调查你对沪剧了解多少.ppt

主题:上海独有的戏剧沪剧,预6 冯佑笙 制作 魏子祎 资料 施俊杰 资料 秦亿青 图片,查找方法:上网查找 书籍查找,调查:你对沪剧了解多少?,A.了解B.了解一点C.有所耳闻D.未曾听说,A.了解：0人B.了解一点：6人C.有所耳闻：8人D.未曾听说：6人,完,完,沪剧是上海地方戏曲剧种，它形成于上海，主要流布于上海、苏南及浙江杭、嘉、湖地区，属滩簧系统。沪剧源自上海及江、浙一带农村的田头山歌，初名花鼓戏，进入城市后改称本地滩簧，亦名“本滩”，二十世纪20年代始有“申曲”之称，40年代初又出现了沪剧称谓，至抗战胜利后才通称沪剧，是一个较年轻的戏曲剧种。在上海风行的剧种很多，但只有沪剧才是唯一产生并壮大于上海的地方戏。它源于民间，语言生动，音乐柔和，委婉动听，带有浓郁的江南水乡情调。返回,完,上海花鼓戏早在清乾隆年间（1736-1795）已有流行，它流动演出于乡村集镇，一般在茶馆中临时占一角，面对茶客演唱，逢庙会、节日，村镇中搭台演唱，习称“放高台”。当时的演出形式是男的敲锣，女的两头鼓，用胡琴、笛、板伴奏，宾白用土语。所唱曲调是吴淞江（苏州河）、黄浦江两岸农村中流行的山歌，有“四句头山歌”、“对唱山歌”和“叙事性长山歌”，这些山歌或二句一段，或四句一段，节奏自由，接近口语，风格委婉朴实。演出内容大多表现爱情婚姻和劳动生活的，如郎唱山歌象铜铃、十二生肖、童养媳、长工山歌。叙事性长山歌唱句长达百句、千句，作品有白杨村山歌、赵圣关山歌等。,清代道光年间（1821-1850），申滩的形式还是两个男演员分扮男女角色，用胡琴和鼓板、小锣伴奏，自奏自唱，全班只有四五个人。这种形式称为“对子戏”，实质上就是二小戏，只有两个演员扮演一男一女两个角色，伴奏乐器只有一把二胡，一副鼓板，一面小锣、可随地演唱。后来，又发展成“同场戏”。角色通常有三个以上，有专门的伴奏人员，整个班社有八九个人，可以演出情节较复杂的剧目，并且已经有女演员了。戏班被称为支锥班，班中的男角称上手，女角称下手，以一生一旦居多，也有一丑一旦，乃至两个旦角的。早期戏班主要在乡间流动演出，后来又在上海的茶楼、街头演出。剧目大都以农村生活为题材，演员的装束都是清代的农村服饰，这些剧目后来被称为“清装戏”。返回,完,沪剧唱腔音乐来源于浦江两岸的田头山歌，经过长期的艺术实践和广采博取，逐渐形成了其丰富多彩的曲调以及独特的风格。它既擅于叙事，也长于抒情。为了适应剧情和人物感情的需要，在演唱时巧妙地运用速度的放慢或加快，变化其节奏、节拍、调式与伴奏过门等，从而形成了一整套板式，曲调主要分为板腔体和曲牌体两大类：板腔体唱腔包括以长腔长板为主的一些板式变化体唱腔，辅以迂回、三送、懒画眉等短曲和夜夜游、寄生草、久闻调、四大景、紫竹调、月月红等江南民间小调。长腔长板包括一系列不同速度的板式，因其代表了沪剧的风格，应用广泛，所以一般称为“基本调”。在其演变形成的过程中已男女分腔，采用同调异腔方式。女腔为商调式，男腔为羽调式。,回,完,著名沪剧老演员吴素秋在表演阿必大回娘家,沪剧明月照我心（该剧曾先后荣获全国戏曲现代戏汇演优秀剧目奖，文化部的“文华大奖”和上海市委宣传部的特别嘉奖等多项奖项。）,优秀传统沪剧罗汉钱,沪剧家,沪剧音乐,调查报告,通过这次调查，我们发现有很多人对沪剧并不是很了解，这说明我们传统的文化正在衰退。这并不是一个好现象。因此，我们应该更深入地了解沪剧。,再见,资料应用：上海介绍,