中国传统元素在服装设计中的应用本科毕业论文.doc

教学单位 美 术 系 学生学号 本科毕业论文题目中国传统元素在服装设计中的应用 学生姓名 专业名称 指导教师 2012年5月10日目 录一、中文摘要 （I）二、英文摘要 （II）三、论文目录 （III）四、论文正文 （1）参考文献 （8）谢辞 （9）二、附录1. 论文（设计）任务书（10）2. 论文（设计）中期检查报告（12）3. 指导教师指导记录表（13）4. 论文（设计）结题报告（14）5. 成绩评定及答辩评议表（16）6. 论文（设计）答辩过程记录（18）中国传统元素在服装设计中的应用摘要：中国传统文化经过千百年的沉淀，凝聚了鲜明的民族特色与深厚的文化内涵。而服装设计作为一门艺术形式在吸收中国传统文化的同时有如何保持其时尚个性，设计既不失传统，又符合现代生活品味，同时凝结中华神韵，展现中华民族风采，这是一个值得我们去思考的课题。本文以中国传统元素的面料、色彩、图案、工艺在服装设计中的运用为切入点，探讨如何汲取其中精华，将中国传统文化与服装设计完美融合，创造出既具有传统韵味又富于文化内涵的现代服装设计。关键词：传统元素；服装设计；应用Fengxiang wood engraving picture visit the appearanceShangyingxiaAbstract: raditional Chinese culture after one thousand years of precipitation, condensed the distinct national characteristics and profound cultural connotation. But the clothing design as an art form in Chinese traditional culture and at the same time absorption is how to maintain its stylish personality and design not only do not break tradition, but also to the modern lifestyle, and the condensate verve, show the Chinese nation elegant demeanour, this is a worth us to think about the subject. This paper takes the Chinese traditional elements of the fabric, colour, design, process in the clothing design of use as the breakthrough point, discusses how to draw the essence of Chinese traditional culture and fashion design perfect confluence, create has both the traditional styles and abound culture content of the modern fashion design.Key word: traditional elements; Clothing design; application目 录一、中国传统元素的概念（1）二、中国传统元素与服装设计的融合（1）三、中国传统元素在服装设计中的应用（1）（一）中国传统面料在服装设计中的应用 （1）（二）中国传统色彩在服装设计中的应用 （3）（三）中国传统图案在服装设计中的应用 （3）（四）中国传统工艺在服装设计中的应用 （4）四、中国传统元素与服装设计的融合创新 （6）参考文献 ( 8 ) 谢辞 （9）一、 中国传统元素的概念华夏文明，古韵悠远，中国传统元素是伴随着中华民族生生不息的漫长历史而产生的。不同的时代有着自身独特的文化内涵和形式元素，它涉及中国的建筑、服饰、传统绘画、民间美术等诸多方面，是祖先们留给后辈子孙的宝贵遗产。由于我国历史上朝代的变更，文化中心的迁移，使得各历史时期、民族、地域之间出现了不同的具有代表性的中国传统元素。这些元素包括：中国的丝绸、锦缎、麻、蓝印花面布等面料；旗袍、肚兜、中山装、立领、斜襟、对襟、开叉等款式；大红、大绿、明黄、蓝等色彩艳丽的民族色彩；新石器彩陶图案、商周青铜器图案、秦汉古漆器图案、魏晋南北朝佛教图案、唐宋清装饰图案等传统图案，这些都是中国传统文化的精髓，并延伸到我们现代的生活中来，更起到传承民族文化的作用，是中华民族的独有的和外在的特质。二、 中国传统元素与服装设计的融合综观优秀的服装设计作品，都注重传统文化与时尚的巧妙结合。作为艺术文化的精髓，中国传统元素在现代服装设计中扮演着十分重要的角色。如何把传统文化的丰富内涵巧妙融合到服装设计中，用现代的观念来体现中国传统文化的时代精神，这需要我们认识传统元素并进行融合。任何民族的文化在历史的进程发展中，总会与其他民族文化发生碰撞与融合，而面料、色彩、款式是每个民族的各种服装制作中必不可少的构成元素，面料、色彩、和款式对于不同年龄段、不同身份地位、不同消费水平的人来说都有着不同的制作和穿着的要求，满足了各种人群对服装的不同需求。从服装设计讲，中国传统元素都是通过这三个方面体现出来的。作为服装设计，我们要创立中国风格的服装，就是要在世界流行服装大趋势中，通过面料、色彩、款式这三个重要因素融合中国传统文化，创造具有中国特色的服装。三、 中国传统元素在服装设计中的应用作为艺术文化的精华，中国传统元素在服装设计中扮演十分独特的角色，是表达个个性美的重要手段。在诸多的中国元素中，最能体现中国特色的当属传统面料、传统色彩、传统工艺的运用。如自然化的面料是构成中国元素服装设计的物质基础。（一）中国传统面料在服装设计中的应用我们都知道面料是构成服装的物质基础，所以它直接决定着服装设计的风格和式。尤其随着纺织技术的迅速发展，千姿百态的新型面料给现代服装设计带来了无限的想象空间，但传统面料的独特风格仍然保持着无法替代的魅力。丝绸、绫缎、麻和蓝印花布等有着浓郁中国特色的面料，不但在现代服装设计的舞台上充当着重要的角色，尤其为现代服装设计增添了丰厚的文化底蕴和独特的民族风情。由于丝绸以其柔软、细腻、飘逸、华丽著称，用丝绸制作的女装最能体现女性柔美曲线的表达。丝绸具有很强的表现力，所以它深受中国设计师的喜爱，也是国外设计师常用的面料。也正是因为丝绸其特有的材质，近年来很多国际服装设计大师纷纷用丝绸面料来设计服装，更可喜的是他们设计的服装在世界服装舞台上独领风骚，使得丝绸的魅力在国际上大放异彩，让更多的人认识了丝绸的美。比如2007年9月参加64届威尼斯电影节的周韵以一身由著名服装设计师、中国新势力2010年度纺织服装行业十大风云人物劳伦斯.许设计的“云韵礼服”（见图1）而大放异彩。劳伦斯.许被誉为中国红毯礼服设计师第一人，为众多明星设计红毯礼服。他设计的这件“云韵礼服”由国家级面料云锦制作而成。我们都知道云锦是中国丝绸文化的结晶，用料考究、织造工细、图案精美，堪称“中国古代丝织工艺最后一座历程碑”。而正是因为云锦的这些不凡特质使得劳伦斯.许的这件“云韵晚装”精致华美，珍贵无比。如果是换作其他一些材质的面料，也就没有现在我们熟知的这件“云韵晚装”，可见面料对服装的风格起着很大的作用。 图 1麻和棉布印花面料是我国古老的传统面料品种，由于它具有透气，吸湿、朴素的特征，而正是广泛运用于服装设计，用这种面料设计的服装因具有浓郁 的民俗特点而充满独特的个性。真是因为它的这些特性，铸就了一些设计师运用民间土棉布或现代棉布展示古典朴素美，以朴素的棉、麻为主要设计材料，造就了一批充满时尚又独具民族特色的时尚品牌，如“七色麻”“玫瑰坊”“江南布衣”等。由此可以进一步看出面料是构成服装设计的物质基础，直接决定着服装的风格。只要我们充分了解了面料的特质，才会充分掌握服装的风格。 如果说自然化的面料是构成中国元素服装设计的物质基础，哪么民族化的色彩搭配就是中国元素服装设计的情感追求。（二）中国传统色彩在服装设计中的应用色彩往往是第一进入人们的视觉系统中，它常以不同的形式和不同的程度影响着人们的情感因素。由于不同的色彩传达着不同的感情，如红色代表着热情、勇敢、华美、热烈；绿色代表着优越、健康；黄色代表着富贵、荣耀；蓝色象征着宁静、理智所以不同色彩的衣服也给人不一样的感觉。为什么要说民族化的色彩搭配是中国元素服装设计的情感追求，这要从以下说起。由于中国传统色彩是中国传统文化的重要组成部分，中华民族是最早懂得使用色彩的民族之一，很早就确立了色彩结构，以黄、青、赤、黑、白五色为五色。与五行中的土、木、火、水、金相联系，把中国人关于自然宇宙，伦理哲学等多种观念融入色彩中，因而形成了独树一帜的中国色彩之花。红色又称“中国红”，着充分表明了它在中国传统装饰中被应用的广泛程度。在国际时尚舞台上，提到红色就让人想到中国，尤其是红和绿在中国传统服饰中被广泛应用的最为广泛。而黄色是金子般的颜色，曾是皇帝的专用色彩。在中国传统文化服饰中，黄色以特有的明亮和艳丽被广泛运用于各类服装设计中，给人以华贵高雅的感觉。想必大家都不曾忘记曾在上海举办的的APPEC会议上，各国元首以一身唐装出现，极富中国民族特色的款式在红、黄、蓝、绿民族色彩元素配合下，使整个会议充满了浓郁的中国特色。所以说民族化的色彩搭配是中国元素服装设计的情感追求在适合不过，而传统纹样的应用是中国元素服装设计的形式追求。（三）中国传统图案在服装设计中的应用中国传统图案是中国最古老的艺术形式之一。它的历史可以跨度可以从明清一直上溯到人类文明初始，蒙昧初开的阶段。它不仅是现代图案设计的源头，也为现代图案设计提供了丰厚的土壤和材料。中国传统图案的源头，按照考古的发现，至少可以上溯到新石器时代，距今已有七千年以上的历史，也正是因此在这样长的时间内，中国传统图案得到了不断的发展，至少可以分为动物图案、人物图案、花卉图案、自然图案、意象图案、剪影图案、金石图案、符号图案、吉祥图案、组合图案等种类。我国最具有代表的服饰图案有团花、牡丹花，缠枝花、龙凤和汉字等。龙凤图案在中国封建社会是皇家的专用图案，带有强烈的图腾痕迹，但在民间却被改头换面的运用在服装装饰上，如服装面料上的团花就有“龙生九子”“凤戏牡丹”等。在现代服装设计中，这些传统图案经过改良被广泛运用与各类表现中国特色的服装设计中，设计师通过刺绣、印染、手绘、贴绣、编织等不同的工艺手法，把这些图案装饰在各种服饰及配件的装饰处理上，可见传统图案在服饰上的应用还是十分普遍的。近几年来，在国际装界刮起了强劲的中国风，由于很多世界顶级服装设计师纷纷运用中国元素进行设计，因而中国的传统图案成了设计的精华，中国传统图案的魅力也被发挥到了极致。记得在2005春夏成衣系列中设计师把传统的龙凤，京剧脸作为重点表现给人们带来了强烈的视觉冲击力。再说2010年5月13日，范冰冰的一身“东方祥云”（见图2）龙袍礼服在第63届戛纳电影节上大放异彩、艳惊四座。设计师劳伦斯.许的名字也响彻海外的服装界。相信大家对这件礼服并不陌生，这件“东方祥云”将中国的传统图案龙纹、云纹、水纹利用中国传统工艺刺绣与西方的礼服完美结合。礼服中央绣有两条高高跃起的飞龙，拖地的水脚上绣出绣出许多翻滚的波浪仿似，满耳波涛汹涌声，有“万世升平”之意。在龙纹之间绣以五彩云纹的吉祥图案，寓意祥瑞之兆。上下数千年，龙已成为一种中国的文化凝聚和沉淀，成为中国的象征。范冰冰的这身礼服将中国的传统图案的意境表现的淋漓尽致，借戛纳这个国际大舞台向全世界展现了华美的东方神韵。众所周知2008北京奥运会，颁奖礼仪身着青花瓷奥运颁奖礼服（见图3），成为了竞技场上一道亮丽的风景线。来自北京服装学院的龙珈教授将中国传统纹样青花与现代服装设计巧妙结合，设计出了独特的青花瓷系列颁奖礼服，向世界人民展现了中国传统文化元素的独特魅力。以上几个例子不无证明了中国传统图案在服装设计中的重要作用，它散发着中国特有的东方寓意，是中国元素服装设计的形式追求。传统工艺是中国元素服装设计的品质勋章。 图 2（四）中国传统工艺在服装中的应用我国传统的服装工艺主要表现在服装手工艺的研究，服装工艺是手工艺与机械工艺的结合。在现代服装设计中很多都应用到传统工艺，这说明了我国的传统工艺技艺精湛，有着独特的审美意涵。在现代服装设计中，传统工艺占有重要的地位，是中国元素服装设计的品质勋章。 图 3 图 4传统中式服装是平面的直线裁剪，强调平面装饰，装饰手段包括传统的镶、嵌、滚、盘、绣几大工艺，这些工艺的巧妙运用，使中式服饰虽造型简练，但纹样色彩斑斓、美不胜收。运用平面刺绣方法装饰服装表面空 间，是中式服装设计的惯用方法，尤其是精妙绝伦的刺绣工艺与丝绸面料的配合使服装充满东方韵味，就如劳伦斯为吴佩慈制作的另一件礼服“敦煌写意”（见图4）就是如此。2010年9月6日，入围本届威尼斯国际电影节主竞赛单元的影片狄仁杰之通天帝国在水城举行首映礼，在狄仁杰的首映红毯秀上，吴佩慈在徐克、刘德华、李冰冰等主创之后走上红毯，吴佩慈高挑的身材、端庄的气质同“敦煌写意”在色彩、线条上的行云流水相得益彰，赢得了现场最为热烈的掌声，将中国元素展现地淋漓尽致。这次设计师劳伦斯用已失传百年的樟绒做底料，又在薄如蝉翼的金纱上运用多种奇妙的绣法混合刺绣，为吴佩慈量身打造了这套美轮美奂的礼服。由于令人心旷神怡的唐代花卉在敦煌的莫高窟里让世人叹为观止，因此劳伦斯此次在礼服上精心绣上五彩缤纷的敦煌意境花卉，令吴佩慈宛如飞天仙女飞向西方。中国曾因为丝绸之路而让世界了解了灿烂的东方文化，所以吴佩慈此次身着“敦煌写意”礼服，在威尼斯的红毯上不但向世界展现了中国精美的刺绣工艺也向世界展示了神奇的东方神韵。 近几年来，随着唐装的再次风行，镶、嵌、滚、盘、绣几大工艺被广泛应用于现代服装设计中，成为时装的时髦点缀。唐装在国外很受欢迎，唐装不仅在花纹、色彩上表现出中国传统元素，在工艺造型上也注重了传统工艺的应用。唐装是从秦代的马褂演变过来的，从边开叉、滚金边、立领等细节上都能看出古代服饰的魅力。现代唐装分为“三镶三滚”、“五镶五滚”、“七镶七滚”等不同的款式。下摆与大襟上还有水钻盘的梅花、菊花，袖口有镂空挖出的福寿字样。唐装在款式上有五大特点：立领，上衣前中心开口，连袖，对襟，盘扣。这些很多都继承了中国的传统工艺，所以说传统工艺是中国元素服装设计的品质勋章。在服装工艺化发展的今天，把传统工艺与现代设计结合，显得尤为重要。机械所生产的服装工艺毕竟还是有些刻板，缺少了服装的灵魂，传统工艺在越来越强调个性设计的今天，也越来越被服装设计师所关注。传统工艺的创新推进了现代服装设计的发展，让现代服装更具有活力，然而要想进行传统工艺的创新并不是一件简单的事情，只有我们充分掌握了解传统工艺才有可能在此基础上创新。传统工艺是中国元素服装设计的品质勋章，所以说对于一个设计师来说，掌握传统工艺是必不可少的环节，而要想设计出富涵东方韵味的服饰，传统工艺的应用和创新更是必不可少的一部分。四、中国传统元素与服装设计的融合创新图 5随着我国综合国力的日益增强，我国的文化被越来越多的国家所接受。在这个多元化的时代，既要前卫时尚的元素，也不能缺乏民族的元素，世界需要中国，中国也不能脱离这个多元的世界。在我国的传统文化受到世界重视的同时也必然受到外来文化的冲击，所以只要开放兼容的胸怀才能在世界文明中立足。在当代服装设计，我们通过现代的思维方式与生活方式，将中国传统文化元素与现代时尚潮流完美结合，来诠释民族性的服装设计，并将传统元素的精髓借鉴、继承、改良、发展并赋予它新的形式、新的变化，将有另一种韵味。而要做的这一点就要充分认识了解中国的传统元素，而面料、色彩、图案、工艺是服装设计的重要组成部分，所以将传统的面料、色彩、图案、工艺仔细了解，并发展创新是当代中国设计师的重要任务，也是设计师设计出出色的中国元素服装设计的必要课程。说到这儿又不得不再一次提前劳伦斯.许，因为 图 6他最大的特点就是中西合璧，完全西化的立体裁剪，设计元素却极其古典、东方。中国传统文化的底蕴，西方自由文化的精神和气质，筑成了这样一个绚丽神话的缔造者。回顾劳伦斯的红毯礼服，不难发现中国元素是永恒的主题。“梦回盛唐”（见图5）、“丹凤朝阳”（见图6）、“梅花三弄”（见图7）这些一个个充满古典气息的名字，散发着浓郁的东方色彩，但仔细品味他的这些作品，却发现它们同时也散发着浓郁的时尚之风。这就是中国元素在服装设计中融合创新所散发的独特魅力。 结语 图 7中国传统文化是服装设计中不可缺少的灵感来源，将传统元素融入服装设计不仅有助于本土文化的自我延伸，在民族文化交流方面也表现出极大的推动作用。因此，我们应该倡导民族的先进文化，使中国的传统文化在服装设计中得以发展，用中国的传统文化精髓以现代国语化语言来表达，把中国的传统元素符号的精神元素融入服装设计中，使民族的文化精神和世界的世界语言，共同融汇成现代服装设计的主流，以此，向世界推广中国文化，让更多的人了解中国文化， 使中国的服装设计更深更远的走向国际这个大舞台。 参考文献 【1】宋生贵.当代民族艺术之路继承与超越 M .北京人民出版社，2007年.【2】鸿洋.中国传统色彩图鉴M .东方出版社.【3】华梅.现代招贴艺术史 M .人民服饰文化网.【4】中国高等院校-图案基础研究 M .辽宁美术出版社.谢 辞大学生活一晃而过，回首走过的岁月，心中倍感充实，当我写完这篇毕业论文的时候，有一种如释重负的感觉，感慨良多。 首先诚挚的感谢我的论文指导老师姚刚老师。他在忙碌的教学工作中挤出时间来审查、修改我的论文。还有教过我的所有老师们，你们严谨细致、一丝不苟的作风一直是我工作、学习中的榜样；他们循循善诱的教导和不拘一格的思路给予我无尽的启迪。 感谢四年中陪伴在我身边的同学、朋友，感谢他们为我提出的有益的建议和意见，有了他们的支持、鼓励和帮助，我才能充实的度过了四年的学习生活。最后祝愿各位老师身体健康生活愉快。 毕业论文（设计）任务书课题条件：主观条件：本课题是我在为了更深一步了解服装设计中体现的民族特色，而产生了浓厚的兴趣，写了这篇文章希望能表达自己对服装设计的独特感受与看法。这篇论文我主要对现代生活中服装设计体现的中国传统元素做了一个浅谈，进而更深了解服装设计的情感的境界。客观条件：随着现代社会的发展，服装设计已经越来越影响着人们生活的各个领域，甚至能影响一个人，一个企业，一个社会。服装的魅力无处不在，它是美和实用的综合体，在我们的生活中有着重要的作用。因此，服装设计对我们来说，是一门重要课题，具有深入研究的意义。毕业论文（设计）主要内容：中国传统元素在服装设计中的应用一、中国传统元素的概念二、中国传统元素与服装设计的融合三、中国传统元素在服装设计中的应用（一）中国传统面料在服装设计中的应用（二）中国传统色彩在服装设计中的应用（三）中国传统图案在服装设计中的应用（四）中国传统工艺在服装设计中的应用四、中国传统元素与服装设计的融合创新注：课题性质分为理论型实践应用型。下同。主要参考文献：【1】宋生贵.当代民族艺术之路继承与超越 M .北京人民出版社，2007年.【2】鸿洋.中国传统色彩图鉴M .东方出版社.【3】华梅.现代招贴艺术史 M .人民服饰文化网.【4】中国高等院校-图案基础研究 M .辽宁美术出版社.指导教师意见： 1通过； 2完善后通过；3未通过 签 名： 年月日注：以上各项内容由学生填写，指导教师审核后签署意见。毕业论文（设计）中期检查报告学生撰写情况：该生能按时完成论文的选题、任务书的填写、资料的查找等前期准备工作，态度积极端正。同时完成了论文的第一稿撰写工作。目前，还存在以下几点问题：1、任务书填写不规范，课题条件和论文内容表达不准确；2、论文内容结构不合理、主题没有突出；3、论文内容不够简练，文章中关键概念不统一；4、论文的格式不规范。指导教师： （签名）教师指导情况：经美术系毕业论文领导小组检查，该同学撰写情况良好。教师工作认真负责，能按照学院和系上的安排进行，望继续做好下一步指导工作。检查人： （签名）系主任： （签名） 注：学生撰写情况由指导教师填写，教师指导情况由检查人填写。毕业论文（设计）指导教师指导记录表指导的具体时间及指导内容（由学生分次填写）：1、3月上旬指导学生选题，下达任务，指导查阅收集有关资料；2、3月下旬到4月初指导撰写论文提纲，帮助学生筛选资料；3、4月初到5月初指导学生进行撰写并在进行批改，提出进一步修改意见；4、指导学生在5月下旬改完成第二稿，教师提出进一步的完善意见；5、6月上旬指导学生完成填写结题报告等相关表格。待审查通过后进行论文答辩。对第一稿提出的修改意见：1.文章结构层次尚不清晰；2.分析总结性论点要明确突出；3.中心论点与分论部分概念表达需要一致；4.论文语句要概括精练；5.参考资料与注释需要标明5项左右。对第二稿提出的修改意见：1、注意标点符号要运用准确。2、注意论文格式的规范。 指导教师： （签名）学 生： （签名）注：指导的具体时间及指导内容由学生分次填写，对第一、二稿提出的修改意见由指导教师填写。毕业论文（设计） 结题报告本课题完成情况，包括研究过程、结果、存在的问题等：本课题的完成情况如下：一研究过程：1，据老师的指导课题，并确定课题和搜集参考资料。2，根据资料的汇集情况，在老师的指导下，按时列出论文的写作提纲。3经过指导教师的审查提纲确认，能够按照提纲内容整理组织材料，对论文研究课题，既主客观条件以及论文的主要内容，参考文献和计划进度做详细说明，并按要求完成任务书。4在撰写论文，完成初稿阶段，在老师指导下对论文进行反复修改较正，确立了整篇论文的基本内容，能够根据课题需要完成论文初稿。5第二稿阶段，在教师的指导下对首稿中所存在的问题：如论据不够充分，错别字较多，文章结构不合理等问题做了修改，对文章的关键词和注释加以详细说明，最后调整了文章的结构完整性。6第三稿阶段，经老师的审查指出文章存在的标点符号不够准确，文章引言和出处，及对论文标准格式的要求等。再次反复修改，最后对论文的内容进行了全面的处理，完成论文。7. 经过以上阶段研究撰写，并在指导老师认真指导下反复修改完善，使论文基本定稿。8. 结题并准备论文答辩。9.研究结果：充分论证了中国传统元素在服装设计中的运用二存在的问题：1. 在完成论文过程中有个别地方出现错别字以及标点符号运用不正确。2. 论文格式不规范。注：由学生填写。指导教师意见：同意答辩。指导教师： （签名）系毕业论文（设计）指导委员会审查意见：经审查，同意答辩。系毕业论文（设计）指导委员会主任：宝鸡文理学院本科毕业论文（设计）成绩评定及答辩评议表指导教师评语： 杨小琴同学的论文选题较为合理，中国传统元素在服装设计中的应用是关乎设计的民族化问题。服装设计作为一门艺术形式在吸收中国传统文化的同时，如何保持其时尚个性又符合现代生活品味，展现中华民族的艺术魅力，这是一个值得我们去研究的课题。本文以中国传统元素的面料、色彩、图案、工艺在服装设计中的运用为切入点，探讨如何汲取其中精华，将中国传统文化与服装设计完美融合，创造出既具有传统韵味又富于文化内涵的现代服装设计。这也是该论文选题意义所在。 本文资料较为翔实，分析方法较得当。能立足于本论题搜集资料，选用了逻辑性较强的分析方法，以大量的服装设计案例为依据，并提出相应的论点。有较强的说服力。本论文选题有较强的实用价值，文献材料收集详实，综合运用了所学知识解决问题，结论正确，有创新见解。论文格式正确，书写规范，条理清晰，语言流畅。达到了本科论文的要求。成绩： 指导教师： （签名）答辩小组评定成绩答辩成绩： （答辩小组成员打分的平均值） 组长签名： 年 月 日 答辩委员会意见主席签名： 年 月 日毕业论文成绩指导教师评定成绩（权重50%）答辩小组评定成绩（权重50%）总评成绩毕业设计成绩指导教师评定成绩（权重30%）评阅教师评定成绩（权重30%）答辩小组评定成绩（权重40%）总评成绩系毕业论文(设计)指导委员会意见负责人签字： 年 月 日宝鸡文理学院本科毕业论文（设计）答辩过程记录（附页）答辩记录（所提出问题及对问题答辩要点）注：每名学生的答辩过程都要分别记录。 秘书： （签名）