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电视教材编导与制作复习资料电视教材编导题型1，选择题*10，填空题*10，名词解释*5，简答*5，写作8*1(分镜头)。 必考题：分镜头，蒙太奇，轴线原理 重点稍后共享在群里面，在整理！ 电视教材编导与制作 湖南农大 科学技术师范学院 教育技术学专业 谭怀芝 第一章 教育电视节目概述 1.教育电视传播与教育电视节目 教育电视传播，是指运用多样化的电视手段，传播科学文化知识，宣传科学思想，普及科学方法，弘扬科学精神，以提高公民的科学文化素养为目标的一种电视传播形式。 教育电视节目，是指从特定的教育需求出发，运用电视图像与声音来呈现教育内容，并且用视音频技术进行记录存储与传播，为各级各类教育、教学服务的电视节目。 2.教育电视传播的特点 1、科学性 科学性即指要真实、准确。 v 在理性上保证真实准确，就是在内容上把科学性、客观性放在第一位。科学性不仅仅对科学现象、概念、数字、知识等的准确反映，而且指对现象等背后的规律、本质、机理和方法、精神的全面、准确的把握。 v 在感性上保证具体真切，这是教育电视节目表现规律和纪实风格的必然要求。教育电视节目要想取得理想的传播效果，就必须在保证内容的真实准确的基础上，再把声画表现进一步做实，即突出纪实风格，声画严格对位，并将那些精彩的细节、瞬间、过程、变化等凸显出来，让人感到真真切切。 2、教育性 u 教育电视传播的目的是教育，不管是针对学校教育或公众教育、正规教育或非正规教育，其目的都在传播科学文化知识、提高人们的科学文化素养，满足观众的求知欲望，教育行是其基本特征。 u 教育电视的教育性还指其要遵循教育规律，不论是电视节目的选题与创作、还是电视传播的安排，都要遵循教育规律。 3、艺术性 u 教育电视节目要将科学内容与艺术表现完美地结合起来，给人以美的感受。人们观看教育电视节目时，不仅要求得到科学知识，而且要求得到一定的娱乐和美的享受。教育电视节目摄制得生动活泼、引人入胜、趣味盎然，才能使人们在轻松愉快的娱乐中满足求知的欲望。呆板、乏味、观看吃力费神的教育电视节目，是很难得到观众欢迎的，其传播目的也就难以达到。因此，教育电视必须实现科学性和艺术性的有效结合。 4、电视表现手段的特殊性 u 优势 克服时空局限 电视技巧的运用 视听结合传播 u 局限 难以呈现抽象性、理论性内容 线性传播方式 3.教育电视节目的类型 1、按节目内容划分 v 按内容分类是比较传统的一种分类方法，按照内容的不同给节目分类，既容易理解又符合人们的习惯。 v 比如将教育电视节目分为：动物、植物、环境、生命科学、医学、航空航天、军事科学类节目。 v 这种分类的困难之处在于很难穷尽教育电视节目所涉及的内容类别；而且很多教育电视节目并不是严格从某一个内容领域来选材和制作的，有许多节目在内容上都相互交叉。 2、按节目用途划分 v 科普类、教学类、研究类：分别用于大众传播、教学、科研。 v 专类教学节目和社会教学节目：前者主要指各类专门的教学节目，后者就是“通过各类具有教育意义的社会节目来传播知识理念”的节目 。 v 信息型节目和教育型节目：信息型节目的主要用途是传递信息，以新闻、新闻性专题为主。教育型节目的用途主要是对大众进行教育，一般较注重知识性、通俗性、趣味性相结合。 3、按多元标准划分 v 用一元化标准为节目分类的方法无法反映电视节目的实际状况，节目分类需要应用立体思维，需要引出多个分类维度和观察点。按多元标准划分就是从不同角度和层次出发，而不是从单一的角度和层次出发，对节目进行多维组合性分类。 v 常见的是将教育电视节目分为：科普类、专题类、探索类、环境类、生命科学与医学类、青少类。 v 比较符合我国电视业的现状，人们也很容易接受，但不可避免地带来不同节目类别相互交叉、矛盾的问题 ，从而引起分类上的混乱。 4、按节目形式划分 根据节目形式的不同，可以将教育电视节目分为七类： v 讲演型节目 v 戏剧型节目 v 专题纪录类节目 v 访谈类节目 v 新闻信息类节目 v 益智互动类节目 v 综合类节目 讲演型节目 讲演型又称讲授型、讲座型或主持人型，教育电视传播中的电视讲话、电视访谈、电视课堂实录等多采用这一形式。 戏剧型节目 戏剧型又称表演型、小品型，目前，我国的外语教学、普通话教学、法律法规教育、社会伦理教育以及各种行业的规范教学等多采用这一形式。 专题纪录类节目 专题纪录类节目是介绍和表现自然科学内容和人文、地理知识内容为主的专题纪录片。 访谈类节目 访谈类节目就是围绕一定的话题组织起来的节目，该类型节目都是以访问、谈话的形式展开叙述视角，表现鲜明主题的。 访谈型节目尚可分为对话性、专访性和座谈性三种。 新闻信息类节目 新闻信息类节目主要就是向观众传递科技信息，包括科技新闻、科技动态、科技事件报道等。 益智互动类节目 益智互动类节目一般是以知识竞赛、智力问答等方式开展，邀请嘉宾或观众直接参与场内角逐、场外观众也可实时参与的一类互动节目。 综合类节目 综合类节目就是综合使用上述六种形式中的两种形式以上的教育电视节目。这类节目中，可能既有讲演，又有访谈，还可能穿插新闻、专题、纪实等。 第二章 教育电视节目编制过程及人员 一、教育电视节目制作方式 v 教育电视节目制作方式，粗分有三种： ENG方式 ENG即“电子新闻采集”，是采用便携式摄录设备进行现场素材采录的制作方式。特点是灵活便捷，有利于新闻采访的时效性和现场性。 EFP方式 v EFP即“电子现场制作”，通过多机拍摄，现场切换而形成的多机位、多视角的同步电视节目制作方式。 v EFP制作方式的特点是良好的连惯性、现场感和真实感。 ESP方式 v ESP，亦即“电子演播室制作” 。ESP方式技术质量高、特技手段丰富，是一种较为理想的制作方式。 二、教育电视节目制作过程 选 题 选型选材文学脚本分镜头稿本前期准备拍摄录制编辑编写完成稿本策划撰 稿前期准备拍摄录制后期编辑图2-1 教育电视节目制作流程 策划 v 1确定主题 v 2选定表达形式 v 3选择素材 撰稿 v 1撰写文学脚本 v 2编写分镜头稿本 前期准备 v 包括场地、服装、美工、资料、设备、灯光的准备，演员的排练，日期的确定等。 v 按节目要求勘查现场，确定场景，制定布景、灯光方案等 拍摄录制 v 直播节目对现场各部门要求较高，不能有差错。 v 录播节目是经过后期编辑完成电视节目。 v 编辑合成 1 审看观看所有的录像带，审看的目的是让导演和编辑对所拍摄的素材进行记录。 2 剪辑 v 先粗编，形成了节目的大体框架，使镜头的顺序和节目的内容基本确定，并且对节目的整体节奏、镜头编排和声画组合等进行调整、修改和完善。 v 再精编，完成镜头正式组接。 3 合成配对白、配解说词、配音乐音响、加字幕、特技和动画等工作，使节目更精致，制作出符合设计思想的教育电视节目。 三、教育电视节目编制人员组成 v 教育电视节目编制人员主要包括： v 策划与编导人员 v 制作组人员 v 管理组人员。 策划与编导人员 策划人就是指以教育电视节目效益为导向，遵照教育电视节目生产和运作规律，制作教育电视节目策划案的电视节目工作者。 制片人 v 制片人的责任包括：选择有吸引力的主题，筹措管理节目资金，团结栏目或剧组的工作人员，保质保量的完成好电视节目的生产，将合格的节目推向市场、推向荧屏、呈现给观众。 编导包括编稿和导演。 制作组人员 摄像师 录像师 灯光师 场记 就是现场记录。 音响师 美工 编辑 解说 管理组人员 制片助理 设备管理人员 设备维修人员 四、教育电视节目工作者的素质要求 科学素养 技术能力 时代感和协作精神 第三章 教育电视节目策划与撰稿 1.电视节目策划的涵义 所谓电视节目策划，就是电视策划人员根据观众的需要，利用已经掌握的知识和电视手段，按照一定程序对电视节目的选题、选材、选型、结构、传播策略、演播、拍摄、制作等过程进行科学的、合理的、有效的规划和预构活动。 2.电视策划类型 v 根据不同的分类标准，电视策划又可分为不同的类型。 v 按策划的对象和规模可分为宏观策划和微观策划。 宏观策划是电视媒体的上级主管部门和有关决策层制定大的宣传规划和选题计划的出发点和立足点。宏观策划在某一方面还包括频道策划和栏目策划。 微观策划就是确定具体节目的选题、制定拍摄方案和有关摄制组的工作安排等的工作策划。 v 按功能来分，可将电视策划分为广告策划、电视经营策划、电视营销策划、节目策划、电视产业策划等。 v 按节目形态分，可分为电视新闻策划、文艺节目策划、娱乐综艺节目策划、科教类节目策划和服务类节目策划等。 3.教育电视节目策划的功能 1推动文化教育发展，促进新技术推广 2催生精品栏目，树立科教品牌 3提高节目质量，扩大传播效果 4丰富节目形式，开拓节目题材 4.教育电视节目策划的原则 1科学性原则 2对象性原则 3创新性原则 4灵活性原则 5可行性原则 6效益性原则 5.教育电视节目策划的基本流程 v 一 节目构思策划 v 二 制作策划 v 三 资源配置策划 v 四 传播策划 v 五 撰写策划书 策划文案的内容一般包括：项目名称、项目背景、市场调研、节目定位、内容构成、节目特色、工作安排、资源配置规划、成品节目说明、衍生产品说明等。 v 六 策划方案评估 6.策划书一般由如下几个部分组成： 1封面 2项目简介 3目录 4策划理念 5策划书主体内容 6策划进程表 7策划的相关资料 7.教育电视节目的声音包括语言、音乐和效果音 8.解说词的意义 v 画面在直接展示内心世界和对非现实时空的表现等方面存在一定的局限性。而解说词以声音特有的功能开拓着画面表现内容的深度和广度。正是由于电视画面的这种局限性，使得解说词有了更广泛的应用空间。 v 解说词既不能离开画面，又不应是画面的简单重复。电视节目的画面、解说彼此呼应，互相制约，交织在一起，使观众在完整、和谐的声像效果中去理解电视节目的内容。 9.解说词的作用 随着教育电视节目创作的发展和成熟，解说词已经被越来越多的电视节目制作者重视，解说词的作用也越来越明朗具体。其作用归纳起来有如下几点： v (一)交代环境 v (二)提供信息 v 电视媒介传播信息除了依靠电视画面语言以外，还要依靠有声语言，特别是解说词。 (三)引导思路 v (四)诱发联想 (五)强化感情 v (六)承上启下 10.解说词的形式 目前常见的有以下几种： 1.采用第三人称，解说员直接向观众讲述。第三人称的形式，有两种用法，一是解说员一个人从头讲到尾；二是男女解说员交替讲解。 2.第一人称。 3.第三人称和第一人称交替使用。 4.对白。 5.对白加旁白。 11.解说词的语言要求 准确、具体、通俗，口语化、形象 12.教育电视节目文学脚本有以下作用： 1文学脚本是促生电视节目的基础 2文学脚本为导演的再创作提供良好的基础 3编稿与制作人员沟通的桥梁 13.教育电视文学脚本的特征 可拍性、形象性、专业性、简明性 14.教育电视节目文学脚本的格式 教育电视文学脚本的写作，其实就是一个完善构思、表达电视节目主要内容的一个过程。教育电视节目的文学脚本的写作风格，虽然因人而异，但在写作的格式上大体分三种： 1.讲稿式2.图解式3.声画式 15.教育电视节目文字脚本的写作要求 v (一)写作前充分收集资料 v (二)要综合考虑多种视听元素的表现 v (三)要有画面思维能力 v (四)注意对素材的形象化处理 v (五)写作时要有蒙太奇意识 16.教育电视节目拍摄提纲 通常，拍摄提纲包括画面内容、采访、说明三个部分。 第四章 电视表现手法与分镜头稿本 1、镜头 镜头是构成画面语言最小的单元，无论是几十秒的广告，还是几小时的巨片，它们都是由若干个镜头剪接而成的。每个镜头的长度是不同的。 镜头组就是由两个或两个以上镜头组接成的多镜头。镜头组的组成不是随意的，而是要按照一定的规律和艺术手法。就像汉语里词与句的关系一样，词是句的基本元素，只要将词按一定的顺序排列起来，才是一个句子，表达一个完整的意思。 2、 分镜头 分镜头就是把文字稿本中的画面内容分成一个个具体可拍摄的镜头，也就是将画面内容具体地视觉化。 3、概括的说，分镜头有以下几个特点： 1景别具体，动作具体 2画面主体具体 3拍摄技巧具体 4镜头之间的组接技巧具体 4、一般的分镜头稿本写作过程主要包括以下几个部分： 1 研究文字稿本，搜集相关资料 2 选定拍摄题材 3 构思分镜头 5、表现形式节奏的处理 处理好表现形式节奏，需要注意以下几点： 1画面主体物的运动节奏 2摄像机镜头的运动节奏 3景别变化的节奏 4镜头长度的节奏 5镜头组接节奏 6声音节奏 6、分类 1画面主体物的运动节奏 在教育电视节目的画面语言里，主体物运动的速度是节目节奏的基本表现。一般来说，主体物的动作快，节奏就快，主体物的动作慢，节奏就慢。 2摄像机镜头的运动节奏 摄像机镜头的运动节奏，是摄像机运用推、拉、摇、移、跟等技巧时所产生的节奏。对于运动镜头，一般来讲，全景镜头变化不明显，运动的幅度可以加大加快；近景镜头则要减小放慢。 3景别变化的节奏 镜头景别的大小，对教育电视节目的节奏也有影响。远景、全景这样的大景别，包含信息量大，观众接收这些信息所需要的时间就长。因此，大景别镜头的节奏较慢。而由近景到特写这样的小景别镜头，更贴近主体，景别的变化对主体的表现更加明显。观众要看清这样镜头里的主体，所需要的时间相对短些。 总的来说，大景别镜头的节奏慢；小景别镜头的节奏快。 4镜头长度的节奏 按镜头长度，我们把镜头分为长镜头与短镜头。长镜头多用在讲授型的教育电视节目中，节奏缓慢； 5镜头组接节奏 镜头组接就是将单个的镜头编辑在一起，构成镜头组，从而形成段落，有逻辑地表达完整的含义。镜头组接得快，节目的节奏就快；反之亦然。 此外，利用电子特技手段进行镜头之间有技巧的组接，如叠化、划变等，对节奏的变化也可以产生很大的影响。 6声音节奏 解说节奏 解说的节奏可以分为两类：一种是解说词内在节奏。这种节奏是在解说词的编写过程中形成的。它依据电视内容，可以创造节奏高潮，也可以制造舒缓的气氛。 另一种是外部节奏。这种节奏是在解说配音过程中形成的。解说的语气、语调、强弱、快慢都可以产生明显的节奏。 音响效果声节奏 音响是指除了人声和音乐之外的声音。音响有助于增强画面的真实感和画面的表现力。恰当运用音响，还可以创造环境，营造气氛，形成节奏。 教育电视节目突出真实性，因此运用效果声表现环境、事件过程，比单纯的解说词更有说服力。效果声可以触动人的听觉，激发想象。 音乐节奏 音乐是具有明显节奏感的，经常被用来渲染气氛，表达感情。教育电视节目恰当地运用音乐，能增强节目的节奏感，加强节目内容和思想感情的表现力。在选择音乐时，一定要恰当。音乐要与画面的内容、情绪、节奏、气氛相协调。 7.镜头的类别 镜头类别的划分不是一定的，根据不同的划分依据，可将镜头作如下不同的分类： 1根据景物范围的不同，镜头可以分为：远景、全景、中景、近景、特写等。 2根据摄像机和光学镜头的运动方式不同，镜头可以分为：推、拉、摇、移、跟、 变焦、升降等。 3根据表现方法不同，镜头包括主观镜头和客观镜头。 4根据拍摄角度不同，在垂直方向上有仰拍、平拍和俯拍镜头，在水平方向上有正拍、侧拍和反拍镜头。 5根据镜头的时间长短不同，又可分为长镜头和短镜头。 6画面内容没有主体的镜头空镜头。 8.景别的划分，一般是由摄像画面表现出来的景物范围去区分，通常是以人的活动作为标准。一般可分为以下五种： 1远景 v 远景是各类景别中表现空间范围最大的一种景别，是摄像机摄取远距离景物和人物的一种画面。 v 远景画面可细分为大远景和远景两类。 2全景 3中景 中景的取景范围比全景小，一般表现人物膝部以上的活动。中景画面距离适中，使观众既可以清楚看到画面内的人物活动，又可以感受到人物所处的环境，既满足观众的视觉要求，又满足了心理要求。 4近景 近景的取景范围是由人物头部至腰或肩之间，它表现的内容范围进一步缩小，画面内容趋于单一。 5特写 特写又可分为特写和大特写。特写的取景范围由肩至头部，亦称为电视画面的特别写照。 9.运动镜头 v 电视画面的运动有两种形式。一种是画面内被摄对象的运动，摄像机表现的是运动着的事物。另一种情况是摄像机的机位、镜头光轴或镜头焦距发生了变化时所拍摄到的运动的画面。 v 下面主要讲解的是第二种运动镜头，取决于摄像机和它的光学镜头的运动方式，通常有推、拉、摇、移、跟、综合运动镜头几种。 1推镜头 v 推镜头是被摄主体不动，摄像机向被摄主体方向推进，或者变动镜头焦距使画框由远到近向主体接近而拍摄到的连续画面。 v 推镜头在电视作品中的表现作用，可以概括为以下几点： 突出细节和重点。 在一个镜头中介绍整体与局部、环境与 主体人物的关系。 推镜头推进速度的快慢可以影响和调整 画面节奏。 2拉镜头 v 拉镜头是被摄主体不动，摄像机逐渐远离被摄主体方向，或者变动镜头焦距使画框由近到远，离开主体而拍摄到的连续画面。 v 拉镜头在影视作品中的也有其一定表现功能，具体概括为以下几点： 表现视觉元素间的关系，包括主体与环境的关系和画面元素与元素之间的关系。 远处景物和近处景物、背景人物和前景人物两个具有相关或相对关系的事物先后出现，容易形成某种对比、悬念或比喻的艺术效果，调动观众的思维。 拉镜头能发挥感情上的余韵，产生许多微妙的感情色彩。 拉镜头画面表现空间不断扩展的同时，主体逐渐远去，视觉信号越来越弱，有一种退出感和结束感。 3摇镜头 v 摇镜头是摄像机的位置不动，而摄像机的镜头改变拍摄方向得到的连续画面。 v 摇镜头的表现作用具体如下： 展示环境空间、扩大视野。 发挥蒙太奇作用，将两个事物通过摇连接起来形成对比或者隐喻。 交待两个事物的内在联系。 表现运动主体的动态、动势、运动方向和运动轨迹，有一种主观意味。 摇出意外之物，制造悬念，在镜头内形成视觉注意力的起伏。 4移动镜头 v 移动镜头是将摄影机架在活动物体上，并随之运动而进行拍摄的画面。 v 移动镜头的表现作用可以简单地概括为以下几点： 移动镜头具有空间表现作用，在开拓画面空间方面有其独特的艺术效果。 创造主观情景。 移动镜头可以引起被摄主体背景、角度和视线轴线的变化。 5跟镜头 v 跟镜头常是摄像机跟随运动的被摄主体一起运动进行拍摄的镜头。 v 跟镜头的表现作用主要包括： 展现主体。 跟镜头跟随被摄主体一起移动，形成一种运动的主体不变，原本静止的背景反而变化的效果。 从被摄对象背后跟随拍摄的跟镜头，由于观众与被摄对象视点的同一，可以表现出一种主观意味。 6综合运动镜头 v 除了上述推、拉、摇、移、跟这几种镜头以外，还有升降镜头和变焦镜头。 v 实际上，在拍摄的过程中，不能简单的运用一种运动镜头，而是根据实际情况，将两种或两种以上的运动镜头进行综合运用，从而发挥各种运动镜头的长处，达到最优效果。这样的镜头叫综合运动镜头，不论从时间长度上，还是运动变化上都比其它拍摄方式更有表现力。 10.主观镜头和客观镜头 v 客观镜头，是不代表任何人的主观视线，而是从“旁观者”的角度出发，客观地对人物、事件进行描写和叙述的镜头。客观镜头依据生活中观察习惯而进行客观表现，11.不同角度的镜头 v 镜头角度也称拍摄角度，是摄像机在一定位置的拍摄方向。在水平方向有正面、侧面和反面的角度，因此镜头也可以分为正拍、侧拍和反拍。在垂直方向有仰角、平角和俯角，镜头则又可分为仰拍、平拍和俯拍。 水平方向： v 正拍是在正对拍摄对象正面的角度拍摄下的画面，给人一种郑重、稳重的感觉。 v 侧拍是在与拍摄对象正面成一定角度的方向拍摄的画面。 力求科学、完整、清晰地展示拍摄对象。 v 反拍是在与被摄对象的视线一致的方向拍摄的画面。 垂直方向： v 平拍以拍摄者或表现对象的视线高度为基准，所展现的画面自然、平稳，符合观众的视觉要求。电视节目中的镜头，大多数都是平拍的。 v 仰拍主要体现一个“高”字，画面主体高大、有威严，带有伟大、庄严的气势，常用来表现崇拜、景仰的感情。 v 俯拍可以展示人们平时很难看到的宏观景象 。 长镜头和短镜头 v 按照时间的长短可以把镜头分为长镜头和短镜头。 v 长镜头是与传统的蒙太奇剪接相对应的概念，镜头的长短主要取决于画面内容的表现需要和观众的接受需要。 v 与短镜头相比，长镜头具有以下几个特点： 1.空间上的完整性和时间上的连续性的统一。 2.长镜头具有很强的真实性。 3.长镜头的场面调度体现着独特的纪实美。 空镜头 空镜头是一个特定的摄影词汇，在电影里是指没有人物的镜头。在教育电视节目中主要是指没有具体的主体的镜头。近些年来，空镜头的运用得到越来越多的重视。空镜头的作用主要有以下几个： 1介绍情节背景，表明主体活动所在的地点、环境、时间等因素。 2渲染气氛，烘托感情。 3转场作用。 12. 镜头组接的原则 1镜头的组接要符合逻辑 要符合生活逻辑 要符合观众的思维逻辑 要符合观众的视觉逻辑 2镜头的组接要遵循镜头调度的轴线规律 轴线规律 所谓轴线是在电视节目拍摄、编辑过程中参考的一条无形的线，并不显示在电视画面上。按照不同的需要，我们可以把轴线分为三类：一是运动轴线、二是方向轴线 、三是关系轴线 在拍摄同一场面中的相同主体时，其组接的分切镜头除特殊情况外，机位应保持在拍摄轴线的同一侧，即180度内。这样，摄像机的角度无论怎样变换，所拍摄的不同视角的镜头连接起来后，都不会在画面上造成方向的混乱 处理越轴镜头的手法 如果不遵守轴线规律，就会产生越轴，又称离轴。 处理越轴镜头的手法有： 分隔法 解析法 3景别的过渡要自然、合理 v 要使画面的视觉效果看起来合理、顺畅、不跳动，须遵守以下三条规则： 机位相同时，景别必须有明显的变化，否则将产生画面主体的跳动。 景别差别不大时，必须改变摄像机的机位。否则也会产生跳动，好像一个连续镜头从中间被截去了一段一样。 同机位、同景别的画面是不能直接相接的。 4镜头的连接要注意“动接动，静接静，动静相 接要过渡” 动接动 v “动”指的是视觉上有明显动感的镜头，既包括画面内主体的运动，也包括画面外的运动。我们按照“动”的内容将所谓的“动接动”分为三类： 1.画面内主体的动接动 2.画面外的动接动 3.画面内主体的运动与画面外运动的组接。 静接静 v “静”指的是视觉上没有明显动感的镜头。这里的“静”有三种含义：其一，是画面本身是固定的镜头；其二，是画面主体是静止的；其三，是运动镜头起幅和落幅的静止画面。 v 静接静是指视觉上没有明显动感的两镜头组接。静接静和动接动一样，都是利用画面内在节奏的一致性衔接。静接静同样有两种形式：一是画面内主体的静接静。另一种形式是画面外的静接静，如固定镜头接固定镜头。 动静相接要过渡 v 动静相接有以下两种形式：画面内主体的动静相接，运动镜头与固定镜头的连接。 v 主体运动的镜头在与主体静止的镜头相接时，要等运动的要素停下来才能与静止的主体画面连接。 v 前一个镜头结尾停止的片刻叫“落幅”,后一镜头运动前静止的片刻叫做“起幅”,起幅与落幅时间大约为一二秒钟。静止的镜头与运动镜头连接时，运动镜头必须有一个静止一至二秒的起幅、落幅时间。 5影调、色调的过渡要自然 6掌握好镜头的长度 13.镜头组接的转场方式 v 镜头组接的转场是指句子间、段落间的场景转换，即场景间的时空转换。从观众的视觉心理角度出发，转场有两个要求： 第一，视觉上的连贯性，不能让观众感觉镜头变化得很唐突，不符合实际生活中的视觉体验。 第二，心理上的间隔性，即镜头转场时要有明显的停顿感和段落感。 v 转场方式可分为两大类：技巧转场和非技巧转场。 1技巧转场方式 技巧转场，又叫分割转场，是借助一定的拍摄技巧和制作技巧实现的转场。技巧转场经常采用的方式有叠化、划变等。 2非技巧转场 非技巧转场方式，即不通过技巧手段，而是通过内在联系或相似、关联等内在因素，将镜头、句子、段落合理、自然地连接起来，实现转场的组接方式。 14.1叙事蒙太奇 叙事蒙太奇又可细分为以下几种： 平行蒙太奇、 交叉蒙太奇、 连续蒙太奇 、 颠倒蒙太奇 蒙太奇的类别 2表现蒙太奇 表现蒙太奇又可细分为以下几种： 积累蒙太奇 隐喻蒙太奇 对比蒙太奇 重复蒙太奇 3镜头内部蒙太奇 15.镜头内部蒙太奇，又称作机内剪辑，在拍摄中根据内容、情节、情绪的变化改变角度和调整景别的距离，用一个长镜头完成一组镜头所担负的任务。 16.蒙太奇的定义 对蒙太奇的理解有狭义和广义之分。 狭义的蒙太奇被认为是一种组接技巧，即将拍摄的镜头重新排列、组织和编辑。 广义的蒙太奇则是一种美学概念，认为蒙太奇是作为影视思维方式，体现在影视作品的创作、构思、选材和制作的全过程之中。 17.蒙太奇的使用原则 1事物的客观规律 2观众的思维规律 3人们的生活规律 4节目的节奏规律 5艺术创作规律 18.蒙太奇的作用 蒙太奇在电视制作中的广泛使用，与它独特的艺术表现作用密不可分。概括地说，蒙太奇有以下几个方面的作用： 1叙述情节 2构建时空 3表达情感 4渲染气氛 19.声画关系 电视画面与声音以一定的关系结合在一起，就称为声画关系，包括：声画统一、声画并行和声画对立。 一、声画统一 v 声画统一也可称为声画合一或声画同步，即声音与画面之间建立一种对应关系。画面内容与声音内容相一致。 v 对于音响和对白，声画统一的主要形式就是同期声。 v 对于音乐，要实现声画统一，就要使音乐的风格与画面情绪、节奏、气氛相匹配，也包括两者在长度和时间上严密精确地配合。对于解说词，它的位置必须与画面内容相对应，才能真正发挥它补充、提示、概括和强化的作用。 二、声画并行 v 声画并行是介于声画统一和声画对立之间的一种声画组合的形式。声画并行是指声音和画面保持着内在的联系，但声音与画面并非一一对应。二者分别进行剪辑，从整体上对画面内容进行解释、表现。 v 音响和画面构成声画并行，不是简单地重复，而是互相补充、拓展空间。 v 解说词与画面构成声画并行时，往往会起到概括、提示的作用，也可以交代背景。解说词放在一组镜头的开始阶段，它就起到提示的作用，引导观众思考。解说词放在一组镜头的结束阶段，一般是对画面的总结。 三、声画对立 v 声画对立是指声音和画面在内容、节奏、情绪等方面，形成一种相反的关系。 v 声画对立的特点是音乐和画面在情绪上造成“反差”，通过“反差”造成对比，在对比中包含着潜台词，观众通过潜台词受到启迪，从而产生了强烈的艺术效果。 1.景别的概念：电视画面中的景别是指被摄主体和画面形象在电视屏幕框结构中所呈现出的大小和范围。 景别的分类：远景、全景、中景、近景、特写 就画面造型而言，景别的造型作用可归纳以下几个方面： 景别的变化带来的观众视觉中心的变化，它能通过摄像造型达到满足观众从不同距离、不同角度全面观看被摄体的心理要求。 景别的变化是实现造型意图、形成节奏变化的因素之一，在电视画面的造型表现和画面镜头中，不同的景别体现出不同的造型意图，不同景别之间的组接则形成了视觉节奏的变化。 景别的变化使画面被摄主体的范围变化具有更加明确的指向性，从而形成画面内容表达、主题诉求和信息传递的不同侧重和各自意蕴。 一般而言，决定景别的物理因素有两个方面：一是摄像机和被摄体之间的实际距离；二是所使用镜头的焦距长短。 2.摄像高度：是指摄像机镜头与被摄主体在垂直平面上的相对位置或说相对高度。可分为：平摄、俯摄、仰摄。 3.摄像方向 ：摄像方向是指摄像机镜头光轴与摄像者正面所形成的角度。可以分为正面、背面或侧面。摄像方向发生变化，电视画面中的主体形象特征和画面意境等也会随之发生明显的改变。 4.心理角度 客观性角度是指依据常人日常生活中的观察习惯而进行的旁观式拍摄，是电视节目中运用得最为频繁、最为普遍的拍摄角度和拍摄方式。 主观性角度则是一种模仿内容主体(可以是人、动物、植物和一切运动物体)的视点和视觉印象来进行拍摄的角度。 5.画面运动 被摄主体的运动 摄像机运动 2.镜头在拍摄时可分为：固定镜头和运动镜头。 固定镜头拍摄是电视画面中较常见的一种拍摄方式，这种镜头是在摄像机的机位不动、第五章 教育电视摄像 元素 镜头光轴不变、镜头焦距固定的情况下拍摄的视频画面，而此时被摄主体可以处于静止状态也可以处于运动状态。 拍摄时注意事项： 要善于捕捉动感因素。 要注意纵深方向上的拍摄。 要拍好镜头内在的连贯性。 要注意构图的艺术效果。 所谓运动摄像，就是在一个镜头中通过移动摄像机机位，变动镜头光轴，或者改变镜头焦距所进行的拍摄。通过这种方式拍摄到的画面，称为运动画面，或者称之为运动镜头。 运动镜头可分为五种最基本的运动形式：推、拉、摇、移、跟。 画面运动的过程可分为三个阶段：起幅、运动、落幅。 推摄 推摄时摄像机向被摄主体的方向推进，或者变动镜头焦距使画面框架由远而近向被摄主体不断接近的拍摄方法。推镜头形成的向前运动画面是对观众视觉空间的一种改变和调整，其景别的由大到小，既是对观众视觉空间的一种限制，也是一种引导。 推镜头的含义：表示某处有某人或某物。 推镜头拍摄时的注意事项： 1、落幅； 2、运动速度； 3、内容表现上，焦点和落点的准确性。 拉摄 拉摄是摄像机逐渐远离被摄主体，或变动镜头焦距使画面框架由近至远、与主体拉开距离的拍摄方法。 拉镜头的含义：某人、某物在某处。 在拉镜头的拍摄及其要求方面，由于拉镜头的镜头运动方向与推镜头正好相反，所以在技术上应注意的问题与推镜头大致相同，也有着基本一致的创作规律和要求。 摇镜头 摇镜头是指摄像机位置不动，借助于三角架上的云台或拍摄者自身的身体，水平或垂直地转到摄像机的机身所拍摄的镜头。此时改变的是摄像机镜头光轴所对的方向。 摇镜头在运动形式上有水平摇、垂直摇、间歇摇、环摇、倾斜摇，以及甩镜头等等。 摇镜头在拍摄时要注意的问题： 其一，每一个摇镜头都应该有其明确的目的和表现内容。 其二，每一个摇镜头都应该注意其摇的速度。 其三，起幅、落幅准确和摇镜头的方向。 移动拍摄 移动拍摄是指摄像机机位沿水平面做任意方向移动时所摄得的画面。 移动拍摄根据摄像机移动的方向不同，可分为横移动、前移动、后移动和曲线移动四类。 移动拍摄的特点： 一般而言，被摄主体在静态时，摄像机移动使景物从画面中依次滑过，造成巡视或展示的视觉效果。被摄主体呈动态拍摄时，摄像机伴随着移动形成跟随的视觉效果。摄像机与被摄主体逆向运动时，还可造成特定的情绪和气氛。移镜头能够较好地展示环境、表现人物，因而成为影视的主要造型手段之一，丰富了画面的表现形式。 拍摄方式： 1、借助辅助设备：轨道车、活动三角架、各种工具车等。 2、摄像者肩扛摄像机。 3、拍摄时选用广角镜会获得较好的画面效果。 跟镜头 跟镜头是摄像机始终跟随运动的被摄主体一起运动而进行的拍摄，用这种方式拍摄的电视画面称为跟镜头。 对于跟镜头的拍摄，一般要注意以下几个要求： 其一，在跟镜头的拍摄中，“准”是拍摄最起码的要求。 其二，不论画面中人物如何上下起伏、跳跃变化，跟镜头的画面应基本上是平行或垂直的直线性运动。 其三，跟镜头是通过机位运动完成拍摄的一种拍摄方式，此时镜头焦点、拍摄角度、光线入射角会随着机位的改变而变，因此拍摄时应考虑和注意实际条件。 升降拍摄与镜头的综合运动 这种拍摄方式是借助升降装置的升降进行拍摄，而用这种方法拍到的电视画面叫升降镜头。 升降镜头拍摄是一种从多视点表现景物的方法，其变化有垂直升降、弧形升降、斜向升降和不规则升降。在拍摄过程中不断改变摄像机的高度和俯仰角度，可以给观众新奇、独特的视觉感受。 综合运动摄像是指摄像机在一个镜头中把推、拉、摇、移、跟、升降等各种运动的摄像方式不同程度地、有机地结合起来的拍摄方式。这种情况下，在所拍摄的一个镜头中往往存在两个以上的运动方式，而且所拍摄镜头的画面造型效果比任何一个单一运动方向上的造型效果更复杂多变。 3.从电视摄像专业角度而言，摄像操作的基本要领可概括为“五字诀”，包括“平”、“准”、“稳”、“匀”、“清”五个方面。 平 “平”是指所摄画面中的地平线等一定要与取景框中的水平边框保持平行，相似的，在拍摄电线杆等具有垂直线条的物体时，一定要与取景框中的竖直边框平行，只有这样才能保证我们拍摄出来的画面最终在显像设备上观看时有正常的水平和垂直。 “平”给我们一种视觉稳重感，符合人们平时观看物体的视觉习惯。 当然，并不是所有的镜头都要求符合“平”的要求，例如：有时为了表现混乱，镜头是可以刻意倾斜的 。 要使画面效果符合“平”的要求，我们可以从以下三个方面去借鉴经验： 1能够使用三脚架拍摄时，尽量使用三角架。 2在没有三脚架的情况下，采用肩扛摄像机进行拍摄时，就要借助寻像器荧光屏上画幅的4条边框。 3当拍摄角度过大时，用三脚架和肩扛拍摄都难以实现时，还可以利用景物中的线条来