《倾城之恋》心得.doc

倾城之恋心得 走过那么多路，看过那么多书，一定有很多感慨和见解。张爱玲的倾城之恋为我们讲述了范柳原与白流苏之间那段浪漫而又近人情的爱情故事，接下来是小编为大家整理的倾城之恋心得，希望大家喜欢!倾城之恋心得一张爱玲的一生是坎坷的，她十八岁的时候被父亲关起来，患了痢疾父亲也见死不救。她的第一个丈夫伤了她的心，第二个丈夫在婚前剥夺了她做母亲的权利和乐趣，坚决逼她堕胎，可以说，张爱玲生命中最重要的三个男人都是对不住她的。我觉得这样一个聪明的女子不应该受到这样的亏欠和辜负，因此能了解她思想的轨迹和文字的脉络，明白她的小说为何如此悲情，更明白为什么她最喜欢的词是荒凉。 倾城之恋给我的整体感觉是张爱玲的作品没有多少触及到社会的现实问题，或许这是她的一个弱项，又或许因为她的传统而又不喜欢政治，所以在有的方面并没有表现得很深度。而且倾城之恋中对于战争的描写给人的感觉是很粗糙的，只是我们喜欢“得鱼忘筌，得意忘言”的感觉，所以并不在乎这一点。在我看来倾城之恋中流苏与柳原的恋情本身的完满性似乎就已经落入一个俗套，既然要表现人物本身的恋爱世界中的思想，那么为什么最后却是一个没有划好的圆呢?我的个人感觉是没有划好的圆比划好的更具有一种难得的吸引力，就像莎士比亚的悲剧比喜剧更具有影响力一样。倾城之恋中我觉得最精彩的一段是流苏到了上海之后，与柳原那几场交锋，互相揣测对方的心意，尤其是那一夜，柳原拨了流苏房里的电话，对她说的那些话，以及他们争吵的内容，流苏想到的是现实方面，表达她想要跟柳原结婚的意愿，但柳原的出发点是情感，两方所思所想根本就互相违悖，这场谈话终将不欢而散。两人也因为这次的谈话了解到，白流苏想让范柳原跟她结婚，而范柳原却只想让白流苏做他的情妇，了解到这点，流苏被激怒，回上海白家，却又真真切切的感受到这歌家她是待不下去了。就在范柳原发了电报要流苏回香港的时候，流苏毅然决然地回去了，她想要摆脱这个家，所以此次的香港之行已和第一次所抱持的心态大不相同了，她决心去依靠柳原，和他在一起。流苏妥协了，在这场角力赛中，终究因为屈居于弱势而妥协，柳原也顺利得到流苏与对自我的认同。后来柳原把流苏安顿好后，便要前往英国，但拒绝了流苏的同行，至少流苏在生活上得到了保障，拥有了她的房子，在墙上打上了她自己的印号，这是属于她自己的家。战争爆发，流苏与柳原在战乱中相依为命，确立了对彼此的情感，从游戏般的恋爱升华成真正的感情，并且结婚，有了完美的结局。在这纷乱的时代，她没有被击倒，在风雨飘摇中立起了身。 倾城之恋中的爱情与我们现代的感觉很不同，但又很相似。不同的，是现代的女人不会像以前的人那样麻烦、那样暧昧。相同的，是现代人一样会害怕“输”给他人(包括自己的伴侣)。如果不是那一场大战(日本侵华)，令双方都看到自己是多么地爱对方，他们的故事会是怎样的呢?当天地都好像不再存在的时候，只有对方还在。又或者，连对方也不在的时候，还计较甚么输嬴呢?张爱玲的这篇小说无论如何是以结构和语言取胜的，给我印象最深的是对于爱情的这一引自诗经的描述：“死生契阔，与子相悦，执子之手，与子偕老。”倾城之恋心得二在这算不上传奇的传奇里，只有醉过才知酒浓，爱过才知情重。题记“在传奇里面寻找普通人，在普通人里面寻找传奇。”似乎张爱玲的写作都离不开这样一条矛盾的宗旨，但就是这样一种情感纠结，价值错位的安排，才使她在华彩益彰的文坛走出了自己的与众不同。大凡传统的爱情模式都摆脱不了类似三毛、琼瑶古典浪漫唯美的神话格调。我们膜拜的爱情常态是“山无棱，天地合，乃敢与君绝”的山盟海誓;是“执子之手，与子偕老”的信誓旦旦。但在倾城之恋中，这种被我们视为必不可缺的元素却通通找不着影子。是的，里面也的确没有。张爱玲的爱情惯性呈现的几乎是一种悖乎伦理，暴露人劣根性的病态。例如，倾城之恋中的女主角白流苏并不是琼瑶笔下冰清玉洁的大家闺秀，而是一个离过婚的，并有点灰颓的女子。男主角范范柳原也并非是一个超凡脱俗的正人君子，顶多算个风流倜傥的富款大少。而他们之间摩擦出的爱情火花却并不亚于那些被圣化的男女。因为爱得世俗，所以才显得真实;因为不类同于爱情神话，所以它才成了世俗爱情里不可小觑的神话。倾城之恋并未过多局限于以背景环境渲染人物。她顶多在故事的开头谈到：“白公馆有一点像神仙的洞府这里忽忽悠悠过了一天，世上却已经过了千年。”在这压抑的阐述里，我们不难想到生活在这馆里的主人公-白流苏的单调和孤独。在旧式年代，流苏只能顺理成章地陷入价值观的误区，认为：一个女人再好些，得不到异性的爱，也就得不到同性的尊重。所以她急切想找到另一个能安放自己青春和情感的归宿。命运的调侃，让原本和自己妹妹宝络是一对的范范柳原义无反顾地钟情于她。在范范柳原的热烈追求中，她有过徘徊，有过退步，但再多行动和言语都是不能和心与之抗衡的。范范柳原说：“中国化的外国人，顽固起来，比任何老秀才都要顽固。”他对流苏的爱也确如自己所言-倔强，顽固。而也正是这种无所顾忌的放肆他才得以俘虏流苏铜墙铁壁的心。他出口成章的情话似很狡黠，但又让人顿生一种蠢蠢欲动中纯粹的被征服。流苏则觉得自己的最高理想是做一个冰清玉洁又富于挑逗性的女人。而这样两面性的女子身上散发的魅力注定不会被异性忽视，所以范柳原这块磁铁不由自主地向这块冰冷的铁吸了过去。作为爱情经典，倾城之恋确有与众作迥异的地方，譬如：爱情轨迹没个着实的起点和终点;爱情逻辑也没分个彻底的孰是孰非;最传奇的是白桦林是战争焚毁了一场苦等的爱情;而倾城之恋是战争成就了一段原本不可能的平凡爱情。它的结局也确实像西厢记里所倡导的：有情人终成眷属。不错，流苏最终有了可以停泊，依靠的岸，只是这岸没有她想像中的结实。范柳原给不了她所要的天长地久，所以她只能听着胡琴，在回忆的过程里寻找。也许正像红与黑中所说的：爱情可以超越理智。而如果一旦理智让步，我们只有沦为不折不扣的爱的奴隶，不过与其他奴隶不同的是：奴隶主是我们自己选的。也许也正像围城中透视的：婚姻只是感情幸福的一种，而不是全部;爱情的距离有时会由于亲情而被搁置得更加遥远。可无论它属于何种，人还是得学会爱着，体味被爱着，而不问值得与不值得。流苏的爱情悲喜剧就像我曾写的一首韵味小诗：香灭了，烟尽了，胡琴在暗夜里长嘶。也许曾经的美丽还盖着一层保护色，也许海誓山盟的诺言还醒着。而爱已无法回头，也无法在向前走。曲终了，人散了，空余这座城市的伪装和寂寞。也许往昔的回忆开了一扇窗，也许岁月会给个答案。但爱已打不开，也无法再走进来。心醉了，梦碎了，徒留独角戏的心酸和疲惫。也许逝去的真实终究成幻影，也许坚强的背后流淌着涩涩的泪。但别忘了，金玉王朝爱的天国里有另一种天长地久，是的，还有另一种天长地久倾城之恋心得三倾城之恋，以白流苏与范柳原的爱情为主线，但不单单是俗套的爱情描写，倾城之恋读后感。在倾城之恋中流苏只是一个生长在大家庭中平凡到不能再平凡的女子，因为离婚，而受到了家族的歧视，是的，在那样一个封建的社会，会有谁能够允许她的存在?在一个偶然的机会下结识了范柳原，表面来看他们的感情很轻浮，分不清真假，他们内心明争暗斗。真真假假，是是非非。谁能理解他们的爱情?谁又能接受违背伦理道德的感情?我一直很喜欢这句话，是文中范柳原说的，如果你认识原先的我，或许你会原谅现在的我。这句话表现出范柳元的无奈，同时也便显出那个时代那个社会的无奈。充满了洞悉一切的淋漓尽致的明快。后来战争爆发，打破了浮在日常生活中表面的东西，成就了他们的感情。最感动的是战争最后他们默默握着彼此的手，感受着劫后余生的幸福，和相依为命的快乐，读后感倾城之恋读后感。这样的感觉一般人无法拥有，然而他们却拥有了。这些足以让他们回忆珍惜一生。这样的结局，即便是合，温暖之外更多的是荒凉。这是一场倾城之恋，更是一场平凡的爱恋。小说从表面来看只是一个完美的爱情故事。然而他真的完美吗?他们对彼此的倔犟与不信任，他们对现实社会的无奈与不满。注定着并不完美。仔细思考不难发现，故事描述的不仅仅是爱情，更有对现实社会的讽刺，以及当时社会制度和社会思想的冷漠与无情。读书，读*，更是读作者，从中似乎可以看到张爱玲的影子。不同的故事，不同的感情，相同的悲哀。在张爱玲看来，所谓言情，不过在讲一场风花雪月的传奇，无情的言情。每个人都在追求什么，但真正的感情不存在，即使有，那也是虚幻的，在世情和言情间，多半让世情的虚无吞没言情。无论多么忠贞的爱情终究敌不过世俗的轮回。他们或许执着，或许坚定，或许挣扎，但最后都不得不向命运低头。向世俗低头。倾城之恋心得四张爱玲，这一廓在我心中没有多少月光的月亮，读她的作品，就如在原本漆黑的夜里更品其平添的一份凄凉。她在苍凉的基调中刻画一个个悲哀的女性。她极度不满“过渡阶段新时代”女性的生存状况，于是，基于对文化败落命运的思考，把笔下的女性推向绝望。别人评价她做为一个职业女性，思想尚停留在“旧制度”间，认为结婚找个安乐窝比在社会上打拼更适合女性。而我认为，是当时的社会逼她产生无奈的思想,于是，她逼笔下的女主角一个一个看似自愿其实无可奈何得往火坑里跳。很多人以为倾城之恋中白流苏想依靠范柳原的婚姻关系摆脱白公馆的时间。甚至有些人取笑白的弥顽不灵。在我看来，她是迫不得已的，她除此出路外无从选择。白流苏已经结过一次婚，已经从白公馆逃出过一次。张虽然没有直接描述白与前夫的生活状况，但从众人口中旁敲侧击。当得知前夫逝世时，大家劝她回去，白先是淡淡道：“离过婚了，又去做他的寡妇，让人家笑掉了牙齿!”三爷劝说：“六妹，话不是这么说。他当初有许多对不起你的地方，我们全知道”从着里可以看出，白在前夫家是不幸的，这中不幸不仅仅自己感受到，而是“大家都知道”的。在三爷的另一段话中加以追究：“想当初你哭哭啼啼回家来，闹着要离婚，怪只怪我是个血性汉子，眼见你给他打成那个样子，心有不忍”中更证实了所谓的婚姻安乐窝实际上鸡犬不宁。我们暂且不追究白在夫家为人处事如何，从“她一嫁到婆家，丈夫就变成了败家子。回到娘家来，眼见得娘家就要败光了天生的扫帚星!”可以看出前夫的品性恶劣。那么，这段婚姻的失败不是不幸，而是脱离虎口。回娘家也是理所当然的依靠。但亲人并没有给她多少安慰，甚至把她当作耻辱的典范，把她捻出去都嫌浪费工夫。文中道：“白公馆里对于流苏的再嫁，根本就拿它当一个笑话，只是为了要打发她出门，没奈何，只索不闻不问，由着徐太太闹去。”可见，她在娘家中已经丝毫没有地位，这些情人比陌生人还要可怕。女人最苦莫过于在外面受了伤害投靠最亲的人却遭到抛弃，而且把她当作笑料。其实娘家人也有苦恼：既想着把她轰出去，又苦于没地方着落。好在，出现了性格怪癖的范柳原。倾城之恋心得五在还没有读到张爱玲的倾城之恋前，我不喜欢张爱玲的作品。因为张爱玲爱的太卑微，以至于对她有深深的误解，一个传奇的女子，怎么可以爱上一个汉奸，还爱得那么"卑微","见了他，她变得很低很低，低到尘埃里。但她心里是欢喜的，从尘埃里开出花来。"所以我认为一个爱的这么卑微的人，作品再怎么传奇也不会有吸引我的地方。倾城之恋让我重新认识了张爱玲与她的作品。她喜欢用"苍凉的哲学"去创作，因为她认为"苍凉"有启示性，揭示朴素的真理，所以她的很多作品都笼罩着世纪末的荒凉感。倾城之恋又是她作品中，一个"美丽而苍凉的手势".倾城之恋主要是讲上海和香港两座城市的一段华丽的苍凉的传奇爱情故事。"倾城"的结局看似皆大欢喜的喜剧，白流苏最终跟范柳原结婚，实际上更烘托悲凉之味。婚姻只是一种交易，体现了白流苏的苍凉的人生。倾城之恋的苍凉揭示了女性无法突破生存困境，当白流苏在面对"谋生"与"谋爱"的选择时，把生存放在了首位，用自己的未来去作赌注，去捕获富家公子范柳原。苍凉是在现实面前，爱情只能成为神话。也刚好体现了张爱玲的创作小说"爱情观"笔下的现实，是悲凉，揭示爱情只是一种女性对男性经济的依附关系。白流苏因为范柳原的钱，想要用婚姻绑住他，也由于迫于无奈当过范柳原的情妇;而范柳原只想得到白流苏，并不想结婚，他渴望的是古典的爱情。如果不是战争刚好爆发，就不会有这么一段"炮火里的简约婚姻".或许，白流苏只能当情妇。张爱玲曾经说过："我不喜欢壮烈。我是喜欢悲壮，更喜欢苍凉。壮烈只有力，没有美，似乎缺少人性。悲剧则如大红大紫的配角，是一种强烈的对照。苍凉之所以有更深长回味，就是因为它像葱绿配桃红，是一种参差对照。"这是她的观点，刚好可以诠释倾城之恋。风流浪子范柳原，孤独的寻找心中向往的"执子之手，与子偕老"古典爱情，"流浪"多个国家的他，却没有一个真正的家。从侧面反应了，悲剧的不仅仅是出生封建家庭的白流苏，还有，这个在英国长大，得不到家族承认的私生子。白流苏与范柳原的参差对照，有悲剧，更多的是苍凉。是一座城市的毁灭，才成全了白流苏的传奇爱情故事。就像文中最后的一句"说不尽的苍凉故事不说也罢!"最触动我心弦的一段话是"他不过是一个自私的男子，她不过是一个自私的女人。在这兵荒马乱的时代，个人主义者是无处容身的，可是总有地方容得下一对平凡的夫妻。"在那苍凉的年代，有"爱"的爱情，是多么的可望而不可即。"废墟之爱",他与她都不过都是为了寻求安稳，渴望有一个属于他们自己的家，带着一种淡淡衰伤的压抑与时代有关的感情。忽然我懂了，张爱玲为什么可以爱的那么卑微，因为胡兰成懂她，给了她所渴望的爱情。倾城之恋不仅从内容、情节上体现了苍凉，还用了很多手法去写苍凉。用环境烘托，悲凉的气氛胡琴、月、蚊香、镜子、空房等去营造苍凉的意象。有大量的心理描写，去描绘那个时代的荒凉。还有张爱玲的一贯写法，参差对照。倾城之恋是张爱玲所有"苍凉手势"中，带着暖流的华丽苍凉爱情故事。用了圆满的结局去烘托属于那个时代无法表达的苍凉。她用她悲凉的爱情观，去呼吁女性要有独立的意识和独立的经济。读完倾城之恋就会喜欢上，张爱玲的"苍凉爱情观",会有发自内心，想去读懂，"倾城"当中的苍凉。倾城之恋心得