民族、美声唱法简介.ppt
民族.美声唱法简介,民族唱法 民族唱法是由中国各族人民按照自己的习惯和爱好，创造和发展起来的歌唱艺术的一种唱法。民族唱法包括中国的戏曲唱法、说唱唱法、民间歌曲唱法和民族新唱法等四种唱法。由于民族唱法产生于人民之中，继承了民族声乐的优秀传统，在演唱形式上是多种多样的，演唱风格又有鲜明的民族特色，语言生动，感情质朴。因此，在群众中已有深深扎根，成为人们不可缺少的精神食粮。特点民歌唱法的特点是，声音听起来很甜美，吐字清晰，气息讲究，音调多高亢。民间歌曲源于人民之中，是我们民族的宝贵文化财富。我国有56个民族，不同的民族习惯，不同的民族语言，形成了丰富多彩的民歌。可以说，目前有的已形成了歌曲系列，如：茉莉花系列歌曲、摇篮曲系列歌曲、送情郎系列歌曲、山歌系列歌曲、号子系列歌曲等。有许多值得敬佩的音乐工作者，曾历尽艰辛的到祖国各地，跋山涉水去收集各种民间歌曲。但迄今为止还没有一个人能说，已收集整理完全。民族新唱法主要是在继承我国民族传统唱法的基础上，借鉴了美声唱法的特点，经过不断的实践，不断的总结出来的一种完美的唱法。这种唱法既有民族唱法的优点，例如咬字吐字清晰，声音甜美，气息灵活；又有美声唱法的声区统一，音域宽广，真假声结合的特点。这种唱法使民歌歌唱演员的唱龄延长。同时，这种唱法能自如地演唱民族歌剧的大段唱腔，是我国优秀声乐教育事业工作者多年研究努力的可喜成果。,茉莉花 茉莉花是江苏民歌，其旋法以五声音阶曲折的级进为主，旋律婉转流畅，有典型的南方民歌的特点，宛如一幅江南水乡风土人情的图画。歌词一般只有开始关于茉莉花的几段，不唱西厢记的故事。民歌手往往采用吴语演唱这首歌曲，其风格细腻优雅，听来感到新颖亲切，生动地刻画了古代少女追求美好生活的形象，很有艺术感染力。歌词,好一朵美丽的茉莉花 好一朵美丽的茉莉花芬芳美丽满枝桠 又香又白人人夸我有心把你摘下 送给别人家茉莉花啊茉莉花好一朵美丽的茉莉花 好一朵美丽的茉莉花芬芳美丽满枝桠 又香又白人人夸我有心把你摘下 送给别人家茉莉花啊茉莉花我有心把你摘下 送给别人家茉莉花呀茉莉花好一朵美丽的茉莉花芬芳美丽满枝桠 又香又白人人夸我有心把你摘下 送给别人家茉莉花啊茉莉花我有心把你摘下 送给别人家茉莉花啊茉莉花 茉莉花啊茉莉花,民族唱法歌手,宋祖英彭丽媛张也汤灿王宏伟阎维文,宋祖英的成长故事,宋祖英 长大后我就成了你 风华国乐现场版.mp4,1966年8月13日（农历六月二十七日），宋祖英降临在湘西古丈县岩头寨乡老寨村一个世代为农的普通山民家庭。从小就是妈妈的乖乖女，胆小老实本份听话，性格温和文静内向，从不惹事生非。童年的宋祖英曾经有过欢乐的时光，但这种时光弹指一挥间就匆匆而过。15岁那年父亲因病去世，家庭一下子失去了支撑点，抽掉了主心骨。潺弱的母亲，为了家庭和孩子，用瘦削的双肩挑起生活的重担，含辛茹苦，抚养三个孩子。宋祖英是老大，下面还有一个妹妹，一个弟弟。骤然的变故，给幼小的宋祖英稚嫩的心烙下深深的烙印，从此，宋祖英失去了童年的消闲和乐趣。她是长女，要帮助母亲操持家务，分担生活的重负。她是个懂事的孩子。清晨，她早早起来，帮助妈妈做饭，洗菜，给弟妹穿衣服，忙完这一切以后，再去学校上课；放学后，洗衣扫地，挑水打柴一个农家小女孩该作的事，她都会做，该男孩做的事她也会做。她的家乡交通不便，山高路陡，什么东西都靠肩挑背负。她永远不会忘记妈妈背着背篓，在弯弯曲曲陡峭的山间小道上蜗牛似爬行的景象；更不会忘记，妈妈在昏暗的煤油灯下嗡嗡纺纱的剪影。多少次半夜醒来。宋祖英还看见妈妈轻轻摇动小纺车，捻织生活的五彩线，泪水的模糊了她的双眼。宋祖英后来对人说，这个世界上最让她牵挂的人就是母亲。“妈妈那回头的笑脸，至今甜在我心里”。这是宋祖英唱给妈妈听的。宋祖英善于将生活中的苦酒中和成醇美甘甜的佳酿。贝多芬说，音乐是苦难的控诉处，同时也是苦恼的避难所。那时的宋祖英当然不知道有个贝多芬的人说过这样的名言。她总感到，当某种情感无法再在心灵储蓄的时候，她唱唱喊喊，那种饱胀的情感就得到宣泄，浑身轻松畅快。无论是遇到烦恼或是欢乐，宋祖英都喜欢用歌声排遣和表达。她还不懂什么叫音乐，还不懂音乐对于人有什么作用，那时候，她还只是个湘西偏僻苗寨的小女孩，一个乡村中学初中一年级学生；一个还离不开母亲的乖乖女。苦难的生活没有磨掉她的童稚和纯真，反而促使她更加向往新奇鲜活的世界。听树林里鸟雀欢快的鸣叫，到溪畔听淙淙叮咚的山泉，或是同母亲赶集，听青年小伙唱山歌吹木叶，都会给宋祖英带来不可名状的愉悦和欢欣。1981年8月，古丈县歌剧团决定招收一批新演员充实队伍。这天，岩头寨乡中学来了两位陌生男子，这两位不速之客是为古丈县歌剧团招工而来的。校长将宋祖英等十几个同学叫来，一字溜排在两位招工大员的面前。招工人用审视的眼光逐个扫瞄一番，进行外形考核。宋祖英从来没有遇上这种场合，本来见生人就腼腆的她，这时就更加拘束不安了。然而，招工人的四只眼睛偏偏盯住她不放。粗陋的衣服遮不住宋祖英天生丽质和清纯质朴，但他们不露声色。作为一名歌剧团演员，仅有漂亮美丽的外表是不够的，还应具备一副好歌喉。两个人对目一视，便要宋祖英唱支歌。唱歌对宋祖英不是难事。当着生人的面，宋祖英迟疑一下，便唱开了。没有经过专门训练的宋祖英，这时完全是一种处于自然状态的嗓音，音色很纯，没有一点杂音，给人一种柔情甜美的感觉。这种未掺和任何技巧的嗓音是与生俱来的，是缪斯的厚爱。两个招工人不由拍掌一击。就是她！命运之神就在这个艳阳高照的秋日，慷慨地将机遇送给了宋祖英。,宋祖英告别了母亲，妹妹和弟弟，第一次远离家乡，成为古丈县歌剧团学员班一名新学员。宋祖英拿着简单的包袱，强忍同亲人们的离别之苦，从家乡那道爬满青苔的石板路走出来，带着对新生活的向往和未来的憧憬，走上通往古丈县城的大道，连她自己也没有预料，这一去就不再回头。古丈县歌剧团学员班，这次一共招了18个学员，经过一年学习培训后，再从18个学员中挑选10个正式招工进剧团。因此，宋祖英一到学员班，就感受到一种无形的压力，一种竞争。宋祖英主要因嗓子好招进学员班，剧团也就着重从音乐方面对她专门培训，当然也练一些演员的基本功。指导宋祖英进行声乐训练的老师，是剧团专门从株洲歌舞团请来的一位姓吴的声乐老师，教给宋祖英一些最基本的声乐知识和发音技巧，这是宋祖英最初受到的声乐教育。一年后，歌剧团从18个学员中择优正式招了10名学员进剧团。宋祖英是当时考核的7个评委全票通过的唯一学员，这一年是1982年8月。宋祖英16岁。1982年7月，湘西自治州戏剧研究室，选择里耶作为全州文武花旦讲习班的集训地，全州各县市剧团都派员参加讲习班学习。古丈县歌剧团来了三名演员，宋祖英是其中的一个。这是宋祖英第一次走出古丈县，参加全州的业务培训。来参加这个班的学员，大都是各剧团有培养前途的年青业务骨干，有的在舞台上已旋转了几个春秋。相对来说，古丈来的这三位姑娘，戏剧功底要弱一点。特别是宋祖英，进剧团后，主要表演声乐方面的节目，戏剧表演的基本功虽然练过一段时间，但花的功夫比别人要少。担任她们授课的郭老师，对学员要求很严厉，有时宋祖英打把子、耍枪花动作搞不好就要挨训，弄得宋祖英哭了三次鼻子。但她是个不甘落后他人的倔强姑娘，为了尽快熟练掌握老师讲授的戏剧动作，她每天早早起来，她跑围场，练腿功，搞身段组合，常常为了一招一式，一个人伫立河边苦思冥想，有时想得发痴。宋祖英胆小怕羞，遇上难题，她一个人不敢问老师，宁愿自己一个人躲在一边偷偷琢磨，这样勤学苦练了一个多月，宋祖英的戏剧基本功大有进展。这一个月的学习，宋祖英收获很大，但对她今后一生命运发生巨大影响的，还是这次讲习班结业的联欢晚会。每个学员都要表演节目，这对其他学员不是件什么难事，都是见过场面的人，多少有些拿手好戏，在这个小型的晚会上表演个把节目，只不过是小菜一碟。却难住了宋祖英。在戏剧表演上，她觉得自己拿不出一,个象模象样的节目，观众都是些行家里手，宋祖英怕人家笑话。因此，轮到她表演节目就卡住了。见她为难害羞的样子，有人提醒她，不表演节目你就唱首歌吧。提到唱歌，如醍醐灌顶，局促不安的情绪一扫而光，乌黑秀美的丹凤眼明亮妩媚，她轻启樱唇，婉亮歌喉。喧闹的晚会突然一片宁静。她歌声甜美细腻，优雅清新，音色清纯，柔美浏亮，那飘逸清脆的嗓音，犹如黄莺婉转，幽谷泉鸣，那感觉就象在月夜空旷的原野上，听大师吹秦迪利厄斯的名曲春天第一次听见布谷鸟叫，动人心弦。撼动魂灵。她唱的是知音这首歌，这是宋祖英最爱唱的歌，曾被古丈县广播录音向全县播放。经过一年学员班声乐训练，宋祖英掌握了最基本的发音技巧，效果与以前自然大不一样。她的歌声一起，大伙的思绪便追随她的歌声轻轻飘扬。宋祖英唱歌很投入，将宋祖英通向歌星之路作了坚实的铺垫。宋祖英的里耶培训，特别是她出色的歌喉，给湘西自治州文化部门的领导和专家留下了深刻的印象。在有意无意之间，宋祖英凭借着自己的实力，抓住了到州府出头露面的机会，走出了狭小封闭的圈子。里耶培训结束不久，湘西自治州歌舞团和花垣县剧团联合排演带血的百鸟图，观看过宋祖英在里耶演唱并留下深刻印象的州戏剧研究室负责人，建议抽调宋祖英参加这个全州重点剧目的排演。在这个后来荣获全国少数民族剧本评奖银质奖的剧目中，宋祖英扮演一个小妹子。这是宋祖英第一次离开古丈县歌剧团，参加全州重点剧目的排演。其后不久，湘西自治州文化局选择在龙山县组织湘西代表队，参加全国乌兰牧骑文艺汇演，又抽调宋祖英加入湘西代表队作为领唱。第一次晋京参加全国性的文艺汇演，使宋祖英大开眼界。这几次演出活动，宋祖英都给人留下了深刻的印象。宋祖英在此以后，频频在州里的舞台亮相，引起人们的注意和重视，都知道了古丈县歌剧团有个宋祖英，歌唱得好，人也长得漂亮。命运之神在童年给宋祖英开了一次残酷的玩笑之后，终于青睐了宋祖英。1984年12月，宋祖英正式从古丈县歌剧团调入湘西自治州歌舞团，成为州歌舞团一名年轻的歌唱演员，完成了从县级文艺团体到州级文艺团体的自我超越。宋祖英这年正好18岁，在古丈县剧团工作了三年零四个月。再次离开故乡和亲人，告别了好姐妹，踏向通往州府吉首的征程。应了那句“苦尽甜来”的老话。宋祖英到州歌舞团不久，幸运之神又一次向她微笑。中央民族学院音舞系到湘西招收学员，招考人从北京千里迢迢跑到湘西歌舞团，挑选和考核学员。宋祖英明丽的气质和良好的自身条件，一下子就被来人看中，但真正要入学深造，还要经过文化考试的关口。初中没有毕业的宋祖英，又面临一次艰难的考验。“我要读书”，聪明的宋祖,英明白这次机遇对于提高自己，实现人生价值及自我塑造是多么重要。这位在荒芜土地上长大的湘西姑娘，勇敢地迎接了命运的挑战。她拜能者为师，不耻下问，废寝忘食地啃书本好学习，人瘦了几圈，肉掉了几斤，最后她参加文化考试，居然通了这道险峻的关隘，宋祖英笑了，笑得灿烂。这位从小就历尽磨难饱尝生活艰辛的神奇女子，终于找到通向歌星之路的阶梯。1985年9月，宋祖英背着小背篓，就象当年的老乡沈从文，走出湘西，越过洞庭湖一个人到京城去闯世界。宋祖英走得自信，走得从容。一个山里妹子，在偌大的北京城是那么渺小，除了极少几个熟悉她的老乡，没有人知道有个叫宋祖英的人在北京。但几年以后，宋祖英登上北京舞台，从此，全北京，全中国的人都知道了宋祖英。宋祖英，这位极普通的湘西女子，凭着一个山里人的执着和顽强，终于背着小背篓从湘西走向了世界，为中国音乐融入世界音乐作出了不小的贡献。作为第一位在像帆和贝的美丽的悉尼歌剧院举办演唱会的亚洲人，她的表现感动了澳洲人；维也纳精彩演唱，让爱我中华的旋律飘荡在异国他乡，让华人华侨热血沸腾；华盛顿的茉莉花，把中国美带给美国人，让哥伦比亚特区又多了一个节日-宋祖英日。三场音乐会，三种不同技术风格，不断进步的宋祖英不断发展着中国民歌。当很多中国人在西方各种声乐大赛中获奖时，中国需要自己的音乐走出去融入人类音乐的海洋。中国民族声乐的发展史上，永远镌刻这样一种美-宋祖英.宋祖英的那分甜那分辣，始终没有改变。随着时间的推移，她不断进步，不断创造着辉煌。连续21年，宋祖英在春节晚会上20首经典曲目，演绎着节日的欢庆，百姓的幸福，国家的欢腾。成为春晚常青树。每年春节国家各个部门各种大型晚会都能看见宋祖英的身影，她演唱的主旋律歌曲特色鲜明，情感真挚，表现力极佳，受到社会各界的一致好评。2010年宋祖英首次在流行音乐年度大奖中歌榜颁奖典礼亮相，凭借鸟巢音乐会，获得最具分量的最具影响力演唱会大奖。她在现场发言时说（民歌也流行），是啊只有她有底气这样说，她真正让民歌不断发展，走向世界。经常随部队，心连心到各地去演出的宋祖英受到官兵和百姓最热烈的欢迎，她是百姓最喜爱的人气最高的人民艺术家。宋祖英无疑是中国民歌乐坛的领军人物，代表中国民族声乐最高水准的宋祖英不断探索，不断进步，去年9月就悄悄重回中国音乐学院攻读金铁霖的声乐博士生，毕业后，她将是中国众多民歌手中的第一个声乐博士。,美声唱法的由来美声唱法是世界上公认与盛行的最好的唱法。美声唱法注重歌唱过程中 使整个能唱音域都保持最自然美的发声状态，发挥歌唱时嗓子的最大能量，使气息运用自如。音色优美动听，音调华丽多变，共鸣丰富浑厚，歌唱持久 连贯。美声唱法源于意大利。这和意大利得天独厚的气候环境和意大利语言 适宜歌唱有关。特别是 16 世纪初意大利专业歌手的出现对美声唱法的形成起 了重要作用。19 世纪上半叶是美声唱法高度发展时期，这和意大利歌剧三杰 罗西尼、唐尼采蒂和贝利尼的创作业绩分不开的，他们的声乐曲不仅适宜美 声唱法，而且将新的歌唱技巧和要求注入这一唱法，使之达到新的高度。,世界三大男高音歌唱家 世界三大男高音卢恰诺帕瓦罗蒂、普拉西多多明戈、何塞卡雷拉斯。他们的国籍分别是意大利、西班牙、西班牙。,帕瓦罗蒂,靠耳朵和特殊符号学歌 帕瓦罗蒂全名叫卢恰诺.帕瓦罗蒂，1935年10月12日生于意大利的摩德纳。令人惊奇的是，这位号称“高音C之王”和“世界首席男高音”的歌唱家并不识谱。他自己在一次演出结束后透露说，他是依靠他的耳朵和他自己的符号替代音符系统来学习歌曲的。帕瓦罗蒂有一次在罗马翁布里亚区小镇卡斯泰洛举行的万国音乐节期间对记者说：“是的，这是真的。我不识谱，我不是音乐家。我没有研究过专业的东西。乐谱是一回事，唱歌是另一回事。如果我记得一种音乐并且能用我的音喉把它唱出来，那就已经很好了。”帕瓦罗蒂是在一位歌剧演员维托里奥.加斯曼说他发现这位男高音不看乐谱后作这番透露的。此前加斯曼说过，他发现他们在准备一首二重唱时帕瓦罗蒂不参照乐谱。加斯曼说：“我非常震惊。我是在排练期间认识到这点的。他用耳朵掌握曲调节奏，但是没唱错一个音符。”伴奏师莱昂内.马杰拉说，帕瓦罗蒂用他的耳朵以及拿笔在乐谱上做记号，帮助他记忆曲调的升降处。马杰拉说：“卢恰诺在这方面有点儿不利。我认识到这一点是因为他时不时地与乐师们发生争论。他本来是想通过正规渠道学习音乐的，但是现在太晚了。”帕瓦罗蒂青年时代曾受教于A.波拉等名师。曾在雷基渥.埃未利亚国际声乐比赛中获奖。因在歌剧艺术家生涯中扮演鲁道夫而一举成名。其后又成功地扮演了埃德加、曼图亚公爵等角色。全世界的专家公认，帕瓦罗蒂的嗓音丰满、充沛，带有透明感的明亮。其中高声区统一，音色宽厚，带有强烈的自然美感。,多明戈,花甲老人歌犹壮 普拉西多.多明戈今年整整60岁，按照中国人的说法早已过了知天命的年龄，但是他依然以“歌剧之王”盛誉驰骋于全世界最著名的舞台之间。现在，当雄浑有力的男高音从这位花甲老人喉咙里发出时，“人们惊讶地发现，他的演唱似乎说明他还处于盛年”。美联社曾经评论说，普拉西多.多明戈的歌剧表演也许并非次次成功，但大多数是成功的。而且，他的演唱一旦成功，就是登峰造极的成功。这位当代最大的三位歌唱家之一的大师出生于马德里的一个音乐世家。其父母是西班牙传统小歌剧的演员。他曾在墨西哥城国立音乐学院学习，1959年十八岁时开始歌剧生涯。1961年在墨西哥的蒙特雷首次正式演出歌剧，因演唱茶花女一举成名。多明戈曾在约50部世界著名歌剧中担任主角，与世界著名歌剧院签订的演出合同中包括托斯卡、罗密欧与朱丽叶、阿依达、游吟诗人、唐.卡洛斯、命运的力量、杜兰朵、奥赛罗、卡门等节目。1984年他在纪念大都会歌剧院成立100周年的庆祝会上，演唱瓦格纳的罗恩格林获得极大成功。多明戈擅长表演各种古典音乐和流行音乐，是当今蜚声世界歌坛的男高音歌唱家，有“歌剧之王”之称。1982年他还参加拍摄了影片蝴蝶夫人。多明戈录制的音带有阿依达、假面舞会和托斯卡等。,卡雷拉斯,险些溺死河中的“不凡之人”何塞.卡雷拉斯是三大男高音中最年轻的一位，1946年12月出生在巴塞罗那的一个普通家庭。两岁时，卡雷拉斯险些溺死河中，幸亏被母亲及时救起。对他疼惜有加的母亲认为，大难不死的爱子定会成为“不凡之人”。在母亲的教导下，卡雷拉斯5岁时便立下了当歌唱家的远大志向。他经常将自己反锁在房间里，连续数小时练习意大利和西班牙民歌。6岁时，卡雷拉斯观看了音乐电影伟大的卡鲁索，立即沉浸在马里奥.兰扎的美妙歌声中。回家后，凭借超凡的音乐记忆，他一音不差地唱出了片中所有的咏叹调。初登舞台，卡雷拉斯出演的多是抒情轻音乐剧，如露克雷齐亚.博尔吉亚中的詹那罗、蝴蝶夫人中的平克顿、艺术家的生涯中的鲁道夫等。他英俊潇洒的舞台形象倾倒了无数歌迷，但他没有止步于此，而是冒着失声的风险，不断拓宽自己的戏路。他曾选择了非己所长的威尔第歌剧奥塞罗和普契尼的图兰朵等许多难以驾驭的曲目以挑战自我。他说：“不犯错误，没有失败的艺术生涯枯燥难耐。如果成天为嗓音提心吊胆，老是拘泥于某些角色，对我来说太痛苦了。我希望生活更加多彩，哪怕艺术生命短暂也在所不惜，毕竟我是为生活而歌。”在三大男高音中，卡雷拉斯声音的戏剧表现力不及多明戈和帕瓦罗蒂，但他擅长抒情，不肆意放纵，也不恃音凌人，这正是其特色。卡雷拉斯外表沉默寡言，内心却激情澎湃。他还是巴塞罗那队最忠实的球迷，每逢重大赛事，他总要去赌场为心爱的球队赌上一把。生活中的卡雷拉斯也是个性情中人。1972年，在拍摄艺术家的生涯一片时，他与戏中搭档、意大利最负盛名的女高音歌唱家恰蕾莉坠入爱河，这段甜蜜而痛苦的恋情维持了13年。此后，他又和奥地利空姐埃格尔一见钟情，并与其共同生活19年。1987年，正值事业巅峰的卡雷拉斯被查出患有白血病，然而，只用两年时间，他又奇迹般地重返舞台，以盛况空前的欧洲巡回演出来庆贺自己逃脱死神的魔爪。3年后，三大男高音也冰释前嫌，首次同台演出，轰动全球。“当然，我的嗓音已不如30年前了，然而，我唱出的每个音符却更富表现力。歌手应该用心灵去歌唱，如果过分地追求花哨，那绝不是真正的歌者。”卡雷拉斯如是说。,我爱你，中国百灵鸟从蓝天飞过我爱你 中国 我爱你 中国 我爱你 中国我爱你春天蓬勃的秧苗我爱你秋日金黄的硕果我爱你青松气质 我爱你红梅品格 我爱你家乡的甜蔗好像乳汁滋润着我的心窝我爱你 中国 我爱你 中国我要把最美的歌儿献给你我的母亲 我的祖国我爱你 中国 我爱你 中国我爱你碧波滚滚的南海 我爱你白雪飘飘的北国我爱你森林无边 我爱你群山巍峨 我爱你淙淙的小河荡着清波从我的梦中流过我爱你 中国 我爱你 中国我要把美好的青春献给你我的母亲 我的祖国！啊.啊.我要把美好的青春献给你我的母亲 我的祖国,
