摄影构图课件.ppt

构图,1.什么是构图,构图一词源自西方美术.绘画时根据题材和主题思想的要求.把要表现的形象适当地组织起来.构成一个协调的完整的画面称为构图.中国国画画论称之为布局.经营画面位置.摄影中我们常简单的称它为.取景.,摄影构图是指单纯地摄影画面内的处理.是摄影师凭借摄影的表现方法.将被摄主体有机地“安排”在一幅画面中.并使之产生一定的艺术形式.从而将拍摄者的表达意图充分传达出来的一种造型手段.,构图是一个思维过程.在自然存在的事物中找出秩序.把大量散乱的构图要素组织在一起.成为一个可以理解的整体.通过构图.摄影师澄清了他要表达的信息.把观众的注意力引向他发现的那些重要的有趣的要素上.,在混乱中找出秩序,2.研究构图的目的,研究构图的目的就是研究在一个平面上处理好三维空间高.宽.深之间的关系.以突出主题.增强艺术的感染力.构图处理是否得当.是否新颖.是否简洁.对于摄影艺术作品的成败关系很大.,3.影响构图的因素,机位：,摄影机位就是摄影机相对与被摄主体的空间位置.也有人称之为拍摄点人们通常用方位.高度和距离三个维度来表示摄像机位.方位：是指围绕被摄主体前后左右选择的拍摄点.包括：正拍.正侧拍.斜侧拍.和背拍.高度：是指在相对于被拍主体不同高度选择的拍摄点.包括：平拍.仰拍.俯拍.,关于倒机位：,倒机位是指将相机向左右倾斜.使画面产生倾斜感.造成一种空间错觉.,景别：,拍摄距离：拍摄距离是指在相对于被摄主体不同距离选择的拍摄点.以不同距离拍摄同一主体.主体在所的画面中的占画面积是不同的.我们通常用“景别”来表征这种造型差异.远景：以表达有关环境的诸如空间范围.数量规模.空间关系等整体视觉信息.表现场景的诸如气氛.气势等整体观感为主.全景：以表达被摄主体的整体视觉信息为主.同时保留了与主体密切相关的一定范围的环境信息.但主题的视觉形象是画面的内容中心和结构中心.中景：以表达被摄主体的大部分的视觉信息为主.近景：以表达被摄主体的主要部分的视觉信息为主.特写：以突出被摄主体的神情.质感和局部细节为主.,镜头透视,摄影是一种二维的平面视觉艺术.而要在二维的表面上表现三维的空间感.我们需要利用摄影独特的镜头语言.近大远小的透视感.来呈现三维的空间构造.,景深,景深.是指画面中焦点前后相对清晰的范围.利用虚实关系突出主体.并通过控制景深范围展现主体和陪体之间的联系.给人以想象的空间.主体并不一定在焦点之内.,4.摄影的构图处理,将被摄对象用不同的拍摄角度.光线以及各种表现手段.把有利于主题表现的部分突出出来.无助于主题表现或有损于主题表现的地方隐没掉.使对象的特征表现得更鲜明.并以具有审美价值的形式将被摄对象呈现在画面中.,摄影是减法的艺术,5.画面构图的景象构成,主体：视觉的趣味中心陪体：与主体构成特定情节的对象前景：突破二维空间限制的标志背景：画面构成的基础留白：意境与联想的条件,主体：视觉的趣味中心,陪体：与主体构成特定情节的对象,前景：突破二维空间限制的标志,背景：画面构成的基础,留白：意境与联想的条件,就是留下空余的空间，这个空间可以是天空，可以是虚化的景物，也可以是干净的地面，总之留白处要干净、简洁，不能误导读者的视线。应该很自然地引导读者把目光引向主体,6.基本的构图法则,1.黄金分割法,将视觉中心点安排在画面的黄金分割处.黄金分割点的位置为画面的0.618处.,2.三分法（九宫格）,由黄金分割法演变而来.将画面分成九等份.把主体放置在画面中两条平行线和两条垂直线相交处.这种构图格式较为符合人们的视觉习惯.使主体自然成为视觉中心.具有突出主体.并使画面趋向均衡的特点.,3.斜线式构图,把主体安排在对角线上.能有效利用画面对角线的长度.同时也能使陪体与主体发生直接关系.富于动感.显得活泼.容易产生线条的汇聚趋势.吸引人的视线.达到突出主体的效果.,4.三角形构图,以三个视觉中心为景物的主要位置.有时是以三点成一面的几何形成安排景物的位置.形成一个稳定的三角形.这种三角形可以是正三角.也可以是斜三角或倒三角.其中斜三角形较为常用.也较为灵活.三角形构图具有安定.稳重.均衡.灵活.视觉感受.,5.变化式构图,将被摄主体故意安排在某一角或某一边.能给人以思考和想象.并留下进一步判断的余地.富于韵味和情趣.,6.对称式构图,具有平衡.稳定.相对的特点.缺点是呆板.缺少变化.,7.中心点构图,将被摄主体安置在画面的正中心的位置.突出主体.,摄影构图的形式与内容的统一,构图是形式.摄影的内容寓于形式之中.没有构图的形式就不能很好的表达内容.正因为构图是形式的.所以过分追求形式的构图有时会形式盖过内容.使照片出现匠气.和做作.防止坠入形式主义的泥坑.,画有法.画无定法.,摄影构图主要是一种“艺术性学问”而不是“技术性学问”。“艺无定规”.防止思想凝固.僵化.,想象的空间：开放式构图,突破了在一个固定的画幅之内完成画面造型任务的局限.观众对画面的审美思维从封闭式的思维向开放式思维转变.开放式构图形式.是突破画幅固定局限的有力手段.（1）画面主体不一定放在画中心，以强调主体与画外空间的联系；（2）画面形象不完整，以强调画外空间的存在，以及和画外空间的有机联系；（3）故意破坏构图的均衡、不谐调，使画面经常处于不均衡到均衡，不谐调到谐调的多样变化之中；,总之.“开放式”构图.不是把观众的视觉感受局限的可视的“具像画面”之内.而是 引导观众突破画框限制.产生画面外空间联想.达到扩展固定画框的空间.突破画框局限的目的.从而增加了画面的容量.,封闭式构图,用框架去截取生活中的形象，并运用空间角度、光线、镜头等手段重新组合框架内部的新秩序时，我们就把这种构图方式称为封闭式构图。把框架之内看成是一个独立的天地，追求的是画面内部的统一、完整、和谐、均衡等视觉效果。封闭式构图比较适合于要求和谐、严谨等美感的抒情性风光、静物的拍摄题材，对于一些表达严肃、庄重、优美、平静、稳健等感情色彩的人物、生活场面，用内向的、严谨的、均衡的封闭式构图也是有利的。,画面的对比,在摄影构图的实战中.通过对比.对称.衬托.等手法.可以有效的增强主体的表现力.增加照片的信息量.强调照片的主题.其中对比手法是摄影构图技法中不可或缺的重要技法.,.主体和陪体,主体是取景时想要强调的画面重点.它既是反应内容与主题的主要载体.也是画面构图的中心.在画面中其主导作用.是控制全局的焦点.画面中所有元素都要围绕主体来组织.为突出主体服务.陪体是画面中陪衬主体的被摄对象.在构图中有营造画面气氛.抒发情感.是主体特征和内涵更为突出的作用.以陪衬为使命的陪体决不能喧宾夺主.在主体与陪体的关系上.要注意大小有别.虚实有别.前后有别.轻重有别.这样的作品会让观者感觉主体突出.画面均衡.,.明暗对比,摄影是光影的艺术.同一个景物在不同的光线条件下呈现的不一样的状态.因此.光影赋予画面的明暗对比是画面的灵魂.利用画面中照射在主体上的光线和其他区域形成的明暗反差.可以更好的强调主体在画面中的地位.利用明暗对比的手法.一般处理方式是将画面最亮的部分作为主体.安置在画面最明显的位置上.其他部分至于暗影中.通过光影效果增强作品的艺术表现力.,.阴影与倒影,光与影是同时存在的.有光便会有影.影子给我们提供了观察世界的新角度.阴影的性质决定于光的性质.漫反射光很难形成阴影.强烈的直射光会制造出浓重的阴影.利用阴影与倒影而产生的画面对比使主体更加耐人寻味.在感官上趣味性更强.,.虚实对比,利用景深.移轴镜头.慢速快门.产生的虚实关系突出画面中的主体.通常把主体安置在画面中的实像部分上.但也并非绝对.,.色彩对比,色彩对比是指将两种或两种以上的色彩进行比较时的一种直观印象.人的色彩感官是通过色彩间的各种对比形成的.没有对比就没有新鲜感.就难以激发出审美情绪.色彩对比的含义是丰富的.包括色相对比.明度对比.纯度对比.冷暖对比.等.利用色彩组合形成的对比关系.可以拍摄出令人印象深刻的照片.在色彩学中.红与青.黄与蓝.绿与洋红构成了三组最为常见的对比色.,.动静对比,动静对比是利用画面中运动与相对静止的物体之间的动态关系进行对比的手法.如果被摄体是动态的.拍摄者往往用一动一静的方式来处理.营造对比.渲染气氛.表现当时环境.增加画面的动势感.,培养摄影师的眼力形而上者谓之道形而下者谓之器艺术修养想象力和预见性瞬间性的把握,态度决定一切,