现代设计史-国际主义风格.ppt
现代设计史国际主义风格,国际主义风格的形成背景,国际主义风格是第二次世界大战结束，现代主义设计运动的发展。早在1927 年，美国建筑家飞利浦 约翰逊就注意到在德国斯图加特市近郊举办的威森霍夫现代住宅建筑展的这种风格，他认为这种风格会成为一种国际流行的建筑风格，因此称之为国际主义风格，当时他称这种单纯、理性、冷漠、机械式的风格为“国际风格”。这是现代主义设计被称为国际主义的开端。经过德国、荷兰、俄国的一批建筑家、设计师、艺术家的努力探索，现代主义设计在德国的包豪斯设计学院时期达到顶峰，出现了工业产品设计、平面设计、舞台设计等等各个方面的现代主义设计发展，无论是意识形态上还是形式上，都呈现趋于成熟的面貌。但是，以德国为首的欧洲现代主义运动在纳粹德国时期受到全面封杀，大部分现代主义设计的主要人物都在30 年代末年移民美国。,欧洲第二次世界大战以前发展起来的“现代主义”设计，经过在美国的发展，成为战后的“国际主义”风格。这种风格在战后的年代，特别是60、70 年代以来发展到登峰造极的地步，影响世界各国的建筑、产品、平面设计风格，成为垄断性的风格。,国际主义在美国产生,国际主义风格首先在建筑设计上得到确立,欧洲现代主义的一批大师，如密斯凡德罗、马谢布鲁尔、沃尔特格罗佩斯已经成为美国建筑界的魁首，领导了整个国家建筑风格的主流。他们设计的一些重要的建筑，比如密斯在纽约设计的西格来姆大厦(the Seagram）、以及意大利设计家吉奥庞蒂在米兰设计了佩莱利大厦（the Pereili Buiiding）等，成为国际主义建筑的典范，从而又影响到全世界的公共建筑风格。从发展的根源来看，美国的国际主义风格与战前欧洲的现代主义设计运动是同宗同源的，德国包豪斯的领导人基本都来到美国，在美国主持大部分重要的建筑学院的领导工作，贯彻包豪斯思想和体系，从而形成了新的现代主义，即国际主义风格。,密斯范德罗在早期提出的“少则多”原则在战后有了趋向于极端的发展，甚至到了一种为了形式的单纯性放弃某些功能要求的程度。钢筋混凝土预制构件结构和玻璃幕墙结构成为国际主义建筑的标准面貌。到这一阶段，形式变成了第一性。原本的目的性被取消了，而为了达到所采用的手段成为了目的，这是国际主义的核心。,西格拉姆大厦设计：密斯.凡.德.罗 菲利普.约翰逊 1954-1958年,通用汽车公司的技术中心 设计：伊诺.沙里宁 1949-1956年,国际主义风格的快速发展,通过第二次世界大战期间和大战结束以后的一个不长时期的探索，国际主义设计终于在美国兴盛起来，它作为一种设计风格，不但从建筑设计开始而影响到其它设计范畴特别是平面设计、产品设计，成为流行一时的风格，并且终于成为名副其实的国际主义设计，影响西方各国。,国际主义平面设计,作为国际主义建筑风格的回应，在平面设计上，出现了与建筑上国际主义设计相呼应的瑞士国际主义平面设计（Swiss graphic Internationalism)，追求几何学的严谨、简洁明快的版面编排、无饰线字体的运用、完整的造型，从而形成了高度的功能化、理性化的设计风格。由于这种风格简单明确，传达功能准确，因此很快流行全世界，成为二战后影响最大、国际最流行的设计风格。,国际主义平面设计的关键人物,国际主义平面设计运动和现代主义设计运动的两个关键人物，西奥巴尔莫（19021965）和马克斯比尔（1908），都是毕业于包豪斯的瑞士平面设计家。巴尔莫是最早采用完全的、绝对的数学方式从事平面设计构造的设计家之一。马克斯比尔则重视设计的一致性和统一性。,瑞士国际主义平面设计,瑞士的国际平面设计风格是在1959年瑞士出版新平面设计杂志时真正形成气候的。这本刊物是瑞士国际主义平面设计风格的基本阵地、中心和发源地，在平面设计史中具有重要的作用和意义,新平面设计杂志,贝多芬音乐会招贴画设计：约瑟夫.穆斯.布鲁克曼 1955年,国际主义风格的招贴画 1927-1961年,国际主义风格的招贴画 1927-1961年,字体设计 设计：Max miedinger 和 Edouard Hoffman 1961年,减少噪音招贴画 设计：约瑟.穆斯.布鲁克曼 1960年,国际主义平面设计风格往往采用方格网设计基础，排版方式多采用非对称式的，无论是字体，还是插图、照片、标志等、都规范的安排在框架中，排版上往往出现简单的纵横结构，字体则采用简单明确的无饰线字体，平面效果非常公式化和标准化，具有简明而准确的视觉特点。,国际主义平面设计风格创造了一种高度功能化、理性化的国际视觉传达语言，清晰明确，主题突出，为人们理解不同国家和不同民族的信息提供了便利。作为一种国际性的视觉语言，平面设计的国际风格今天仍然被设计师重视，以尽量减少信息传达过程中因为文化背景所组成的障碍。,国际主义产品设计,在产品设计上也出现了德国乌尔姆设计学院和布劳恩公司的体系，以德国设计家迪特 兰姆斯为首，形成高度功能主义、高度次序化、高度功能化的产品设计风格，影响欧美和日本等国家的产品设计风格。,德国乌尔姆学院,乌尔姆学院与战前的包豪斯设计学院是一脉相承的，最大的要点就是要把设计作为社会工程的组成部分，而避免美国设计简单赤裸的商业倾向。乌尔姆设计学院对于奠定国际主义设计风格起到决定性的作用。,乌尔姆学院1953年开课，1957年正式开学，1968年宣布解散。第一任校长：马克斯.比尔（Max Bill，1908-1994）第二任校长：托马斯.马尔多纳多（Tomas Maldonado，1992-）乌尔蒙教师：奥托.埃克尔（Otl Aicher）汉斯.古戈洛特（Hans Gugelot）乌尔蒙与企业的合作：布劳恩公司（Braun）、柯达公司（Kodak）,慕尼黑奥运会标志设计：奥托.埃克尔 1972年,布劳恩Phonosuper SK 4唱机设计：迪特.拉姆斯.古戈洛特 1956年,布劳恩RT 20收音机设计：迪特.拉姆斯 1961年,布劳恩生产的吹风机 布劳恩公司生产的台式电风扇 设计：Reinhold Weiss 1964年,布劳恩SM 3电动剃须刀设计：汉斯.古戈洛特Gerd Alferd Muller 1960年,厨房种设计：马克斯.比尔 1956年,布劳恩生产的唱机设计：迪特.拉姆斯 1962年,第一台全晶体管电视机TV8-301 索尼公司 1960年,柯达公司生产的幻灯机设计：汉斯.古戈洛特 和 Reinhold Hocker 1964年,奥利维提的Praxis 48型打字机 设计：埃托.索特萨斯 和 Hans von Klier 1964年,大口水罐 设计：Henning Koppel 1952年,郁金香玻璃杯设计：Nils Landberg 1956年,PH灯 设计：保罗.汗宁森,卡尔.拉松绘制的水彩画,椅子设计：芬.居尔 1944年,No.60可叠放凳设计：阿尔瓦.阿尔托 1933年,帕米奥椅设计阿尔瓦.阿尔托 1931-1932年,No.978水罐 设计：科帕 1948年,不锈钢蜀国盘设计：派森 1953年,“蚊”椅 设计：雅各布森 1952年,国际主义设计发展到顶峰,二战之后的国际主义设计成为西方国家主要的设计风格，影响到设计的各个方面，成为主导性的设计风格，造成空前的国际主义高潮，一直发展到70年代，影响遍及全球，无论从广度和深度来看其影响都是空前的。这期间具有典型风格的标志设计作品有设计师罗维在1957年为英国石油公司（Bp）设计的企业形象与标志、1968年为壳牌石油公司设计的标志、可口可乐公司设计的企业形象，勒阿杜里为埃索石油公司设计的标志，龟苍策雄1961年设计的TDK公司标志，福田繁雄1961年设计的三洋电器标志，宫桐四郎1959年设计的日航标志等,罗维设计的可口可乐瓶子,罗维设计的GG-l 型（宾夕法尼亚铁路公司）流线型火车头在巴黎世界博览会获得交通工具部分的金质奖章。,罗维流线型汽车造型,勒阿杜里为埃索石油公司设计的标志,龟苍策雄1961年设计的TDK公司标志,宫桐四郎1959年设计的日航标志,福田繁雄1961年设计的三洋电器标志,国际主义风格的衰退,到了60年代末70年代初，在设计领域内多种多样的各国设计风格几乎被单一的国际主义风格所取代，抹煞了多元化，造成了一元化的设计形势，已经没有了发展的空间，这种情况造成社会中的青年一代开始对国际主义设计产生不满情绪，被认为是取消美感，破坏人类完美生态环境的帮凶，人们希望设计能够日新月异，在风格上富于变化，国际主义设计风格正变得过时与陈旧，必须要为另一种新的设计风格所取代，80年代开始以来，国际主义风格因为种种原因而开始衰退而包括后现代主义等等一系列当代设计运动顺应产生了。,现代主义设计和国际主义设计的比较,二战结束后的20年，现代主义设计过渡到国际主义设计基本上已经本末倒置：把原来作为自然结果的形式变成了涉及追求的目的，而原来的目的,即社会性、大众性则被逐步抛弃。原来因为民主主义和社会主义动机不得不形成的简单、功能化、理性形式，变成了为形式而形式的形式主义追求。“少则多”这一原来只是为了更好的实现功能化、大众化的手段，则成为了形式追求的中心。原本的目的性被取消了，而为了达到所采用的手段成为了目的，这是国际主义的核心。虽然现代主义的面貌在外部没有发生变化。但是本质已经完全不同了：它从一种为大众服务的、民主主义的、理想主义的解决社会问题的探索方式变成了代表资本主义金钱与权力、代表某种霸权形式的风格,国际主义设计的评价,对于国际主义风格的这种发展结果，评论界争论很大，一部分人认为这是现代主义设计发展的新高度，是形式发展的必然趋势；另一部分人则认为，这是现代主义的倒退，违背了功能第一的基本原则，用功能主义的形式包裹的肺功能主义，形式主义内容的伎俩。但客观的说，国际主义设计风格在一定时期内实实在在的征服了世界，成为战后世界设计的主导风格,谢谢！,
