[word格式] “原生型”胶州秧歌的审美观和审美价值取向.doc

“原生型”胶州秧歌的审美观和审美价值取向2010年12月第6期(总第109期)山东行政学院山东省经济管理干部学院JournalofShandongAdministrati,fl|nst/tute&Shand+rl(l1lf1rrlicManagementP1nnelInstituteDee.201ON0.6Set.No.109原生型胶州秧歌的审美观和审美价值取向刘琳(中国海洋大学,山东青岛266003)摘要:以山东胶州秧歌(首批国家级非物质文化遗产)为研究对象,在对大量历史文献和研究成果梳理的基础上,从审美的角度进行分析.现存”原生型”胶州秧歌,既非纯粹传统审美形态也非现代意义上的审美形态.在当前的文化生态环境中,”原生型”胶州秧歌的发展不仅承载着传统的文化意蕴,还注入了当代胶州人民鲜活的生活气息和崭新的时代意识.关键词:”原生型”;胶州秧歌;审美;价值取向中国分类号:J722.211文献标识码:A文章编号:10083154(2010)06014603DOI:10.3969/J.ISSN.10o83】54.2010.06.045AethesticStandardandValue0rientationOftheJiaozhouYanggeLIULi11(ChinaOceanUIfirersity,Qingdao266003,China】Abstract:TheStudyistheShandongJiaozhouYangge,underthebaseofthelotsofthehistorydocumentsandstudy,analyizeitfromtheaestheticangle.IthasimportantvaluearidhistoricalmeaningtOrichdancehistory.CO/IstruetionandstudyandSO0/1.Keywords:JiaozhouYangge;Aethestic;ValueOrientation“原生型”胶州秧歌是指在自然生成发展的社会环境中,保有充分的源头性特征的,以传统的传承方式为基础的及未经质变性加工的胶州秧歌.它既包括历史上记载和传说中的胶州秧歌,也包括建国后至今,在胶州地区农村由农民亲自表演的,在各类场合出现的,以传统表演程式为主的胶州秧歌.它是流传在以山东胶州为中心,辐及高密,即墨,黄岛,胶南等县(市),深受人民喜爱的一种民问艺术形式.至今已有三个多世纪的历史,老百姓也称之为”地秧歌”,”跑秧歌”,”耍秧歌”.”原生型”胶州秧歌,”不是一种简单的纯秧歌表演形式,它原有七十二出秧歌小戏,现已整理出三十五个剧目,就某种意义而言,它是中国戏剧的一个地方剧种.”1近几十年,我们通常所说的”原生型”胶州秧歌,主要是指胶州秧歌戏前的跑场(舞蹈部分).目的是用来招徕观众,打开演出场,为其后演唱小戏做预备.一,”原生型”胶州秧歌本体的艺术美“原生型”胶州秧歌的艺术特色,其实就是中国民族的“审美趣味的显现”而此种审美观是中国历史上政治,经济,哲学,宗教和文化等诸方面综合作用下形成的.中国自秦汉以后,就基本上形成一个一统天下的国家,以后虽几经分裂,但在整个历史长河中分裂毕竞是短暂的.三国演义说:”天下大势,分久必合,合久必分”,是对周秦以前的历史而言.这句话的另一方面又表明:中国这样一个多民族的国家,政治,经济,文化,思想各个方面实行着严格收稿日期:20101106-146?-XUEBAO的自上而下的统治,形成大一统的局面.这种大一统的局面在思想上的象征便是儒学.儒学固然是以孔子为代表所建立的一套哲学思想,这套哲学思想大至治国之策,小至人间的待人接物.儒学无所不包,它是比宗教更为广泛的一种思想观念的东西,对于形成中华民族的民族性格,民族心理起了很大的作用.“原生型”胶州秧歌场图中的思想观念.它的七个场图均是以四边正方形突出中心的场图构成,这种场图给我们传递了一种中国古代哲学思想的总显现为十二地支,四方五行思维表现形式:”寅卯五行属木,方向为东;巳午五行属火,方向为南;申酉五行属金,方向为西;亥子五行属水,方向为北;辰戌丑未五行属土,方位中心.”(采访张志康先生整理)上述方位分别清楚的排列在”原生型”胶州秧歌的表演中,第一场十字梅,一开始男女演员分别为两竖排站在场地中心,依次按行当成对排列为小嫂,翠花,鼓子,扇女,棒槌.锣鼓一响,棒槌就地打一个飞脚跳起,左边的棒槌向右走,右边的棒槌向左走,由棒槌打头带领各排的表演者分布成正方型的场图,随着场图的形成,伴奏乐加快了速度,同时全场演员就形成了以四边演员为伴舞,突出中心部位演员为主的一个平面构成的形式美.这种平面构成的形式美在国外是上世纪六十年代至七十年代德国人为美国经济广告设计而形成的.“原生型”胶州秧歌场图的平面构成形式美要比国外早数百年2010年12月第6期(总第109期)山东行政学院山东省经济管理干部学院Jf,turlaofShandongAdministrationInstitute&ShandongEconomicManagementPersonnelrstitu|eDec.2010N0.6Set.No.1O9“原生型”胶州秧歌场图不但具有中国传统的天圆地方的阴阳五行审美观,也具有西方点,线,面的造型美,十字梅开场就是两”线”型列队于场地中央,伴奏乐一起,两个棒槌随乐而以飞脚离队,边舞边走的变场凋度形式,使”线”变成了以单人为”点”的形式,而形成”面”的十字梅场图.演员随着伴奏乐的节奏由”点”均布在场上构成正方形,以面的形式展现在演出场地上.这种点,线,面的造型美在”原生型”胶州秧歌七种场图中均有显现.与”关”,”善”紧密相关的”原生型”胶州秧歌的服饰美.“小熳身穿深红色女短裤褂,足穿彩鞋;扇女身穿粉红裤褂,腰间系一件花遮巾,足穿彩鞋;翠花身穿粉绿衣裤,足穿彩鞋;棒槌头包红色头巾,穿红色银云头花边衣服,足穿夫子履鞋;鼓子头带布制革笠,身穿白褂,米黄色裤,上身加咖啡色马褂,腰系打包,足穿薄底靴.”从上述服饰的色彩看,使我们马上联想到中国的民间年画,上述五种色的搭配与中国民间年画色彩是一脉相承的喜庆思想观念的审美观.五对演员表演形式是多变的,互相变换着各自的位置,这种变化就使表演场式形成一幅幅不同色彩对比强烈而又丰富的喜庆式画面.这种喜庆式的色彩美,展现出更深层面”善”的美,红,绿是喜庆的主要色彩,银色,咖啡色均是中性色,也是调合色,又为极色.这两种色彩与任何色彩都可搭配,它能起到中合各种色彩的作用,大红,大绿在银色和咖啡色的中合下,”原生型”胶州秧歌表演者的服饰显现出一种极强烈又温和的喜庆思想观念的服饰美.刚柔相济的”原生型”胶州秧歌的舞姿美.小嫂,扇女,翠花走的都是”丁字三步”,不同角色有不同的扭子组合,如翠花掂包锣鼓组合包括掂包袱动作,劈线动作,提鞋动作.棒槌舞打着”腿花”“耳花”“顶花后花”和”旋花”等舞姿.表演时,手拿两根木棒(直径五公分)在做各种舞姿形式的同时对打,凌空起飞大叉时的对打表演技术之高,舞姿之美,并不比芭蕾舞中男性动作演技差.鼓子做的是”花鼓式五步”,“滚身”,”戏花”,”蹲走”,”叠筋”和”扫堂腿”等技巧性动作,舞姿灵活多变,带有喜剧效果.上述女性的舞步均为婀娜多姿,抒情性的阴柔之美,棒槌的舞姿剽悍粗犷具有北方男子的质朴和阳刚之美,鼓子耍的是身怀绝技英雄好汉式的男性英姿之美,男女两性刚柔相济的对比美也体现出古代哲学男阳女阴的美学观.具有地域特色的民间吹打乐构成了”原生型”胶州秧歌的音乐美.舞蹈部分的伴奏音乐主要是以唢呐为主,旋律自然流畅,风格独特,符点音及延音的大量使用恰好同舞蹈的动律特征相一致,溶为一体,互不可分.此外,同一曲牌可根据不同的内容表现悲喜不同的思想感情,变化丰富.故事片红日中的主题曲谁不说俺家乡好就是在”原生型”胶州秧歌伴奏曲”扣腔”的基调上创作而成的.各种牌子曲大多是当时人们社会生活的真实写照,具有时代性.如:风阳歌,画扇面,小刘探青河等.“原生型”胶州秧歌的本戏中主要以仁,善,爱等为主题的内容,是中国封建社会道德观念的核心内容,也是提倡道德美的一种显现.悲剧美是”原生型”胶州秧歌的主旋律之一,悲剧给人的美学感受,不是悲凉而是悲愤,不是悲伤而是悲壮,不是悲伤绝望,而是悲歌奋起.“原生型”胶州秧歌本体的艺术美,是历代秧歌艺人总结那个时期的政治,经济,哲学,宗教和文化等诸方面的因素,代代锤炼而形成朴素自然审美观念的结晶体.二,”原生型”胶州秧歌传统中的审美观和审美意识舞蹈不单纯是一种”运动”形态,更是一种”审美”形态,舞蹈形体动作一经固定下来成为某种程式化了的东西,经过长期的艺术创作和欣赏实践过程,就成为特定的规范性的审美形式,成了富有意味与韵味的形式美.“封建社会中,人们长期受礼教的束缚,女人的地位卑微,男人们的审美习惯改变了女人的心理和身体.缠足这种非人道的内容外化定型于舞蹈形式中,无声无息地成为一种畸形的形式美,并在此基础上建立了胶州秧歌中扭与三道弯的动律.”原生型”胶州秧歌是以男性角色表演为主,女性角色表演为辅的.当初,胶州秧歌的女性角色是由男性扮演的,通过踩”跷板”来模拟缠足妇女的步态.”跷板,即特别制成带有假小脚型的鞋,穿上后只用前脚掌着地,裤中只露出小脚.据老艺人姜景山回忆,他13岁那年(公元1924年)就学会了踩跷板,掌握了跷板技巧后,扭起来特别灵活.后来政府命令禁止缠足,以跷板模拟小脚的形式也被禁止.然而,因踩跷板形成的动律特征,却在表演中遗存下来.过去,扮演小嫂的演员也是踩跷板的,用以表现活泼可爱的小姑娘形象.姜景山形容此人物的表演特点是前哈(腰),后张(两手),两边崴(身体),表现小姑娘才裹了脚,脚一落地就疼,因此走起来脚步不稳,两手乱扎沙(抓挠)的形态.”原生型”胶州秧歌的体态律动特征完全体现缠足时代的审美意识,男性除模拟缠足妇女的步态之外,还要模仿女性自然的体态美,形成以腰为轴上下身对抗拧动,从而制约双臂的摆动和重心多方向的移动.这一固有风格特点的产生深受以儒家中华民族传统典籍为依据,崇尚内在,含蓄的审美习惯影响.正如吕文斌曾在胶州秧歌的特征与形成中所指出的:”社会一方面要求男演员演的女角色用女性动作的优美姿态满足审美要求,另一方面社会又用儒家的观念,要求扮演的女性角色表现出温顺贤惠,含而不露的品德.受这种社会审美心理的影响和约束,在秧歌表演中,男演员扮演女角色也是在两重心理下完成的,一重是他们为能借助自娱性的秧歌形式,尽力去表达自己生活中不能表达的内心情感而感到欢娱的心情,另一重又受儒教和社会审美标准的束缚,在动作上表现出既激动又沉稳的含蓄美的特征.秧歌中扭,拧,抻,韧的风格特点,就充分表现出了挣脱不了那个时代的妇女们那被压抑和束缚着的内心激情.这一切可以归纳成一个曲字.这个曲,不只表现在女角色代表的现实生活中的妇女们,同样也体现在那个时代的男人身上.这种两重心理的艺术体现,形成了胶州秧歌女性动作既有北方妇女舒展奔放,又有内在含蓄,含而不露的风格特点,令人感到别有风情,韵味无穷.”l47一XUEBA02010年12月第6期(总第】09期)山东行政学院山东省经济管理干部学院JouaffShmd,ngAdmlnimmtiotlIl&Shcl】,I?)tlgK,)mMllIgr¨P,lfPP,nnP1|nstiItteDec.20l0N0,6Ser.No.1O9三,现存”原生型”胶州秧歌的审美价值取向”程式化”的个性追求随着时间的推移,社会的进步,人们的审美心理与审美情趣发生着重大的改变.”原生型”胶州秧歌虽保留着传统的审美特征,但已不能赢得现代人(特别是青年男女)的审美认同,用老百姓自己的话讲是”土得掉渣”.所以,”原生型”胶州秧歌,面临着如何既能保持”原生”的存在,又能实现自我超越和发展的课题.自2006年,胶州秧歌”申遗”成功之后,原本面临失传的秧歌又获得了新生,成为胶州张扬城市个性的一张新”名片”,2006年5月l2至15日,在胶州举行了首届秧歌文化节.此次文化节举行了全国优秀秧歌展演活动,秧歌比赛,胶州秧歌座谈会等.除安徽花鼓灯,海阳秧歌,商河鼓子秧歌等省内外着名秧歌队之外,韩国江原道立舞蹈团也参加了交流演出.盛会期间邀请了中国舞蹈家协会党组书记冯双白等民舞专家,教授20多人,对”原生型”胶州秧歌的传承,发掘和提高等进行了研讨.秧歌再次成为人们的热门话题,文化节期间策划了四大板块2l项活动,分别是文化活动,市民活动,经贸活动和商贸交易活动板块.借助首届秧歌文化节的东风,胶州市把连续开了6年的胶州投资洽谈会融入秧歌文化节中.”据统计,在节日期间,全市邀请国内外客商260多人,共达成签约项目29个,合同利用外资1.15亿美元,合同利用内资9.7亿元.”通过上述活动,“原生型”胶州秧歌已成为人们认知胶州的一个文化符号.一位外地游客曾说:”提起青岛啤酒,就知道青岛,现在提到秧歌,就知道胶州.”“程式即是风格,程式即是显示民间舞蹈艺术个性的重要的手段.民间舞蹈正是以自己所具有的程式特征构筑着自身的艺术特性,并区别于其他舞蹈艺术,使民间舞蹈成为其他舞种所不能替代的,有独立审美价值和艺术个性的表演形式.”原生型”胶州秧歌的程式化内涵极其丰富,浸透着历史的积淀,传递给人们的是它特有的传统文化信息,这种信息逐渐成为一种”程式化”的审美价值取向,独树一帜.从以下几方面可以看出其”程式化”的个性追求:(一)受戏曲的影响,演员在变场中运用的是小碎步走圆场的方式交换各自的位置,男性角色鼓子的动作富有喜剧性(鼓子戏翠花),棒槌对棒槌和鼓子对鼓子的动作多为技巧表演,如:马连跺,抱地溜,对地溜,上绞组合等,并且五对不同角色都有各自不同的亮相动作.(二)舞蹈动作在漫长的表演过程中,?-148-XUEBAO经胶州民众的审美过滤,把来源于生活并能够准确充分地传情达意的动作固定下来,形成特有的程式.如:女性角色三个不同年龄的特性化:虽然都手拿扇巾但有所不同,翠花手拿的折扇始终是闭合着做动作,而扇女手中的折扇始终是打开着上下舞动,小嫂手拿的是团扇,双臂架起.三种角色脚下的动作都以”扭三步”为基础,整体呈现”三弯,九动,十八态”的体态特征,由于年龄的差异,翠花的动作夸张泼辣,扇女的动作柔美多情,小嫂的动作则活泼可爱,表现了不同人物的性格特征.(三)现场吹打乐伴奏的灵活性,伴奏者要根据现场演员的表演,掌控速度的快慢及整体变化.(四)表演结构的完整化,七个场次完整表演约需二十分钟,具有传统“程式化”的表演特征.在秧歌节中,”原生型”胶州秧歌追求”程式化”的个性体现,备受世人的关注.总之,现存”原生型”胶州秧歌,既非纯粹传统审美形态也非现代意义上的审美形态.在当前的文化生态环境中,“原生型”胶州秧歌的发展不仅承载着传统的文化意蕴,还注入了当代胶州人民鲜活的生活气息和崭新的时代意识.这种审美价值取向逐渐成为一种”程式化”的个性追求.参考文献:1张志康.胶州秧歌和大秧歌的起源J.超然台,20o6.4:32.2郭秋潮.胶州秧歌剧手稿z.山东省胶县文创组,1973.3贾栉犁,盛装而赤足印度舞蹈和中国舞蹈的比较分析c/东方舞蹈文化比较研究文集.上海:上海音乐出版社.2004:47.4罗雄岩.中国民间舞蹈文化教程M.上海:上海音乐出版社,200l:l24.5吕文斌.胶州秧歌的特征与形成J.舞蹈艺术:1993,45:217.6人民网EB/OL.gri/Print.asp?ArticlelD=127376.7傅德全.汉族民间舞蹈程式初探J.舞蹈艺术:1988,4:132.(编辑:李津虹)