西方现代审美精神.ppt
人性显现：现代审美文化,一、表现形式,文化复兴标志着现代文化的开端。可以将文艺复兴到20世纪中叶这一历史阶段视为西方现代审美文化时期。现代审美文化表达形式有小说、诗歌、绘画、音乐、雕塑、音乐、现代城市。其中小说、现代城市最具有代表性。,二、特征,（一）世俗化“人生而有罪”是中世纪基督教审美文化的宣言书，“人生而自由”则是西方现代审美文化的纲领性文件。理性与科学成为西方现代审美文化大厦的基石。培根：“知识就是力量”。康德：“人为自然立法”。,（二）理性化,现代性的进程是世界“祛魅”与“合理化”过程。世界的“祛魅”标志着中世纪宗教世界图景的破碎，世俗化社会生活的建立；而“合理化”则意味着理性取代了信仰。（马克斯韦伯）,三、分期,西方现代审美文化总体上有三个阶段：第一，文艺复兴、启蒙运动时期，审美文化主要体现为人性世界与宗教世界的对抗，理性与信仰的冲突，在对抗与冲突中确立起世俗生活的意义与价值，肯定人的主体地位。第二，在17世纪古典主义、19世纪浪漫主义时期，审美文化在高扬人的主体性的过程中，表现出理性主体与感性主体的冲突与对抗。尽管理性在现代性时期处于主导与核心地位，但感性与为自身的权利而不断抗争。理性现代性与审美现代性一道构成了现代性的张力。第三，自18世纪到20世纪中叶，在艺术世界与生活世界的关系上，两者也呈现出紧张的争斗态势，最终，美与艺术取得了自己合法的领地，成为一个独立、自主性的存在，唯美主义则是其具体的表征。,（一）人的发现与生活的世俗化,文艺复兴发现一个与中世纪的生活相异的希腊世界，当时流行的一个口号就是：“我去！我去把死人唤醒！”这就是人的重新发现，它标志着中世纪审美文化的终结，现代审美文化的开端。人成了现代世界的主宰与中心。十日谈堂吉诃德,米开朗基罗大卫创作于公元15011504年，现收藏于佛罗伦萨美术学院,拉斐尔西斯廷圣母,拉斐尔圣母子,世俗性成为作为主体的人的最本真的存在方式，它是现代审美文化区别于中世纪审美文化的首要特征。,（二）理性主体与感性主体的对立和统一,现代审美文化首先表现为理性主义的审美文化。一方面，它以理性作为衡量一切事物存在合法性尺度与根据，以此作为抨击宗教盲目信仰、揭露教会罪恶的武器，如莫里哀的伪君子；另一方面，理性又要对感性、自由意志加以适度节制，形成古典主义的审美理想。,布瓦洛诗的艺术：“首先需要爱理性，愿你的一切文章永远只凭着理性获得价值和光芒。”高乃依熙德歌德浮士德 在理性处于主导地位的现代社会时期，艺术始终处于从属地位，或依附道德，或依附政治。,熙德雕像,歌德浮士德,浮士德自强不息、追求真理，经历了书斋生活、爱情生活、政治生活、追求古典美和建功立业五个阶段。,浮士德插图,感性的挣扎,感性也试图摆脱其从属地位，确立自身的独立自主性，这一文化精神体现在浪漫主义文学中。它强调主观感受，崇尚人的自由想象。感性自主性的自觉是审美主义形成的前提和基础。由于审美主义的精神实质是追求个体的绝对自由，实现个体的全面发展。个性意识、自我意识、个体的权利与生命的价值成为文学作品表达的基本主题。,（三）艺术世界与生活世界的分离,现代性的过程就是世俗化的过程。经过了三个分离：政治与宗教的分离，经济与政治的分离，功利主义经济观与道德观的分离。只有到了19世纪，艺术才真正确立自身的自主性，实现艺术世界与生活世界的彻底分离。分离的标志就是“为艺术而艺术”唯美主义的诞生。,唯美主义,唯美主义是对康德审美无功利理论的具体化，其代表人物是法国的波德莱尔和英国的王尔德。唯美主义理论：生活对于艺术的模仿远远多过艺术对生活的模仿。艺术除了表现它自己之外，不表现任何东西。一切坏的艺术的根源都在于回到生活和自然。,唯美主义的意义,1、艺术的独立艺术的无功利、自律性意味着把艺术从道德、政治等的禁锢中解放出来，将非艺术的东西请出艺术的领地，将艺术与非艺术区别开来。2.形式的出场艺术就是“为诗而诗”，就是形式的创造。20世纪俄国形式主义的文学性、英美新批评的文本观。3.艺术远远高于日常生活，在两者的关系中处于主导地位。这表明，感性的首要原则得到初步确立，审美现代性在现代文化中赢利一席之地。,后果,将艺术与生活对立与割裂，导致精英文化与大众文化的对立和冲突，消解乃至否定艺术的社会功能。在现代审美文化时期，无论是艺术世界还是生活世界，都根源于人性而非神性，两者的对立说明感性主体与理性主体处于撕裂状态，人性世界还不是一个和谐世界。,四、审美精神,现代审美文化是对人的主体精神礼赞，是对此岸世界的眷恋与热爱。尽管存在着感性与理性、情感与理智、灵与肉的紧张冲突，理性主义构成现代审美文化的主要方面，它所追求的总体性、普适性、完整性的人生理想在这一时期得到充分体现。,第四节感性片断：后现代审美文化,现代性是一项未竟的事业哈贝马斯现代性意味着一种态度，它既包括思想与感觉又包括行为和举止方式福柯后现代不是现代的终结而是现代的初始状态利奥塔诺,一、现代与后现代,一般认为，现代与后现代从来都不泾渭分明，后者是对前者某些方面的反思、否定或者延续乃至极端化。理性是现代性观念的核心，自由是其终极价值取向，世俗化是其运动逻辑。,费舍尔对现代艺术本质的概括,1.艺术是手工制作的。2.艺术是独特的。3.艺术看上去应该是美的。4.艺术应该表现某种观点。5.艺术应该需要某种技巧或技术。,后现代是对现代性的反思与批判,第一，对理性主体自身的反思。工具理性人类中心论主客体理性自我感性自我现代性的历史就是工具理性的合理性证明自己不合理的过程。第二，对元叙事合法性的质疑和批判。神话古希腊信仰中世纪理性现代性人为建构第三，对普遍性、总体性、本质主义、实体主义的颠覆与解构。,美国学者哈桑对于后现代的概括,解构性：不确定性、碎片化、非规范化，无我性，无深度性，卑微性和无可表达。建构性：反讽、混杂性、狂欢、表演性、构成主义，内在性,哈桑走向后现代文学,二、后现代审美文化的表现形式,小说、诗歌、电影、音乐、雕塑、绘画、服饰以及明星文化等。,（一）后现代艺术,主要指后现代绘画、后现代建筑、后现代雕塑以及过程艺术，大地艺术等。分析：毕加索与杜尚,后现代文化之父杜尚,现成品艺术“一件普通生活用具，予以它新的标题，使人们从新的角度去看它，它样，它原有的实用意义就丧失殆尽，却获得了一个新内容”。杜尚我最好的作品是我的生活杜尚,R.Mutt,1917泉,杜尚1919有胡子的蒙娜丽莎,杜尚的启示,第一，对现代艺术观念的颠覆，对艺术本质论的解构。第二，艺术与非艺术的界限被打破。选择比创造更重要成为一种新的艺术观念。第三，艺术与生活的距离被消弭。杜尚说，他的最好的艺术就是他的生活。创造艺术的独特的方式和体验艺术的新路径。,选择比创造重要,这个世界早已充斥着“令人感兴趣的对象”，艺术家无需为它增添光彩。相反，他可以刚好捡起一个，这种讽刺性的行为等于创作用心灵选择，而不是用手选择。（罗伯特休斯新艺术的震撼，上海人民美术出版社会，1989，P58。）,后现代艺术,波普艺术装置艺术人体艺术过程艺术环境艺术大地艺术概念艺术,Robert Smithson，Spiral Jetty（螺旋形防波堤），1970年4月，黑礁石、泥土、鹽晶體，美國尤它州（Utah）大鹽湖，直徑50米，螺旋長500米，寬約5米,后现代建筑：毕尔巴鄂古根海姆博物馆,后现代建筑：罗伯特斯丹：悉尼歌剧院,查尔斯摩尔的代表作：新奥尔良市意大利广场,Walter de Maria，閃電的原野，1971-1977年，400根不銹鋼桿，組成1英里1公里的方陣格柵，桿高6.27米，美國新墨西哥州,(二)后现代文学,1.碎片化与不确定性,主题不确定形象不确定情节不确定语言不确定,小说与诗歌,唐纳德巴塞尔姆的作品玻璃山 布托尔的日记体小说时间表B.S.约翰逊1968年发表了一部装在盒子内的散装活页小说。诗歌：肯尼斯科克：语言的历险与语言能指的无尽游戏。总结：一切都被游戏化，一切都处于不确定状态。,（2）文体杂糅,文学门类之间、文学与各艺术门类之间的界限被打破，各种文体杂糅。后现代诗歌将俚语大量引入诗歌，使用散文语言写诗。,（3）文学与非文学之间的界限模糊,美国后现代小说家托马斯品钦1973年创作了长达千余页的万有引力之虹。现代物理、火箭工程、高等数学、性心理学、变态性爱，以及表格、公式等无奇不有。克特冯内古特的小说顶呱呱的早餐，将器官、金字塔、太极图、星条旗与文字随意排列，被称为“语言拼贴画”小说的意义就在于它没有意义，我们的世界是无深度、平面化的世界。,（三）审美精神,在后现代社会与消费社会，工具理性依然处于主导地位。人不是一个完整的自由的人，而是一个单向度的为欲望所奴役的人。平面化、边缘化、碎片化是后现代人的存在状态。,第一，感性与理性的冲突和对抗。第二，在艺术与生活的关系上，后现代强调生活即艺术，艺术即生活。第三，从价值取向看，后现代审美文化不是神圣文化而是世俗文化。它不追求现代文化的深度与深刻。它是一种平面文化、平庸文化。,
