【教学课件】第二讲平面构成的形式美的法则及应用.ppt

平面构成,重庆大学电影学院段晓耘2010-10-20,第三章 平面构成的形式美法则及应用,课本P40,什么是形式美？什么是艺术美？,什么是形式美？,指构成事物的物质材料的自然属性（色彩、形状、线条、声音等）及其组合规律（如整齐一律、节奏与韵律等）所呈现出来的审美特性。形式美的构成因素一般划分为两大部分：一部分是构成形式美的感性质料，一部分是构成形式美的感性质料之间的组合规律，或称构成规律、形式美法则。,什么是艺术美？,艺术美是指各种艺术作品所显现的美。艺术美作为美的一种形态，它是艺术家创造性劳动的产物。艺术家的创作活动作为一种精神生产活动，从本质上说，也是人的本质力量的定向化活动。因此，艺术美也就是人的本质力量在艺术作品中通过艺术形象的感性显现。是指存在于一切艺术作品中的美，是艺术家按照一定的审美目标、审美实践要求和审美理想的指引，根据美的规律所创造的一种综合美。,形式美法则,形式美法则是人类在创造美的形式、美的过程中对美的形式规律的经验总结和抽象概括。主要包括：对称均衡、单纯齐一、调和对比、比例、节奏韵律和多样统一。研究、探索形式美的法则，能够培养人们对形式美的敏感，指导人们更好地去创造美的事物。掌握形式美的法则，能够使人们更自觉地运用形式美的法则表现美的内容，达到美的形式与美的内容高度统一。,平面构成中形式美的法则 课本P40,一、稳定性,平面构成中形式美的法则,二、秩序性,三、律动性,四、统一与变化,平面构成的形式美法则,形式美的法则,3.3韵律与节奏,3.2对称与均衡,3.1变化与统一,3.4对比与调和,形式美的法则,3.1变化与统一,3.2对称与均衡,3.3韵律与节奏,3.4对比与调和,任何一个完美的标志图形必须具有统一性，这种统一性越单纯，越有美感。但只有统一而无变化，则不能使人感到有趣味、美感也不能持久，这是因为缺少刺激的缘，变化是刺激的源泉，有唤起兴趣的作用，但变化也要有规律，无规律的变化，然起混乱和繁杂。因此变化必须在统一中产生。,均衡是在不对称中求平稳。均衡可分为调和均衡和对比均衡两大类，调和均衡是指同形等量，即在中轴线两面所配列的图形的形状、大小、分量相等或相同。除图案造型的均衡外，还有量的均衡、色的均衡，在标志图形设计时必须相应考虑，以追求图形的视觉张力。,节奏是韵律的条件，韵律是节奏的深化，节奏也就是“律”，这种律不仅表现在音乐上，而且反映在其他方面，当物体失去均衡则会引起运动。此种运动如有规律，则称之为“律”。在标志图形设计中，如果将线的长短、粗细、曲直、方位等进行不同程度的变化和巧妙组合，便会创造出不同感的“律”的形式，归纳起来分为：循环体、反复体及连续体。,在构成设计中，对比与调和应用极广，如在大小、方向、虚实、高低、宽窄、长短、凹凸、曲直、多少、厚薄、动静以及奇数与偶数的对比。对比是标志图形取得视觉特征的途径，调和是构成设计完整统一的保证。,P40,P41,P43,P45,总规律：变化与统一 P40,变化与统一两者是矛盾的，在平面构成中两者又是相互联系、相互依存、缺一不可的一个有机整体。在平面设计中，要运用变化与统一的形式美原理，掌握好在变化中求统一，在统一中求变化、局部变化服从整体的构成要求，使平面构成达到变化与统一完美结合的审美效果。,“变中求整”、“平中求奇”，,正确处理好整体与局部的关系。,3.1变化与统一,P40,只有统一而无变化，则不能使人感到有趣味、美感也不能持久，这是因为缺少刺激的缘，变化是刺激的源泉，有唤起兴趣的作用，但变化也要有规律，无规律的变化，然起混乱和繁杂。因此变化必须在统一中产生。,变化与统一,1、变化,变化是把形象性质相异的构成因素有机地组织在一起，使各组成部分之间产生明显的差异，形成明显的对比感觉。变化常以对比的手法，把构成形象的形、色、质等因素作同时对比，使其产生明显的区别，形成各种不同的变化。如形的大小、方圆、宽窄等对比变化；色彩的冷暖、明暗、深浅等对比变化；质的刚柔、粗细、清浊等对比变化；构图的主宾、虚实、大小等对比变化等等,、统一,什么样的才是“统一”：各组成因素之间在内部联系上的一致性。构成因素的相同或类似，是产生一致性而形成统一的先决条件。如形象、色调、方向、质地等的相同，形状、线型、技法、明度等的相同或类似，都是使图形在构成上产生一致性，达到整体统一的因素。,线的统一,点的统一,、统一有两种表现形式,A主从型统一 分清主与客的关系，使其处于主导地位，体现出“主”、“实”、“强”等特点；使客体纹样处于陪衬，从属的地位。体现出“从”、“虚”、“弱”、等特点；这样才能以“主”统一“从”，以“实”统一“虚”，以“强”统一“弱”，从而达到主题突出、整体统一的效果。,B秩序型统一 有规律的秩序变化或有秩序的对比变化，都能达到图形在整体关系上的统一效果。如有规律的渐变、有秩序的重复、有规律的对比等表现形式，均能达到秩序型统一。,虚与实,大与小,形式美的法则,3.1变化与统一,3.2对称与均衡,3.3韵律与节奏,3.4对比与调和,任何一个完美的标志图形必须具有统一性，这种统一性越单纯，越有美感。但只有统一而无变化，则不能使人感到有趣味、美感也不能持久，这是因为缺少刺激的缘，变化是刺激的源泉，有唤起兴趣的作用，但变化也要有规律，无规律的变化，然起混乱和繁杂。因此变化必须在统一中产生。,均衡是在不对称中求平稳。均衡可分为调和均衡和对比均衡两大类，调和均衡是指同形等量，即在中轴线两面所配列的图形的形状、大小、分量相等或相同。除图案造型的均衡外，还有量的均衡、色的均衡，在标志图形设计时必须相应考虑，以追求图形的视觉张力。,节奏是韵律的条件，韵律是节奏的深化，节奏也就是“律”，这种律不仅表现在音乐上，而且反映在其他方面，当物体失去均衡则会引起运动。此种运动如有规律，则称之为“律”。在标志图形设计中，如果将线的长短、粗细、曲直、方位等进行不同程度的变化和巧妙组合，便会创造出不同感的“律”的形式，归纳起来分为：循环体、反复体及连续体。,在构成设计中，对比与调和应用极广，如在大小、方向、虚实、高低、宽窄、长短、凹凸、曲直、多少、厚薄、动静以及奇数与偶数的对比。对比是标志图形取得视觉特征的途径，调和是构成设计完整统一的保证。,P40,P41,P43,P45,3.2.对称与均衡 P41,对称形式是以中轴线或中心点为依据，在固定的中轴线或中心点的上下，左右或多方面配置相应的图形，同量的纹样，以此达到安定，庄重，大方的感觉。对称体现着统一的形式美原理，其特点是端庄、严谨、安定、整齐。如处理不当，又会产生单调与呆板的效果。,1、对称,3.2对称与均衡,P41,B、相对对称,1、对称其形式分:有两种类型。,指中心线两侧的造型要素完全一致重叠后可形成相同的对称形式,指中心线两侧的造型要素基本一致,仅较小部分稍加改动的对称形式,3.2.1.对称,A、绝对对称,左右对称（绝对对称）,1、对称,具体到构成设计中，均衡主要指画面中的图形与色彩在面积大小、轻重、空间上的视觉平衡，它更注重心理上的视觉体验。均衡是从运动规律中升华出来的美的形式法则,轴线或支点两侧形成不等形但是心理上均等的重力上的稳定。均衡具有变化的活泼感，均衡的法则使作品形式于稳定中富于变化，因而显得生动活泼。对称均衡所体现出来的都是一种平衡美，我们强调这种法则，一方面是为了视觉上的平衡感，另一方面是人的心理总是自觉的追求一种稳定而安全的感觉。,3.2.2 均衡 P42,、均衡,适合图案中的均衡形式,形式美的法则,3.1变化与统一,3.2对称与均衡,3.3韵律与节奏,3.4对比与调和,任何一个完美的标志图形必须具有统一性，这种统一性越单纯，越有美感。但只有统一而无变化，则不能使人感到有趣味、美感也不能持久，这是因为缺少刺激的缘，变化是刺激的源泉，有唤起兴趣的作用，但变化也要有规律，无规律的变化，然起混乱和繁杂。因此变化必须在统一中产生。,均衡是在不对称中求平稳。均衡可分为调和均衡和对比均衡两大类，调和均衡是指同形等量，即在中轴线两面所配列的图形的形状、大小、分量相等或相同。除图案造型的均衡外，还有量的均衡、色的均衡，在标志图形设计时必须相应考虑，以追求图形的视觉张力。,节奏是韵律的条件，韵律是节奏的深化，节奏也就是“律”，这种律不仅表现在音乐上，而且反映在其他方面，当物体失去均衡则会引起运动。此种运动如有规律，则称之为“律”。在标志图形设计中，如果将线的长短、粗细、曲直、方位等进行不同程度的变化和巧妙组合，便会创造出不同感的“律”的形式，归纳起来分为：循环体、反复体及连续体。,在构成设计中，对比与调和应用极广，如在大小、方向、虚实、高低、宽窄、长短、凹凸、曲直、多少、厚薄、动静以及奇数与偶数的对比。对比是标志图形取得视觉特征的途径，调和是构成设计完整统一的保证。,P40,P41,P43,P45,3.3.韵律与节奏 P43,节奏是韵律的条件，韵律是节奏的深化，节奏也就是“律”，这种律不仅表现在音乐上，而且反映在其他方面，当物体失去均衡则会引起运动。此种运动如有规律，则称之为“律”。在标志图形设计中，如果将线的长短、粗细、曲直、方位等进行不同程度的变化和巧妙组合，便会创造出不同感的“律”的形式，归纳起来分为：循环体、反复体及连续体。,3.3韵律与节奏,P43,、节奏,是借用音乐的术语，图案的节奏是指:构成图案的诸因素，在作有条理的反复出现时，对视线在时间上所作的有秩序的运动。节奏是由一个或一组纹样为单位，作有条理的反复或连续性排列而形成的。它是条理与反复的体现，具有起伏变化的律动美。其表现形式有单一匀等的节奏和多样不匀等的节奏,、节奏,韵律是借用诗词的术语。构成的韵律是指构成图形的诸因素，在条理与反复的组织节奏中。表现出的抑扬顿挫，有如诗歌般的优美情趣。,2、韵律,形式美的法则,3.1变化与统一,3.2对称与均衡,3.3韵律与节奏,3.4对比与调和,任何一个完美的标志图形必须具有统一性，这种统一性越单纯，越有美感。但只有统一而无变化，则不能使人感到有趣味、美感也不能持久，这是因为缺少刺激的缘，变化是刺激的源泉，有唤起兴趣的作用，但变化也要有规律，无规律的变化，然起混乱和繁杂。因此变化必须在统一中产生。,均衡是在不对称中求平稳。均衡可分为调和均衡和对比均衡两大类，调和均衡是指同形等量，即在中轴线两面所配列的图形的形状、大小、分量相等或相同。除图案造型的均衡外，还有量的均衡、色的均衡，在标志图形设计时必须相应考虑，以追求图形的视觉张力。,节奏是韵律的条件，韵律是节奏的深化，节奏也就是“律”，这种律不仅表现在音乐上，而且反映在其他方面，当物体失去均衡则会引起运动。此种运动如有规律，则称之为“律”。在标志图形设计中，如果将线的长短、粗细、曲直、方位等进行不同程度的变化和巧妙组合，便会创造出不同感的“律”的形式，归纳起来分为：循环体、反复体及连续体。,在构成设计中，对比与调和应用极广，如在大小、方向、虚实、高低、宽窄、长短、凹凸、曲直、多少、厚薄、动静以及奇数与偶数的对比。对比是标志图形取得视觉特征的途径，调和是构成设计完整统一的保证。,P40,P41,P43,P45,3.4 对比与调和,对比与调和应用极广，如在大小、方向、虚实、高低、宽窄、长短、凹凸、曲直、多少、厚薄、动静以及奇数与偶数的对比。对比是标志图形取得视觉特征的途径，调和是图形完整统一的保证。,3.4对比与调和,P45,、对比,3.4 对比与调和,对比，是指构成纹样的形、色、质等因素间形成的差异，是构成图案变化的表现形式之一。,形的大小、方圆对比,形的大小、方圆对比,、对比,对比强调相同因素或不同因素间的差异，使其在对比中相互衬托、相互作用，使纹样的构成体现出宾主分明、主题突出、层次清楚、变化统一，达到清新、醒目、生动活泼的审美效果。,、调和,是指在构成中，求得形、色、质诸因素的同一或近似，以达到舒适、完整、统一的整体美感效果。,调和强调近似，如形状的近似或同一；,统一,线型的近似或同一；明暗的近似或同一；,、调和,色彩的近似或同一等，都可以取得调和的效果。,总之调和是统一的体现，具有含蓄、和谐、安定的形式美感。失去调和，画面则显得零乱，不稳定，主题不突出，当然也就谈不上整体上的谐调统一了,第二讲形式美的法则,比例与尺度P53I,在造型上的稳定性和构图上的均衡性而言 稳定与均衡能给人以安定感。其要点是:形象的重心能安排恰当。如:形象呈重心在下、上小下大、上虚下实、近似对称等情况，均能体现出安定感。如缩小，上大下小的差异，降低重心位置也能体现出安定感，合理地对图案形状、色彩、虚实、质地、数量等构成因素，使其体现出一定的秩序、层次、数比、谐调等关系，才能创造出造型安定、构图均衡、变化统一的图案作品。,1、安定,四、安定与比例,局部与局部、局部与整体之间的数比关系。人们在生产与生活的实践中，根据人与物、物与物之间在实用与审美功能方面的需要，总结出多种多样的比例尺度，为设计图案、选择最佳比例方案提供了方便。,四、安定与比例,2、比例 P53 构成,具有代表性、被人们认为最美的比例是黄金矩形，也被称为“黄金律”、“黄金分割”。1618：1。,2、比例,除黄金律外，具有代表性的常用的数列比例有：等比数列是指后一项与前一项之比为一个常数的数列，如1，2，4，8，16，32称为公比为2的数列,除黄金律外，具有代表性的常用的数列比例有：费波纳齐数列是指从第3项起，每一项为前二项之和构成的数列，如1，2，3，5，8，13，,四、安定与比例,2、比例,条理与反复是图案构成的一条主要原则，即有规律地重复，它使图案的构成体现出整齐美与节奏美，具有较强的装饰性。,五、条理与反复,是指把琐碎繁杂的自然形象，通过艺术处理使其产生规律化、秩序化，构成整齐规则的图案形象。如叶脉、叶片在对生与互生上的条理，花瓣在轮生与造型上的条理等,1、条理,五、条理与反复,是把同一图案形象，作有规律的重复出现或作有规律的连续排列，使其产生既有变化又显统一，构成形式多样又有节奏美感的图案形象,2、反复,条理与反复在图案的构成中，是相互联系、密不可分的一个统一体。在我国传统图案中表现极为丰富。如：新石器时期的彩陶纹饰、商周的铜器纹饰、汉代的漆器纹饰、宋代的瓷器纹饰等，都以点线的排列、阴阳虚实的对比、S型曲线的应用，使构成的纹样充分体现出条理与反复的形式美法则，给人以自然、生动而优美的感觉 在图案设计中，要明确条理之中含有反复的因素，反复之中也体现着条理。有条理地进行安排组织纹样，有秩序地进行纹样的反复排列，是构成图案形式美的主要组织原则。,五、条理与反复,使纹样对比最强、最具变化的部分经过艺术处理后，在视觉上产生出关系和谐、整体统一的效果,1、统觉,六、统觉与错觉,错觉是指视觉对形与色产生的一种误识。人们在观察形象或色彩时，由于视觉的眩感而使心理感受上产生与客观现实情况相矛盾的错误认识与感觉，我们把它简称为错觉。,2、错觉,七、统觉与错觉,形的大小、方圆、长短、曲直、斜正、宽窄等的组合变化都会使人产生错觉。如同样大的两个圆，一个放人较大的正方形内，另一个套在较小的正方形外，便会产生两圆不等、一个大一个小的错觉,色彩的色相、明度、纯度、冷暖上的不同对比变化、也会产生各种不同的错觉。,观察哪个圆大?,如将同样大小的两个圆，分别涂上红色和黄色，放在大于圆形的两张正方形蓝灰色纸上，便会使人产生红色圆小而黄色圆大的两圆不相等的错觉。,2、错觉,服装设计的形式美法则,一、服装与形式美,形式美是指客观事物外观形式的美，是指自然生活与艺术中各种形式要素及其按照美的规律构成组合所具有的美。形式美主要有三方面的特点：1、具有相对的独立性，具有相对独立的审美意义。2、具有一定的概括性和抽象性。3、与自然的物质属性及其规律有着密切的联系。,二、点、线、面的运用,服装上的点：一般指视觉上的相对细小的形象。如纽扣、扎结、面料图案等。从设计的意义上讲，点的视知觉主要是它的大小、色彩、质感，而不是它的形象。点的构成作用与点的大小、位置、色彩、排列及主观感受有密切的联系。,服装上的造型线：线可以看作是点的移动轨迹或两个面交叉所形成的边缘。服装上的线有育克线、袖山线、口袋轮廓线、接缝缝合线等。,服装与面的造型面是线的封闭状态，具有一定的面积、形成一定的形状。面分平面和曲面两种,三、服装的构成法则,（一）对称：图形或物体的对称轴两侧或中心点的四周在大小、形状和排列上具有一一对应的关系。,（二）均衡：指图形中轴线两侧或中心点四周的形状、大小等虽不能重合，而以变换位置、调整空间、改变面积等求得视觉上量感的平衡。,（三）对比：是两种事物放在一起时形成的一种直观的效果。,（四）调和：调和主要指各构成要素之间在形态上的统一和排列组合上的秩序感。,（五）节奏：节奏主要体现在点、线、面的构成形式上。,（六）比例：指整体与局部、局部与局部之间，通过面积、长度、轻重等的质与量的差，所产生的平衡关系，当这种关系处于平衡状态时，即会产生美的效果。,（七）夸张：运用夸张手法，可以取得服装造型的某些特殊的感觉和情趣。多用与肩、领、袖、下摆等处。但用时要注意把握分寸。,（八）反复：指同一事物多次重复或交替出现。,练习及作业：1、任选30幅服装图片，说明其所运用的形式法则2、运用形式法则设计系列服装（八件）。,结束,课后作业,课本53页 任选完成2张作业规格：20*20cm卡纸，衬纸：25*25cm,上次课 作 业,点的构成：（等点、差点、网点、点绘等方式）；线的构成：（面化的线、粗细、疏密变化的线、不规则的线等）；面的构成：（几何形、自然形、人造形、偶然性等）以上各题，任选一题。规格：20*20cm卡纸，衬纸：25*25cm色彩：黑、白要求：掌握点、线、面的性能，创造新的形态，表现不同的 效果。,