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    高一美术鉴赏教案.doc

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    高一美术鉴赏教案.doc

    高一美术鉴赏教案第一课:美术鉴赏的意义教学过程:1、 引导思考-生活中美术无处不在,与我们息息相关。同学们能谈谈你在生活中最关注的美术现象是那些。2、 感悟美术鉴赏在生活与工作中的重要-人类以自己的聪明才智不断创造出新的美术形式,在人类几千年的历史中给我们留下了浩瀚的美术珍品,今天人类还在不停地创造新的艺术形式,人类的发展以及在我们的生活中需要对美术关注、认识、理解和体验。这就是学习美术鉴赏的意义。3、 在分析一些美术作品的过程中,唤醒学生对美术鉴赏学习的兴趣,深入引导学生理解美术鉴赏及其意义。4、 介绍一些美术知识为今后美术鉴赏做重要准备。教学过程教师活动学生活动设计意图一、通过课件展示六大门类美术作品学生欣赏作品通过作品的展示让学生对作品进行分类。教师提问:你知道这些作品的艺术种类么? 学生欣赏后回答问题。能区分美术作品六大门类教师总结美术作品的分类。听授巩固新知识,使学生更加明确美术作品的分类。一、 教师出示课件捣练图拾穗 (亦可出示其他一组相关资料)1 教师提问:请判断此作品所属门类?学生欣赏并回答问题。检测学生对知识的掌握情况。2 两幅作品存在哪些相同之处?不同之处?请按照以下的几个方面进行分组讨论:1时代背景 2.主题内容3.绘画手法 4.材料学生讨论并回答问题。了解学生的知识掌握情况,并加以补充。3教师对以上两幅作品进行总结,纠正、补充学生的回答。教师进行语言过渡,引出美术鉴赏定义及其方法步骤。听授为学生理解美术鉴赏及其方法步骤进行铺垫。三、讲授什么是美术鉴赏教师提问:美术鉴赏的意义? 思考后回答知道什么是美术鉴赏,明确学习美术鉴赏的意义。教师总结听授明确美术鉴赏的意义。第二课:美术作品的艺术语言教学过程:本课因知识容量大、理论性强,教学难度比较大,因此对教学应该注意:(一) 认真钻研教材,透彻领会教材。教材是基础,是学生必须掌握的基本知识,教师应根据教材把握它的基本精神,才能更有效地传授各知识点。(二) 理解相关概念是本课教学的一个重要方面。这个方面要放到课文的整体精神和结构中去才能有利于教学的深入。(三)多借助本课或相关美术作品进行教学,这样可以使学生有更形象的认识,而不致陷入概念之中。1 引导思考-首先我想和同学们一起谈谈文学作品中构成元素,字词句按照一定语法与修辞手段来构成句,由句在构成文章。在美术作品中形象是如何构成的?引起学生对美术作品分析,来引导本课中心议题美术作品中的艺术语言。2 解读美术作品的艺术语言点、线、面、体明暗、色彩、肌理、构图构成形象具象艺术、意象艺术、抽象艺术。3 在分析一些美术作品的艺术语言的过程中,帮助学生对美术形象的构成要素以及创作方法的理解,同时让学生理解美术作品中美术形象构成方法。4 引导学生根据课堂中理解的美术作品中的艺术语言来分析美术作品。时间环节教师活动学生活动设计意图导入李思训数月之功,吴道子一日之迹,皆极其妙。 由同一题材不同表现手法,引出艺术语言的不同。艺术语言的元素点线面色出示徐悲鸿的泰戈尔像和委拉斯凯兹的教皇英诺森十世。问题1:这两幅画的造新手段有什么不同?问题2:这两幅画给你的感受有什么不同?引导学生讨论出泰戈尔像主要采用点线造型,教皇英诺森十世主要采用体面和色彩造型。教更真实,更客观。通过东西方两幅肖像作品的比较,使学生感受到不同艺术语言中元素的魅力手段西方问题1:委拉斯凯兹怎样在平面的空间表现立体的形象?出示图片荷拉斯兄弟宣誓教师总结:利用透视和明暗真实的再现客观现实的作品,我们称之为具象艺术。出示蒙克呐喊问题2:与上一幅相比较,这幅画运用什么不同的表现手段? 给人什么样的感受?问题3:为什么这幅画形象不那么客观真实了,可是让我们感觉更具震撼力?出示蒙德里安百老汇的爵士乐问题4:这幅画为什么叫百老汇的爵士乐? 明暗、透视让学生体会表现手法的不同学生分析画面,引导学生体会到在这幅画面中蒙克运用线条和色彩给我们营造出一个奇异的空间。学生谈自己的感受。学生思考,发表自己的看法,引导学生理解具象和意象的区别。学生听爵士乐感受这幅作品尝试感受教材中牛顿色盘与红黄蓝构成通过这两幅画让学生了解西方艺术中明暗、透视的语言表达手段。了解具象艺术的特点。了解意象艺术的特点和表现方法。让学生体会抽象艺术中的艺术语言及特点。感受冷抽象余热抽象的不同。东方出示韩熙载夜宴图虾扎根南国问题1:这三幅作品表现手法有什么不同?学生分辨出具象、意象、抽象三种类型由西方绘画类型的分类知识迁移到东方绘画类型。东西方对比对比欣赏韩熙载夜宴图和赫拉斯兄弟宣誓问题:同样是具象艺术,东西方艺术语言有什么区别?对比欣赏这组图片的对比会,让学生感受东西方艺术语言的区别。教学实践分析三部作品任选其一。簪花侍女图、蓝马、充满活力的至上主义运用所学知识分析作品。分析作品的艺术语言中的元素、手段、类型。以及作品给你的感受。检测教学效果第三课:走进具象艺术教学过程:1、紧紧围绕本课教学重点,使学生了解具象艺术的特点及其功能。2、出示内容相同的照片和具象美术作品,结合优秀的摄影作品来讲解,在对比中辨析具象艺术的特征和与摄影作品的异同,让学生了解什么是具象美术作品。3、引导学生赏析具象美术作品,了解具象美术作品的艺术特点,体会其功能。4、赏析美术作品,学习具象美术作品的鉴赏方法。赏析血衣重点讲授主题性作品中涉及的典型形象和典型环境及其关系。5、通过赏析清明上河图货郎图引导学生体会具象艺术作品的认识作用,通过赏析少女与和平引导学生体会具象艺术的教育作用。第四课:走进意象艺术教学过程:1以故事导入,学生讨论对这段话的认识。教学目标:承上启下,引导学生认识意象艺术。教学内容:通过实例指出美术作品并非只是对客观世界的“如实”再现,还可以表达艺术家的主观世界。(马蒂斯和一位女士的对话,对比作品马蒂斯夫人像蒙娜丽莎)教学方式:多媒体课件、讲解式、讨论式2为什么有的美术作品形象怪异?让学生了解美术不仅可以再现客观世界,更可以表现艺术家的个人情感、观念和意识。以几个极端的例子给学生讨论,使学生感受意象艺术的表象特征怪异(呐喊)。意象艺术的“怪异”与艺术家的观念是怎样的关系。(朱耷的鹌鹑图)。教学方式:讨论式、互动探究式3如何理解意象艺术1教学目标:理解意象艺术的表现特征;教学内容:对比被牛肉片包围的肖像与教皇英诺森十世,引导学生理解意象艺术的表现特征:意象艺术表现的是意中之象,一个是艺术家按照“我”感觉到的样子来表现世界;另一个是艺术家按照自己的主观意图来表现。2教学目标:理解艺术家的主观能动性在意象艺术中的决定作用。教学内容:深入分析阐述。对比具象艺术,通过共同欣赏作品,使学生总结出意象艺术的内在特征:更集中、更典型、超越具象美术在形象与时空上的限制。(如:流民图和内战的预感)举例(高更的谈话和作品我们从哪里来?我们是谁?我们到哪里去?)分析艺术家的主观能动性在意象艺术作品中的作用。 教学方式:多媒体教学、引导点拨式4师生交互活动教学目标:激发学生对意象艺术的表现兴趣,引导学生创造性的表现绘画。教学内容:教师准备一个或几个图像题目:树、脸、房子、路等,让学生用意象艺术的手法使用线条或色彩表达自己不同的感受(欢乐的树、悲伤的树、愤怒的树等)。可以任意变形和夸张,强调表现个人的主观意识,以体会意象艺术的特点。教学方式:综合探索式、发现式、体验式5作品展示 小组讨论 教学目标:学会用具象的艺术特点表达自己的主观情感。 教学内容:展示学生作品 让学生对自己的创作进行解释,说说在自己的创作过程中是怎么样运用意象艺术的语言。第五课:走进抽象艺术教学过程:1、教学方法:课前学生从课本中任意选取一幅抽象艺术作品,查阅有关资料。分析作品重点表现了哪种美术语言,对抽象艺术的看法。教学过程适宜利用对比法,通过大量的抽象艺术作品帮助学生加深对抽象艺术的理解。2、活动方式:采取教师引导、学生小组合作与探究性的学习活动方式(1)、讲述现代抽象艺术奠基人、俄国艺术家康定斯基发现抽象艺术的故事。(2)、介绍两位抽象艺术家蒙德里安和克兰以及它们的典型作品。分析冷抽象和热抽象。(3)、通过展示我国仰韶文化半坡陶器的图片来分析抽象艺术的形成过程。(4)、介绍塞尚、马列维奇、波洛克、斯特拉、瓦萨雷利、赵无极等艺术家的作品,分析抽象艺术美的形式特征。(5)、采用类比的方法,赏析贝多芬的命运交响曲,解释抽象艺术的语言和形象特征,掌握美术鉴赏的一般方法:设疑:“能否把听到的音乐组织成画面?”播放音乐,体会音乐中跳动的元素及激动的情绪,“你会用怎样的画面去表达这跳动的元素及激动的情绪?”。展开讨论:“描述你想描绘的画面”。3、教学模式: 情景引入感受分析语言叙述评价交流教学环节教师活动学生活动设计意图课前准备1、 教学课件或挂图2、 文本资料阅读课文、分组探究学习活动;找出书中培养学生阅读能力教学引入1、欣赏与提问(情景引入)A欣赏吴作人的中国画无尽无极问学生:你能用一句话描述这幅画吗?引出要求学生解释“抽象”的概念小结: “抽象”的概念B欣赏音乐德彪西亚麻色头发的少女问学生:你能从这首音乐中听到音乐描述了一个什么形象?出示雷诺阿的肖像画伊雷妮卡恩达薇小姐画像C欣赏红黄蓝白构成问:1美术作品可以什么都不像吗?谁知道创作这幅画的画家是谁?画中都画了些什么艺术形象?2什么是抽象画?(提示:画中有自然现象吗?)引语:音乐通过音符、旋律表现出来的形象是抽象的艺术形象,为我们所感知;美术作品也可以呈现抽象的艺术形象,为我们所感知. 严格的“抽象艺术”是指那种完全抛弃了任何可视自然现象的表现形式。1、 生说出自己的看法(估计学生回用到“抽象”一词)2、 对“抽象”的理解3、 学生欣赏音乐,猜测其所描述的形象;欣赏红黄蓝白构成阅读课本P2327页4、 学生觉得美术作品可以什么都不像,猜出画家是蒙德里安。 回答与提问1、吸引学生的兴趣,培养学生思考、提问的能力2提高学生鉴赏抽象艺术的能力课堂发展1、比较与提问:(分组讨论)A比较美术作品意象艺术与抽象艺术各一幅。说出它们最大的不同点(美术语汇的处理手法)B比较欣赏蒙德里安作品百老汇的爵士乐和康定斯基作品即兴作品)这两幅抽象艺术绘画的形态有什么不同?为什么?(简介两位画家的生平,指出蒙德里安创造出了一种视觉音乐, 康定斯基注重了音乐与色彩结合.)你们能找出美术作品中抽象艺术的特点吗?说说你是怎么理解的?(抽象艺术的特点:分析性)抽象艺术家认为抽象艺术是对世界本质的揭示,你同意这种说法吗?请学生填表分析书中P2327页作品注重了那一方面的艺术美。(形式与色彩构图与笔触材料与肌理空间与透视光影与运动)C猜猜以下两幅画的画家是谁,能否说出它们的注重了抽象艺术中哪方面美感的表现? 波洛克 瓦萨雷利1、阅读(课本P2327页)分组讨论意象艺术与抽象艺术的不同点米罗蓝色上帝达利好莱坞演员梅.韦斯特分组讨论抽象艺术的特点 分组讨论并填表(附表1)展示小组结果培养学生合作学习能力课堂发展2、出示两幅画要求学生配音乐(加深学生对抽象艺术的语言和艺术美的认识)向学生提供音乐片段:摇滚乐、幻想曲小结:严格的“抽象艺术”是指那种完全抛弃了任何可视自然现象的表现形式.把艺术的各种语汇分析抽离孤立出来并加以夸大,甚至绝对化,呈现的形象具有特殊的艺术美.3、 作业要求:谁都能创作抽象艺术吗?请你们在一张32开的画纸上画一幅抽象画. 4、 评价:评评自己的画,说说怎样的抽象艺术才是美的?2、给抽象画配音乐 3、听音乐,画抽象画或临摹书中的抽象画.4、学生阐述自己的观点课后延伸让学生修改自己的抽象画,并展出自我评价:能否明白抽象艺术是怎么回事?对抽象艺术的特征了解多少?艺术内容形式与色彩构图与笔触材料与肌理空间与透视光影与运动画家作品第六课:艺术美与形式美教学过程:1、本课内容比较抽象,首先通过引导学生对作品的分析来联系实际的了解教材的主旨,弄清基本概念及其相互关系。2、在教学过程中注重理论联系实际,不要死记硬背概念,注意把抽象的概念应用到具体作品中去。通过分析、讨论、研究来结合作品理解本课中心意思,学会认识美术作品中的形式美和艺术美的价值与意义。3、教学中注意与相关学科的联系,如音乐、物理等,并让学生进行作业联系来以加深学生对本课的理解。 教师教学A、导入新课讨论:分组给予欧米艾尔评价。问题:为什么看起来不是很“漂亮”的形象能给人以心灵的震撼?B、讲授新课(一)什么是艺术美?它有哪些表现?根据不同组对罗丹雕塑的不同认识,总结出:美术作品中的艺术美不是等同于现实中的“漂亮”和“好看”,而是通过特定的美术形象表现出来的艺术自身的“美”。美术形象-既是指一件美术作品中个别的、具体的、完整的艺术形象,也是指一件美术作品中由这种个别的、具体的、完整艺术形象所形成的综合的、整体的艺术形象。艺术美-无论哪种美术形象,它们都不是与生活完全等同的,而是艺术家利用美术的语言,并按照美的规律和法则对现实生活进行抽离、集中、概括、综合以至改造的结果,反映了艺术家个人和时代的精神与审美理想。因此,人们称这种综合了主观与客观、个人审美与时代精神的艺术形象为“典型形象”或“艺术典型”,又根据它与现实生活的关系而称之为“第二自然”。欣赏席里柯作品艾普色姆的赛马,提问:比较摄影作品的奔马与绘画作品中的奔马带给自已的感受,有何不同?画家所表现的马的奔跑动作并不真实”,但通过以低矮、翻滚的云层和阴暗的光线营造出一种赛马时的紧张气氛。这就是艺术美与形式美所表达出来的特有的魅力。(二):什么是形式美?如何理解和把握形式美?欣赏潘天寿的作品雄视提问:从画面的韵律、节奏、对比与平衡,即对立与统一的形式变化上分组分析这幅画的形式上的特点。美术作品的形式美主要是由以下几个方面的内容构成的:1、 语言元素(点、线、面、体、色)及 其所构成的形态变化;2、语言手段(明暗、空间、透视、构图、肌理)及其所构成的审美意象;3、语言规则(变化统一、对比与和谐、对称与均衡、比例与尺度、节奏与韵律)等及其所构成的审美关系。形式美的最高法则是什么?-对比统一(也称多样统一、和谐)。多样统一是客观事物本身所具有的特点。多样统一使人感到既丰富又单纯,既活泼又有秩序。这一基本法则包含了对称、均衡、对比调合、节奏。比例等因素。请学生列出黄金分割的方法:将某直线段分为两部分,使一部分的平方等于另一部分与全体之积,或使一部分对全体之比等于另一部分对这一部分之比.用数字表示黄金分割率 1.618:1或1:0.618欣赏作品荷矛者米洛斯的阿芙洛蒂特从雕塑作品中体会比例形式美在人物中的运用及效果。结合学生们平时所欣赏的模特儿的身材特点,体会合乎比例的人物身体各部分之间的比例关系。欣赏夜巡利用光线对主体人物的形象的刻划,形成画面中心,然后形成几个次中心,使画面形成节奏上的变化,产生了特殊的形式上的美感,给人以流动和紧张的感觉。C、课堂总结本节课从艺术的形式美上从专业知识的角度进行了了解。主要从以下两个方面让学生进行总结和探讨:1、现实生活中不一定好看的事物为什么会通过艺术家的加工产生较好的艺术效果?2、通过我们的欣赏我们能总结出哪些形式美的法则?需要掌握的知识点:1、艺术美是通过对现实物象运用艺术语言进行再创作后产生的形象给予观者以心灵共鸣和美的感受,相对于现实生活,也称为“第二自然”。2、多样统一是形式美的最高法则。其中包含了比例、节奏、韵律、对称、均衡等要素。课后作业:运用新学习的形式美的法则去分析一幅名家作品。分小组在下节课上交分析结果。第七课:分析理解美术作品的创作意图教学过程:1、 引导思考-分析课文中的美术作品分析艺术家的创作意图与灵感来自哪里。教师可以举出不同的例子,以说明艺术家的创作意图在现实和艺术的针对性两个方面既有可能是分离的,也有可能是重合的,或者在不同的作品中有不同的侧重几种情况,以帮助学生理解究竟什么是艺术创作的意图以及它们在不同类型的美术作品中是如何体现的引导学生生活中美术无处不在,与我们息息相关。引导学生能比较深入的谈出在生活中最关注的美术现象是那些。2、 讲解具有重要意义的美术作品,教学中结合影像资料来加深学生印象,帮助学生更好的分析理解美术作品中的艺术家创作作品的意图,让学生增强理论的理解。3、 组织学生讨论,并要求学生撰写相关论文。课 题学时学 习 目 标学 习 内 容分析理解美术作品的创作意 图1课时认识到艺术家的创作不是任意的而是有某种意图的。1 1欣赏罗丹作品巴尔扎克和毕加索的作品牛头,分析、理解艺术家的创作意图。2 2欣赏徐悲鸿作品愚公移山和古元的版画离婚诉,分析、理解影响艺术家创作意图的因素。3 3欣赏开国大典和荆轲刺秦王、卢昂大教堂分析艺术家的创作意图是如何体现的。学习活动:学生任选一件作品,试分析作品的创作意图。第八课:美术作品的意义与价值判断教学过程:1、结合前一课所学习的艺术家的创作意图的形成一起来学习和讲解,因为艺术家的创作意图也与艺术家的生存环境(社会和文化情境)或美术作品产生的时代和地域有着直接的联系。2、着重讲述美术作品的意义和价值与时代性和地域性之间的关系。课文的第三部分又提到了艺术创新的问题,这里只作为参照理解,而不必展开,因为这个问题涉及的范围还是学生目前无法深刻领会的。3、采用对比研究的方法可能会有更好的教学效果。教师可根据课文的要求为学生设计出成对的美术作品,让学生自己进行这种对比研究。课 题学时学 习 目 标学 习 内 容美术作品的意义与价值判 断1课时知道美术作品的意义和价值既有绝对性又有相对性。思考讨论:比较达芬奇、丁托列托的作品最后的晚餐,说说美术的时代性特征。1欣赏罗中立作品父亲,理解美术作品的产生不仅受时代性限制,并与地域密切相关。2以西方历史上不同时期三个大卫雕塑作品为例,知道如何判断美术作品的意义和价值。 3通过欣赏梦、洛神赋图卷、巴黎街景等作品,让学生知道可以从多角度评判美术作品的意义和价值。学习活动:以两件公认的具有历史地位的中外美术作品为例,分析其在不同文化情境中的不同的意义和价值。第九课:中国古代绘画撷英教学过程:(一)本课所选取的中国古代绘画部分的作品不多,但都是一些经典性的代表性作品。在教学过程中应结合中国历史、社会、文化来综合讲解,将不同风格和不同的艺术追求的作品作比较,以便更加深入理解中国古代绘画发展历程。(二)对于课本中图版欣赏的作品,在教学中尽量找到与其不同时期的作品来全面地分析,可以比较系统地了解这些画家的艺术风格和特色。(三)很多欣赏的绘画都有故事情节,另外画家的生平与其艺术追求息息相关,教学过程中要向学生简要介绍,以便更好地评析其作品。课题学时学习目标学习内容教学准备中国早期绘画1u 初步了解中国基本形态确立的时间和艺术风貌u 初步了解壁画艺术发展的悠久历史和当时社会经济文化以及审美意识。u 对中国古老的绘画传统的发端有所认识思考:为什么敦煌壁画的色彩依然光彩如新?l 欣赏中国早期艺术对我国早期壁画的内容与形式有所了解讨论:敦煌壁画的色彩特点?课件、图片、资料中国古代人物画1领会中国古代人物画的内涵理解中国古代人物画的表现方式与手法。懂得欣赏人物画在“似与不似成佳境”的审美诉求思考:中国画的两种主要形式是什么?中国古代人物画的艺术特点人物画的主要风格人物画的表现手法讨论:工笔画与写意画在表现手法上有什么不同?课件、图片、资料中国古代山水画1初步认识中国山水画的艺术特色知道中国山水画不同作品之间的艺术表现手法。提高学生对传统文化的认同感。思考:如何理解山水画不求神似的艺术特点?中国山水画的精髓所在“外师造化,中得心源”绘画所渗透出的中国传统文人的世界观通过对山水画的审美情趣的了解进一步讨论:宋元山水画风格上的差异?课件、图片、资料中国古代花鸟画1能理解中国古代花鸟画的艺术特点和风格。知道明清花鸟画的艺术成就。领会中国传统花鸟画下的中国传统文人的朴素人文主义思想。思考:中国古代花鸟画的特征?中国古代花鸟画的艺术特点。中国古代花鸟画的主要发展脉络。中国古代花鸟画的风格形式。讨论:如何理解中国古代花鸟画的艺术魅力?课件、图片、资料第十课:外国古代绘画撷英教学过程:(一)本课选择、介绍的绘画作品尽可能做到涵盖面广、重点突出,但外国古代绘画的重要作品甚多,难免顾此失彼。教师可根据学生的兴趣爱好,适当增加些本课未能涉及的内容。如文艺复兴绘画仅介绍了意大利画家有限的几幅作品,显然满足不了学生的求知欲,故可以多选一些名家名作介绍给学生。(二)以往的教材论述外国古代绘画时,往往着眼于欧洲绘画,按时代先后为序,较系统,但忽略了欧洲之外的其他地区的绘画,使学生对外国古代绘画的多样性缺乏了解。本课适当选入埃及、印度、日本等古代绘画作品,旨在通过这些作品使学生对外国古代绘画艺术有较全面的了解,开阔艺术视野。教师应引导学生去关注这部分绘画,并补充相关资料,启发学生去感受不同民族的绘画作品的艺术魅力。(三)教学当中应调动学生的学习积极性,提倡学生各抒己见,分析、比较教材中选录的作品。如意大利文艺复兴三位绘画大师的圣母子各具特色:构图、人物形象处理、色彩等方面不拘一格。通过比较可以加深对绘画形式的理解,认识到艺术家的个性与创造性何在。课题学习目标学习内容设计意图媒体外国古代绘画撷英1课时了解绘画与生活的联系,课件展示:宴乐图(埃及壁画)、蒙娜丽莎(意大利)、持莲花菩萨(印度壁画)、三美人图(日本版画)。提问:1、你知道这些作品是哪个国家绘画作品? 2、试想这些作品是该国哪个时期的作品?引出课题:人类生活的真实再现-外国古代绘画 用学生参与的方式进行导入,调动学生学习积极性。多媒体课件能够简单说出外国古代不同地区绘画作品的不同特点1、理解文艺复兴至19世纪末欧洲写实绘画的创作理念。了解欧洲以外国家的古代绘画成就。(1)人类最早的绘画-洞穴壁画。(2)古埃及墓室壁画。(3)欧洲古代主要画家及代表作品。(4)日本浮士绘与印度阿旃陀壁画简介。2、能至少说出10位西方主要画家及其代表作品。通过不同国家的作品鉴赏,旨在通过这些作品使学生对外国古代绘画艺术有较全面的了解,开阔艺术视野。多媒体课件通过分析、讨论,能够至少说出一个国家绘画作品的艺术特色课堂实践-选取自己喜欢的绘画作品进行分析、探讨:这个国家的绘画作品有哪些艺术特色?通过学生自己讨论,能够加深对知识的理解。能够把自己的成果与他人分享学生相互交流自己的观点。教师总结。通过学生相互交流,能够调动学生的学习积极性。投影课件展示几件文艺复兴时期的绘画作品,让学生说出是哪个时期的作品。引出课题多媒体课件欧洲文艺复兴时期绘画1课时通过分析、讨论学生能够理解文艺复兴时期的作品究竟进步在哪里。记住文艺复兴时期的主要代表人物是谁,能够理解他们的不同风格,能说出他们的代表作品。1、对比不同时期的同名作品哀悼基督,让学生分析、讨论它们的不同之处,从而引出文艺复兴的进步意义。2、讲解文艺复兴三巨匠都有谁,对比讲解他们的不同风格及代表作品:(1)达芬奇的风格及代表作品。(2)米开朗基罗的风格及代表作品。(3)拉斐尔的风格及代表作品。用对比的形式分析作品,能够加深对知识的理解。通过对比讲解,能够使学生明确三位代表人物的不同风格。多媒体课件多媒体课件使学生加深对知识的掌握程度。课堂实践:关于文艺复兴的进步意义及三位代表人物的风格、代表作品的练习题。通过分组讨论,能够加深学生对知识的理解。多媒体课件能够把自己的成果与他人分享。学生分组说出答案。教师总结。通过学生相互交流,能够调动学生的学习积极性。第十一课:中国古代陵墓雕塑和宗教雕塑教学过程:(一)本课着重让学生了解中国古代最伟大的陵墓雕塑和宗教雕塑,理解中国古代恢宏的雕塑群独特的艺术风格。建议教师在分析雕塑作品的时候多作相互间的对比,便于学生把握不同雕塑作品的特点,比如秦陵兵马俑与汉霍去病墓的对比,各大石窟寺造像的对比。(二)雕塑作品特别注重空间的效果,尤其是雕塑群。因此建议教师尽可能给学生展示雕塑作品的空间环境,或者展示雕塑作品的多个角度,局部与整体结合起来,让学生感受雕塑的整体氛围,如石窟寺的外景、佛龛整体造像效果与其中单个作品联系起来分析。可以利用影像资料。(三)有条件的学校能组织学生到雕塑群实地参观考察,会加深学生对课文内容的理解,如到著名的石窟寺参观,引导学生自己分析、评价、鉴赏雕塑作品,并写下感受。教师活动学生活动方法策略设计意图一、组织教学:组织学生按课前所分小组就坐。二、导入新课导出课题 (板书:中国古代雕塑)我们的祖国有着灿烂的历史和文化,雕塑在我国古代美术中占有重要的地位,我们这节课就来欣赏我国古代的雕塑艺术,希望大家在欣赏的时候能够畅所欲言,大胆的讲出自己的真实感受。三、讲授新课1)我国古代雕塑以陵墓雕塑和宗教雕塑最能体现其辉煌成就。什么是陵墓雕塑?教师总结:统治阶级希望自己死后能够灵魂升天并继续拥有权利和享受豪华生活,因而在陵墓前设置大型的石人石兽等雕刻群表示威严。在墓中还放置大量精美的作为陪葬的各种陶俑。这些属于陵墓雕塑。其中最为著名的有:1. 秦始皇兵马俑群:将军俑、跪射俑、立射俑 2.霍去病墓前石刻群:立马 伏虎秦兵马俑被称为世界第八大奇迹,在世界上是公认的艺术珍品,可以说是家喻户晓,那我们同学说一说秦兵马俑的艺术价值体现在哪里?秦始皇兵马俑以它的“大、多、精、美”征服了现代人。当中国进入到了封建时代,随着国家的统一,国力的强盛,雕塑作品被帝王们所重视,尤其是在帝王的宫殿和陵寝里开始出现了一些很有特点的雕塑,但可惜那些宫殿都已经不付存在了,而那些雕塑作品也随之消失,只有那些藏于地下的陵寝中的雕塑得以流传下来,并像我们现代人揭露他们那远古时代的神秘面纱。这一时期中国出现了真正震撼世界的雕塑作品秦代兵马俑,它和历史上任何一个惊世之作一样令人难以置信。教师总结:兵马俑中有武将、文官,有士兵、战马,个个相貌不同,神态各异。武将威严庄重给人以身经百战、老谋深算之感,士兵除有威武强悍的共性外,还有其不同的个性。天人合一的汉代雕塑。汉朝的建立推翻了秦朝严酷的统治,打破了思想上的禁锢,汉高祖实行开放政策,思想文化空前活跃,道家思想得到发展。道家是主张天人合一的,反映在雕塑作品上就是利用自然而不破坏自然,雕琢自然而不改变自然,现保存比较完整的陕西霍去病墓石刻就是这种风格的代表作。 展示伏虎跃马对照秦代雕塑找出汉代雕塑的特点?汉武帝为纪念他生前河西大捷的战功,特在茂陵东侧修建了一座象征祁连山的墓冢,垒石成山,杂植苍松翠柏,境界逼真,墓上散置一批大型石刻,手法简练,气势浑厚,达到形神兼备的艺术化境,是我国迄今发现最早、最大、保存最完整的大型石刻群,在国际上享有极高的声誉,素为中外艺术大师所赞仰。这种天人合一、因势造象、浑朴自然的雕塑,当时的欧洲无法与之相比的,至今仍有很高的艺术价值。2)中国古代宗教雕塑宗教雕塑是以宗教教义、故事、人物、传说为题材的雕塑。我国由于佛教传入较早,影响广泛,所以在宗教雕塑中以佛教造像为多,佛教雕塑艺术成就最高。请各小组分别介绍中国四大石窟雕塑的艺术特色。通过刚才几位同学的介绍让我们感受到了中国古代石窟艺术的辉煌成就。3)入神求真的宋代雕塑。宋太祖赵匡胤结束了五代十国的军阀割据,建立了统一的宋王朝。宋朝开国制法典、修水利、兴农商,社会经济得到恢复和发展,文化艺术进一步繁荣,出现了一批思想家、文学家和艺术家,在雕塑方面也有不少的创新。四、课堂小结通过这一节课的学习,请问同学们谈谈你最喜欢的古代雕塑作品是什么?以及喜欢的原因。将课前分组探究的资料准备齐全倾听思考思考倾听学生回答参与总结秦俑大,首先是场面大,3座兵马俑坑布置在近2万平方米的大地上,直观地再现了秦国军队兵強马壮的宏伟场面。如此巨大而又围绕一个主題展现的艺术群雕,在世界上也是绝无仅有的。其次是形体高大,陶俑平均身高1.8米,陶马身高1.7米,身长2米,在世界上还沒有发现比秦俑更为高大的陶俑。 秦俑多,是指数量多,三个坑出土近八千件陶俑、陶马,在世界雕塑史上蔚为奇观。 秦俑精,是指对每件陶俑大到身体結构,小到毫发,都精雕細刻、一絲不苟。 秦俑美,是指这些不同的陶俑中间有高大魁梧、气宇不凡的将军,有威武刚毅、身经百战的武官,更有神情各异、生动传神的士兵,可谓千人千面,互不雷同,喜怒哀乐,各有其情,完全是当年秦军将士的真实写照由教师引导学生进行自主分析学生进行总结评价学生欣赏图片通过自由讨论,探究汉代陵墓雕塑的特点: 这些杰作的,构思上独具匠心,对选来的天然石料采取“因势象形”的方法进行雕琢。圆雕、浮雕、线刻结合使用。他们抓住各种动物的形态和性格特征,利用石料的形状加以刻画,使其具有造型浑朴、气势宏大、充满内力的特点。 学生按分组展示并介绍敦煌、云冈、龙门、麦积山四大石窟及其典型作品,并加以分析学生总结:这些彩塑的共同特点是:口有情、目传神,姿态自然生动,衣着服饰华美真实,充满了生活气息。学生展示陵墓雕塑作品教师讲授,引导学生思考促进学生主动分析,大胆提出观点和看法。同时进一步巩固所学知识。激发学生的学习兴趣。明确学习内容明确概念使学生了解中国陵墓雕塑的艺术成就及其艺术特点,提高欣赏陵墓雕塑的审美能力。学生通过自己的总结,更深入的领会我国著名的陵墓雕刻和陶俑及其艺术成就。运用所学习的知识进行分析,提高思维、表述能力。和综合素质。第十二课:外国雕塑撷英教学过程:(一)本课选择的外国雕塑作品涉及到欧洲、亚洲、非洲的不同国家和地区,但由于篇幅所限,对有些重要雕塑作品仍未能选入,教师可根据学生的兴趣爱好,补充一些本课未选入的重要雕塑作品,并加以讲解,如美洲、黑非洲古代雕塑作品。对于古希腊、古罗马、文艺复兴等时期欧洲著名雕塑家的作品,也可以作适当补充,以满足学生的求知欲。(二)本课选入的外国雕塑作品,注意到了雕塑内容与形式的多样性及文化内涵的不同。教师可引导学生通过对具体作品的分析,而领会到各民族艺术的特色与特定的文化、宗教之间的联系。(三)本课的教学内容涉及的历史知识较为广博,教师应为学生补充这部分内容,如希腊神话、印度佛教、基督教圣经等,以提高学生的学习兴趣,增加知识量;也可以与外国历史、地理、外语等课程的相关内容结合起来讲解,使学生对本课知识的理解更加深入、全面;还可引导学生阅读如米开朗基罗、罗丹一类艺术大师的传记、论著,使学生更深入了解艺术家和他们的艺术创作。(四)教学中除了要求学生以口头或文字的形式分析作品、各抒己见外,还可以尝试引导学生动手临摹一些经典的古代雕塑作品或其局部,以深入领会这些雕塑的形式特点教学环节教师活动学生活动方法策略设计意图一导入上课前在悠扬的古乐声中运用多媒体循环播放外国古代雕塑作品。简述雕塑相关知识引出本节课内容板书课题:外国古代雕塑欣赏倾听思考。欣赏与倾听营造宽松的学习氛围引起学生对本课内容的关注。二新授出示课件(一).展示几件外国古代雕塑作品【提出问题】尝试说说作品是哪一个古代国家或地区的雕塑作品?根据学生回答给予适当评价。(二).阅读课文【提出问题】1课文中介绍了哪些国家或地区的雕塑作品?分别列举一件代表作品?2思考不同国家或地区雕塑作品的艺术特色?课件显示不同国家或地区雕塑作品的特征。(三).外国古代经典雕塑作品赏析课件显示1受伤的牝狮【提出问题】(1).描述作品表现的内容是什么?(2).你看了有何心理感受? (3).从这件作品可以看出有何民族特点?根据学生回答给予适当评价并概括作品的艺术特色。2狮身人面像【提出问题】(1).作品中法老的头颅和狮子的身体各象征什么?(2).人首与狮身相结合的原因是什么? 根据学生回答给予适当评价并概括作品的艺术特色。3浏览古希腊雕塑作品。 重点赏析米洛斯的阿芙蒂德出示作品【提出问题】尝试说说作品美在哪里?根据学

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