时王谢堂前燕。飞入寻常百姓家。人月圆(金)吴激 南朝千古伤心事，犹唱后庭花。旧时王谢，堂前燕子，飞向谁家?恍然一梦，仙肌胜雪，宫髻堆鸦。江州司马，青衫泪湿，同是天涯。中吕山坡羊燕子(元)赵善庆 来时春社，去时秋社，年年来去搬寒热。语喃喃，忙劫劫，春风堂上寻王谢，巷陌乌衣夕照斜。兴，多见些；亡，都尽说。注北宋亡后，吴激被迫仕金。在一次宴会上，偶遇流落为歌姬的宋朝宗室女子，遂有此作。春社、秋社：古时祭祀土神一般在立春和立秋后的第五个戊日，分别称春社和秋社。劫劫：匆忙急切的样子。,【思考】请简要赏析这三篇作品的表现手法。,【答案】刘诗今昔对照，寓情于景，含蓄深沉，体现了咏史诗的特色。吴词剪裁唐人诗句抒亡国隐痛，温婉悲凉，凸显婉约词的正宗风韵。(提示：吴激所剪裁的唐人诗句，除刘禹锡乌衣巷之外，还有白居易的琵琶行。这首词借题咏自己偶遇流落为歌姬的宋朝宗室女子之事，抒写了江山易主的亡国之痛。)赵曲以议论作结，点破兴亡，明快直露，有浓郁的散曲风味。,【小试牛刀】1阅读下面两首唐诗，然后回答问题。城东早春杨巨源 诗家清晨在新春，绿柳才黄半未匀。若待上林花似锦，出门俱是看花人。雨晴 王驾 雨前初见花间蕊，雨后全无叶底花。蜂蝶纷纷过墙去，却疑春色在邻家。,【思考】两首诗的后两句表现手法的相同点是什么？,这首诗写诗人对早春景色的热爱。据诗的第三句，题中的“城”当指唐代京城长安。首句是诗人在城东游赏时对所见早春景色的赞美。意思是说，为诗家所喜爱的清新景色，正在这早春之中；也就是说，这清新的早春景色，最能激发诗家的诗情。“新春”就是早春。“诗家”是诗人的统称，第二句紧接首句，是对早春景色的具体描写。早春时，柳叶新萌，其色嫩黄，称为“柳眼”。“才”字“半”字，都是暗示“早”。如果只笼统地写柳叶初生，虽也是写“早春”，但总觉淡而无味。诗人抓住了“半未匀”这种境界，使人仿佛见到绿枝上刚刚露出的几颗嫩黄的柳眼，那么清新悦人。这不仅突出了“早”字，而且把早春之柳的风姿写得十分逼真。生动的笔触蕴含着作者多少欢悦和赞美之情。早春时节，天气寒冷，百花尚未绽开，唯柳枝新叶，冲寒而出，最富有生机，最早为人们带来春天的消息。写新柳，正是抓住了早春景色的特征。下联用“若待”两字一转，改从对面着笔，用芳春的秾丽景色，来反衬早春的“清景”。“他不喜欢到万紫千红的春天来临时，再去欣赏春景。他喜欢的是“天街小雨润如酥，草色遥看近却无”，的早春，,诗的前两句扣住象征春色的“花”字，以“雨前”所见和“雨后”情景相对比、映衬，吐露出一片惜春之情。雨前，春天刚刚降临，花才吐出骨朵儿，尚未开放；而雨后，花事已了，只剩下满树绿叶了，说明这场雨下得多么久，好端端的花光春色，被这一场苦雨给闹杀了。诗人望着花落春残的小园之景，是多么扫兴而生感喟啊！扫兴的不光是诗人，还有那蜜蜂和蝴蝶。诗的下两句由花写到蜂蝶。被苦雨久困的蜂蝶，好不容易盼到大好的春晴天气，它们怀着和诗人同样高兴的心情，翩翩飞到小园中来，满以为可以在花丛中饱餐春色，不料扑了空，小园无花空有叶；它们也象诗人一样大失所望，懊丧地纷纷飞过院墙而去。花落了，蜂蝶也纷纷离开了，小园岂不显得更加冷落，诗人的心岂不更加怅惘！望着“纷纷过墙去”的蜂蝶，满怀着惜春之情的诗人，刹那间产生出一种奇妙的联想：“却疑春色在邻家”。院墙那边是邻家，诗人想得似乎真实有据；但一墙之隔的邻家小园，自然不会得天独厚，诗人想得又是多么天真烂漫；毕竟墙高遮住视线，不能十分肯定，故诗人只说“疑”，“疑”字极有分寸，格外增加了真实感。这两句诗，不仅把蜜蜂、蝴蝶追逐春色的神态，写得活灵活现，更把“春色”写活了，似乎“阳春”真的“有脚”，她不住自家小园，偏偏跑到邻家，她是多么调皮、多么会捉弄人啊！,【答案】（1）所写的都非眼前实景，运用了虚写的手法。（2）杨诗用想象中胜春时的喧闹反衬早春的清新可喜。王诗想象春色在邻家，表现希望春天不曾远去（或希望把春留住）的惜春心情。,2阅读下面两首唐诗，然后回答问题。采莲曲 王昌龄 荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。采莲曲 白居易 菱叶萦波荷飐风，荷花深处小船通。逢郎欲语低头笑，碧玉搔头落水中。注：萦波：在水波上旋转浮动。飐风：在风中摇摆。搔头：古代妇女绾发的簪,【思考】两首诗刻画人物的手法有什么不同？各有怎样的艺术效果？,【答案】（1）王诗采用衬托手法，将采莲少女和美丽的大自然融为一体，让少女的罗裙与碧绿的荷叶、脸庞与鲜艳的荷花互相映照，衬托出少女的清新娇艳，少女形象在画面中若隐若现，若有若无，留下悠然不尽的情味。（2）白诗运用细节描写，直接表现少女腼腆活泼的情态和羞涩的心理，形象生动，富有生活情趣。,4、关于字词的比较题型五：炼字类答案构成：释含义字的含义描图景描述画面内容+概括画面特点析效果表达效果+情感效果,例1:阅读下面两首诗，然后回答问题。江宁夹口三首(其三)宋（王安石）落帆江口月黄昏，小店无灯欲闭门。侧出岸沙枫半死，系船应有去年痕。舟下建溪宋（方惟深）客航收浦月黄昏，野店无灯欲闭门。倒出岸沙枫半死，系舟犹有去年痕。,【思考】两首诗的末句，一用应有，一用犹有，哪个更好?为什么?请简要赏析。,【答案】犹有更好。犹有二字，自然道出，却出人意料，去年系舟的痕迹还保存到现在，说明在此停留的旅客不多，进一步传达出了诗人那种孤寂怅惘的心绪；而应有二字却不能道出此意。,例2：阅读下面两首诗，然后回答问题。蝶恋花(苏轼)花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草。墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。,【思考】绿水人家绕中的绕字，有的版本写作晓。你认为哪个字更恰当?为什么?请简要赏析。,【答案】（1）“绕”字好，含有环绕之意，因为它切实具体地描绘出了绿水环抱人家的场景，生动形象，具有动态美。（2）“晓”字好，含有破晓之意，因为它既点明了时间，又渲染了早晨的清新氛围，能够使读者有更自由、更广阔的想像空间。,【小试牛刀】,1阅读下面两首诗，然后回答问题。次北固山下(王湾)客路青山外，行舟绿水前，潮平两岸失，风正一帆悬。海日生残夜，江春入旧年，乡书何处达，归雁洛阳边。注北固山，在今江苏镇江市，北临长江。此诗或题江南意。,【思考】此诗第二联潮平两岸失，有的版本作潮平两岸阔，你觉得失与阔，哪个字更好，为什么？,这首诗描绘了诗人在北固山下停泊时所见到青山绿水、潮平岸阔等江南景象，但时近春节，头顶大雁，发出了“乡书何处达”的感叹。全诗意境优美，情景交融，抒发了诗人旅居外地时深切的思乡之情。旅途在青山外，在碧绿的江水前行舟。潮水涨满，两岸之间水面宽阔，顺风行船恰好把帆儿高悬。夜幕还没有褪尽，旭日已在江上冉冉升起，还在旧年时分，江南已有了春天的气息。寄出去的家信不知何时才能到达，希望北归的大雁捎到洛阳去。,【答案】（1）“失”字更好。它含有消失之意，因为它生动地描摹了江岸因春潮高涨而与水面平行似乎消失了的主观视觉形象，有迷茫的感觉，给人无尽的想象。（2）“阔”字更好。它含有开阔之意，它是对实际的描写，直抒胸臆地表达了春潮把江面变得渺远无际所以视野十分开阔的强烈感受，给人的感觉更加真实；而且读起来与“悬”字对应，声调似也更为响亮。,2阅读下面两首诗，然后回答问题。清平调（之二）李白 一枝红艳露凝香，云雨巫山枉断肠。借问汉宫谁得似？可怜飞燕倚新妆。赏牡丹 刘禹锡 庭前芍药妖无格，池上芙蕖净少情。惟有牡丹真国色，花开时节动京城。,【思考】针对李诗中的“枉然”与“借问”二词、刘诗中的“真国色”的三字，比较一下二者用字炼意的佳处。,【答案】“枉然”与“借问”二词，一抑一扬，顺笔否定神女，赵飞燕都不能与红牡丹媲美，手法极尽变化之妙，跌宕有致之势回旋其中；“真国色”，才能如此“动京城”，反过来也正反映了此花的“真国色”.,【综合训练】1.阅读下面两首唐诗，然后回答问题。柳 李商隐 曾逐东风拂舞筵，乐游春苑断肠天。如何肯到清秋日，已带斜阳又带蝉!咏柳 曾巩 乱条犹未变初黄，依得东风势便狂。解把飞花蒙日月，不知天地有清霜。注：断肠天：指繁花似锦的春日。断肠、销魂。,（1）两首咏柳诗中，李诗以柳自喻，曾诗以柳喻人（喻指社会上的某种人），请简要分析两首 诗的思想感情有什么不同。（2分）,诗写的是秋日之柳，但诗人不从眼前写起，而是先追想它春日的情景，然后再回到眼前的柳上来。一、二句“曾逐东风拂舞筵，乐游春苑断肠天。”意为春日细长低垂的柳枝，随风轻扬，最易使人联想起舞女的飘然舞姿。这个“舞”字，形象地表现春柳的婀娜多姿，同时，又把柳枝与热闹的舞筵结合起来，更加衬托了柳枝的欢乐。“拂舞筵”三字，仿佛使人看到柳枝同舞女一同翩翩起舞的场面，分不清谁是舞女，何为柳枝，两者互衬，优美动人！本来是东风吹得柳枝飘动，诗中却用一“逐”字，说柳枝在追逐东风，变被动为主动，写出柳枝的蓬勃生气。对句又紧接舞筵，从时、地两个方面加重描绘，说明这不是一般的舞筵，而是春日乐游苑上的舞筵。,这首把柳絮飞花的景色写得十分生动。柳絮在东风相助之下，狂飘乱舞，铺天盖地，似乎整个世界都是它的了。抓住了事物的特色。使之性格化了，使人看到一个得志便猖狂的形象。“未变初黄”，准确地点出了早春季节，此时柳树枝上刚吐新芽，正是“且莫深育只浅黄”的新柳。第一、二句写凌乱柳枝凭借东风狂飘乱舞，第四句以“不知”一词，对柳树的愚蛮可笑加以嘲讽。诗中把柳树人格化的写法，以及诗人对柳树的明显的贬抑与嘲讽，使这首诗不是炖粹地吟咏大自然中的柳树。咏柳而讽世，针对的是那些得志便猖狂的势利小人。将状物与哲理交融，含义深长，令人深思。,答：（1）李诗重在抒情，以春日之柳的繁盛，反衬秋日之柳的零落憔悴，表现对秋柳也是对自己的悲叹之情；曾诗重在议论，表达了对倚势猖狂、得志一时的小人的憎恶之情。（2分，“悲叹之情”、“憎恶之情”各1分。）,（2）请结合作品，简要分析李诗中“逐”字和曾诗中的“依”字在诗中的表达效果。（4分）,答：“逐”字用拟人手法，本来是东风吹动柳枝，用一“逐”字，说柳枝追逐东风，变被动为主动，形象更加生动可爱，表现了柳枝的蓬勃生气。（2分，手法1 分，效果1）；“倚”字运用拟人手法，生动地突出了小人得志、倚势猖狂的丑态。（2分，手法1分，效果1分。）,