音乐欣赏中民族风格的把握和渗透.doc

中国民族音乐风格特点的把握和文化渗透音乐欣赏是一个审美的过程，这里我主要讲讲怎样在课堂中把握好中国民族音乐的风格和特点和相关文化的渗透。所谓民族音乐，狭义地讲，就是祖祖辈辈生活、繁衍在中国土地的各民族从古到今在悠久历史文化传统上创造的具有民族特色，能体现民族文化和民族精神的音乐。民族音乐艺术是世界上非常具有特色的一种艺术形式。中华民族在几千年的文明中，创造了大量的优秀民族音乐文化，形成了有着深刻内涵和丰富内涵的民族音乐体系，在世界音乐中占有重要位置。在体验课堂的研究过程中，准确把握音乐的民族风格特点是我欣赏教学的重点。首先，亲自范唱，激发兴趣。现场版的演唱，更具艺术感染力，能在一开课就把学生的兴趣激发起来。欣赏分三个层次，第一个层次即官能的感受，这里要满足学生悦耳动听的听觉感受，或者满足他们新鲜好奇的心理，老师的现场版演唱就得下狠工夫了，得准确把握好民族特色，生动而夸张的演唱出来，只有这样老师的特色演唱比听教材音响更具有吸引力，更能抓住学生的心。比如我在上云南小调猜调时，我就抓住歌曲“快的”特点，尽我所能一口气唱完一段，学生听完后哈哈大笑。他们笑起来，说明他们表现出浓厚的兴趣了，他们的注意力也就全都集中起来了。其次， 自主探究，实践体验。这一过程是欣赏中的第二个层次即情感体验的过程。通过分析标题，歌词和音乐的旋律、节奏、调式、调性、和声等因素，来感受的音乐的情感和情绪，感受音乐的特色。在这个过程中，让学生根据自己的感受自主去发现探究。学生往往第一时间能找到他们觉得新奇的地方，听到音乐时会情不自禁的喜形于色，这也是最有民族特色的地方。比如采茶舞曲中的方言，学生很快就能找出“采”唱成“扯”，“花”唱成“挖”，“又”唱成“与”等地方方言演唱的特点，找出来后就让学生模仿演唱，体验方言与普通话的对比。同时他们认为 “妹妹呀东山西山采茶忙”也是很有韵味的地方，这句其实就凸显了越剧柔美的唱腔，他们会争先恐后的来模仿。这样抓住音乐的民族特色，让学生反复实践体验，音乐的风格特点就深深的印在他们的脑子里了。又如：在欣赏藏族歌曲时，抓住藏族歌曲各有的颤音，学生反复模仿颤音的发音技巧，不是很完美也没关系，通过这样的练习，能确保以后遇到这样的歌曲时，一下就能听辨出是藏族的音乐。我国地域宽广，民族众多，各地的音乐特点都比较突出，通过这样的体验，学生能准确辨别出音乐的地域和民族已是具备相当的素质了。最后，在音乐中体验生活。学生在音乐中体验当地人的生活，他们的精神能在音乐中得到极大的满足。这是欣赏中的最高层次，学生对音乐的主题思想、民族音乐的特点与风格有了较为深刻的理解，为他们创造氛围，即体验场，不仅能加深对民族音乐特色的印象，还能使他们得到极大的精神愉悦。如在舒缓的藏族歌曲，配上简单的藏族玄子动作，在音乐中边歌边舞，体验藏族人的篝火晚会。又如，东北茉莉花这首歌曲，具有典型的东北二人转地方特色，东北二人转离不开手绢，让学生舞动手绢边唱边跳，加深了他们对东北地区音乐特点的体验。今天的采茶舞曲欣赏中，亦是如此，让他们体验采茶人的生活，采茶的同时边歌边舞，感受江南一带人们愉快劳动的生活。通过这样的体验，他们对音乐的特点印象更加深刻。音乐与相关文化的渗透也是欣赏教学中不可忽视的内容。音乐与相关文化的渗透，有助于扩大学生文化视野,促进学生对音乐的体验和感受,培养学生鉴赏、表现、创造以及艺术审美的能力,提高学生的文化素养。我国是个多民族国家，地域宽广，每个地方每个民族都有其特有的文化。如今天的采茶舞曲就借鉴的越剧柔美唱腔，让学生了解当地音乐文化的精髓：有名的越剧就很有必要，拓展了他们的音乐视野。接触到蒙古音乐时，让学生了解蒙古族的“呼麦”，这是一种奇特的唱法，这种唱法可以同时发出几个音，也就是我们几个人才能完成的一个和声效果，呼麦唱法一个人就可以达到这个效果。这样的例子不胜枚举，如还有东北的二人转秧歌、河南的豫剧、山东大鼓等我国民族音乐文化的精髓，凡是涉及到的相关音乐文化，都可以介绍给学生，丰富学生的音乐素养。同时让学生进一步了解个各民族的的生活习性，风土人情，有助于增进学生的民族意识，培养爱国主义情感，理解和尊重多元文化。我国民族民间音乐丰富多彩，博大精深，在音乐审美教学中，准确把握好音乐的风格特点，渗透我国的民族音乐的精髓，这样便能很好的传承和弘扬我国民族音乐文化。