公共艺术设计第五章.ppt

第四章 公共艺术的开放性质,公共艺术三大特性,一、公共艺术的开放性1、公共艺术作品与空间环境的互动关系公共艺术所处的场所往往是人流不息，车辆往来，视域开阔的开放型空间。(广场、公园、人行道、街面、车站等等)，公共艺术作品必须具备形体和视觉上的开放性，具备多角度视域大的观赏方式以及公众直接介入作品等特征。,公共艺术的开放性,公共艺术的开放性,公共艺术的开放性,公共艺术的开放性,公共艺术的开放性,公共艺术的开放性,2、公共艺术作品与人的互动关系公共艺术改变了传统艺术：艺术家作品公众，这种线性的模式，在公共艺术创作的过程中，始终强调公众的参与，许多作品是艺术家、设计师和公众共同完成的，公众的参与使公共艺术真正成为公众的艺术。,公共艺术必须面对、接纳多层次对象的需求，是对观赏者的接纳程度上的开放性。是否具备与社会公众产生互动和具有公共精神是评判当代公共艺术作品的重要因素。,实例:深圳人的一天,深圳园岭街心花园规划规划师和艺术家一反设计常规做法，提出了“让社区居民告诉我们做什么？”的响亮口号。对于城市公共艺术而言，规划师和艺术家首先应该是一个社会学工作者，去了解社会，了解老百姓的需要，不是去引导老百姓，而是要让老百姓真正成为城市的主人。一次真正的“为人民服务“。,设计了以18个普通市民塑像为主体的公共艺术方案。1999年11月29日一个普通的日子，设计师，雕塑家，新闻记者组成寻访小组，以陌生化，随机化原则，征得同意后，翻制真人，浇铸青铜，树立在园岭街心花园。铭示真实的姓名，年龄，籍贯，工作，何时来深圳等。18个铜像背景是黑色镜面花岗石浮雕墙，雕刻数字深圳，记录了1999年11月29日一天深圳城市生活的各种数据。园岭街心花园占地6000多平方米，环绕塑像和浮雕墙，已经成为“深圳一日游”的景点。,二、公共艺术的时代性公共艺术属于当代艺术范畴，它不同于古典艺术和现代主义艺术。克莱斯.奥登伯格20世纪60年代波普艺术代表人物。作品风靡整个欧美，当这些日常生活中最普通的物品以超常规格放大，作为雕塑出现的时候，让人觉得亲近，好玩。,奥登伯格的这种波普风格的雕塑之所以被看作公共艺术，因为它消解了传统雕塑的神圣感，使雕塑与公众的关系发生了变化，因而具有较强的公共性。他的作品让老百姓身边的最普通的物品具有高大的体量，不仅仅是物品的提升，更重要的是老百姓地位的提升。,乔纳森.博罗夫斯基 捶打者,软抽水马桶,樱桃与汤匙,几何鼠,别针,米开朗基罗 大卫古典主义户外雕塑的经典之作，与奥登伯格的作品区别显而易见。位于意大利佛罗伦萨市政广场的大卫是神圣、庄严纪念性的典型，是一座理想主义的，充满了崇高精神的人的纪念碑。,亨利.摩尔现代主义是对古典艺术的超越，但在许多方面仍有一脉相承之处。亨利.摩尔的作品是典型的现代主义风格，但是与公众的关系却没有根本的变化。他的作品还是相当个人化的创作，在一个“现代主义”的环境中，作品的效果是视觉的，审美的，但缺乏我们所说的“公共性”。它是艺术家个人与环境的对话，应该是一个环境雕塑。,圣路易西部大拱门,三、公共艺术表现形式的通俗化与多样性1、表现上的通俗性公共空间中人流不息，面对不同社会层次，不同教育背景，不同民族，不同宗教信仰，甚至不同国度的人群，公共艺术作品的表现语言应当强调满足公共性要求的通俗化倾向。,这里所指的通俗化，不是指一般的大众喜闻乐见的“老生常谈”的作品，更不是艺术上的“世俗化”。而是指把大众的审美心态作为一个基本的学术课题来对待，强调审美的公共性，强调作品与环境，与公众的和谐亲近的学术倾向。,需要理解一个重要概念：在公共艺术创作中，既要反对一味迎合市民心态的，毫无创意的艺术作品（环艺不能只强调功能），也要避免将艺术家工作室和美术馆的作品生搬硬套在公共空间之中。在这里，艺术家的创意和公共性的课题历来就是把握和认识公共艺术品的表现尺度的一个关键。,巴塞罗那,2.设计上综合性公共艺术在设计上要综合考虑：功能性（规范要求），人文题材（文化底蕴），环境观（空间要求），公共性（公众要求），环保观念（时代要求），材料等等要素。综合性不仅体现艺术审美要求，还涉及到材料学、力学、视觉心理学、建筑学、环境色彩学、光学、民俗学等综合学科。.,上面讲的3种比较更侧重社会学的角度，更关注公共空间艺术的“公共性”，重要的不是形式，而是公共空间艺术所体现的价值取向。事实上，公共艺术可以采用各种方式来实现，诸如建筑、雕塑、绘画、摄影、书法、水体、园林景观小品、公共设施，它也可以是地景艺术，装置艺术，影像艺术，高科技艺术，行为艺术，表演艺术等。,总结其一、公共艺术作品必须与时代同步：无论在整体设计或作品造型方面都应具有现代人可以认同的时代特征和时代精神。其二、在空间上强调作品与周围环境的互动关系：公共艺术作品与单纯的架上作品不同，应有一种空间上的开放形态与环境相融，相合，满足多视角，多层面的观赏要求。其三、在作品与人的关系上：环境意识与公共性是确认作品的重要因素。,第五章 公共艺术的类型,公共艺术涉及的范围很广，对其分类角度也多有不同：从艺术形式上：雕塑、绘画、摄影、广告、影像、表演、音乐、园林从艺术功能上：点缀性、纪念性、休闲性、实用性、游乐性、庆典活动从展示形式上：平面到立体、壁面到空间、室内到室外、地景艺术,一、公共艺术平面造型艺术1、公共壁画艺术 陶瓷画 标志壁画装饰壁画 漆画 图案壁画 人物壁画动物壁画 风景壁画,2、公共装饰浮雕艺术石材浮雕 玻璃浮雕 木材浮雕 金属浮雕等纪念性浮雕主题性浮雕装饰性浮雕抽象性浮雕,石材,玻璃,金属,纪念性,装饰性,主题性,主题性,抽象性,抽象性,纪念性,主题性,装饰性,二.公共艺术空间造型艺术1、公共景观造型艺术标志造型 广场中心造型广告造型 室内艺术品造型公园艺术品造型 小型建筑造型展示造型 植物造型地面铺装造型,植物造型,地面铺装,公园艺术品,广场中心,公园艺术品,地面铺装,植物造型,展示造型,标志造型,展示造型,地面铺装,展示 植物,2.公共设施造型艺术卫生设施造型体育设施造型交通设施造型通讯设施造型游乐设施造型灯光设施造型,卫生设施,休息、游乐设施,交通设施,3、城市环境雕塑艺术装饰性雕塑主题性雕塑纪念性雕塑抽象性雕塑趣味性雕塑寓意性雕塑哲理性雕塑,装点性的公共艺术（1）发人省思、引发共鸣的开放性主题。（2）表现人文创意、高科技、高工艺的构件展示。（3）结合艺术创作的景观展示园地。,法国艺术家伯纳韦夫的雕塑作品185.4度大拱门。直径75米，倾斜于地平线，缺口朝向苍穹展开，约在11公里外即可进入人的视线。雕塑以纯钢制成，并漆上与陶土相同的颜色。拱状雕塑的环形双臂分别向天空伸展至15米和53米的高度，整条高速公路从此雕塑双臂内穿过。,在巴黎新城拉德芳斯西端与凯旋门遥遥相对的一个面积约60平方米的水池中，矗立着49盏闪烁的号志灯，是希腊艺术家塔基斯于1988年完成的作品。每盏灯柱高约3.5米到9.5米不等，每支柔韧的黑色钢条顶端设置了一个双向的放光体，外围配置了不规则形状的铝片。灯号受指令的控制，为间续性和随机性的闪动，呈现作品对于往返与凯旋门路上的忙碌的车流灯光的反响对于环境的观照。,日本艺术家宫胁爱子的移作品置于新凯旋门右侧的人行道区。是由25根高4米的圆柱体以6组不等的形式排列而成，材质以钢心外镀锌层并加透明玻璃层，在外观上光滑、明亮、给人以新颖感、现代感。圆柱顶端有多条经高电压处理过的钢缆，以焊接的方式嵌铸与柱身，不规则的伸展于周遭的环境中。从柱子顶端抛出的钢缆弧线在空中织成一张似烟似雾的网，营造了一片人工化的“树林”。,几个漂亮的“大烟囱”高耸于拉德芳斯广场边，其表面的艺术化装饰，巧妙地解决了地下通道的换气问题。,挪威奥斯陆维格兰雕塑公园是世界著名的融艺术创作与景观展示为一体的代表作品。雕塑家古斯塔夫维格兰从人类大家族的主题为出发点，表现了人从幼年、青年到成婚、老年几个阶段传递亲情、爱心、天伦之乐的形态，使人们从这里领受到了人间的温暖。,维格兰塑造了121个人体在石碑上，周围36个巨大的花岗岩人体环绕着它。在挪威的节庆日里，人们人潮汹涌般地来到这里，这是他们的“家”。这个石碑花费了13年的时间才完成。,巴塞罗那的北站公园，那是由美国雕塑家贝弗利佩珀和建筑师安德列阿里奥拉及卡尔姆菲奥联手完成的一件大尺度的地景艺术。作者用“龙”的主题表现了巴塞罗那市民对龙的深恋，并继承了高迪亲近民众的表现形式以及用彩瓷塑龙的传统，用现代抽象的手法及大块瓷砖的贴面，塑造了这件尺度庞大的、伏卧于草地之中的巨龙，可坐、可爬、可跨。,依附人文背景而存在公共艺术景观纪念性创作是这类作品的主要部分尺度巨大的这类作品往往是以建筑的形式出现的。有的是后人为追思某一位时代伟人或一个历史事件而建造的纪念馆或纪念碑。,埃菲尔铁塔已成为巴黎的象征。高321米，分别于57米、115米、和274米出设置展望平台，游人可乘电梯至各段平台上四面俯瞰巴黎全城。,巴塞罗那的萨格拉达.法米利亚大教堂是高迪所在的这座城市的象征。它自1822年动工兴建，迄今仍在施工中，是一个未完成的高迪梦。,在纪念性公共艺术的创作中，有三方面的因素应予以考虑：A.原创性造型上独具特性的视觉形象。B.象征意义具有象征性的内涵。C.地标性地域标识性的呈现。,美国纽约的自由女神像 是法国为了纪念纽约是当年欧洲人逃离帝王专制统治而奔向新大陆的主要港口，在1884年建造并作为国庆礼物赠送给美国。,巴塞罗那为纪念1931年成立的共和国所作的雕塑共和国 由一座方尖碑和一座青铜女裸像组成的纪念碑式的雕塑,抽象形式构造的纪念性公共艺术巨作如埃罗萨里宁在密西西比河畔设计建造了美国最高的景观纪念碑圣路易西部大拱门,可以让观赏者由内部乘坐电梯直达拱门的顶端，鸟瞰整个城市。作品体量巨大，仿佛跨越城市上空的一道彩虹，是一件杰出的剧现代感的地标式纪念碑。,德国雕塑家马丁马欣斯基和布丽日特德宁霍夫创作的西波宁格山上的雕塑。在一望无际的天空下，在辽阔无垠的草地上，矗立起如此单纯的流线作品，令人心旷神怡,座落在美国夏威夷福特岛珍珠港的“美国阿里桑那纪念馆”是为纪念1941年12月7日日本偷袭珍珠港时沉没的阿里桑那号战舰和2000多名阵亡官兵而建造的。由设计师约翰逊珀金普赖斯和艾尔弗雷德皮瑞斯在1962年完成。作品意在利用残留的战舰本身唤起人们的怀念之情和历史的深刻教训。简单的造型结构从岸上的较高处可一目了然一个以蓝色珍珠港为背景的白色标志。乘船靠近时，这种结构又像是漂浮在国旗下昼夜航行的战舰。,依附自然景观而存在的公共艺术我国唐代，从昭陵开始，大多以山峰作为陵寝，皇陵依山而筑。在山势与建筑的紧密配合上，乾陵是最为杰出的一例。,中国历代帝陵中，乾陵是最特殊的一个。它凿山建穴，规模宏大，收藏丰富。乾陵位于西安西北方向的梁山主峰下，埋着唐高宗李治和大周女皇帝武则天。一对夫妇，两朝皇帝，合葬一室，且1000多年间，原封未动。这在全世界也是极其稀罕的。,“司马道”两旁现有华表1对，翼马、驼鸟各1对，石马5对，翁仲10对，石碑2道。东为无字碑，西为述圣记碑。有王宾像61尊，石狮1对，周围还有17座陪葬墓。“唐高宗陵墓”墓碑，高2米，是陕西巡府毕源为高宗所立，原碑已毁，现在这块碑是清乾隆年间重建的。此碑右前侧另一块墓碑，是郭沫若题写的“唐高宗李治与则天皇帝之墓”12个大字。,翁仲10对,王宾像,七节碑,无字碑,地景艺术即是直接利用自然景观的体量、风光等造景因素进行创作的艺术地景艺术的出现将公共艺术带入了一个恢弘的境界，它是对景观艺术的发展和突破。地景艺术又称“大地艺术”，也是景观艺术。但从事地景创作的艺术家、建筑师、设计师们更强调自己的观念，支持生态和环保运动，表现出对自然的尊重。,著名地景艺术家:克里斯托夫包裹艺术震撼了世界，建筑、海滩、岛屿、山谷。德国国会大厦公共艺术成功的策划和实施的经典之作.,纽约中央公园,捆包海岸,德国国会大厦,山谷垂帘,飞篱,1991年10月9日，克里斯多又创作了一项在其发展阶段达到顶点的工程在日本茨城和美国加利福尼亚的莱贝克，同时将3100把巨伞撑开，标题为The Llmbrellas.,1983年，克里斯托在美国佛罗里达开始了他又一项巨大的作品的制作.在东海岸的比斯开湾中，他用74万平方米的粉红色、闪闪发光的塑料织物，雇用了400余名工人，围住了11个小岛。作品完成后在蓝天映衬下，这11个小岛宛若在海湾里静静躺着的硕大无比的睡莲。成百上千架飞机飞临小岛的上空，见证了这件作品的美妙。,美国艺术家艾伦森菲斯特从一开始就从事与自然有关的创作。1970年的地球日，艾伦森菲斯特在公园里将塑料花与真的花种植在一起，来测试观众的鉴别力。1972年，他作了一件大型的地景艺术大地纪念碑，将一个地区的历史，在岩石中写出。1975年他用岩石将未开垦的土地围圈起来，经由风和动物的作用使种子在这里形成了一座森林，这便是他的大地之池。,台湾宜兰地区的冬山河工程冬山河景观中的亲水公园，是一个依当地的水道环境进行开发构思的独创性水上公园，是一个寓自然教育于游戏之中的公共活动场所。亲水公园的设计实质上是一个创造冬山河特色的工程。设计者用鹅卵石为主要材料，既方便取材，又与当地的风土民情相符号。同时，选用当地庙宇建筑中所用的彩色陶片镶嵌于鹅卵石中，构成了冬山河景观的一个特征与标志。,亲水公园的双龙区是每年一度的端午龙舟赛和西式划船比赛的区域，两岸的河堤成了比赛时的观战区。如果按常规在冬山河两岸建造平直的看台，那么在没有赛事的情况下会极大地破坏冬山河的景观。设计者将护岸筑成波浪般起伏有序的短墙，作为挡土墙兼看台座位，墙面分别镶嵌青蓝色和橙黄色陶片，远看像是伏在水岸的两条长龙，故又分别称为青龙坡和黄龙坡。,在自然景观的基础上来进行公共艺术创作，应突出作品与环境的依存、融合关系。通过实地的观测和考察，以自然元素的联想、材质的默契、造型的呼应、比例尺度与节奏的把握为基点，使作品浑然于自然的氛围之中。,总之，在自然景观的基础上来进行公共艺术创作，应突出作品与环境的依存、融合关系。不只是期待视觉的感官体验，还包括彼此共存的环境概念及世界观。艺术家借艺术创作的过程重新引导人们去认识环境，体验大自然的美。,