人美版高中美术鉴赏第10课人类生活得真实再现外国古代绘画撷英PPT课件(共28张PPT).ppt

蒙 娜 丽 莎,讲授：杜翠云,世界名画鉴赏,1、作者：达芬奇2、时间：文艺复兴(1503-1507)3、画种：木板油画(77X53厘米)4、地点：巴黎卢浮宫博物馆,一、作品简介,二、作品分析,2、”蒙娜丽莎”为什么是世界名画？,3、神秘的微笑,1、艺术特色,给后世的影响？,三、小结,艺术特点主题思想对微笑的解读,蒙娜丽莎为什么没有眉毛？,四、课后拓展,诞生在意大利佛罗伦萨附近的一个小镇子上。他不但是个大画家，还是一个科学家、建筑家、雕塑家、数学家、音乐家、工程师和发明家。他在几乎每个领域都做出了巨大的贡献。他是一位思想深邃、学识渊博、多才多艺的艺术大师、科学巨匠.是文艺复兴时代最完美的代表人物。,著名画家 达芬奇（14521519）,达芬奇的代表作,3.肖像画蒙娜丽莎（50岁）,1.祭坛画岩间圣母（31岁）,2.壁画最后的晚餐（43岁）,壁画,最后的晚餐,祭坛画,岩间圣母,法国巴黎卢浮宫博物馆,镇馆三宝：蒙娜丽莎米洛的维纳斯萨莫特拉斯的胜利女神,在构图上，达芬奇改变了以往画肖像画时采用侧面半身或截至胸部的习惯，代之以正面的胸像构图,透视点略微上升，使构图呈金字塔形，蒙娜丽莎就显得更加端庄、稳重。,1.构图：,空间：左边的视点是平视，右边的是俯视。创造了一幅透视不一致的背景。当我们集中看左边时。觉得远景下降而人物上升，集中看右边时，觉得远景上升而人物下降。人物五官的位置，似乎也在变动之中。,3.色彩：据达芬奇同时代人对此画的描述，当时的画是色彩鲜艳，调子明快的，什么时候变成了现在的样子呢？当年法王得到了蒙娜丽莎，为了更好地保护它，在表面涂了过多的光油；历经数百年光阴，光油变成了暗褐色，像我们目前看到的色彩，棕褐色调，略带些青绿色相，色彩简洁而沉静，朴素而凝重。深色的发型和衣服，衬托出脸部、颈部和双手肌肤的光洁。,4.手：这双手展示了蒙娜丽莎的温柔及她的身份和阶级地位。从这双柔嫩的手可以看出达芬奇精湛的画技，坦露的胸部显示出了这位妇女的健康和青春美。,蒙娜丽莎为什么是幅世界名画？,1、画因人名。达.芬奇是意大利文艺复兴时期著名的科学家，画家，工程师。在物理学，医学，数学，机械工程制造等方面都有杰出贡献。被恩格斯称为“百科全书”式的人物。2、画因画名。蒙娜丽莎是达.芬奇的重要作品。生动的描绘了蒙娜丽莎娴静温柔的女性形象。造型严谨，神态端庄自然，达芬奇高超的画技使人物形神兼备。3、画因史名。蒙娜丽莎一画是中世纪后文艺复兴时期最早描绘世俗妇女形象的成功作品，它形象的表明了中世纪后欧洲文艺复兴所倡导的人性的解放与复苏，讴歌了人性的伟大。把人从神权的文化奴役下解放出来。达芬奇通过蒙娜丽莎这幅肖像画折射那个时期整个社会的变化。,中世纪时期,宗教题材-选材-现实人物,神秘呆滞-画风-真实生动,神学权威-内涵-人文主义,蒙娜丽莎的微笑,光和影,本 课 总 结：,从艺术特点来讲，达芬奇的这幅肖像画打破了以往只取人物胸部以上为构图的规律，用高超的技艺表现蒙娜丽莎似笑非笑的表情，让人产生无限的享受、思考和见解。蒙娜丽莎的主题思想：在人文主义思想影响下，达芬奇着力表现人的感情。以母性的温情和青春健美而体现了人文主义思想,表现了人的感情和愿望。是以“人”为中心，而不是以“神”为中心。美给我们传达的是多种体验，我们对微笑的任何一种解读，都可以来自主观。好的作品，能让你在不同情感中找到契合的意味。,达芬奇根据当时的社会风尚，贵族妇女因喜好广额，追求面部光洁之美，这也成为当时一种时尚，将眉刮去，所以他没有给蒙娜丽莎画眉毛。这又使得画中人物增添了一种大理石雕塑的意味。,蒙娜丽莎,对其它画家的影响,1.蒙娜丽莎他用艺术形象向欧洲中世纪压抑人性的神学统治和禁欲主义宣布：人从禁欲主义小解放出来，它不再是徒有形质，没有七情六欲的模具，人能够向人微笑了！所以，蒙娜丽莎具有了强烈的时代精神，蒙娜丽莎的微笑不仅成为这幅肖像画的重要特征，而且成为文艺复兴时期女性美的典型，生动地体现了一个新时代的精神美。2.蒙娜丽莎如亮丽的玫瑰刺破了午夜的黑暗与沉寂，在人们的心房入一缕芬芳与一丝希望，成为画家可以放开手脚倾心颂扬真善美的象征，成为西欧人结束了漫长中世纪痛苦生活的标志，如恩格斯所说“这是人经受煎熬而取得的最伟大的进步的转折点。”这正是蒙娜丽莎历史意义所在。,蒙娜丽莎历史意义,