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演播室灯光工作总结演播室灯光工作总结 篇一： 201X灯光年终总结 201X年度工作总结 光阴如梭，又一个年轮飞驰而过，沁骨的寒气带来了冬的讯息，也送走了充实而忙碌的一年，和其他灯光科的兄弟们一样我每天积极努力的工作着，同其他科室的同事们协同合作，使西语节目正常播出而且越办越好，看着西语节目受关注的程度日益提高，大家都从心里感到高兴。201X这一年，我们在领导的帮助指导下，在兄弟科室大力配合下，注重协调，在汗水和智慧的投入中，各方面工作取得了新的成就，有了新的进步，圆满完成了工作中的各项任务。下面就201X年我在灯光科所做的几方面工作做一下总结： 一、积极参加各次例会，提高业务知识，明确下周目标 201X年，灯光科一直坚持每周一次例会制度，传达台里最新工作动态、组织学习钻研新课题，确定工作目标，共同探讨工作中遇到的新问题，找出解决方法并记录下来以增加工作经验、认真总结上周工作，部署好本周工作。先后讨论制定了机房设备使用及管理制度，后期设备维护维修制度，演播室灯光使用及管理制度，人员岗位工作制度等。每一次例会我都积极参加，针对自己还比较年轻，工作能力还与其他老师存在差距，我从头开始，系统学习。所以每一次例会我觉得自己都有收获，在各次例会中我学到了工作经验，掌握了应急方案，提高了业务知识，同时也明确了下周目标。 二、保证重大直播顺利进行，未出现任何技术故障 付出总有回报，今年我赶上了多次重大直播： 3月份的两会；6月份的神九直播；8月份的奥运会以及11月份的十八大等。每一次我都与其他科室积极配合，在直播前做多次调试，准备应急方案，直播期间时刻关注，所以保证了每一次直播的安全播出，未出现任何技术故障。 三、存在的问题及下步打算 回顾一年来在灯光科的工作，对照职责，我自己认为还是基本称职的。虽然这一段工作中我们取得了一定的成绩，但也存在着不足。首先，在工作中面临一些新情况，工作方法过于简单；在一些问题的处理上显得还不够成熟。其次，在业务理论水平和组织管理能力上还有待于进一步提高。再次，自己在综合素质上距工作要求还有一定差距。这些不足，有待于在下步工作中加以改进和克服。 在下一步的工作中，我要虚心向其它老师学习工作经验，借鉴好的工作方法，努力学习 业务理论知识，不断提高自身的业务素质。要进一步强化敬业精神，增强责任意识，提高完成工作的标准，继续努力开拓新业务。力争在下一步的工作中再上新台阶、更上一层楼。 年 月 日 篇二： 演播室灯光布置的学习 演播室灯光布置的学习 小型演播室灯具主要有： 背景光、逆光、顶光、耳光、面光、前侧光、侧光组成。另外有灯光悬吊系统，这个有多种使用方法可以采纳。还有调光系统（调光光系统大演播厅一般才使用）。 布光的总体思路 灯具的要求： 虚拟演播室灯光系统是建立在新型的三基色柔光灯的基础之上的，这种灯发光均匀、阴影小、发热少、色温恒定而均匀，光布在主持人脸上自然而逼真。此种灯满足了虚拟演播室对光线的基本要求。 区域布光： 在虚拟演播室，为了增强节目的真实性，活泼性，主持人都会有一定的活动区域，因此 , 对前景（主持人）布光不能象新闻类布光定位的点布光，而必须进行区域布光。 立体布光： 传统的新闻类演播室一般都运用三点式布光原理就能满足电视灯光的要求，而虚拟演播室技术采用的是色键器消蓝技术进行抠蓝处理，因此，要消除蓝色对前景 ( 主持人 ) 的影响就必须要有立体布光的理念。 先前景布光，后蓝箱布光： 因为三基色柔光灯发光面积大，对前景（主持人）布好光后，必将在蓝箱上产生一定的光照度。因此，前景照度符合要求后，再对蓝箱进行适当补光就能满足计算机抠蓝的要求。前景与电子背景完美融合的关键在于前景与蓝箱科学而合理的布光。 照度的要求： 虚拟演播室的照度不同于传统演播室，它要求前景 与蓝箱背景照度相匹配，追求光照的一致性。另外，虚拟演播室栏目的灵活性、电子背景的多样性也要求照度必须满足不同栏目、不同电子背景的需要。 几个注意点 面光方面： 虚拟演播室的面光一般布得较低平，尽量避免产生主持人身上的初级投影。因为蓝箱反射光作用于阴影，通过计算机处理后，此阴影将会被色键器的蓝消除电路消除，从而影响输出的前景（主持人）的图像质量。虚拟演播室不建议加主光源，因为如果使用不当，可能出现投影环境的逻辑错误，而出现实际光源与虚拟光源的不一致性。另外，主光源在蓝箱上产生的次级投影也会影响计算机的图像处理。 逆光方面： 传统的布光原则是逆光强于主光，从而凸现主持人鲜明的轮廓，增强空间立体感。虚拟演播室必须注意逆光的合理使用。太强的逆光，使蓝箱地面现得亮白而破坏蓝箱色调的一致性，影响计算机抠蓝效果；前景在蓝箱地面上的次级投影也会影响计算机的图像处理。而不用逆光或逆光太弱，则前景（主持人）象贴在电子背景上，很死板。因此，逆光的合理使用能很好地体现人与场景的关系，从而加强纵深感，增强三维立体效果。 侧光方面： 虚拟演演播室必须加侧光。因为虚拟系统中的色键器采用蓝色消除电路，由蓝箱反射光作用于主持人衣物边缘上的蓝色调将被蓝色消除电路去除，出来的主持人边缘变黑。因此必须加侧光以消除主持人衣物边缘上的蓝色成分。 折散光方面： 尽量避免主持人服饰的反射光、透明类道具所产生的折射光对蓝箱的影响，蓝箱上的高亮点会造成合成图像的背景部分出现雾状影像。 白平衡方面： 注意避免蓝箱反射光对白平衡的影响。白平衡调整得不好，会造成掩膜信号电平变低和前景物体颜色失真。 虚拟演播室是新兴事物，但它的应用必将会有更广的扩展。灯光工作人员必须在传统的灯光理论的基础上，不断地学习、总结，进行技术创新，才能适应新的电视制作要求。 技 术 部 201X年11月18日 篇三： 演播室灯光的设计分析 演播室灯光的设计分析 作者： 曲艺明 来源： 科技传播201X年第12期 摘 要 随着各种先进技术的发展，演播室中使用的灯具种类和数量越来越多，为演播室中节目表现力的提升做出了重大贡献。但是在使用之前必须要根据节目的内容和所要表达的主题进行灯光系统的设计，实现整个演播室中灯光和声音效果的有效配合。本文在介绍演播室中灯光作用的同时，给出了其灯光设计的方法和不同灯光的特点和作用，为演播室灯光系统的设计提供了可以参考的意见。 关键词 演播室；灯光系统；设计 中图分类号G2 文献标识码 A 文章编号 1674-6708（201X）141-0071-02 灯光是演播室中的重要组成部分，其设计质量的好坏直接关系到电视节目制作的质量。由于演播室中节目录制时间较长，灯光使用频率较高，所以灯光的照度、色温以及显色指数等都要进行合理的控制，使其能够跟摄像机的最佳性能参数相匹配。只有这样才能够使录制的节目更能够真实的反映现实生活以及人们的内心世界，更能够提升人们的视觉效应。下面我们就演播室中灯光的设计和应用进行探讨。 1 灯光的作用 对于电视节目来说，其拍摄质量和效果受灯光的影响较大，如果在灯光系统设计过程中，不能够进行很好的布光设置，就难以达到预期的图像表达能力。演播室中灯光一方面能够消除拍摄物体的影子，另一方面能够突出拍摄的主体和营造节目所需的氛围，所以在灯光设计时要注重灯源的布置。 合理的灯光布置能够帮助摄像人员从不同角度进行取景，且能够保证不同摄像方向上采集到图像的亮度和对比度差别较小，使不同方向拍摄的图像在进行切换时自然过渡。由此可见演播室中灯光系统的设计对整个画面呈现效果的影响较大，同时也会影响节目后期的制作。 2 灯光的设计 1）根据演播室特点进行设计。 由于演播室中拍摄的电视节目是在三维空间中进行的，其灯光设计时要求设计人员对演播室360°空间进行充分把握，充分考虑导演创作，演员发挥和摄像人员镜头捕捉的方便性。这也就是说在进行灯光系统设计之前，设计人员要对节目中需要的动作和设施等进行深入了解，然后再根据演播室场地的具体情况进行灯具的布局以及色彩和色调的调节。 2）根据节目内涵进行灯光系统的设计。 每个电视节目都有其要表达的主题或者思想，好的灯光设计能够起到烘托节目氛围，感染群众情感的作用。因此灯光设计人员在进行灯光设计之前要认真阅读节目台本，深入理解节目中所要表达的情感，然后根据节目的内容、表现形式以及节奏等进行灯光系统基调的调节，并且将节目的主题上升到高潮。同时灯光设计人员还要认真听取现场导演对灯光的要求，对灯光的色调以及变化节奏等进行交流和探讨，并且提出自己灯光设计的 构想。 3）多部门相互协调。 灯光设计师在进行节目灯光设计时要跟节目的其它部门相互配合，力求跟节目表演的中的舞美、服装以及道具等做到有机协调。 首先要跟舞美设计师进行反复协商，了解节目中舞美设计的思路以及风格，同时还要确定节目中布景的材质以及规格等。舞美设计风格决定了整个节目的风格，但是舞美的色彩和效果离不开灯光，只有舞美和灯光的完美结合，才能够实现多场景、多镜头色彩的和谐和对比。另外，灯光设计人员还要了解节目演出过程中是否会有烟雾、气泡以及其他效果等的应用，然后根据这些特效的节奏和发生时间进行灯光色彩的变化。 其次灯光设计人员要和化妆师以及服装设计师进行深入沟通，了解演员的化妆情况以及服装材料，然后根据演员的化妆风格进行灯光色彩和强度的调节，同时根据不同类型摄像机对光的敏感程度，跟化妆师和服装师进行演员化妆色彩和服装的探讨，实现整个演出色调的一致。 4）积极参与节目的彩排。 节目正式演出之前要进行多次的彩排和修改，灯光设计完成之后，灯光设计师要尽量亲自参与节目的彩排，寻找跟现场导演以及摄像师的良好配合。同时彩排还能够帮助灯光设计人员检验灯光系统设计的效果，实现对灯光基调和节奏的准确调整。在每次彩排过程中，设计人员都会发现灯光设计中的不足之处，并且完善灯光设计方案，经过反复的修改使灯光设计更加稳定和成熟。 3 演播室灯光的种类和使用要点 布光过程中，灯光师要花费大量的时间和精力进行灯具角度的调整，进而实现对灯光方向的调整。灯光照射的角度不同，摄像机采集到的人物外貌也会存在一些细小的差别。下面我们就演播室中常用的几种光线进行介绍，并且给出其合理的布置位置。 1）主光。 主光是演播室中主导光源，起到对节目主题和人物形象塑造的作用，在设计过程中要确保主要光线集中到人物的脸部，使人们能够清晰的看到其面部表情的变化，进而完成对人物性格和情绪的塑造。 在设计过程中可以将其布置在人物和摄像机连线的左侧，并且按照弧形进行排列。一般情况下主光灯的灯位跟人物的距离控制在 2.5 2.8m之间，跟地面的距离控制在 2.1 2.5m之间。在实际安装过程中，主光可以根据演播室情况的不同在摄像机镜头轴线方向变动，其中水平方向上的角度范围控制在5°45°之间，垂直方向上的变化角度控制在20°50°之间。 2）辅助光。 辅助光用来完成对节目中层次感的烘托作用，同时弥补主光形成的阴影，方便观众清晰的看到人物的各个部位。在设计过程中，辅助光要根据主光的位置进行设计，一般放置在主光的对侧，且其变化角度根据主光的变化角度不同进行调整。 3）背景光。 背景光的作用是烘托舞台的背景，使其跟人物景象进行分离，以突出节目中的主体，为整个节目增加较强的层次感和立体感。通常情况下，背景光设计在人物背后，并且采用从下向上的打光方式。背景灯的位置一般距离人物2m左右，且光线的亮度仅为主光的1/13。 4）轮廓光和顶光。 轮廓光能够增强节目中画面的纵深感和真实感，一般在人物两侧对称配置，且距离人物 1.5m。轮廓灯光的亮度是主光亮度的1/2，可以选用2只白炽聚光灯。顶光主要用来修饰舞台中人物的头发色泽，放置在距离地面3m以上的位置，且通常采用几排并列配置的方式，确保演播室中顶光照射的均匀性。 由于演播室中灯光的数量较多，在设计过程中除了要充分考虑跟舞美、摄像、化妆和服装等的配合外，还要处理好不同灯具光线之间的协调。 首先要处理好不同类型灯光的光比。如设计过程中如果出现主光过亮的现象，就会导致演员面部造型丧失，不能够准确凸显演员的面部表情效果；反之则容易出现轮廓光喧宾夺主的现象。其次由于聚光灯的使用寿命较短，经过长时间的使用之后特别容易出现偏色现象，影响画面的整体效果。对于柔光灯来说，其对红色特别敏感，所以在进行人物化妆时要避免使用大红色，可以采用紫色或者咖啡色代替。最后还要协调好摄像和灯光之间的关系，力求以最合适的拍摄角度拍摄到最佳的画面质量。 4 结论 演播室中录制节目的质量受灯光的影响因素较大，因此在节目录制之前要对灯光系统进行严格的设计，确保其跟音响、布景以及摄像等因素的协调一致。同时还要确保不同灯具之间光线的有效协调，实现光、色、影调、线和形的合理搭配，塑造完美的舞台效果。主光、辅助光、背景光、轮廓光和顶光是演播室中常见的几种光线类型，灯光系统设计过程中要选择合理的灯具，并且对灯具的位置和亮度进行精确的控制，从而实现演播室中所有灯光的协调统一。 参考文献 1陈小侠.电视台小演播室灯光设计方案J.民营科技，201X （2）： 19- 2 2. 2唐丹天.微型新闻演播室的灯光运用J.广播与电视技术，201X （3）： 14-1 5. 3靳哲.浅谈电视灯光设计的工作思路J.演艺科技，201X （2）. 4霍洪田.浅析中小型演播室中灯光的运用J.德州学院学报，201X，20 （4）.篇四： 演播室灯光浅析 演播室电视灯光浅析 照明是一种很难捉摸的艺术，作为灯光设计，在对所制作的节目进行灯光设计布局，能够按照剧情的要求和创作意图，依靠照明器械进行场景的复现、人物刻划、气氛渲染、空间展示。灯光师往往遵循三种主要方法： 一种是经验法，既移动灯光进行反复试验，直到获得满意结果。但这种方法费时费力，需要耐心，而且多是失败之作。其次是机械的常规法，这种方法是按常规的方式把灯光安排在一定位置来照明被摄对象，这种方法从技术说是很成功的，但产生的画面千篇一律缺乏吸引人的魅力。第三种是有创造性的分析法，是在真正理解了光的性能的基础上有步骤地构成照明处理，创造性地运用光来准确地达到所追求的效果。因此作为灯光设计人员应有极丰富的想象力和构思能力，有较好的文化修养，了解人在生活中的喜、怒、哀、乐，识得人间万象。并要研究人的心理学；人际关系学；人的视觉心理、视觉生理在光色下的反应。并且还要研究观众的观赏心理的反映规律和生理反映规律。 一、灯位的确定 灯光师在布光时,要用相当多的时间调整灯具的角度,也就是调整光的方向，随着角度的变化,被摄人物的外貌逐步地出现细微的变化。我们实质上是与一个三度空间的场面打交道，不过空间的位置，我们可以以相应的水平和垂直方位予以划定。为了说明和比较不同方向的光所表现出的不同效果，首先要对光的方向进行数字化的描述，使灯光师之间有共同的语言，又能有足够的准确性及重现的可能性。 任何一盏灯的位置都能以被摄对象处于中心的一个想象中的水平钟面和垂直钟面作为基准进行定位。由于灯光的各种效果在这里总是以摄像机方位为基准来谈的，因此一盏靠近摄像机镜头的灯被我们称为“正面光”，而不管被摄对象本身是面向什么方向。尤其是在多台机位摄制中，或是我们选择新的视点时，会提醒我们灯光的效果如何随其方向发生变化。光线必须永远以摄像机的特定视点为基准进行评定。如果光线是从摄像机背后直线投射于被摄对象上，那么这束光线就是“正面光”。如果摄像机围绕着被摄对象移动，使光线直接投向摄像机方向，从而处在被摄对象的后面，这束光就成了“逆光”。 二、灯位的基本效果 当灯光的光线从摄像机镜头位置照来时，会使造型平淡。而灯位升高时，人物的眼睛、鼻子、下颏都会出现一定的阴影，虽然一定程度的阴影是合适的，能增加人物的质感。但当光线变陡时，使人物的阴影越来越多，头的下半部隐没在阴影中。这种灯光效果使一个脸部消瘦的人比面部稍胖的人更显的难看，随着角 度的越来越陡，人也就越来越“显老”。稍微倾侧一下或转动一下头部，会改变阴影的长度，也会使脸部造型起相应的变化。 三 灯光的移动 当我们把摄像机旁的正面灯绕着被摄人物移动时，光线方向的基本效果依然存在，但人物的具体造型随着灯位的变化而不断变化。起初很短的鼻影随着灯位的移动而逐渐展宽，离灯远的那面脸逐渐变的越来越暗。而当正面灯移到 4.5点横和 7.8点横的附近，鼻影和面颊的阴影连成一片，直到脸的那一边完全隐没在阴影之中。我们把一盏灯向侧面和上方同时移动，会兼有两个方向的照明特点。最初给脸部照明时，我们注意的是成为问题的阴影，尤其是鼻子和下颏的阴影。而要注重阴影的不突出，又可能会使灯光成为平光。既有优美动人的造型，又要减少一些不必要的阴影出现，就成为一个灯光设计工作者中的一个难题。在人像布光中特定的光线方向无论所照明的是什么部位所产生的影像都是一样的。人像布光从可获得有效 照明的区域对灯位进行考虑。 四. 人像布光的缺陷 在人像布光中总是难免有一定的缺陷，而人为的为纠正某一种缺陷却又会引起另一种缺陷的产生或夸大。 人物的脸部会由于主光过于正面或太软，缺乏质感、造型不鲜明。过高的主光，会使瘦人脸部显的更加消瘦。而过斜的主光或照在不适当的一面，又会使人物的造型不均匀，太硬的主光，会使人的脸部黑眼圈、皱纹更加突出。 逆光照明一般不利于表现物体立体形状，只能表现其轮廓特征，有时侯会出现剪影和半剪影效果。如果采用高于被摄体的拍摄位置拍摄，还能表现出被摄体顶面局部的形状。无强光反射的黑头发，看上去像雕塑一样毫无质感。而过多的逆光会使人的头发看起来像茸毛一样或显得太油亮。太陡的逆光会使人产生“平顶”或“秃顶”的现象。 在对人的面部灯光照明中，鼻子出现的各种缺陷有多种。会发生照出的鼻影使人的鼻子显的更长、弯曲、塌陷；长鼻影，在人物讲话时，其长度或形状也会随之发生变化；而鼻影在面颊上形成的一道三角光，他随着头部的活动或形成或消失；还有鼻影在上唇形成一种假胡子效果；另外双主光会产生双鼻影。 鼻影会使眼睛内角暗黑；角度陡的主光产生“黑眼眶”、眼窝深陷或形如骷髅的效果；没有反射的强光会使眼睛毫无生气、缺乏表情或暗淡无光，也就是常说的“没神”。而太强的眼神光或大量的反光又会使眼睛显得古怪，有时还会产生一种阴险狡诈的神态。 照明所造成的“人为缺陷”无法完全消除，但可以通过各个灯位的合理布局进行弥补，另外缺陷往往会被其他条件所掩盖。被拍摄的人物他们的活动可以减少我们对上述缺陷的注意。而脸部的阴影可能被当作另一种环境造成的阴影加以接受。并且布光时一盏灯可以改变另一盏灯的不良效果。 五、 布光方法 演播室的布光，由于节目的不同，有多种方法。每个灯光设计师的布光手法不同，所以手段也不尽相同。 表演区的布光一般分为以下几种： 1、三点布光： 在表演区内，人物布光由主光、逆光、辅助光三部分组成，逆光的位置可以随意变动的。它可以是一盏正背面的灯，也可以是一盏或两盏侧背面的逆光灯。在这 里，假如摄象机并不是过斜的交错拍摄，这种呆板的方法有时产生的效果是非常出色的。 2、 双主光表演区布光： 给摄象机大部分位置提供主光、辅助光和某种逆光，使各种位置都能表现出主要光源，它可以把表演区分为两个区域，采用单逆光或双逆光。 3、 软正面光： 用一种全面的足够的底光照明整个场面，这样可以避免任何表演区可能出现的曝光不足的问题，并可限制色调反差。一般来说，拍摄人物看来比较清晰，但是效果比较平淡，有时是靠色彩区分各个平面，但看起来仍不理想。如果从一侧突出软光，而不是均衡分布全面照明，那么人物的基本造型就得到了改善。再增加逆光灯的照明，会增加人物造型，特别是从斜角度拍摄，这种效果非常明显。 4、侧主光： 沿布景两侧的硬光提供主光和逆光，用软辅助光从布景正面照明。这种照明方法处理比较复杂，在布景正面的关键角度采用软光作为底光，这样可以获得非常出色的效果。再根据局部表演区的需要沿侧面布几盏聚光灯。从许多摄象机来说，这些灯变成了角度适当的主光和逆光。对于斜角度的摄象机来说，它们是正面光，对于拍摄侧面的正面摄象机来说，它们又是非常好的侧面角度的光线。 5、 总体布光： 这里所说的布光方法是把整个表演区分成若干个局部各自进行“三点”布光。这种分别处理的方法使每个位置都有专用的主光、辅助光、逆光照明，形成整体的多主光、多辅助光、多逆光。要是每个人的位置分散，而且头部的活动也有限，那就最容易了。这种简单明了的方法提供的照明质量是最高的。 六、 静态人物问题的矫正 在演播室中，人物固有的一些问题我们可以通过灯光进行人为的修正进行改善。 头发： 当人物头发发亮时，我们应该首先减弱布光明暗对比，减小逆光，使这个区域变暗。当人物头发发暗时，应加强布光明暗对比，增加头发光。当人 物头发比较稀疏时，应注意减弱布光明暗对比，减少逆光，使该区阴暗，使用局部柔光纸，并通过布光突出其它特征。在人物是秃顶时，应注意减少主光，避免双边轮廓光，减少逆光，使用局部柔光纸，使该区变暗，尽量使该区与背景融合，突出人物其它特征。在人物头发出现这些问题时，摄像机应使用较低的摄影角度。 眼睛： 当人物眼睛深陷时，应降低主光，避免硬主光。使用低摄影角度。而当人物眼睛是鼓出时，应尽量使该区变暗，突出其它特征。同时摄像机要特别避免近的广角镜头角度，人物在拍摄时不要仰头。 鼻子： 当人物的鼻子比较大时，主光的位置应靠近正面，避免硬主光，并降低其位置。还要减低布光明暗对比，避免偏斜的逆光，注意鼻子突出程度。人物在拍摄时应采用正面位置，略微仰头。而当人物鼻子较小时，应采用相反的布光方法，来突出鼻子的质感，同时人物拍摄时略微低头。在人物鼻子长、塌、弯曲的一些情况下，我们应注意的是采用较正面的比较柔和的低主光，注意鼻子的突出程度。而在拍摄中摄象机位置应尽量避免比较近的广角镜头角度。 嘴： 当人物嘴部偏大时，也应采用较正面的比较柔和的低主光，使用局部的柔光纸或柔光纱。而 人物嘴部较小时，应使用偏斜、有质感、较硬的高主光，加强布光明暗对比。 前额： 对于前额突出的人来说，要降低主光，不要使用偏斜的逆光，并且避免双边轮廓光的使用和偏斜逆光的使用，还要尽量使前额区域暗一点。对前额比较宽的人来说，使用偏斜的硬主光，加强布光明暗对比，同样也要避免双边轮廓光的使用和偏斜逆光的使用，在摄象时要注意机位使用较低的角度，避免近的广角镜头角度。 颈部： 当人物颈部较粗时，应使用较正面的主光，避免使用偏斜的逆光加以突出；不要使用双边轮廓光。当人物颈部有很多皱纹时，应使用比较柔和的低主光，减弱布光明暗对比。而人物是双下巴时，要使用柔和的高主光。另外，在这几种情况下，灯光的布置应使颈部尽量藏于阴影之中，使该区域阴暗一些，机位设置应使用较高的摄影角度。 面部： 当人物面部有很多皱纹时，应使用比较正面的低硬主光，减弱布光 明暗对比，避免偏斜的逆光加以突出，使用一些比较柔和的低辅助光。当人物的面部比较宽时，在人物的一边使用较硬的主光，加强布光明暗对比，使用正后方逆光。而面部较窄的人，在离脸稍近的一侧布低主光，要注意鼻子的突出程度，减弱布光明暗对比，尽量使用双边轮廓光。另外人物还有一种情况，就是面部过于平淡，造型不鲜明。这种情况我们应注意使用比较硬的偏斜的高主光，加强布光明暗对比，使用双边轮廓光，在摄象机位置上不要使用近的广角镜头拍摄。 七、 多人物布光 1、两人布光： 这种主持形式在各电视台使用非常普遍，有新闻性的、有娱乐性的和座谈性的，因此布光形式也有很多种。首先是分别布光，这种方法常用在两人有一定距离，一个主光很难完成两个人物的主光造型。方法是确定两个主光从人物某一前侧大约四十五度角投 射过去，注意两个主光要来自同一方向，否者会造成虚假的主光投影。而辅助光应是摄轴线附近的两盏互不影响干扰的灯。轮廓光应放置于和主光基本对应的角度，用以勾画两位主持人的轮廓。背景光的位置应该是和主光放在同一侧，用来照明周围环境和背景。第二种是平光组合，这种布光方法适用于一般脸型和偏瘦的脸型，布光时两个分别照在人物脸上的灯位在摄轴线附近，靠近摄象机，光线高度以人头平齐。而轮廓光的位置设在被摄人物侧后方，光线不要过高、过亮，也不宜太偏。第三种是侧面布光，这种方法适合于两人交谈节目，双方处于侧面或斜侧面，这种方式交流感比较强，要区别于两位节目主持人的正面镜头布光形式。首先要确定人物的主光位置，主光应放在人物远离摄象机一面的侧前方，同时作为另一个人的轮廓光，它可以勾画人物主要形态和各自有表现力的主要线条，同时又勾画了另一个人的轮廓。人物面向镜头的一侧阴影，由靠近于摄象机两侧的辅助光处理。这种布光方法使人物主要部位有由亮到暗的层次再现，另外根据需要加一点背景光或装饰光。 2、三人布光： 三人群像的座谈、讨论景象是很常见的，但是它提出了一个意外的难题，如何把在交错的镜头中中间那个人物拍好。第一种方法是每个人都有单独的主光、逆光照明，而辅助光放在摄象机轴线上方，作为共用辅助光。这 样布光结果，三人都能获得平衡的最佳效果。但是对于两边的人来说，辅助光显得角度过宽，而且由于中间的人大部分时间都是和左右两人交谈，那么在多机位拍摄中，会出现人物脸部效果不好的左右分半的情况。第二种方法是两边的人左边人的主光同时作为右边人的逆光，右边的人的主光同时作为左边人的逆光，而辅助光是分开照明的，中间人的布光方法和第一种一样。第三种方法是三个人共用主光、逆光，在左边人的逆光作为右边人的主光同时，还要作为中间人的侧光。同时右边人的布光也一样，这样中间人在交错的多机位拍摄中照明效果最好。但是它的缺点是当中间人朝前面看时，他的脸部被两侧光分为“两半”的效果。为了解决这个困难，可以增加局部的正面灯光。但结果并不一定会使人满意，其缺点是导致人的脸部平淡呆板的效果。对于一个既要左右环顾，又要正面朝前看的人来说，要出好的效果，这个难题是没有安全可靠的解决办法。 作为灯光工作者，我们布光时不是简单地供给摄象机以光亮，不是简单地满足制作技术的照度要求，不是简单地反映镜头视角之内的影像外型。我们应是用光线参与艺术的创作，用光线描绘塑造镜头前的形象。我们不应墨守成规，拘泥于呆板的主光、逆光、辅助光位置的公式化概念，不能墨守于“经验主义”。一切艺术形式都有偶然产生的优秀作品，但是这种偶然性似乎在有创建的人身上出现的更可靠更经常一些。 背景光也可以使用三基色柔光灯照明，因为它的功率小，又是一种密封式灯具，使用起来较为安全。但是，此种灯具不适合给玻璃形状的物体布光，球形物体的透视感较差。在我国，新闻演播室用的背景都是一些静止的画面，比如一条幕布、一块玻璃板等，所以在布光上要千方百计地突出立体感和透明度，以提高画面的明朗程度。 三基色柔光灯对红色极为敏感，所以播音员最好不要把嘴唇化得太红，宜用紫色和茶叶色(咖啡色)的口红。脸部化妆不要过重，宜浅不宜深，宜细不宜粗。另外，播音员的服装也有讲究，应穿色彩柔和、纯度较低、反差较小的衣服。同时，强反光或发亮的面料会产生耀光，降低层次感；而吸收光线的面料则会使所有接近暗色调的层次全无。因此，服装不适合用强反光的面料或丝绒、天鹅绒之类的面料制作。另外，播音员也不宜穿花色图案太细小或太错综复杂、线条过密的衣服。 总之，在新闻演播室中要根据新闻节目的特点和每位播音员的具体特征去调整灯光，努力塑造优美的电视画面，把新闻节目做好。篇五： 演播室灯光 高清演播室灯光工艺设计的新思路 数字高清晰度电视技术是当今电视技术的发展方向。中央电视台第一个能够制作高清晰度电视节目的演播室-第六演播室于在201X年10月中旬正式投产启用。 演播室的功能需根据节目制作的要求而确定，灯光系统的工艺设计方案要充分体现高清晰度电视的特点，灯光设备的选配也要从这点出发，进行综合考虑。 一、对高清晰度电视在用光上的分析： 在灯光系统工艺设计前，需对高清晰度电视与标准清晰度电视在用光上的不同之处进行分析。 高清晰度摄像机在拍摄过程中： 1.高清的窗口为16:9，画面变宽，所采集的图 像信息量比标清的要大，画面包含的内容要多。在高清的画面中会拍到原本不想要的内容，即在标清中可以敷衍过去的不清晰（粗糙）的内容，在高清中都被显现出来。解决的办法需增大布光的范围，这就要求增加用灯的数量。 2.高清的行扫描是1080线，画面质量高清晰化。在标清画面中不在同一个层面的物体，即看不到或看不清的物体在高清中都被强调出来，而且焦点看起来都很实。这就要求通过调整光的比例来反映出物体的各个层面。在高清中层面的反映比在标清的情况下增多了，这就需要通过增大柔光灯的比例来解决。 3.如在同一个画面中，灯光的亮度不变，综合垂直照度为1800201XLUX，标清摄像机的光圈设定在 5.6F的情况下，画面清晰，色饱和度正常，而在高清摄像机，用同样的光圈，画面的清晰度和色饱和度却降低了，而且景深也变短了。高清摄像机的光圈需要开大半档，画面才清晰。即在同样的画面条件下，高清摄像机比标清摄像机要求的亮度要高。高清如要与标清用同样的光圈，达到同样的清晰度，就要增加灯光的亮度。 4.因高清的清晰度是鉴于标清与胶片之间。为了有效地发挥高清的作用，灯光在布光技术的运用上要求很高，只有用光讲究，拍出的画面的质量才能更接近胶片。在演播室中灯光强调布光均匀，粗糙的布光反映在高清的画面上看起来会显得很脏。高清在用光上更加追求细腻、柔和、均匀、层次分明，即要有立体感，光比又不能过大。 二、灯光系统工艺设计要点 第六演播室的长24米，宽18米，高1 2.5米。演播室灯光系统工艺设计方案在不改变原有演播室的土建结构的基础上进行。设计考虑高清演播室演区的综合垂直照度为1800201Xlux。演播室灯光系统主要由吊挂系统、灯栅设备层、布光控制系统、幕布提升系统、灯具、调光系统、配电系统等部分构成。 1.灯光吊挂系统 演播室灯光吊挂装臵主要用于吊挂各种灯具。 灯光吊挂设备的配臵是否合理，功能是否优化，设备是否先进、可 靠，是衡量一个演播室现代化水平的重要标志之一。根据演播室的规模及布局、以及电视摄像机来回移动、多角度、多机位，演区大的特点，高清演播室设计配备58台可上下升降的多功能水平吊杆，以满足高清晰度电视摄像机的照度的要求。考虑到最复杂的照明方式以及灯具的形式和种类的迅速发展，要充分发挥吊杆的潜在功能，满足各种类型的灯具吊挂的需要，每个吊杆上都设臵有调光回路、直通回路、DMX512控制信号插口，并且强弱电分开走线。吊杆上除了可吊挂普通杆控灯具外，还可吊挂数字化机械灯具、电脑灯具、换色器等带控制信号的灯具。 因要求吊杆运行平稳，定位精度高，电机需采用传动平稳，承载力能大，自锁能力强，噪音低的双包络蜗轮蜗杆减速机。根据演播室顶棚设计的荷载为400-500kg/m2，考虑到灯栅设备层的自重，每个吊杆的最大荷载为250kg。 吊杆配臵带状扁平电缆，以减少吊杆所占演播室的空间，增加吊杆提升高度。 由于吊杆在演播室的上空，下方为演员的活动区域，所以对吊杆的机械和控制系统的安全性和可靠性要求极高。吊挂系统必需设臵多重保护措施，如设臵上、下限位，“松断绳”及“末级制动”、“防冲顶”及“过载”等保护措施，以确保吊杆在使用过程中万无一失。 根据节目的要求，考虑到灯位需经常变换的特殊需要，在每根水平吊杆的两端装有可伸出0.5m的副杆。可利用副杆对多根吊杆进行拼装，形成多杆组合，灵活地改变灯具吊挂的位臵和方向，减少布 光死角。并通过布光控制台集中对吊杆进行升降，完成布光的特殊需要。 2.灯栅设备层 根据演播室的高度，在演播室的上空设臵灯栅层。400m2演播室的灯栅层的高度设臵在 9.5m以上，吊杆的提升电机设臵在灯栅设备层上，为便于维修，灯栅设备层上方的高度为2m以上。灯具的电缆在灯栅设备层内沿电缆桥架敷设。灯栅设备层上所有的金属构件均可靠接地。 演播室除了配备58台水平吊杆外，在灯栅设备层上，在各吊杆之间还增设了24个可以安装起重装臵的承重点（吊点），可根据布光的要求和吊点的位臵，在吊点上安装起重提升设备，提升临时性的灯架。也可根据搭景的需要吊挂景物。每个吊点的载荷为200kg左右。 灯栅设备层采用可透视钢板网的形式。人可直接在钢板网上行走。站在灯栅设备层上，可直接观察到演播室地面的情况。可有效地避免美工人员吊挂的景物与灯光的吊杆及灯具相互碰撞，保证灯具的动作正常运行。 3.布光控制系统 吊挂装臵和灯具的动作由布光控制系统在演播室的有效三维空间内来完成。布光控制系统性能的优劣直接关系到灯光吊挂机械的安全可靠运行。所以高清晰度电视演播室的布光控制系统采用的是国内生产厂家努力消化吸收国外的先进技术和经验，研制开发的新产 品-全数字位臵闭环控制系统。该系统应用了变频调速技术和微电脑控制技术。通过布光控制系统可快速对灯具的水平、俯仰角度和焦距进行调整，并可对吊杆的高度进行单控、集控等多种控制方式。系统具有图形动态显示，人机界面，故障诊断和多种安全保护措施。通过该控制系统可预先设定灯具的位臵、角度，并按场景记忆。当调出已预先存储的场景时，灯具可自动调整到指定位臵。操作灵活简单、定位准确，大大缩短了布光时间，增加了工作效率。 当布光控制系统出现故障时，为不影响节目的进度，在设计时还考虑增加了布光控制系统的手动备用部分，保证布光的正常进行。 4.幕布提升系统 高清晰度摄像机窗口的宽高比为16:9，考虑到演播室即能制作高清晰度电视节目，又能制作标准清晰度电视节目的要求，400m2演播室天幕的高度设臵在7m以上。 为综艺节目采用黑背景的需要，设计考虑了一道可提升的黑天幕。当需要使用白天幕时，幕布提升机可将黑天幕升起，呈现出固定的白天幕。可升降的环形黑天幕为多点同步提升，电机采用传动力矩大、提升平稳的平面双包络电机。在提升过程中如遇有障碍物时，提升机可通过万向联接轴改变方向，不影响提升的进行。为安全可靠，提升系统设有上、下限位的保护装臵。 5.灯具 高清晰度电视演播室灯具的配备需要根据摄像机的灵敏度及目前可供选择的灯具种类以及灯具的光效、节目对灯光艺术效果的要求