工艺美术专业主干专业课程教学基本要求.doc

工艺美术专业设计概论培训大纲(38学时)一、课程性质和任务本课程是中等职业学校工艺美术专业的一门主干专业课程。它的任务是：使学生了解工艺美术的艺术特征和工业设计的基本常识，为学生创作和鉴赏工艺美术作品，进行艺术设计打下理论基础。二、课程教学目标本课程的教学目标是：使学生初步懂得艺术设计的基本理论，懂得从生活需求、技术条件、艺术风格和市场规律等多方面因素进行综合设计的基本原理，并能在设计课程中运用它。(一) 知识教学目标1. 使学生了解中国工艺美术和世界工业设计发展的常识，使学生积累一些必要的艺术设计历史知识，提高文化素养。2. 使学生初步理解一个时代的工艺美术风格和发展趋势是在社会的经济政治、科技发展、市场变化以及艺术潮流的综合影响下形成的这一个基本原理。 (二) 能力培养目标使学生能在设计实践中初步运用学到的设计理论，运用正确的设计方法和思维方式。(三) 思想教育目标1. 初步树立起有关工艺美术与工业设计的辩证思维方式，建立正确的历史观。2. 在教学过程中渗透祖国的文化传统，达到爱国主义教育的目的。三、教学内容和要求(一) 总述课程内容1. 设计的概念。2. 设计的社会作用。3. 学习设计理论的意义。教学要求1. 明确设计的概念、内涵、社会作用。2. 了解本课程的意义，懂得学习本课程的方法。(二) 中国工艺史概述课程内容1. 上古时期的工艺美术。2. 中古时期的工艺美术。3. 近代工艺美术。4. 现代工艺美术。教学要求1. 使学生基本了解我国工艺美术的发生、发展、主要品种和代表作品，以及各时代的风格。2. 培养学生运用辩证唯物主义和历史唯物主义观点分析文化遗产的能力。(三) 工业设计史概述课程内容1. 工业革命与工业设计的诞生。 2. 现代主义与包豪斯学院。 3. 当代工业设计发展趋势。教学要求1. 使学生大致了解世界工业设计发生、发展的过程、各主要国家和地区的设计风格。2. 使学生对当今设计发展的趋势有所了解，帮助学生建立符合时代潮流的设计理念。(四) 设计的要素课程内容1. 功能要素。2. 技术要素。3. 艺术要素。4. 市场要素。教学要求1. 使学生懂得在设计过程中必须对未来产品的功能要求、技术条件、艺术风格和市场趋势做细致分析，理解设计过程是逻辑思维与形象思维相结合的过程，以及它与艺术创作的区别。2. 在讲授过程中使学生初步了解有关的人文科学、美学和市场学的知识，从而懂得艺术设计需要多种知识的综合。(五) 设计的过程和创造方法课程内容1. 产品设计步骤。2. 创造活动和创造方法。教学要求1. 使学生了解科学的设计步骤，懂得必须在设计实践中进行规范操作。2. 使学生了解创造是有规律可依的，从而学会自觉运用创造规律，发挥创造才能。(六) 各类设计的特点和设计原则课程内容1. 产品设计的原则。2. 视觉传达设计的原则。3. 环境设计的原则。教学要求1. 使学生初步懂得产品设计、视觉传达设计与环境设计应遵守的主要原则。2. 初步学会用学到的原则评价各类设计作品。3. 初步学会自觉运用学到的原则进行简单的设计。四、学时分配序 号课 程 内 容学 时 数1总述42中国工艺史概述103工业设计史概述104设计的要素45设计的过程和创造方法26各类设计的特点和设计原则4机 动4合 计38五、说 明1. 本课程内容基本分为“史”与“论”两方面。考虑到中等职业学校的教学对象，两方面内容均定位于基本常识层次。为了使学生具有一定的知识积累，将“史”的部分放在前面讲授，教师在讲“论”的部分时，可运用前面“史”的部分的材料作例证。2. 本课程的教学方法以教师讲授为主，在讲授中应辅以大量图像资料，如光碟、录像、幻灯片和图片。3. 为了体现课程的时代性，教师可在讲授时，不断将当今国内和世界上设计的新动态和新成果作例证进行补充。素 描 教 学 大 纲(246学时)一、课程性质和任务本课程是中等职业学校工艺美术专业的一门主干专业课程。它的任务是：使学生掌握素描造型的基础知识和基本技能，具有正确表现对象的素描造型能力，提高艺术的感知力和鉴赏能力，为专业课学习奠定造型基础。二、课程教学目标本课程的教学目标是：使学生尽快掌握素描造型的一般规律和法则，引导学生正确认识素描造型中的形态和表现之间的关系，掌握基本的素描造型能力，并提高学生的艺术感知能力和鉴赏能力。(一) 知识教学目标1. 了解素描的基本概念、表现技巧、主要的表现形式。2. 熟悉素描造型的一般规律。3. 理解素描造型语言的运用。(二) 能力培养目标1. 掌握以明暗造型的素描表现方法。2. 掌握以线条造型的素描表现方法。3. 能够正确表现出对象的形体结构、体积和空间、明暗关系、质量感等属性。4. 具备一定的对客观物体的艺术观察力和表现能力。5. 具有一定的对素描作品的鉴赏能力。(三) 思想教育目标1. 树立素描作为视觉艺术基础训练的观点。2. 加强高品位艺术修养和高尚艺术情操的教育。3. 注重学习的刻苦性和专注性精神的培养。三、教学内容和要求(一) 概述课程内容1. 素描的概念。2. 学习素描的目的要求。3. 素描的工具与材料。教学要求1. 明确素描的基本概念、分类及表现特征。2. 了解素描训练的目的要求和素描造型技能、技巧的基本内涵。3. 初步掌握素描的工具、材料和使用方法。(二) 石膏几何体写生课程内容1. 物体的三度空间、透视关系和明暗规律。2. 石膏几何形体写生。教学要求1. 掌握石膏基本几何形体体积特征和结构特点。2. 明确形体透视和明暗变化原理，掌握形体透视缩形明暗变化的一般规律。3. 初步掌握正确的观察方法。4. 掌握明暗造型的方法要点，能正确表现对象的比例、结构、体积、空间及相互关系。(三) 静物写生课程内容1. 静物的配置与构图。2. 静物写生的方法步骤。3. 静物写生要点(立体感、空间感、色彩感、质感与量感) 。教学要求1. 了解静物配置的原则，掌握静物写生的构图原理和方法。2. 掌握静物写生的方法步骤和写生要点。3. 运用明暗造型方法，正确表现对象的形体结构关系和色调、空间、体积及质感、量感等。(四) 头像写生课程内容1. 人物头部形体结构的一般规律、主要骨点和五官、比例与透视。2. 石膏头像写生。3. 人物头像写生。教学要求1. 掌握头部形体结构的一般规律和主要骨点。2. 掌握石膏头像和人物头像写生的方法步骤。3. 掌握石膏头像和人物头像写生要点。能概括整体地表现对象的形体、结构、比例、动态及年龄、性别、形象特征和神态。(五) 结构素描课程内容1. 结构造型的概念与表现特征。2. 几何形体与形体结构。3. 结构造型的方法步骤。4. 结构造型的写生要点。教学要求1. 巩固形体结构概念，应用几何形体结构原理，正确分析、认识和掌握写生物象的形体结构特征。2. 掌握形体结构造型的方法，能正确表现对象的透视、比例和形体结构。(六) 速写与默写课程内容1. 速写与默写的概念、目的和意义。2. 速写与默写训练的原则、形式类别与特点。3. 头像速写、动态速写和默写的方法、步骤与要点。教学要求1. 掌握速写与默写的基本概念，了解速写训练的形式、类别与特征。2. 掌握头像速写、动态速写和默写的方法和要点。(七) 风景写生课程内容1. 风景写生的透视与构图。2. 风景写生的方法步骤。3. 风景写生的要点。教学要求1. 了解景物三度空间的透视原理，掌握不同构图形式的表现特征。2. 掌握风景写生构思、取景、表现的方法、步骤和要点。3. 培养对自然美的审判能力和表现能力。(八) 人物半身像写生课程内容1. 人体造型结构的一般规律。2. 人物半身像写生的方法步骤。3. 人物半身像写生要点。教学要求1. 了解人体造型结构，掌握人体基本结构的比例与透视规律。2. 明确人物半身像写生的构图、体态、外貌特征与内在精神情感表现的关系。3. 掌握人物半身像写生的步骤和要点，能正确、生动地表现出具体人物形象，并注意不同表现方法的学习探索。四、学时分配序 号课 程 内 容学 时 数1概述62石膏几何体写生303静物写生454头像写生505结构素描606速写与默写307风景写生 8人物半身像写生 机 动25合 计246五、说 明1. 本课程建议学时可根据学生实际情况进行调整。2. 速写与默写授课时间，可根据实际情况确定。速写与默写训练重在平时，除计划安排的速写课教学时间外，要将速写与默写贯穿于其他课题训练的课前、课后进行，并提出课外速写与默写训练内容和要求，坚持逐月(周)讲评考核并贯穿素描教学始终。3. 风景写生和人物半身像写生为选修课题，各校可根据实际情况选用，并相应调整课时计划。4. 在教学中应注意结合各教学内容，贯穿素描作品的欣赏与评析，以提高学生的审美感受能力和审美判断能力，培养学生的想像力和创造力。5. 教学中应将结构造型和明暗造型的素描造型训练交替进行并贯穿始终。积极探索适应中等职业教育工艺美术专业特点的素描教学规律。  色 彩 教 学 大 纲(202学时)一、课程性质和任务本课程是中等职业学校工艺美术专业的一门主干专业课程。它的任务：使学生初步理解色彩的基本概念与色彩的基础知识，通过课题的训练，使学生掌握运用色彩表现物象的能力，提高学生的审美水平和创造意识。二、课程教学目标本课程的教学目标是：使学生尽快掌握色彩表现的一般规律和原理，引导学生正确认识色彩原理，掌握基本的素描造型能力，并提高学生的艺术感知能力和鉴赏能力。(一) 知识教学目标1. 了解色彩的基本理论和色彩规律。2. 正确的观察色彩的方法。3. 理解色彩的表现语言。4. 了解色彩观念在历史进程中的转变过程。(二) 能力培养目标1. 掌握色彩画的基本技法。2. 能够正确表现出色调的冷暖、色相与饱和度。3. 具备一定的对客观物体的艺术观察力和表现能力。4. 具有一定的对绘画作品的鉴赏能力。(三) 思想教育目标1. 树立色彩作为视觉艺术基础训练的观点。2. 加强高品位艺术修养和高尚艺术情操的教育。3. 注重学习的刻苦性和专注性精神的培养。三、教学内容和要求(一) 绘画的工具与材料课程内容1. 绘画工具。2. 绘画材料。教学要求了解绘画工具与材料的基本性能。(二) 色彩(水粉)画的性能和特点课程内容1. 水粉画的性能和特点。2. 水粉画绘制中常见的弊病。教学要求1. 了解水粉画的特性。2. 了解水粉画的用笔技法。3. 懂得水粉画绘画制的要领，以便在绘制过程中自觉防止出现技巧上的弊病。(三) 色彩的基础知识课程内容1. 三原色、十二种色相与色轮。2. 色彩的原理。3. 色彩的协调与色调。 4. 主观色彩与客观色彩的关系。5. 色彩的印象。6. 色彩的表现。教学要求1. 懂得色彩的概念及原理。2. 学会将了解的色彩知识运用到色彩训练中。(四) 静物写生课程内容1. 静物写生的方法和步骤。2. 静物写生训练。教学要求1. 构图完整、色调和谐、色彩关系确切。2. 画面具有一定的表现性。(五) 风景写生课程内容1. 风景写生的方法和步骤。2. 风景写生训练。教学要求1. 初步掌握天、地、物，即近、中、远三景的关系。2. 基本掌握光的规律与作用。3. 要求学生注意构图的形式美感。四、学时分配建议序 号课 程 内 容学 时 数1绘画的工具与材料42色彩(水粉) 画的性能与特性43色彩的基础知识104静物写生805风景写生82机 动22合 计202五、说 明1. 各部分教学内容的建议学时可根据实际需要做适当调整。2. 在加强实训的同时，应注意必要的理论讲述和佳作赏析。图 案 教 学 大 纲(140学时)一、课程性质和任务本课程是中等职业学校工艺美术专业的一门主干专业课程。它的任务是：使学生积累较丰富的图案语汇，掌握图案的构成原理和构成法则，提高学生对图案装饰美的审美能力，培养学生的装饰能力，能运用图案法则构建成一个完整的装饰画面。二、课程教学目标本课程的教学目标是：使学生了解中外图案的基本知识，积累丰富的图案语汇，掌握图案装饰的基础理论及形式美法则，具备一定的图案创作能力。同时，培养学生具有较高的业务素质和良好的职业道德。(一) 知识教学目标1. 了解中国传统图案、中国民间图案、外国图案的基本知识以及各种图案的基本特征，积累较丰富的图案语汇。2. 掌握图案装饰的基础理论，图案的形式美法则。3. 掌握图案创作的基本方法程序。(二) 能力培养目标1. 培养学生运用图案语汇进行图案再创作的能力。2. 培养学生写生变化的能力。3. 具备抽象图案的创作能力。(三) 思想教育目标1. 加强学生创新思维的培养。2. 使学生能正确处理好继承国内外优良图案传统和创新设计的关系。3. 注重设计人员职业道德的培养。三、教学内容和要求(一) 中国图案一 中国传统部分课程内容1. 绪论：图案的概念、图案的语汇和形式美法则，学习图案的方式。2. 中国传统图案的构成、中国传统图案的色彩，以及中国传统图案的图案语汇。3. 中国彩陶图案。4. 中国青铜器图案。5. 中国古漆器图案。6. 秦汉瓦当和画像砖。 *选修内容1. 敦煌图案。2. 汉画像砖图案。3. 宋代瓷器图案。作业练习1. 选择临摹具有代表性的传统图案。2. 任选一种传统图案语汇进行构成组合练习。教学要求1. 通过讲授和临摹使学生了解中国传统图案的构成色彩，以及各个时期不同的图案语汇。2. 通过运用练习，加深学生对中国传统图案语汇的认识，提高其灵活运用的能力。(二) 中国图案二中国民间部分课程内容1. 概述：中国民间图案的传承性、羁绊性、驱使性。2. 中国民间剪纸。3. 中国民间印染图案：民间蓝印花布、民间蜡染。4. 中国民间戏面具与戏脸谱。 *选修内容1. 民间扎染图案。2. 民间玩具图案。3. 民间皮影图案。4. 民间年画。5. 苗绣图案。作业练习1. 选择有代表性的中国民间图案进行临摹。2. 选择一项民间工艺进行图案创作，并实践其工艺。教学要求1. 使学生了解中国民间图案的色彩、构成、工艺和吉祥寓意。2. 学会多种中国民间图案语汇。3. 学会一种民间图案的制作工艺，并能运用这种民间工艺进行民间图案的创作。(三) 外国图案课程内容1. 概述。2. 原始岩画。3. 古埃及图案。4. 希腊瓶画。5. 文艺复兴图案。6. 现代图案。 *选修内容1. 伊斯兰图案。2. 现代原始图案。 作业练习1. 选择有代表性的外国图案进行临摹，如原始岩画、希腊瓶画、古埃及图案、文艺复兴图案等。2. 运用外国图案语汇进行构成组合练习。教学要求1. 了解外国的多种图案语汇。2. 能运用外国图案的语汇进行图案的创作。(四) 图案创作课程内容1. 概述。2. 具象图案创作。(1) 植物变形。(2) 动物变形。(3) 人物变形。3. 抽象图案创作。作业练习1. 选择植物、动物及人物进行变形练习。可从影形变化入门，创作适形造型等形式的装饰图案。2. 运用抽象思维创作抽象图案(几何纹样、符号) 。可从符号或简单的几何纹样入门，进行图案创作。 教学要求1. 掌握从自然形到装饰形的变形方法，要求学生能充分发挥想像力，强调主观认识和个性表现。2. 按照图案形式美的法则，创作抽象图案。四、学时分配序号课 程 内 容学 时 数1中国图案一中国传统部分242中国图案二中国民间部分223外国图案304图案创作50机 动14合 计140五、说 明1. 各部分教学内容的建议学时可根据实际需要作适当调整。2. 建议选择优秀的各类图案临摹稿。3. 临摹是学习和积累，临摹是为了更好地进入图案的创作。因此，要很好地掌握临摹与图案创作的比例。4. 需重视图案与工艺的关系，临摹要了解工艺，创作要考虑工艺。并尽可能实践某些工艺。 构成基础教学大纲(108学时)一、课程性质和任务本课程是中等职业学校工艺美术专业的一门主干专业课程。它的任务是：使学生初步理解平面构成、立体构成及色彩构成的概念、要素及法则，并通过基础训练，开发学生的设计思维能力，最终应用于设计实践之中。二、课程教学目标本课程的教学目标是：使学生了解形态构成的基本理论知识，掌握构成的造型及组织规律，了解构成与实际应用的关系，为今后的专业设计奠定扎实的基础，同时培养学生较高的业务素质和良好的职业道德。(一) 知识教学目标1. 了解平面构成、色彩构成、立体构成的基本理论知识。2. 了解掌握二维、三维形态的创造与形态的组织规律。3. 掌握色彩的形成、色彩的体系、色彩的变化规律以及色彩的表现方法。(二) 能力培养目标1. 能进行平面形态的创造和组合构成。2. 能运用色彩的基本变化规律进行各种色彩表现的构成。3. 能运用立体材料进行三维形态的组合构成。4. 具有一定的实际应用能力。(三) 思想教育目标1. 注重创新思维的培养，开发学生的设计思维能力。2. 培养学生科学、严谨的思维方式。3. 注重设计人员职业道德的培养。三、教学内容和要求(一) 平面构成课程内容1. 平面构成概述。包括概念、内容、材料及用具等。2. 平面构成的基本要素。包括点、线、面等。3. 平面构成的基本形态。包括几何形、自然形(动物、植物、人物)、偶然形等。4. 平面构成的基本形式。包括重复、渐变、对比、特异、发射、空间等。5. 平面构成的应用。包括在服装、包装、室内陈设中的应用等。教学要求1. 掌握基本概念及原理。2. 熟练掌握平面构成的基本形式。3. 将掌握的知识应用于实践中。(二) 立体构成课程内容1. 立体构成的基本形态。包括点、线、面、体的形态。2. 立体构成的形式美感。包括比例、尺度、对称、均衡、节奏、疏密、意境等。3. 纸的立体构成。包括纸的偶然形态、有机形态、几何形态。4. 纸的五维构成。包括折、切、压、插、粘等形式。5. 纸的三维构成。包括线、面、块及混合构成。6. 综合材质立体空间构成。教学要求1. 掌握基本概念及原理。2. 熟悉各种材料的性能。3. 将掌握的知识应用于实践之中。(三) 色彩构成课程内容1. 色彩概述。包括光原色的形成、色彩的本质与体系、色彩的知觉与感觉。2. 色彩的对比与调和。包括色相对比、明度对比、纯度对比、冷暖对比；同类色调和、类似色调和及对比色调和。3. 色彩表现方法。包括推移法、透叠法、混合法、面积法、心理色彩表现法。4. 色彩构成的应用。包括服装、包装、广告、室内陈设中的应用等。教学要求1. 掌握基本概念及原理。2. 通过训练，使学生掌握色彩的基本变化规律。3. 将掌握的知识应用于实践之中。四、学时分配序 号课 程 内 容学 时 数1平面构成282立体构成423色彩构成28机 动10合 计108五、说 明1. 各部分教学内容的建议学时可根据实际需要做适当调整。2. 应注重学生的理论知识与实践相结合的能力。3. 课程的学习时间安排在一年级的一、二学期和二年级的第一学期。4. 课程安排最好是集中阶段教学。也可根据各地的实际情况安排时间，以达到学以致用的目的。基础摄影与专业摄影教学大纲(97学时)一、课程性质和任务本课程是中等职业学校工艺美术专业的一门主干专业课程。它的任务是：使学生学会使用一般摄影器材进行拍摄、冲印。掌握用光、构图和暗房技术，并初步学会对作品进行计算机后期处理的技术；专业摄影课程的任务是学习特技摄影、广告摄影技法，并在学习计算机设计基础课程的基础上，进一步深入学习对摄影图像进行后期处理的技法和艺术处理手法，为平面装潢设计做好技法准备。二、课程教学目标本课程的教学目标是：使学生尽快掌握摄影的基本知识与基本技能，熟悉摄影用于各个专业领域中的技术标准，形成能够将摄影技术服务于现代社会的能力。同时，培养学生具备较高的业务素质和良好的职业道德。(一) 知识教学目标1. 了解摄影的概念、技术流程、应用领域等基础知识。2. 熟悉摄影的摄影流程。3. 熟悉专业摄影的摄制和运作流程。4. 了解摄影市场运作的基本常识。(二) 能力培养目标1. 能够独立完成照片的拍摄和冲洗加工过程。2. 掌握摄影的基本技术和后期制作技术。3. 掌握摄制广告照片的基本能力。4. 具有一定的对摄影作品的鉴赏能力。(三) 思想教育目标1. 树立摄影为国民经济建设服务的观点。2. 加强摄影工作的合法性和规范性的教育。3. 注重职业道德和敬业精神的培养。 三、教学内容和要求基础摄影部分(一) 摄影概述课程内容1. 摄影的概念。2. 摄影技术的形成和发展。3. 摄影的作用。4. 优秀摄影作品赏析。教学要求1. 掌握摄影的基本概念。2. 了解摄影的性质和特点。(二) 摄影器材及其工作原理课程内容1. 照相机的种类和特点。2. 胶卷的规格和性能。3. 摄影附件。教学要求1. 掌握常见摄影器材的工作原理和操作程序。2. 熟悉摄影器材上各部件的作用。3. 了解各摄影器材和画面效果之间的对应关系。(三) 基本拍摄技术课程内容1. 装卸胶卷。2. 照相机的使用方式。3. 对焦技巧。4. 取景和构图。5. 正确测光。6. 光照和画面效果的控制技术。7. 拍摄实践。教学要求1. 了解摄影构图和用光知识。2. 掌握基本的拍摄技术，不出现错误。3. 摄影画面能够取得构图完整、影像清晰、曝光正确、景深控制适当、透视舒适的效果。(四) 胶卷的冲洗课程内容1. 感光化学基本原理。2. 胶卷冲洗的设备和工艺。3. 药液的配置。4. 冲洗效果的控制。5. 冲洗胶卷实践。教学要求1. 理解胶卷的冲洗原理。2. 掌握冲洗黑白胶卷的整个操作程序。3. 能够独立鉴别胶卷的冲洗质量。(五) 暗房制作课程内容1. 黑白照片的印放原理。2. 黑白照片的印放过程。3. 照相纸袋性能和特点。4. 黑白照片效果的控制。5. 照片的装裱。6. 制作黑白照片实践。教学要求1. 掌握黑白照片的制作原理。2. 能够独立印放、制作出影调丰富、构图完整、制作精良的黑白照片。3. 理解照片效果同印放工艺之间的对应关系。(六) 数码摄影原理课程内容1. 计算机图像处理技术简介。2. 数码摄影图像的输入和输出。教学要求1. 了解数码摄影图像处理技术的常识。2. 学会借助计算机对图像进行修饰和加工的简单技术。专业摄影部分(一) 摄影特技课程内容1. 拍摄特技。2. 后期加工特技。3. 进行摄影特技训练实践。教学要求1. 掌握常用摄影特技技巧。2. 制作出富有艺术感染力的摄影特技作品。(二) 广告摄影概述课程内容1. 广告摄影的定义和特点。2. 广告摄影的简史。3. 广告摄影的功能。4. 广告摄影在现代视觉传达设计领域中的地位。5. 优秀广告摄影作品赏析。教学要求1. 掌握广告摄影的性质和基本特点。2. 了解广告摄影的大致发展趋势。(三) 广告摄影的业务课程内容1. 广告摄影的业务渠道。2. 广告摄影图片的租赁和出售。3. 广告摄影业务的代理。4. 广告摄影业务的委托和承揽。5. 广告摄影的业务合同和协议。6. 广告摄影的从业资格。7. 虚拟一份符合标准格式的广告摄影业务合同。教学要求1. 熟悉广告摄影的经营知识。2. 了解广告摄影业务过程。(四) 法律和法规对广告摄影的影响课程内容1. 广告法对于广告摄影作品内容的限制。2. 职务作品和非职务作品。3. 广告摄影作品的著作权和版权。教学要求1. 理解国家法规对于广告摄影行业的规范作用。2. 掌握在广告摄影业务过程中维护各方权益的方式。3. 熟悉广告摄影作品的知识产权。(五) 广告摄影作品的制作程序课程内容1. 广告摄影的拍摄计划。2. 广告摄影的媒体因素。3. 广告摄影的主要表现形式。4. 广告摄影的图像语言运用。5. 广告摄影的创意。6. 进行设计广告摄影作品的训练。教学要求1. 掌握广告摄影的设计知识。2. 要求学生了解基本的创意语言的使用。3. 能够设计出符合行业标准和技术要求的广告摄影作品。(六) 广告摄影的基本器材课程内容1. 照相机。2. 摄影棚及其相关设备。3. 摄影附件。4. 感光材料。5. 后期制作设备。6. 其他设备和工具。教学要求1. 了解常用广告摄影设备的工作原理。2. 熟悉广告摄影设备的配置要求。(七) 广告摄影的拍摄技法课程内容1. 广告摄影的道具处理。2. 影像透视和焦平面的控制。3. 广告摄影的构图。4. 模特儿的化妆和造型姿势。5. 广告摄影布光和测光。6. 影像的景深和动感效果的把握。7. 广告摄影中的特别效果。8. 广告摄影中各类题材的拍摄特点。9. 广告摄影名作技法分析。10. 设计和拍摄实践。教学要求1. 掌握拍摄广告摄影作品的基本技术。2. 熟悉常见广告题材的拍摄特点。3. 能够独立完成广告摄影作品的拍摄。(八) 广告摄影的后期加工课程内容1. 暗房加工。2. 照片的再加工。3. 图像的电脑数码处理。4. 印刷过程中的处理。5. 印刷符号的标注。教学要求1. 掌握彩色广告照片的设计和制作的整个过程。2. 熟悉广告摄影作品的媒体标准。3. 具备一定电脑图像处理能力。四、学时分配基础摄影部分序 号课 程 内 容学 时 数1摄影概述22摄影器材及工作原理23基本拍摄技术84胶卷的冲洗45暗房制作86数码摄影原理4机 动4合 计32专业摄影部分序 号课 程 内 容学 时 数1摄影特技22广告摄影概述23广告摄影的业务24法律和法规对广告摄影的影响25广告摄影作品的制作程序96广告摄影的基本器材27广告摄影的拍摄技法208广告摄影的后期加工20机 动6合 计65 五、说 明1. 基础摄影部分是工艺美术专业的必修课程，专业摄影部分是广告制作与装潢专门化方向的课程。2. 广告制作与装潢专门化的教学，应先安排基础摄影部分，后安排专业摄影部分，两者是互为基础训练和提高的关系。3. 本课程是专业综合技能训练的课程，教学需理论传授结合实践辅导展开，精讲多练，以实践辅导为主，鼓励学生用机动时间和课余时间多进行摄影练习。4. 实践辅导课可以在每个训练课程开始之前，先叙述操作要点和原理，严格按照各单元的课程训练要求指导学生学习。5. 本课程的教学过程中需要涉及许多电器设备和化学药品，应该加强对学生的人身安全、环境保护方面知识的教育。 计算机设计基础教学大纲(130学时)一、课程性质和任务本课程是中等职业学校工艺美术专业的一门主干专业课程。它的任务是：通过对计算机设计基础知识和两个以上计算机图形设计软件的学习，以及适当的上机操作训练，使学生掌握计算机美术设计的基础知识，并具有熟练使用几种计算机美术设计软件的能力，达到能运用计算机进行二维图像和简单三维图像的创意制作。二、课程教学目标本课程教学目标是：使学生了解计算机设计基础知识，掌握计算机美术设计应用程序软件的使用方法，能运用计算机美术设计程序软件进行二维图像和简单三维图像的创意制作，同时培养学生较高的业务素质和良好的职业道德。(一) 知识教学目标1. 了解计算机设计的基础知识和计算机设计操作系统的有关知识。2. 掌握图形处理、图像处理、三维造型等计算机美术设计应用程序软件的使用方法，并达到较熟练的程度。(二) 能力培养目标1. 能运用计算机图形处理软件进行二维图形的制作，并能进行版面处理。2. 能运用计算机图像处理简单三维图像的创意和制作。3. 具有简单动画的制作能力。4. 能运用多种计算机程序设计软件吉祥物图形和图像的综合处理制作。(三) 思想教育目标1. 树立设计服务的观念。2. 培养科学的思维方式，养成规范、严谨、精确的工作习惯。3. 注重工艺美术设计职业道德的培养。三、教学内容和要求(一) 计算机设计概述课程内容1. 计算机辅助设计发展概述。2. 计算机图形设计系统配置。(1) 输入设备。(2) 加工处理设备。(3) 输出设备。(4) 存储设备。3. 图形与图像的基本概念。(1) 矢量式与像素式图像。(2) 图像的分辨率。(3) 图形、图像的类型与文件格式。(4) 图形与图像的转换。4. 图形与图像的设计和制作。(1) 图形、图像设计要素。(2) 色彩系统与色彩模式。教学要求1. 了解计算机应用设计的基础知识。2. 了解计算机图形设计系统的配置。3. 了解图形图像的类型、文件格式以及设计的基本要素。(二) 图形处理软件 课程内容1. 图形处理软件CorelDRAW 操作系统概述。(1) 工作界面。(2) 各基本操作控制元素。2. 主要绘图工具。(1) Freehand 工具。(2) Bezier 工具。 (3) Artistic media 工具。(4) Rectangle 工具。(5) Ellispes 工具。(6) Polygon 工具。3. 轮廓线的编辑与填充的应用。(1) 轮廓线的属性与编辑。(2) 色彩模型。(3) 填充的种类、方法与应用程序。4. 图形的处理。(1) 图形的选取。(2) 图形的变换。(3) 图形的修剪、相交与焊接。(4) 图形的排列与组合。(5) 图层的使用。5. 特殊效果与滤镜。(1) 特殊效果。(2) 滤镜。6. 文本处理。(1) 输入文本。(2) 设置文本属性。(3) 文本格式。(4) 文本编辑。7. 版面设计与打印输出。教学要求1. 对CorelDRAW 软件的界面、菜单和工具箱有较详细的认识与了解。2. 了解CorelDRAW 软件的各种绘图工具的功能，熟练掌握其主要绘图工具的用法。3. 能运用CorelDRAW 软件的图形编辑、排列工具进行图形处理，并能正确处理轮廓线与填充色彩。4. 了解图像管理器的使用方法和功能，可快速、正确地创建图形与编辑图形。上机练习1. 运用CorelDRAW 软件的各种绘图工具绘制一个标志。要求运用图形处理器对标志图形进行加工，并对标志填充颜色。2. 运用CorelDRAW 软件的文本处理系统编辑设计几个版面，版面中要求安排文本，插入图片，画上插图或标志。(三) 图像处理软件 课程内容1. 图像处理软件Photoshop 操作系统概述。(1) Photoshop 软件的工作界面：菜单栏、工具箱、调色板、绘图区、状态行。(2) Photoshop 软件的基本操作：图像绘制、图像编辑。(3) 输入、输出。2. 通道、图层与路径。(1) 通道与蒙版。(2) 图层。(3) 路径。3. 滤镜。(1) 滤镜的操作方法。(2) 滤镜的各种处理效果介绍。4. 图像控制与修整。5. 文字综合特效。6. 图像处理特效。教学要求1. 了解图像处理软件 Photoshop 的工作界面特点，掌握其基本操作程序与方法。2. 能运用 Photoshop 软件中通道、图层与路径进行图像的合成以及路径制作。3. 了解 Photoshop 软件现有各种滤镜的效果，能利用滤镜进行特殊图像效果的制作。4. 了解 Photoshop 软件文字特效的功能，并能运用文字特效工具制作具有特殊效果的文字。5. 学会多种图像特技的处理方法。上机练习1. 运用 Photoshop 软件的通道、图层、路径功能进行图像合成的练习，制作一幅由三张以上的图片合成的图画。2. 运用 Photoshop 软件的滤镜对一幅图片进行处理，使其达到多种特殊效果。3. 运用 Photoshop 软件的文字特效工具以及其他相关工具制作一幅以特效文字为主的彩色广告图片。 (四) 三维造型与动画制作 课程内容1. 3DS MAX 软件操作系统概述。(1) 窗口环境介绍：桌面、标题栏、菜单栏、工具栏、命令面版，状态栏、视觉调整与控制。(2) 3DS MAX 软件的基本操作程序、方法。2. 建立场景。(1) 几何物体的建立。(2) 材质设定。(3) 摄影机的应用。(4) 灯光使用技巧。3. 二维造型。4. 三维造型。5. 三维变形与布尔运算。6. 材质与贴图。7. 动画设置介绍。教学要求1. 掌握 3DS MAX 软件的特点、运行环境、界面、窗口与操作方法。2. 掌握二维和较简单的三维形体的创建以及三维变形与布尔运算的方法。3. 掌握 3DS MAX 软件对图像材质设定与贴图的处理方法。上机练习1. 运用 3DS