影视剧投资(市场和案例).doc

影视剧版权价格回调（2012） 土豆优酷联合效应初现2009年年底，一部热门电影首播权报价涨到180万200万元，一年内上涨了近十倍。如今，连续上涨多年的影视剧网络版权价格似乎初现回落。近日，多位国内视频网站负责人向每日经济新闻透露的信息显示，今年影视剧网络版权价格已经开始回调，幅度超过了10%，甚至有人士表示，高价位的影视剧已经“有价无市”。巧合的是，此番影视剧网络版权价格的回调，与多年来版权争夺的两大豪门优酷与土豆的并购同步而来。这不得不让人联想，两大视频网站的整合，是否让影视剧网络版权市场形成了有利于买方的新格局?每日经济新闻记者发现，自2010年年初，国内的视频网站连续引发诉讼，其中版权是最核心的问题。如此激烈的竞争背后反映出的是购买版权带来两大收益：广告收入和平台影响力。版权价格疯涨后回调此前，每当有热门电视剧、电影等推出，各视频网站都蜂拥而上，使得视频版权价格涨幅到了让人瞠目结舌的地步，业界恶性竞争也不断涌现。尽管全国卫视竞争格局已初步形成，但收视争夺却依然激烈。不少目前处于二线的电视台，具有强烈动力提升收视份额，这必然刺激其加大在优质电视剧上的购买力度。搜狐视频总编辑尚娜表示，目前版权的价格已经进入冻结期，基本没有交易。不管是互联网采播版权还是电视台的采播版权都一样，一些二三类的内容会被淘汰，价格可能上不去。合理的内容结构是：三分之一的版权内容，三分之一的自制，三分之一的用户，这样才不会被任何版权方所挟持。56网(微博)副总裁李浩在接受每日经济新闻记者采访时表示，单集30万元基本上已经是热播剧的价格，最近的情况是热播剧价格有所回调，回调幅度大致在15%20%。“今年网络版权价格确实在往下走，很多普通剧集可能没人要，下降的原因可能是网络视频同质化，以及资本上游的一些压力。”作为上游内容方，北京华录百纳影视股份有限公司相关负责人表示，去年180万元一集的电视剧不太可能出现，A类剧集可能在80万100万元左右，并且数量会很有限，可能只有2030部。网络视频版权销售现在基本上都只销售给一家，再由网络视频网站再进行分销。“目前影视剧的版权价格确实出现了波动，但是一线热播影视剧的价格依旧坚挺，这也是其价值的体现。”乐视网高级副总裁高飞认为，影视剧的价格，特别是热播影视剧的价格长期看来仍将上涨，这是因为随着网络视频影响力的增强，影视剧在视频网站播放所覆盖人群、带来的广告收益都将大幅增长。影视剧资源对视频网站带来的其他价值也将得到更好的体现。优酷土豆或联手压价2012年北京春季电视节目推介会大量成片没有成交，剧集遭到视频网站冷遇的现状，被媒体及业界关注。爱奇艺运营副总裁耿晓华向每日经济新闻记者表示，视频网站目前在挑剧选剧方面会更加慎重和挑剔，不会像去年，只管抢，导致整个市场价格疯涨。谁是之前版权价格畸高的推手已毋庸置疑。优酷总编辑朱向阳在回复每日经济新闻的疑问时称，之前的版权价格虚高，与资本市场和市场竞争都有很大关系。视频网站近两年的版权之争战况激烈，影视剧版权价格随之疯涨。朱向阳此言也道出了优酷与土豆的版权激战，双方激战不单是公司之间的矛盾，也是行业矛盾积累最终爆发的一个结果，因为高昂的版权费用已经到了令视频网站难以承受的地步。此后，两家突然“闪婚”促使这对老冤家多年的版权之争画上句点。易观国际(微博)视频分析师张颿表示，早期，视频网站无非是想要通过版权的形式把视频行业的壁垒提高，以此减少市场的不正当竞争。随着市场几轮清理之后，行业已经快速洗牌，抬高版权价格意义已经不大。购买一个独播剧，给视频网站带来的用户资源、流量或是黏性用户，并未达到一个合理的水平，投资回报率也很低。对于视频网站而言，只有打品牌获得的利益才是长久的。艾瑞咨询(微博)iUserTracker最新数据显示，2012年1月，在网页端，优酷和土豆的用户浏览时长市场份额高达42.4%，另外57.7%大多被爱奇艺、搜狐、乐视、腾讯等企业瓜分，整个市场基本处于巨头垄断状态。尤其是在运营成本居高不下，资本市场又无心介入的情况下，以广告为主要营收的新晋者和行业内排名靠后的企业将因为缺乏核心竞争力，导致生存空间被压缩。李浩认为，优酷和土豆合并，从经济意义上来讲，双方会在三方面联合以降低成本：首先是版权联合采购;其次是带宽联合采购;第三是广告联合议价，包括跟广告代理公司佣金的谈判方面。ChinaVenture投中集团高级分析师冯坡也指出，作为国内在线视频行业市场份额最高的两家网站，优酷与土豆的合并将有效降低双方的带宽、版权、人力等运营成本，增强在内容采购和广告销售中的议价能力，从而实现企业品牌、资源、用户等多方面的协同效应，提升市场竞争力。对于未来优酷土豆是否会形成买方联合体，土豆对相关问题并未作任何回应，优酷有关人士则向每日经济新闻记者透露称，一切皆有可能，只是目前两家尚属独立运作。有业内人士表示，优酷和土豆最终会希望能成为独立的大买家。但对于片方而言，大家也会考虑相应的对策。从自身利益而言，版权机构不愿意看到他们有很强的议价能力。对此，高飞显得很乐观，乐视网与土豆网共建视频合作平台仍在按照合同进行中。目前，主要有影视剧正版视频业务的有优酷、土豆、乐视、爱奇艺、搜狐视频、腾讯视频、新浪视频等诸多视频网站，优酷与土豆的合并是否会形成买方联合体有待市场检验。“要成为联合体整个时间较长。尽管优酷、土豆从大的框架上进行整合，但就很多业务而言，整合难度很大。”易观国际视频分析师张颿认为，单从营收来看，两家在广告投资上就较难整合。版权中介空间缩小优酷和土豆的结合，最直接的影响则是版权中介的升值空间会极大缩小。李浩解释称，视频网站中超过一半以上的版权是通过版权分销商购买，也有几个有钱的视频网站独家购买，然后再进行分销，或者互换独播剧。当然，就算视频网站自己采购独家，然后再进行分销，同行之间总会存有一些顾虑，因此版权中介仍有运作空间。“优酷和土豆结合后，个人认为会有越来越多的视频网站自己去购买版权。那么，版权中介可以分销的网站相对就会变少。”李浩认为，优酷和土豆购买分销版权的可能性也会降低，版权纯中介公司自身的议价空间就会变小。根据财报数据显示，去年乐视网实现营业收入59855.59万元，较去年同期增长151.22%，主要原因是网络视频版权分销收入较上年同期增长571.72%，增长原因主要是公司自成立以来不断大量采购独家热门影视剧网络版权，开展高效的网络版权分销业务所致。对于价格如若见顶是否会影响乐视网的业绩，高飞称，版权分销只是乐视网的阶段性策略，乐视网的营收是全方位的。影视城大跃进恶果显现 经营约八成亏损 近年来，一波以影视城(基地)为代表的投资热潮迅速兴起，其规模像滚雪球一样越滚越大，目前国内的影视城已有千座，估计总投资约500亿元，且规模仍在持续扩大中。实际运作中，仅有5%能够盈利，多数影视城处于靠场租和门票勉强糊口的窘境，80%处于亏损状态，但仍挡不住新的影视城不断涌现，圈地砸钱，重复建设，“中国上下5000年的古建筑几乎被仿建完了”，影视城大多“千城一面”。业内人士表示，真正能称得上“影视产业基地”的只有13家，能胜任影视剧拍摄的则更少，多数影视城(基地)只是虚有一个旗号而已。影视城“千城大战”的激烈竞争背后，究竟有着怎样的资源浪费?影视城的出路在哪里?肖欢欢 陈庆辉 梁国瑞千座影视城 八成属重复建设1987年，我国最早规划建设的影视拍摄基地央视无锡影视基地落成。当时，国内影视业正处在起步阶段，出于对“拍戏”的好奇、对明星的热捧，无锡影视基地一时间成为热门旅游景点。无锡影视基地的成功，刺激了市场。此后20多年间，轰轰烈烈的“造城”热潮席卷全国：广州西樵山梦工场、厦门国际影视城、合肥国际影视城、珠影影视城、江苏盐都影视城、荆州三国影视城、天津蓟县华人影视城、涿州央视影视基地、央视威海影视城、镇北堡西部影视城这股投资热潮，在上世纪末曾一度冷却，大多也没有形成成熟的盈利模式，长时间没有剧组进驻。2009年以后，影视城投资热潮“卷土重来”，在许多地方政府的旅游规划中，影视旅游成了不可或缺的要素，获得审批立项的也不在少数，最终在2011年达到高潮。2011年9月，杭州余杭区的英皇影视文化村投资逾60亿;2011年11月，浙江海宁的海宁中国武侠(影视)文化产业基地，占地2000亩;2012年3月，湖北襄阳的唐城、汉城影视基地陆续开工，总投资分别是30亿、22亿。据不完全统计，全国影视城的总投资约500亿元，而且还在继续放大中。影视基地带来旅游业的繁荣和产业链的衍生，是很多影视城建设的直接动机。中国传媒大学文化产业研究院学术委员会主任齐勇锋表示，目前国内几乎每个省都有影视城，一些影视城集中的省则有数十个，全国影视城已有近千个。数据显示，新建影视城中，有95%投资过亿，但相对盈利难。北京大学文化产业研究院影视中心调查数据显示，目前国内的影视城中，有80%亏损，15%温饱，只有5%可以盈利。尽管多数不赚钱，投资却丝毫没有降温势头，在业界人士看来，其背后有着强烈的“圈地”冲动。早在2010年，本山传媒便在海南琼海市博鳌镇圈下800亩土地，用于建设本山影视基地。其中，400亩用来建设影视城，剩余的400亩则是建宾馆、酒店等配套设施。广州中山影视城有限公司董事长喻立建表示，很多投资商都想通过一部戏，建一座影视城，带动当地旅游业，这种概念本身是错误的，影视城必须综合周边环境、自身特点、剧组需求去建设。喻立建还说，争相建设仿古建筑是很多影视城都在做的事，且投资动辄数亿元，“中国上下5000年的古建筑，现在几乎被仿建完了，从春秋到汉朝，一直到民国，哪个时代的建筑都有了。”他苦笑说：“目前国内的影视基地已严重超载，80%都是多余的。雷同造成了场租费的恶性竞争，你一万，我八千，你八千，我五千。未来20年不再新增影视基地，都足够影视剧拍摄需要了。”同质化藏危机 近半未来或被淘汰“美国几十年下来才形成了几十家主题公园，而我国20年间就建成了近万家主题公园，肯定有一大批要被淘汰。”齐勇锋说。他认为，影视基地作为文化产业的一个环节，在仅仅为制片方提供取景地的单一功能下，目前已过多过滥，总量上已严重供过于求。影视城扩张速度为何如此生猛?他认为，主要是各地区之间有不同的利益，有些地方政府见别处有影视城，而自己也不缺土地，就也想建一个。“比如说汉城、宋城，你可以建，我可以建，他也可以建。结果大家都建，甚至有些影视城的创意团队都是同一个，盲目投资，最后必然亏损和恶性竞争。”齐勇锋分析说，当前国内影视城的硬伤之一是雷同。古装剧流行的汉、宋、明、清等几个朝代的古建筑，几乎全国各地都有，严重供过于求。但影视剧的增长速度却远没跟上。目前我国每年影视剧产量约500部，即便是美国的年产量，也不过七八百部。由于多数影视城缺乏竞争力，剧组选择的空间很大，有时拍个外景就走了，而影视城一旦建成，就面临着日常维护成本和折旧。硬伤之二是产品单一，没有形成完整的产业链。影视城行业，特点是高投入、资金回收周期长。很多影视城建成后，缺乏后续资金投入，十多年都没有改造过，对剧组和游客都没有吸引力，最终陷入困境。以云南大理的天龙八部影视城为例，当年的天龙八部电视剧播放的热度一过，便很难再吸引游客，影视城出现闲置。多数影视城 劣势都在产业链上广州的中山影视城，是华南地区唯一入选中国十大影视基地的影视城。喻立建给记者算了一笔账：去年盈利300万元，偿还投资商的利息后，有一些亏损，“但我的土地在升值，1998年时每亩9万元，现在起码每亩四五十万元，现在拍卖出去，肯定是赚的”。中山影视城的现状，是目前国内影视城投资膨胀的缩影。喻立建表示，去年共有18部电影在中山影视城拍摄，地处南方也是一大优势，在北方冬天不具备拍戏条件时，这里却还是拍摄旺季。虽然如此，喻立建也坦承，中山影视城也有劣势。一是产业配套还不健全。影视产业链一环扣一环，剧组来不光是拍戏，还有吃住行，还有群众演员、摄像器材租赁等。有一次，他到现场去看拍戏，开拍后，有一名群众演员拿着枪却露出手表，还有群众演员开拍之后还在打手机。“群众演员的素质，也是影视城的软实力。一个剧组一两百人，群众演员素质不高就会影响拍摄进度，一天的损失就是几十万元。”目前，中山影视城还没有摄影棚，不具备后期制作的条件。为此，他们将配套建设上档次的酒店，对群众演员进行培训，引进影视制作公司，拉长产业链条，以此来争取游客。链接“造城”热潮为何来?记者：新建影视基地中，95%的项目投资过亿元，为何会出现这样的建设热潮?陈少峰(北京大学文化产业研究院副院长)：很多地方是想推广城市。但真正对城市有推广作用的，都是自然风光。即使是横店影视城(微博)，对周边也没有带动作用。靠影视基地推广城市，这种思考是错误的。还有的地方是影视基地和主题公园结合，但又没有主题，缺乏持续内容。还有的人是圈地，这一点很突出。政府补贴多，地又便宜，没有产业就通过地产、物业赚钱。好多都是房地产公司想把土地变成地产开发，借各种名义圈地，里面没有实际的产业效益。目前的影视基地，大多数没有找到可行的商业模式，收入少，盈利难，再建没有意义。余泳(影评人)：现在的影视基地太多了，好多省级电视剧中心也要搞。有的是为了拍戏，有的是为了旅游。很多都是当地政府招商引资的，面积很大，其实很浪费，建设也没有差异化。现在每年(生产的)电影已经大量积压了，能上院线(放映)的很有限。电视剧年产2万集，能上星(播出)的少之又少。很多人搞影视基地是为了征地，主要是看准了土地的升值空间。在很多经营者眼中，这是一种保值增值的手段。记者：这种“文化地产”对文化产业会有什么影响?陈少峰：文化地产是通过文化来实现地产增值，但现在根本没有文化，这是一种泡沫。对文化产业没有帮助，也是土地浪费，本来该投到文化上的钱投到地产上去了。变相房地产开发要严审近期，央行、发改委等部门联合发文，明确提出：“对高尔夫球场、大型主题公园、城市水源地的观光农业等国家明令禁止或限制发展的旅游项目，应严格禁止或限制发放贷款。对于可能借旅游项目名义变相进行房地产开发的，应从严审查。资本狂潮下的电影乱象 受伤的热钱是地狱?涌入的热钱能在电影行业里留多久?中国影视投资 100亿、63%的年增长率，中国电影行业最简单的财务数据足以让那些带着梦想且投资无门的热钱疯狂。就在此时此刻，可能在北京的咖啡厅、酒楼里，有无数的人正在游说着那些茫然又兴奋的投资人，向他们描绘电影行业的美好形势。投资者们带着“爱”进来，已经有一些怀着“恨”出去。涌入的热钱能在电影行业里留多久?无论如何，他们的去留将决定中国电影未来的发展势头。电影投资 带着爱来怀着恨走是天堂，还是地狱?涌入的热钱能在电影行业里留多久?近一年时间，新影联副总经理高军成了资本界纷纷“朝圣”的对象，他投资电影从未亏损的佳绩吸引着至少四路电影资本同时与他频频联络：即将完成募资的汇利基金想让高军成为管理人，把控投资项目;国内首只人民币影视基金壹股权基金则准备跟投高军即将投资的所有项目;此外，由一个身份神秘的美籍华人牵头、数额较大的电影基金也想让高军加盟;而一家大型国企则想并购高军掌舵的盛世华锐等一系列公司，然后将其打包上市。这四路野心勃勃的资本不过是近两年涌向电影行业的“热钱”的代表，几乎每个身处这个行业的人都能感受到来自四面八方的资本带来的灼热感。汇利基金的负责人詹幼文平时要接触大量的投资人，一个刚刚在国外买了两个矿产资源的投资人在询问她投资电影是否赚钱后告之：“今年五六月份还会有一笔钱，我给你投一两个亿吧。”与此同时，创建大中电器的张大中之子也与詹幼文接洽过，他们正在筹备成立一家影视投资公司，雄心勃勃地准备挺进影视行业。2010年中国电影票房收入超过百亿大关，较2009年增长幅度高达63%。这在其他大多数行业几乎是不可想像的增长，同时电影行业反经济周期发展的特性也是吸引众多资金的重要因素。然而，与“大军入境”的热钱形成对比的是，2011年进入了黄金(1886.70,57.60,3.15%)十年第三年的中国电影尽管建立了行业发展的初步基础，但是远远还未成熟。2010年上映的电影中80%都在亏钱。人们看到，以往业内人士不看好的剧本忽然投拍了，大家不看好的导演忽然有人投资了。这令高军等资深业内人士颇为担心：热钱带来的泡沫坏了行业规律的同时，一些不专业的业内人士更是伤了投资人的信心，这可能影响电影行业的后续发展。一个典型案例是，几年前台湾鸿海集团创始人郭台铭想重振台湾电影，斥巨资投资了影片白银帝国，结果惨败，对于独具慧眼又打着精明算盘的郭台铭而言，投资电影远比做生意复杂，有很多不可控的人为因素。原本想投资100部台湾电影的郭台铭暂且搁置了他的投资计划。电影导演、影评人江小鱼说，现在台湾一年也就生产十几部电影，如果有100部电影的资金，那么能带动台湾电影行业进入一个很好的良性循环，但是因为一些不够专业的业内人士，把一个特别热爱电影的投资人伤害了。“现在，台湾电影业又重新坠入黑暗之中。”江小鱼说，台湾只有一个郭台铭，大陆则有无数个，他们带着爱进来，已经有一些怀着恨出去。就在此时此刻，可能在北京的咖啡厅、酒楼里，有无数的人正在游说着那些茫然又兴奋的投资人，向他们描绘电影行业的美好形势。但是这些投资人能在电影行业里留多久，我们很难预料，他们的去留也将决定中国电影的发展势头。基金管理人分道扬镳 梦想难以照进现实近两三年，涌入电影行业的资金剧烈增长，天使之翼影视投资公司创始人戢二卫告诉我们，这些资金中有一半是行业外投资者。业外投资者目前的投资渠道可以大致分为几种：其一，投资人可以以直接投资一部电影，成为一部电影的制片人;其二，可以以自然人的身份投资一家影视公司;其三，将钱交给影视风险投资基金投资。基金公司的投资也可以大致分为投资电影项目和投资公司两种。由于行业外资金本身不了解行业，优质的影视公司又并不多见，较为规范的电影基金则成为相当一批投资者选择的投资方向。为何如此多的资金都先来高军处“朝圣”?因为他有投资不败的金字招牌。高军投过的项目，从最早的甲方乙方、离开雷锋的日子，到后来集结号、画皮、叶问，没有一个是赔钱的。最惊险的一次投资案例是气喘吁吁，当时片子剪了六遍，剪不出一个完整的故事，投资人和主演葛优都聚到一起看片子，看完大家都蒙了，葛优当时就跟那个导演吵起来了。其他投资人都没话，就看着高军，问：“有救吗?”高军说：“有，只要听我的，保证不赔钱，票房绝对超过4000万。”高军给出的“秘籍”是：第一，这部影片现在开始不要让任何人看了，特别是院线和媒体。但是不能不见光，怎么办呢?剪一个15分钟的样片让大家看;第二，打进暑期档，但排队一定排在队尾，后边不能有任何一个强片，有一个强片就截断了票房。9月1日开学，气喘吁吁就选在8月28日上映，后面一个强片都没有了。最终结果是，气喘吁吁前三天的票房就达到2700多万，总票房4500万。而9月21日上映的姜文导演的太阳照常升起才获得了1800万的票房。尽管顶着投资不败的招牌，但是高军与热钱的“亲密接触”却颇有几分波折。2010年6月，规模初定为3亿元的汇力星影中国影视基金宣告成立，前中房集团党委书记、董事长孟晓苏任汇力星影基金董事长，曾任美联环球北京投资公司总经理的詹幼文担任董事总经理，新影联副总经理高军担任投资委员会副主任。此外还有亚太影展执行长黄志豪，日本A&A Entertainment公司总裁、电影暖的投资人李珍等为顾问委员会成员。在汇力基金成立的发布会上，孟晓苏说他少儿时的梦想就是当一名导演，如今终于可以借这只基金圆了梦想。但是如此豪华和高调的阵容在基金成立后不久内部就一分为二。原来，汇力影视基金成立后房地产从业背景的孟晓苏和一干影视行业背景的管理人在投资方向上出现了矛盾。孟晓苏的思路是投资影视房地产，比如影视基地等，重点是在商业地产。但是其他人的思路是专注在电影本身的产业链上。在詹幼文前期募集资金时，基金的定位一直是影视投资，并非影视商业地产，因此，除了基金管理人的投资思路需要协调外，还出现了要重新和基金投资人解释基金投资方向的问题。“房地产界的人看项目，更多的时候觉得只有地、只有房子是最真、最靠谱的。如果有人拿十部电影问孟总应该投哪一部，他会说你们去问詹小姐，但是如果在一个什么城市的什么位置买一块地，那孟总说的绝对是权威。”詹幼文认为，对于孟晓苏来说，与房地产接近的行业，他做起来更挥洒自如。于是，除了孟晓苏和他原有的团队外，高军、詹幼文等人离开原有的公司架构，新成立了汇利影视基金。想进入影视行业的业外资金中，占比最多、最典型的就是来自房地产和矿产资源行业资金。很多人都像郭台铭、孟晓苏那样怀揣曾经的“梦想”而来，但是梦想能否照进现实则是个问号。江小鱼对外行人介入电影行业所产生的混乱状况的比喻非常生动：“四川老板说我要加辣椒，山东老板说我要加大蒜，上海老板说我要加咖啡。”原本顺利起步的基金最终却因“散伙”而导致运作延期，这让高军有点失望。在他看来，合作者之间的关系和状态非常重要，而他选择合作者的一项重要标准就是谁更专业化，谁更尊重行业规律。热钱催生行业泡沫 找钱易 找好项目难电影投资基金找到合理的投资方向难，具体投资更难。最近一只影视基金的相关负责人数次拜访高军，希望“高老师”能帮他们力挽狂澜。原来这只电影投资基金虽然募集了大量资金，但是对如何投资电影却不甚了解，投资了一部电影结果“烂尾”了，于是这家基金又找到香港的一家影视制作公司，请他们完成电影的后续拍摄制作。影片拍完，基金与这家影视制作公司又发生了矛盾，没有人愿意负责这部影片的发行，于是只好拿着样片找到高军帮忙。“看了片子之后，把我愁死了。这个片子要是我制作，300万就够了，他们竟然用了1300万。导演不成样子，演员没有号召力，故事拍得也不精彩，操作层面的问题太大了。”高军后来一了解，这个基金的管理团队没有一个是懂电影投资的。不仅如此，这家基金的管理团队与基金投资人签的是保本协议，如果出现投资失误的话，还需要为投资人垫付本金。其实类似这家基金出现的状况在行业内并不罕见，一些电影基金甚至在投资上随意性也很强，一般规范的基金对一部电影的投资不会超过电影投资总额的30%40%，但是有的基金一下子就掷出1个亿，几乎相当于绝大部分投资总额。这说明这样的基金在金融管理上是有漏洞的。看到很多基金的盲目投资以及可能带来的亏损，高军认为中国电影产业和资本市场对接，这个大方向没问题，而且必须得走。但是现在可以明显地看到，在走的过程当中出现了很多问题，问题没出在大方向上，而是出现在了操作层面，并且目前已经到了急需做一些拨乱反正工作的时候了，如果电影投资基金都这样操作的话，会给电影投资的大方向带来问题。高军说，热钱都是通着的，当前面的人尝到失败的滋味以后，后面的人就会特别谨慎。拿最热衷投资电影的“煤老板”来说，前边有10个煤老板进来，赔出去9个，周边的几百个煤老板就都不敢进来了。2011年电影行业的投资总数少于2010年，或许就是这个效应的明证。进入电影行业的资金到底有多少?江小鱼对此有一个粗略的计算，每年放映和没放映的电影大约有3000部，这还没包括没拍成的电影。每部电影至少几百万、不少电影投资上千万，甚至上亿。但是2010年的票房只有100亿。到底损失了多少资金难以统计。为什么投资电影获益这么难?电影行业没有很规范的制度，都是靠人和人之间的关系维系，和一般的工业及其他产业的硬指标没有可比性，人的作用在这个行业里尤其大。所以一家企业、一个人在其他行业的成功经验很难在短时间内移植到电影行业中。“原来做矿的，做房地产的，进了这个行业，就是两眼一摸黑。你凭撞大运没戏。”高军说，有一些外行人眼中的好创意、好点子，拿到行业里来，可能是很幼稚的想法。不光外行来的热钱亏损，甚至很多行业资深专家都在赔钱。香港电影工作者总会会长、著名导演吴思远进入电影市场20年了，对电影的理解可谓深厚;香港著名影视人文隽敢对每一部影片做出市场预测。去年这两个人分别投了功夫咏春和我的兄弟李小龙，都票房惨败。“这样内行的人也会失足，何况这些闭着眼睛进来的行外人士?”高军说，一壹基金、汇利基金这样打头阵的电影基金一定要走稳，定好规矩，启用专业人士管理，才能在行业内起到标杆和示范的作用。一个高军拯救不了所有的基金 行业基础设施和人才始终奇缺还“热钱”在电影行业吃了不少亏，同时也给电影行业带来很多泡沫。有一次，一家老牌电影公司和一个演员谈好片酬170万，这已经是不低的价格了，但是最终被一个外行投资者的以300万的价格抢走了。这已经是行业内的普遍现象，准备筹拍新剧的导演宁浩正在建班子，他惊讶地发现一个副导演的薪水已经是一两年前的一倍了，几乎所有的人力成本都翻倍了。现在，找演员难，找工作人员难已经成为整个行业内的通病。热钱推升了行业运作成本，一旦投资项目失败，捞不回成本，最终还得为自己抬高的成本买单。但是更多的“热钱”都在向理性回归。虽然新的汇利基金尚未正式募资完成，但是詹幼文负责的星邦美纳影视投资公司在删选项目时常常找高军过目，去年拿来的三个项目因为很难盈利都被高军毙掉了。一壹基金在接触上高军后采取了“跟庄”策略，高军在代表新影联或者盛世华锐投资时，相当于“庄家”的角色，肯定不会让投资成本有太多的风险，基金“跟庄”相当于规避了很多风险。众多资金向高军靠拢，其核心还是在于电影投资人才的缺乏。投资人将钱交给风险投资或者私募基金的管理者，基金最终的盈亏都取决于基金的运作团队，这个智囊组织特别重要。但是目前投入运作的电影基金显然没有足够的人力自行投资，人才奇缺。现实的情况是，培训机构、大专院校都没有针对电影投资设置专门的课程，相关的人才大多都是自己在行业里摸爬滚打出来的。高军认为一些院线管理人才是可以优先成为电影投资基金的把关者的。比如说一个院线的业务主管同时具有影院的具体运作经验，同时也有相对宏观的视野，他们每天都要与制片方、影院打交道，做大量与市场相关的日常工作，这个历练的过程相当于上了一所电影投资学校，他们最了解市场需要什么样的影片。尽管现在的精力跟不上，高军还是最想成立一家电影投资担保公司。这是中国电影投资产业链中缺少的一个必要环节，但是目前中国在这方面仍是一片空白，担保公司的出现会更好地控制项目的运作，减少投资公司的亏损，也将有利于电影投资的发展。高军希望行业基础设施逐步完善，让那些带着“爱”来的资金，少一些带着“恨”出去。十多条院线云集成都，市场活力催生成都观影热万达来了、UME来了、橙天嘉禾来了成都因拥有十条院线而成为国内院线数量最多的城市。院线的聚集和良好的电影氛围，让越来越多的成都人爱上电影，成都因此连续三年票房位列中西部城市榜首，成为继北京、上海、广州之外最具区域特色和市场活力的城市。院线聚集 影院密度大“成都是全国第一个实行双院线的城市，两家竞争得一塌糊涂。”四川省电影公司副经理孙莹这样描述当时成都电影市场的竞争。在中影星美进入成都之前，成都电影市场在很长一段时间内，维持着双雄并立的局面，一家是由四川省电影公司组建的太平洋院线公司，一家是四川峨眉电影发行放映公司改革成立的四川峨眉电影院线。1995年成立的峨眉电影公司，是在同一个省实行两条发行院线的试点。峨眉成立之初就吸引了8家影院加盟，而当时的太平洋只有1家影城。峨眉旗下的华协影城凭借先进设备、舒适环境以及长期积累的人气，票房持续上升，从1995年到1997年，华协影城每年的收入都保持80%以上增幅。直到2000年，华协影城的票房上涨幅度才开始变小，甚至开始下滑，因为它的对手太平洋院线投资5000万元，购买了更为现代化的王府井影城。四川省电影公司及太平洋院线用股份制方式筹集资金，2000年进行的这次大手笔购买，让业内震惊，尔后太平洋院线又改建或修建了一座座影城，并将触角伸到成都以外、四川以外。到目前为止，太平洋院线拥有57家影院、346张银幕，2011年票房有望突破4.5亿元。2010年9月26日，韩三平、曹世如率先抢滩，联手打造的首家红旗社区影城开始试营业;9月28日，香港著名电影人吴思远把香港电影文化带到成都，UME成都影城空降成都新影院的进驻打破了原有竞争格局。对于第四个进驻成都电影市场的万达影城来说，开局比他们预想的还要艰难。“2006年底，万达在成都连续开了两家影院，这是万达第一次在同一个城市连续开设影院。”成都万达电影城有限公司营销副总魏祥介绍说，当时成都已经形成了太平洋、峨眉、星美长期占据市场的局面，观众的观影惯性让万达在进入成都的前半年举步维艰。直到2007年底，万达终于通过联合中国移动的积分兑换业务，打开了局面，而这样的探索和坚持让万达在成都主城区又开了3家影城，并计划在5年内，让成都的万达影城数量达到10-12家。万达在成都的成功，吸引了更多院线将投资的目光投向成都，因此上海联合来了，保利万和来了，橙天嘉禾也来了。“这么多的院线入驻，让成都城区的影院密度逐渐变大，甚至超过北京。”魏祥说，整个北京约有70家影院，而成都在三环内就有差不多50家影院。“不管在城区的任何一个角落坐上一辆公交车，3站至5站，一定能找到一家电影院。”闲适的成都为电影提供足够空间约几个朋友围坐一桌喝茶聊天，或者只是懒懒地倚坐在藤椅里晒晒太阳这样的闲适状态，是对成都人生活的最真实写照。就是这样的生活观，给成都电影市场创造了极大的生存空间。虽然地处西南，成都人对时尚潮流却有着与生俱来的敏感和追求，加之各个院线对成都人观影习惯的长期培养，各种类型的电影在成都都有着不错的市场。“成都人，尤其是年轻人已经把看电影作为一种习惯，如果哪个新片没看，好像在朋友聚会的时候都没有了共同话题。”孙莹说。而且，电影院线想出各种办法吸引观众。2000年11月，曾任峨眉电影公司总经理的赵国庆在成都11家影院率先发起“5元票价”，电影票降价风潮随之波及整个中国。尽管最后“5元票价”以峨眉电影公司自己放弃告终，但这样一场风波无疑推动了中国电影的一次进步。峨眉电影人曾这样评价“5元票价”：它让中国电影改革的步伐前进了5年，因为它把中国电影业界比较急迫、敏感的问题提了出来，不仅是票价，还包括发行机制、体制问题。市场包容、政府重视市场包容性好、不排外、政府重视电影市场发展从而加大扶持力度等几个方面的原因，是本土院线、外来院线对于成都的普遍评价。2011年，成都市广播电视局组织成都区域内的院线，成立了联席会，定期开展会议，或讨论行业发展或只为交流。在最近的一次联席会上，针对成都电影市场对儿童免票规则不统一的问题，广播电视局组织各院线讨论，在国内率先统一了儿童免费规则：1.3米(含)以下儿童可免票观影(须由监护人陪同观影)，但儿童免票观影不提供单独座位及3D眼镜等附属设备。“很多院线参加联席会，尤其是非本土的院线，都感觉找到了家一样。”成都市广播电视局宣传与电影管理处处长张德才说。为了更好地促进和规范成都电影市场的发展，成都还将出台关于推进成都电影产业发展繁荣的意见，从制度的角度确保行业的大繁荣、大发展2012年影视投融资 谁在接盘面对不断刷新的票房等数据，谁也无法否认中国影视产业进入全线提速期。而在精明的投资界看来，这些喜气洋洋的现状背后，还有很多他们担忧的问题，比如去年生产的791部影片中，在国内影院上映的国产电影只有180部，进口片数量为64部。另外，观影人次、上座率并没有相应的增加，整体供过于求状况进一步恶化，国产电影亏损严重等现象，都左右着VC/PE在2012年的投资决策。优质企业仍然稀缺2011年，从票房营收、影片数、银幕数及影院数4个中国电影市场的关键权衡指标来看，中国电影市场快速发展都是非常明显的。据国家广电总局数据显示，2011年，中国电影总票房营收达131.5亿元，相比于2010年增幅近30%；中国电影产量为791部，增幅超过50%；中国电影银幕数达9296块，增幅超48%；中国影院数量为2803家，增幅达40%。而在电视剧产业方面，2011年我国生产完成并获得国产电视剧发行许可证的剧目共计469部约1.5万集，较2010年产量上涨1.75%，再创历史新高。国内现有电视剧制作机构高达4500家，电视剧制片业规模稳居世界第一。其中，中小制作影片黑马不断，2011年票房过亿元的影片中不乏失恋33天、将爱情进行到底等传统意义的小制作影片。此外，票房过千万元的影片中，中小制作影片占比较大，这也标志着中国电影产业格局正在由大片垄断向多层次、多类别、多样化发展转变，逐步走向丰富、合理、成熟的产品结构体系。但是，与快速发展的电影产业不相称的是，投资事件数量并未出现显著变化。据清科研究中心最新数据显示，2011年，中国影视制作与发行行业已经披露的投资事件为9起，投资金额总额达1.36亿美元。获投企业如建银国际财富管理、开信创投、信中利、汉理资本、清科创投联合投资的小马奔腾，新安财富创投、欧方德立投资联合投资的享弘影视，腾讯产业共赢基金投资的华谊兄弟等。尽管相比于2010年披露的4起影视产业投资事件而言，2011年投资数量已经有所增加，但落寞之势难掩。清科创投曾参与小马奔腾的投资，清科研究中心高级分析师张亚男介绍，当时清科创投之所以青睐小马奔腾，主要是看好小马奔腾在其主营业务影视剧制作上的出色表现，曾经出过许多精品。“我们都知道，中国的影视剧市场是高度分散的，去年小马奔腾在整个电视剧生产数量中占比约为1%，这已经是比较高的一个数字了。投资界选择影视企业时大多选择像小马奔腾这样的团队，以公司制在运作的影视制作发行机构，他们的主营业务做得比较好，市场反应也比较好。”但是，张亚男也坦言，在影视制作公司中，像这样的精品企业并不是很多。曾经投资过大唐辉煌影业公司的博大创投，今年初向强视传媒投资3000万元，并成为强视传媒第二大股东。博大创投董事总经理曹海涛的投资思路也是要投就投精品，“投资影视行业，我比较注重这个行业的源头，就是好的影视公司一定要有好的剧本、导演和演员，这三者加起来才能生产出好的作品，才能有好的收视率，才会有好的市场回报。我们这次之所以投资强视传媒，也是看重这家老牌影视剧公司一直坚持做精品的口碑，并没有在当今这个充满诱惑和陷阱的市场里迷失。影视产业投资趋于谨慎中国的投资人是有钱的，针对影视市场也有许多专项基金的建立，但为什么投不出去呢？张亚男的看法是，中国至今没有针对影视投资项目的专业权威评估机构以及金融机构认可的担保公司，影视企业的信用体系尚未建立，这使得投资机构只能小心前行。“日韩、欧美的影视市场之所以那么发达，与资本的对接很紧密，是因为他们有完片担保的信用机制，但在中国并没有这样的机制，投资人只能管到钱这一步，他对影视这个特殊行业的理解肯定没有那么专业，所以不会贸然投资，尤其是针对单片市场这种项目制的投资，风险太不可控。”张亚男分析。而曹海涛也表示，比起电影市场，他更青睐于电视剧市场。“有时候，天气的好坏都会影响一部电影的票房。所以，我对于以电影制作为主要业务的影视企业是非常谨慎的。”曹海涛的投资“窍门”是只投成功过的人，“不管是大唐辉煌，还是强视传媒，他们的领军人物都曾在各自的行业领域成功过，有很好的管理经验和行业