湘西凤凰 民间美术鉴赏.doc

湘西凤凰的民间美术凤凰，拥有着深厚的历史文化底蕴和浓郁的民族风情特色。凤凰古城、北门城楼、石板路、步行街、风情独韵的吊脚楼，让你欣赏；著名乡土作家沈从文，国际大师著名画家黄永玉，这些众多的文化名人，精英荟萃，群星闪耀，构架了古城一道人文景观的亮丽风景。凤凰的民间美术有苗家蜡染、纸扎、刺绣、纺织、雕刻等。其美术特征如下：一、蜡染。凤凰蜡染原始古朴，分为两大流派：一为土家族蜡染印花布；一为苗族蜡染土布。土家蜡染印花注重配色纯净，讲究立意构图，成形的布料呈花异彩流布，幅面艺术风格特异纯美，突出的工艺特点为热色；苗族蜡染土布注重染色纯，不讲究华美雕饰，给人一种自然纯净的艺术感，突出的工艺特点为冷色。两大流派工艺不同，但有着共同的特点：质朴典雅，立意简单明晰。历史传说：很久以前，一位爱美的苗家阿妹整日愁于衣服色彩的单调，但却又无计可施，只好把花儿上一朵一朵的画在衣服上，可是那样很费时间。一天阿妹坐在花丛中冥思苦想这个问题，想着想着就进入了梦乡。梦中花仙子带她走进了百花园，那里百花盛开，争奇斗艳，阿妹陶醉于花的海洋，大群的蜜蜂向她飞来，在衣服上翩翩起舞，然后衣服上就绽放出朵朵漂亮的花儿，很是漂亮当阿妹醒来发现是一场梦，可是衣服上却留下了片片蜂蜡和蜂蜜，斑斑驳驳的丑死了，阿妹就把衣服丢进靛蓝的染桶中，想用靛蓝覆盖难看的蜂蜡印迹。当阿妹把染好的衣服丢进沸水中漂渍后惊奇的发现蜂蜡熔掉的地方形成了朵朵美丽的白花。阿妹，立即找来蜂蜡，加热熬化后用树枝在白布上画出了蜡花图案，然后放到靛蓝染液中去染色，最后用沸水熔掉蜂蜡，布面上就现出了各种各样的白花，姑娘高兴地唱起了山歌。人们听到了阿妹的歌声，纷纷来到她家听她讲百花园里的梦境、观看她染出的花裙、学习她描花绘图的技艺，大家回到自己家里之后，照着阿妹教给的方法，也都染出了花样繁多的花布。 二、纸扎。它取材广泛、结构严谨、造型夸张、色彩鲜明，并与湘西土家族、苗族神话传说、民间故事紧密相关联，展现了湘西古老文明的历史进程，充分反映了湘西民间的审美情趣。纸扎工艺大师聂芳俊在凤凰古城早已闻名遐迩，家喻户晓，聂家的纸扎艺术以技艺精湛、构图新颖为特色，在众多的纸扎工艺品中，形成了聂氏纸扎艺术流派，独领风骚，主要有狮子头、龙头、蚌壳、笑罗汉等。纸扎作为一门民间艺术，最初是与丧葬民俗联系在一起。在奴隶社会以活人和实物殉葬，封建社会以实物和陶俑殉葬，而近百年(或者更久远一点)，则以纸扎殉葬。 三、刺绣。苗族刺绣的题材选择虽然丰富，但较为固定，有龙、鸟、鱼、铜鼓、花卉、蝴蝶，还有反映苗族历史的画面。苗族刺绣十分美丽，技法有12类，即平绣、挑花、堆绣、锁绣、贴布绣、打籽绣、破线绣、钉线绣、绉绣、辫绣、缠绣、马尾绣、锡绣、蚕丝绣。这些技法中又分若干的针法,如锁绣就有双针锁和单针锁，破线绣有破粗线和破细线。 苗族刺绣种类很多，从色彩上分，大体上可分为单色绣和彩色绣两种。单色绣以青线为主，刺绣手法比较单一，其作品典雅疑重，朴素大方；彩色绣用七彩丝线绣成，刺绣手法比较复杂，或平绣或盘绣或挑绣，多以自然界中的花鸟虫鱼或龙凤麒麟为题材，刺绣成品色彩斑斓，栩栩如生，是凤凰民族工艺品中的精品。 苗族刺绣另一特色是借助色彩的运用、图案的搭配，达到视觉上的多维空间。挑花也称数纱绣，是苗族特有的技艺，不事先取样，利用布的经纬线挑绣，反挑正取，形成各种几何纹样。挑花就是借助色彩和不规则几何纹样的搭配，形成多视角的图案，从而达到“则看成岭近成峰”的立体与平面统一的视觉效果。 苗族刺绣具有传承历史文化的作用，主要表现在刺绣的图案上。几乎每一个刺绣图案纹样都有一个来历或传说，都深含民族的文化，都是民族情感的表达，是苗族历史与生活的展示。蝴蝶、龙、飞鸟、鱼、圆点花、浮萍花等图案都是苗族古歌传唱的内容，色彩鲜艳，构图明朗，朴实大方。 除此之外还有纺织、雕刻、苗银（可以驱恶鬼,保平安）等的民间美术作品。希望他们的民间美术能更好地保护、传承和创新发展。