毕业设计（论文）书籍装帧—浅谈书籍中的文字版式设计.doc

前言 书籍装帧从人类文明产生至今，走过了一个漫长而曲折的道路，随着人类文明的发展和进步，它由简单到复杂，从单纯的书籍加工到今天的艺术设计。现在，书籍装帧已不再是简单地一页页的装订，而是装帧设计者对书籍的二度艺术设计，是装帧艺术家思想和智慧的结晶。随着社会文明成都的提高，市场经济的迅猛发展，图书市场竞争激烈，计算机数字技术的出现，再加上书籍设计师观念的更新，书籍设计的审美功能和文化品位都得到不断提升。书籍装帧艺术的价值越来越受到人们的承认，书籍装帧的风格和制作工艺也层出不穷，精彩纷呈。书籍艺术是一种特殊的美学现象，其所以特殊，不仅因为它具有与绘画相近似的插画和封面设计，而且具有一般美术家不能或不易理解的版面设计。版面设计一般不具有绘画形象，但又不是抽象绘画。它是视觉传达的重要手段，它的实体集字群与需空间对比，它版面上的灰色值，能给人心理上和情感上以愉快或压抑的不同反应。书籍装帧中文字版式设计的主要功能是在读者与书籍之间构建信息传达的视觉桥梁，然而，在当今书籍装帧的某些设计作品中，文字的版式设计没有得到应有的重视。作品中忽视文字元素的设计，字型本身不具美感，同时文字编排紊乱，缺乏正确的视觉顺序，使书籍难以产生良好的视觉传达效果，也不利于读者对书籍进行有效地阅读。1.书籍装帧的一些认识1.1书籍装帧的历史演进书籍装帧，以前很少有人论及这个概念。现在，随着出版业的发展和出版市场的逐步开放，以及从事专业书装设计的团体及个人的不断涌现，书籍装帧设计已为世人所认知，并且对出版业的发展发挥着重要的作用。将书籍装帧设计作为一门独立的艺术学科来学习和研究，也于今天提了出来，并得到了大家的认可。这一举措，经事实证明，的确为社会文明及文化产业的发展提供了有力保障。从书籍装帧设计的发展观来讲，若想系统地了解书籍装帧设计，我们有必要先了解一下它的发展史。 我们谈到书籍不能不谈到文字，文字是书籍的第一要素。中国自商代就已出现较成熟的文字甲骨文。从甲骨文的规模和分类上看，那时已出现了书籍的萌芽。到周代，中国文化进入第一次勃兴时期，各种流派和学说层出不穷，形成了百家争鸣的局面。周代时，甲骨文已经向金文、石鼓文发展，后来随着社会经济和文化的逐步发展，后又完成了大篆、小篆、隶书、草书、楷书、行书等文字体的演变，书籍的材质和形式也逐渐完善。（一） 甲骨 通过考古发现，在河南“殷墟”出土了大量的刻有文字的龟甲和兽骨，这就是迄今为止我国发现最早的作为文字载体的材质。所刻文字纵向成列，每列字数不一，皆随甲骨形状而定。由于甲骨文字型尚未规范化，字的笔画繁简悬殊很大，刻字大小不一，所以横向难以成行。后来虽然在陶器、岩石、青铜器和石碑上也有文字刻画，但与书籍形式相去甚远。如图1-1（二） 玉版 韩非子·喻老中有“周有玉版”的话，又据考古发现，周代已经使用玉版这种高档的材质书写或刻文字了，由于其材质名贵，用量并不是很多，多是上层社会的用品。（三） 竹简木牍 中国正规书籍的最早载体是竹和木。把竹子加工成统一规格的竹片，图1-1 甲骨文 Fig-1-1 oracle 再放置火上烘烤，蒸发竹片中的水分，防止日 久虫蛀和变形，然后在竹片上书写文字，这就是竹简。竹简再以革绳相连成“册”，称为“简策”。这种装订方法，成为早期书籍装帧比较完整的形态，已经具备了现代书籍装帧的基本形式。（四）缣帛 缣帛，是丝织品的统称，与今天的书画用绢大致相同。在先秦文献中多次提到了用缣帛作为书写材料的记载，字诂中说“古之素帛，以书长短随事裁绢”。可见缣帛质轻，易折叠，书写方便，尺寸长短可根据文字的多少，裁成一段，卷成一束，称为“一卷”。缣帛常作为书写材料，与简牍同期使用，自简牍和缣帛作为书写材料起，这种形式被书史学家认为是真正意义上的书籍。（五）纸 据文献记载和考古发现，我国西汉时就已经出现了纸。到魏晋时期，造纸技术、用材、工艺等进一步发展，几乎接近了近代的机制纸了。到东晋末年，已经正式规定以纸取代简缣作为书写用品。也用石碑文字，石碑上刻有精美的文字，布局可谓考究，大多还装饰以纹饰，标题、正文、落款等内容形式颇有书感，但是，石碑过于庞大，不易移动和传播交流，与真正意义的书籍难以相提并论。为何纸的出现便迅速替代其它载体材质呢，因纸张轻便、灵活和便于装订成册的诸多优点，使得书籍才真正谓之为书。 中国的四大发明有两项对书籍装帧的发展起到了至关重要的作用，这就是造纸术和印刷术。东汉纸的发明，确定了书籍的材质，隋唐雕版印刷术的发明，促成了书籍的成型，这种形式一直延续到现代。印刷术替代了繁重的手工抄写方式，缩短了书籍的成书周期，大大提高了书籍的品质和数量，从而推动了人类文化的发展。在这种情况下，书籍的装帧形式也几经演进。先后出现过卷轴装、经折装、旋风装、蝴蝶装、包背装、线装、简装和精装等形式。1.2书籍装帧的概念 装帧设计是一种视觉传达活动，它以图形、文字、色彩等视觉符号的形式传达出设计者的思想、气质和精神。一本优秀的书从内容到装帧设计都是高度和谐统一的，是艺术与技术完美的结合体。它不但能使读者获得知识，而且能给读者带来美的精神享受。书籍装帧包含封面设计（包括封面、封底、书脊设计，精装书还有护封设计），版式设计（包括扉页、环衬、字体、开本、装订方式等）以及插图设计（包括题头、尾花和插图创作等）三大部分，我根据自己所学的专业知识，集中表达在文字设计和排版上，因为在书籍装帧中，文字版式设计是其重要的组成部分。1.3从美学角度谈书籍装帧一种艺术品的根本性质是有意味的形式，这句话已经为众多理论书籍所引用，正如西方著名美学家克莱夫·贝尔在其的艺术中所说的有意味的形式，就是一切视觉艺术的共同性质。它是对某种特殊的现实之感情的表现。线条，色彩以及某种特殊组合成的视觉元素是形式或者是形式间的关系。这种线，色的关系和组合，称之为有意味的形式。今天，书籍装帧首先表现的就是书籍外在的形态的设计，是塑造六面体的外在形态的形式意味。书籍装帧设计独特的形式意味与艺术使命之一就是在书籍外在形态上酿造形式以为的美感。这种形式意味突破了今天电脑信息时代出现电子书籍的冲击，变得更加富有意味和生机盎然。创造一本书籍的新形态是一个从书心到书衣的设计创造过程，表现在书籍的整体形态上，是立体的，多侧面的，多层次的，多角度，多因素，多元性的设计，书籍与读者的审美关系式一种非静止的动态关系。书籍的形式美，在立体的，多侧面的，多层次的，多维度的动态空间中展开。空间的表达形式与书的内容的相互协调与制约体现了空间与时间的整体性，带给读者关于一本书的丰富感受与自由联想的空间。因此，书籍装帧设计的形式意味颇像雕塑，因为书籍的外在形态是一个端庄的六面体。他的形式意味又像电影，因为阅读是一个时间过程。翻阅的时候随着视线的移动，时光产生流动，借着设计诱导读者跨越不同的时代和表现生命的延续，这种阅读是一个动态的审美欣赏的过程。 图1-2 Fig-1-21.4关于书籍装帧的视觉传达特征书籍装帧也是艺术设计的分支，它主要运用造型元素（点、线、面、色、文字、肌理以及装帧材料）与结构平面的规律，在二维空间创造艺术形象，反映书籍内容，表达作者思想情感，具有审美和实用的传达本质。书籍装帧的视觉传达活动是通过物质材料的运用，把观念中的艺术形象（构思）外化为实际可感的艺术形象，由此产生书籍装帧设计作品。书籍装帧的成功与否取决于设计者的智力因素、非智力因素和艺术修养，同时还取决于造型元素本身的特质，即由形、色在平面中的位置及其组合方式的心理特征所决定。1、书籍装帧设计形式的合理性在书籍装帧艺术中，用于封面装饰的构成手段可谓风格各异，但最富于时代精神的表现形式之一则莫过于“点”的构成运用。因为点的运用极具秩序美，它蕴含在大小相同、间隔相等、横平竖直的严格模式中，如果能灵活的运用，可能会产生独具个性的优秀作品。平面构成规律的运用虽然要讲究合理性，但也不能让定式把自己禁锢起来.除了点外，以“面”作为书籍装帧同样能起到出乎意料的效果。中国古代“知白守黑”理论可以说是把形式的合理性运用到了极致。该理论最先是由老子提出：黑白相反相成、相互为用，黑即是白，白即是黑，黑到极处便是白，白到极处即是黑，这其实便是形式语言之一面的应用。2、书籍装帧表现手法的整体性书籍封面的设计四要素（色彩、图像、文字、材料）协调组合，可以达到一种强烈的、整体的视觉效果，这种效果就形成了统一完整的艺术格调，决定了整本书的美学情趣书籍装帧的完整性在传统的书籍艺术概念中是最重要的原则，而这个原则的最终结果是导向美学趣味的统一。书籍装帧更追求形式与内容的统一，因为形式在于表现内容，脱离内容去追求形式，便会导致设计的失败。毋庸讳言，每一本书的外观都会受到它的内容的影响，因为书籍的外观是其内容的重要组成部分，两者相互 图1-3 Fig-1-3依赖不能分开。3、书籍装帧设计造型的独特性书籍装帧设计要突出艺术个性，因为人们对现实的审美意识，具有无限丰富多样的个性差异。而且艺术的发展需要创造，而艺术创造的价值则寓于个性之中，因为每个艺术种类的个性是它区别于其它艺术种类独特的本质特点，所以，成功的书籍装帧作品总是凝聚着设计家充满个性的创造力。为了有利于创作个性的形成，艺术家应当了解社会健康的审美需要，同时又要了解自己个性气质的特点和优点的所在，在长期的艺术实践中扬长避短，通过充分发展自己个性气质的优越性，去找到自己个性气质同社会审美需要的最佳结合点，最后形成自己的创作风格。装帧设计要发挥民族持色，因为作为审美意识集中体现的艺术，能否反映出审美理想上的民族特性，是关系到这种艺术的独特性、审美魅力和艺术生命力的重要问题。从设计观念上看，不论东方或西方，其书籍装帧艺术与他们自身的书籍艺术发展史和历史渊源不无关系，不同的文化、甚至不同的生活方式所形成的不同的审美观，也同样影响着各自书籍装帧的艺术风格。书籍装帧也要具有强烈的视觉冲击力。随着人类文明进步体现出的现代化进程，人的视觉需要也随着文化的发展而日益提高，人们已经不满足于那些单纯的自然形态的视觉形象，在其复杂性、视觉冲击力和联想等方面，现代视觉设计已经走得很远了。从客观方面来说，日益复杂多变的视觉文化，有一个不断趋于完善的发展逻辑：从主观方面来看，作为文化生产和消费的主体，人的视觉要求和期待也有一个不断提升的对应过程，这种视觉的丰富性与人为化有着太多的呈现。在设计中，利用强弱对比关系能使封面具有强烈的视觉冲击力。 图1-4 Fig1-4 图1-5 fig1-5当今世界，信息传媒形式已呈多元化格局，书籍装帧将紧紧追随社会流行文化的变迁，反映着社会发展中的大众审美趣味。这个知识的载体书籍，除了通过眼睛看到，握在手中翻动它们，听到书页哗啦啦的声音，甚至嗅到油墨的味道外，这对于人类这一情感动物也非常重要。因此，在未来更长的日子里，我们将欣赏到成熟的、完整的、具有独立个性的装帧艺术作品，它将在无声的艺术语言中不断地得到新的提升，重建着人们诗意的栖居地2. 关于文字与版式设计2.1 关于文字字体书籍装帧中的文字有三重意义，一是书写在表面的文字形态，一是语言学意义上的文字，还有一个就是激发人们艺术想象力的文字，而对于设计师来说，第三重意义是最重要的。我们发掘不同字体之间的内在联系，可以以画面中使用的不同字体为基点，从字体的形态结构、字体特征、空间关系等方面入手。2.1.1文字的形态结构文字个体形态设计中，所谓的“形”指字体所呈现出来的外形与结构。为使文字的版式设计与书籍风格特征保持统一，选择何种字体以及哪几种字体，要多作比较与尝试，运用精心处理的文字字体，可以制作出富有较强表现力的版面。创造就是集中、挖掘、摩擦然后脱离。文字的版式设计更多注重的是文字的传达性，除我们所关注的“文字”本身的一种寓意外，其本身的结构特征可成为版式的素材。因而要特别关注文字的大小、曲直、粗细、笔画的组合关系，认真推敲它的字形结构，寻找字体间的内在联系。2.1.2文字的字体特征书籍离不开文字，而字体、字形、笔划、间距等为文字的基本元素。我国目前书籍装帧设计中的文字主要归纳为两大类：一类是中文，另一类是外文（主要指英文），这里谈到的文字版式设计，主要研究以中文字为主体的书籍装帧设计。文字要素的协调组合可以有效地向读者传达书籍的各种信息。而如果文字字体之间缺乏协调性，则在在某种程度上产生视觉的混乱与无序，从而形成阅读的障碍。如何取得文字设计要素的和谐统一呢？关键在于要寻找出不同字体之间的内在联系。在对立的元素中利用之间的内在联系予以组合，形成整体的协调与局部的对比，统一中蕴含变化。在书籍装帧中，字体首先作为造型元素而出现，在运用中不同字体造型具有不同的独立品格，给予人不同的视觉感受和比较直接的视觉诉求力。举例来说，常用字体黑体笔划粗直笔挺，整体呈现方形形态，给观者稳重、醒目、静止的视觉感受，很多类似字体也是在黑体基础上进行的创作变形。对我国来说，印刷字体由原始的宋体、黑体按设计空间的需要演变出了多种美术化的变体，派生出多种新的形态。而儿童类读物具有知识性、趣味性的特点，此类书籍设计表现形式追求生动、活泼，采用变化形式多样而富有趣味的字体，如POP体、手写体等，比较符合儿童的视觉感受。2.1.3文字版式设计的字体空间关系空间给字体视觉元素界定了一定的范围和尺度，视觉元素如何在一定的空间范围里显示最恰当的视觉张力及良好的视觉效果，与空间关系上对不同字体负形空间的运用有直接关系。版面中除了字体这些实体造型元素，编排后剩余的空间即为“负形”，包括字间距及其周围空白版面，也会影响文字版式设计的视觉效果。负形与字体实形相互依存，使实形在视觉上产生动态，获得张力；有效运用负形空间的特点，可以协调书籍的文字版式编排。在安排文字的位置、结构变化与字体组合时，应充分考虑负形的位置与大小。如：方形字体空间占有率相对较大，比较适合横向编排，长字体适合作竖向的编排。同时由于字体本身笔画的多少、结构的不同、方向的不同也会制造出多样的视觉效果。在我们的视觉空间中，大小不等、多样的字体看似复杂，其实有章可寻，其负形留白的感觉是一种轻松、巧妙地留白。讲究空白之美，是为了更好的衬托主题，集中视线和拓展版面的视觉空间层次。设计者在处理版面时，利用各种方式手段引导读者的视线，并给读者恰当留出视觉休息和自由想象的空间，使其在视觉上张驰有度。字体笔画之间巧妙地留有空白，有利于更加有效地烘托画面的主题、集中读者视线，使版面布局清晰，疏密有致。2.2 谈文字版式设计在书籍装帧中的运用书籍是表达思想的文字记录，是文字信息的载体，也就是说，它大众传达作者的意图和各种信息，要达到这一目的必须考虑文字的通过文字方式传播信息，这是书籍的基本功能所在。虽然文字、图形整体效果，给人以清晰的视觉印象。因此，设计中的文字应避免繁杂，但是离开文字就不能称之为书籍。任何东零乱，使人易认，易懂，切忌为了设计而设计，忘记了文字设计的根西都无法取代文字在书籍中的地位，可以说文字在书籍的诸要素中目的是为了更好，更有效的传达作者的意图，表达设计的主题和是第一位的文字在版式设计 图1-4 Fig 1-6中，不仅仅局限于信息传达意义上的概念，而其次，文字的位置要符合整体要求。文字在画面中的安排要考更是一种高尚的艺术表现形式。文字已提升到启迪性和宣传性，考虑到全局的因素，不能有视觉上的冲突。否则在画面上主次不分，很领人们的审美时尚的新视角。文字是任何版面的核心，也是视觉传容易引起视觉顺序的混乱。而且作品的整个含义和气氛都可能会被达最直接的方式，运用经过精心处理的文字材料，对书籍版式的视破坏，这是一个很微妙的问题，需要去体会。视觉传达效果有着直接影响最后在。在视觉传达的过程中，文字作为书籍装帧中文字版式设计的主要功能是在读者与书籍之间构 画面的形象要素之一，具有传达感情的功能，因而它必须具有视觉建信息传达的视觉桥梁，然而，在当今书籍装帧的某些设计作品中，好的美感，能够给人以美的感受。字型设计良好，组合巧妙的文字版式设计没有得到应有的重视。作品中文字元素使人感到愉快，留下美好的印象，从而获得良好的心理反应。反之，字型本身不具美感，同时文字编排紊乱，缺乏正确的视觉顺序，则使人看后心里不愉快，视觉上难以产生美感，甚至会让观众拒而使书籍难以产生良好的视觉传达效果，也不利于读者对书籍进行有不看，这样势必难以传达出作者想表现出的意图和构想。效地阅读。针对目前存在的问题，笔者就“书籍装帧中的文字版式 总之，对书籍装帧而言，每一件作品都有其特有的风格。在这个设计的运用”谈一点自己的看法。前提下，一个作品版面上的各种不同字体的组合，一定要具有一种符号充分发挥字体造型元素的作用和整个作品风格的风格倾向，形成总体的情调和感情倾向。对于中国的书籍来说，汉字运用得最广泛，汉字在书籍装帧中文字自成一种风格，各行其是。总的基调应该是整体上的协调和局部具有很强的表现力，除了阅读功能外，还起到一定的设计装饰效果的对比，于统一之中又具有灵动的变化，从而具有对比和谐的效果。而字体、字形、笔划、间距等为文字的基本元素。这样，整个作品才会产生视觉上的美感，符合人图1-7 Fig1-7们的欣赏心理。在书籍装帧中，字体首先作为造型元素而出现，在运用中，不同字体造型具有不同的独立品格，给予人不同的视觉感受和视觉诉求 空白是版式设计的一个重要的空间观念，现在仍有不少人片面力。中文常用的字体主要有宋体、仿宋体、黑体、楷书四种。在标题上地强调版面空间的利用率，将文字和图片等排得很满，忽略了空白为了达到醒目的效果，又出现了粗黑体、综艺体、琥珀体、粗圆体、细 的重要性，以致使人感到透不过气来，审美愉悦也无从谈起了。古人圆体以及手绘创意美术字等。在版式设计中，选择两到三种字体为谓“计白当黑”这是版式设计中的一条辨证道理。“计白当黑”就 说白也是有内容的，空白与文字、图形从视觉意义上来说是一样重最佳视觉结果，否则，会产生零乱而缺乏整体效果。在选用的字体要的。空白留的多少直接影响着版面给人的感受，影响图形与文字中，可考虑加粗、变细、拉长、压扁或调整行距来变化字体大小，同样的美感，所以在设计“实”形时也要注意留白的“虚”形，没有虚就不能产生丰富多彩的视觉效果。除了选择或创造每一个字体外，还有无所谓是，虚实是相兼的。对字体笔画点、竖、撇、捺局部进行创意或装饰，有助于创造出独特， 在视觉空间中留白是美学的一个大学问，这样才能具有审美的哲理的版式语言。字体造型在设计留有空白，有利于集中读者的视线，使版面布局清晰，空间统一，运用中呈现出的不同的视觉效果可以体现出个性特征及风格气质产生独特的艺术效果。3.关于我的设计作品3.1我的设计构思 通过对风景系列丛书的了解，在制作过程中考虑到该书应体现中国地域特色的特点，并符合现在人审美习惯，特此把主题范围定为风景系列丛书，经过对资料的搜查，再次缩小范围，主题内容为“印象” 在封面设计上，文字和版式设计是主要的设计重点，大标题的文字选用中号汉仪加粗字体，呈垂直偏右构图，“印象”一次采用暖色系的咖啡色，更能显示出印象的含义，编著者及出版社名用小小号字体来区分，为搭配整本书的内容及风格设计，在封面中央位置采用毛体的字体，达到装饰效果的同时也显示了中国文字的独特魅力。封面中的图案选用了能够直接反应书籍内容，突出主题的图案-能代表该地域的风景进行美化装饰，为了使画面产生美感，截取了具有代表性的建筑或者景点，增加其艺术感。 封底追求简洁，以一句具有代表该地域的词句来放置中央。书脊再次详明编著者、 书名以及出版社名，在书名出的字体改成咖啡色，与封面标题互相衬托。 整个系列的四本书的分别采用不同的色彩，封面的效果制作成带纹理的艺术纸效果，使书籍整体看上去平整、饱满、美观、现代感强，纹底颜色亮度较低，使整个封面主次分明，层次清晰。图1-8 效果图 Fig1-8 working sketch3.2我的创作心得 这次的毕业设计我想了很长时间，开始根本摸不着头脑，不知道如何下手，通过看了一些设计方面的书籍和老师的精心指导，我终于可以慢慢的抓住设计的重点，开始有了自己的想法，并完成了我的毕业设计。通过对风景系列丛书的设计创造，我学会了很多关于文字版式设计的知识，让我的设计能力得到了一定的提高，更让我感觉到了文字版式设计理论的深奥，我会更加努力的学习这方面的知识。结语 书籍装帧中的文字版式设计，往往构成了书籍整体形象的主要部分，使书籍具有个性美和审美品位，通过视觉语言进行无声的沟通交流，它能跨越地域限制、突破语言障碍、融合文化差异、从而达到无声感染的艺术效果。好的文字版式设计，需要设计者精心揣摩。不但要顾及书籍本身的内涵，还要与市场需求相适应，所以，我们首先必须对文字和版式设计有很好的了解，懂得运用文字和版式设计的基本原则才能进一步通过调整作出既适合市场需求又具有艺术价值的优秀的书籍装帧作品。