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艺术概论课程结业论文异国风情的印象画-关于钢琴组曲版画集的评论摘要：版画集可谓德彪西音乐创作成熟时期的佳作，也是他在钢琴领域奠定印象派技法的里程碑之作。版画集始创于1894年，完成于1903年，1904年在巴黎首演，从创作到首演，历时11年之久。整部作品由塔、格拉纳达之夜和雨中花园三首各具风格的小曲组成，以三个截然不同的国家和地区做背景，巧妙地融合在一个套曲中，不禁让人联想起印象派绘画中那充满异国风情的朦胧意境和五彩斑斓的画面。关键词：印象派，德彪西，钢琴组曲，版画集，艺术手法，思想内涵一、朦胧的"印象"音画19世纪末，浪漫主义音乐似乎已经走到了尽头。瓦格纳的影响无处不在，沉重的压力激发了年轻一代音乐家对瓦格纳，乃至对浪漫主义音乐的反叛，反对极端主观性和无限的夸大，反对感情的极度外溢和自欺欺人的思想。在世纪之交的法国，一个叫德彪西的年轻人推翻了自己年轻时的偶像-瓦格纳，希望能够恢复法国音乐固有的"清新、典雅、素朴、自然"的风格，采用一种较为内省和抑制的音乐语汇。在他笔下，出现了一种含蓄的暗示多于热情直率的表达、排斥过度激情、强调朦胧印象的音乐风格-印象主义音乐。"印象主义"(impressionism)一词来源于绘画。印象主义这一概念作为一种风格的名称，最早始于1874年法国画家莫奈的风景画-日出，该作品以朦胧迷离而又丰富多彩的印象主义笔触震撼了当时的画坛，给人们带来一种全新的视觉享受。印象派画家往往会选择大自然中最美丽的瞬间予以表现，要求绘画绝对符合瞬间的感受，他们关注的中心是光和色，在光和色的变化中表现对象的整体感与其氛围。德彪西也崇尚印象的瞬间交替和变换，他追求的是自由的色调对比、模糊不定的意境，追求的是无拘无束、随心所欲的情绪表达，他的创作往往是纯粹的有感而发，富有色彩的和声远比旋律来的重要。因而德彪西的音乐往往不注重"形"，而强调"意"。他关心的是如何把自己所感受到的东西表达出来，关心的是声音本身的美丽，关注的是"看得见的声音、听得见的景色、闻得出的光亮、摸得着的色彩"。与管弦乐创作相比，作为一位作曲家兼钢琴家的德彪西在钢琴创作上的成就更为卓越，钢琴曲的创作贯穿了他的一生。德彪西穷其毕生精力要让钢琴以电光石火的声音释放出来，弹琴时就像直接在琴弦上挑抹，未曾受到琴键与琴槌所限，大量运用踏板创造出前所未有的效果，从他指尖流泻出来的音韵，简直就是一首首清朗优美的诗歌1。他不仅拓展了钢琴音乐的表现力，也大大丰富了钢琴音乐的曲库，这批作品至今仍以其含蓄的魅力、雅致的意境而令听众痴迷。二、斑斓的异国风情1889年，德彪西参观了巴黎世界博览会。博览会上各国的艺术品及文艺表演给年轻的作曲家留下了深刻的印象，大大开拓了他的艺术视野。印象派音乐的代表作之一版画集，就是德彪西在有感于巴黎世博会的一部杰作，是印象派音乐作品中的经典名作。整部作品由塔、格拉纳达之夜以及雨中花园三首各具风格的小曲组成，用色彩斑斓的音乐印象勾勒出了三个不同国家的异域风情2-在塔(pagodes)这首小曲中，作曲家就对西方人眼中的东方古建筑-塔，进行了栩栩如生的描绘。塔具有明显的东方色彩，令人想到亚洲佛教国家各式各样的塔，尤其是那些在南国耀眼的阳光下闪闪发光的塔。作曲家运用了五声调式以及色彩性的和声来表现他对东方古都的印象。那些流动的音符仿佛被轻盈的烟雾萦绕，使听者如同置身于香雾缭绕的古城。在自然而然的发展中，浓与淡、庄与谐、虚与实的对比俯拾皆是。高潮处五光十色，婉转处暗香浮动，最终，乐曲如潺潺流水般消逝。格拉纳达之夜(soiree dans grenade)则是一幅西班牙民间风俗画。格拉纳达是西班牙南部的一个城市。当夜幕降临时，城里热闹非凡：有曼陀铃声从远处原来，有西班牙响板的敲击，有摇曳的哈巴捏拉舞步，还有安达路西亚的花香与月色······迷人的景色、热情的人民、丰盛的宴会，令人沉浸其中。不久，夜幕降临，旅人即将离开此地，不由得心声依依不舍之情。狂欢的热闹渐渐隐去，空余旅人依旧孤独3。此曲虽然短小，但任谁聆听都会心生共鸣。关于格拉纳达之夜还有一段小插曲。尽管莫里斯·拉威尔(Maurice Ravel)和德彪西是老乡，并且都是当时印象派的知名作曲家，但两个人不仅性格不同，而且在一个专业问题上，拉威尔似乎对德彪西总是带着"有色眼镜"来看。一次，拉威尔刚刚创作了一首钢琴曲哈巴涅拉，恰巧遇见了德彪西。德彪西对这首曲子很感兴趣，便借了回去。然而，在格拉纳达之夜出版以后，拉威尔怎么听都觉得有自己哈巴涅拉钢琴曲的味道。一种自己的东西被别人剽窃了的感觉袭上心头，拉威尔当然很生气，职责了德彪西，并向德彪西要回了哈巴涅拉的手稿，德彪西却说忘记把乐谱放在哪里了。拉威尔对这件事一直耿耿于怀，在以后出版自己的作品集是特意注明哈巴涅拉的创作时间以示说明。因此如果有机会，我们不妨听一听拉威尔的哈巴涅拉，也好和格拉纳达之夜做个对比。雨中花园(Jardins sous la pluie)如题所述，描绘了雨中花园的景色。德彪西采用了两首注明的法国儿歌的旋律，一首是宝宝催眠曲，另一首诗我们不怕野兽角。作曲家任凭乐思在想象的花园里驰骋，像雨燕一样在天空自由地飞翔，通过雨、云、阳光、晴空的瞬息变幻，逼真地描绘了法国的田园景象以及孩子们天真烂漫的形象：花园里孩子们在游戏，突然下起了雨。开始时还是令人欢喜的蒙蒙细雨，不久便是狂风暴雨，骤然袭来，孩子们四散逃窜，只剩下花园中湿漉漉的花枝低垂。随着闪电消逝，雷声远去，暴风雨停息了。雨过天晴，彩虹万里，太阳也露出了红彤彤的笑脸。孩子们再次跑出家门，继续兴高采烈地游戏。三、独特的音乐色调德彪西凭借自己的敏感区进去捕捉、营造出自己音乐世界中独特的诗情画意4。对此，他的版画集是最好的见证。它表明，一个真正认识到色彩在情感世界中的重要意义的艺术家，是会采用任何手段来是他们尽显精妙多姿的。罗曼·罗兰曾经赞扬德彪西是一位"伟大的梦幻画家"。德彪西的印象派音乐为我们展示了一个色彩斑斓的、全新的音像世界。他告诉他们，音乐不仅可以这样写，也可以那样写；不仅可以这样欣赏，也可以那样欣赏。印象主义音乐证实了，艺术中不仅需要宏伟的史诗、浓烈的情感、戏剧性的力量和严密庞大的结构，而且也需要有朦胧的意境、模糊的印象、飘忽细腻的感觉、游移的情感和含蓄委婉的述说。参考文献1赵晓生钢琴演奏之道新版M上海上海音乐出版社20062司徒壁春陈朗秋钢琴教学法M重庆西南师范大学出版社20073马杰里·哈尔福德德彪西钢琴作品演奏之道M美国阿尔弗莱出版公司出版社20074陈茜钢琴名曲鉴赏M天津天津教育出版社2010音乐学院07104班张儿欣越2010年11月10日MSN空间完美搬家到新浪博客！