浅谈幼儿舞蹈创编.docx

浅谈幼儿舞蹈创编浅谈幼儿舞蹈创编 顺义区第八中学 13671173313 许丽君 摘要舞蹈创编是一种舞蹈的审美创造活动，幼儿舞蹈在创编上既要遵循舞蹈创作的一般规律，又要紧紧抓住幼儿的身心特点进行创作。不能脱离幼儿实际需求和情趣特点。在幼儿舞蹈创编中，应从舞蹈的题材选择，构思，结构，音乐选择等方面进行考虑，使作品突出幼儿舞蹈的艺术个性和特点。一定要从幼儿的思维，视角出发，符合幼儿的审美追求，身心特点，富有童真童趣，使幼儿乐于接受和喜爱。 关键词幼儿舞蹈舞蹈编创创编原则创编方法 幼儿舞蹈主要是提供幼儿自娱和对幼儿进行德智体美全面发展教育的一种艺术形式。她形象，直观，生动活泼，富有感染力，易于幼儿接受。幼儿舞蹈是对幼儿进行艺术教育的一个重要手段，通过教学，能够是幼儿受到美的熏陶，激发幼儿自我表现和自我表达的意识与欲望，培养幼儿健美的身姿和对节奏的感受力，发展幼儿的动作协调性，培养幼儿良好的道德品质，从而促进幼儿健康的体魄，健康的个性和健全的人格的形成，是幼儿得到全民的发展，达到寓教于乐的目的。要达到这一目的，在创编幼儿舞蹈适应抓住幼儿身心发展的特点，贴近幼儿实际，使作品对幼儿的成长具有一定的教育意义。 一、 幼儿舞蹈教育在儿童时期对幼儿的重要性 舞蹈训练在促进幼儿骨骼发育、提高孩子们的生理素质及身体素质方面的作用。 幼儿由于其年龄特点，骨骼、肌肉及肌腱较嫩，可塑性强。从幼儿时期开始训练舞蹈，可以矫正一些不良习惯导致的形体毛病。再有，舞蹈是一种以人体动作反映生活和情感的艺术。一个舞蹈通常需要身体各个部位协调动作，经常性的舞蹈训练就跟有计划的体育运动一样，有助于幼儿的身体健康发育，有效地提高他们的速度，耐力和灵敏度，并增强体质。因而，舞蹈教育有利于幼儿生理素质的提高是显而易见的。 舞蹈教育在开发幼儿潜能、促进智力发展方面的作用 首先，舞蹈学习实质是右脑在做“体操”，右脑开发的作用是显而易见的。其次，舞蹈艺术为人提供丰富想象力的广阔天地并给予了孩子们的“知觉促动”。遵循这一原理舞蹈教学应克服单纯传授技巧，而应把舞蹈教学过程变为幼儿自己的探索活动。此外，舞蹈教师的评价应突出培养创新性的要求，充分尊重幼儿个性表达和创造自由。 舞蹈教育在培养儿童的理解力、想象力和创造力方面的作用 幼儿有着奇特而丰富的想象力，甚至乍看起来不合乎常理的情趣，都是儿童世界的“真理”。我们有机地结合这一特点采用科学的教育方式赏识教育，充分协调幼儿的心理最活跃的因素，由被动变主动地探索、创新。有了敏锐的观察力和较强的理解力，就会对幼儿的想象及创造力起着重要的推动作用。 舞蹈艺术特有的感染力能够培养幼儿良好的思想道德品质、集体观念与竞争精神 我国著名的舞蹈家吴哓邦说：“艺术以它的感染力去培养人们良好的道德情操和高尚品质，鼓舞人们的乐观主义和进取精神。”幼儿舞蹈以感情为中心，潜移默化塑造美的心灵，辨别真、善、美。舞蹈教育中以集体舞为大多数，这就要求每一个学生相互合作从而集体观念自然形成。这种“随风潜入夜，润物细无声”的教育胜于苦口婆心的说理，学生会乐于接受，满足自我表现的心理。为此，合理组织各种形式对于培养学生的竞争精神有一定的激励作用。 二、创编幼儿舞蹈应该遵循的原则 主题的教育性原则创编作品应紧紧服务于幼儿的成长符合幼儿的年龄特征，要有一颗童心，要充分认识幼儿在不同年龄阶段喜欢什么，讨厌什么，向往什么;主题和题材应有积极的教育意义，幼儿阶段是对幼儿进行教育的最重要时期，在创编舞蹈作品时，应选择对幼儿的成长有积极的教育意义的题材；表现形式要避免程式化，在编排时，既要深入挖掘作品内容，力求有新意，同时，在表现时更应选取新颖的角度，巧妙的进行主题的阐述，而不能流于程式化。 构思的幻想性原则幻想是由于个人愿望和社会的需要而引起的特殊想象，同时也是反映现实生活的一种特殊手段。幻想往往是有二心灵活动中最活跃因素，幼儿有限的活动场所在他们丰富的想象之中变成了无限的游乐世界。幼儿幻想过程中真实而强烈的情感体现和对于想象情景直接表露的特点，正是幼儿舞蹈艺术形象的依托，是构成幼儿舞蹈艺术特色的基础。 动作的模仿性原则模仿对幼儿来说是一种十分重要的认识世界的方式。幼儿舞蹈的模仿性不是简单的照搬，而是通过模仿体现出一定的思想内涵，“神”似是幼儿舞蹈模仿的最终目的，而正是这种模仿，使得幼儿舞蹈具有更强的艺术感染力。 情感的纯真性原则作品要充分表现孩子们纯真的天性，在舞蹈中表现出幼儿的天真无邪，纯真质朴的天性，从生活中寻求表现幼儿的真情实感。编创幼儿舞蹈，要和孩子们交朋友，深入到孩子们的生活中去，熟悉幼儿生活，注重研究儿童文学，音乐，绘画等多种艺术形式，多侧面的了解孩子们的精神世界。 角色的形象性原则 所有的艺术作品都要力求塑造鲜明而生动的形象，在幼儿舞蹈创作时更应使作品形象，生动具体，体现幼儿的心态，舞蹈形象真实，鲜明具体而又经过创编者的提炼，升华，儿童才会爱看，爱演。创编者要充分综合运用并发挥舞蹈动作、韵律、音乐、服饰、 道具等方面因素的积极作用，从不同角度塑造各种各样富于幼儿情趣，生动，具体，真实而又有时代感的美的艺术形象。 三、如何创编符合幼儿身心发展的舞蹈 题材的选择 首先从确定主题入手，即选择题材。舞蹈内容上要有明显的思想性，教育性。孩子们的生活丰富多彩，任何一件发生在他们身上的事都对编创者有一定的启示，成为构思一部作品的素材。通过舞蹈作为桥梁和中介，把小孩暂时不能完全理解的东西，以优美的旋律和各种舞蹈动作，印入幼儿的心扉。选择富有儿童情趣的内容，使幼儿快乐地学习舞蹈。即富有儿童生活情趣、儿童喜欢、熟悉的事和物。 音乐选取 音乐是舞蹈的灵魂，幼儿舞蹈的音乐首先要注意曲调明朗、简单、形象化且节奏感强，歌词也应顺口、押韵，富有感染力，让孩子们听后能展开想象，有想跳、爱跳的欲望。只有音乐与舞蹈相辅相成，才能保障舞蹈的艺术性。音乐的乐句要短小活泼，旋律流畅，节奏鲜明，富有感染力；音乐节奏要鲜明强烈，才能引起幼儿的动感；音乐形象应生动具体，便于幼儿理解；歌词应通俗易懂，能激发幼儿的兴趣和跳舞的欲望。幼儿舞蹈用的歌词能为舞蹈提供鲜明的文学形象,具有儿童特点和趣味的歌词能启发幼儿对“景”的理解,并且歌词的节奏对幼儿的舞蹈动作的表现力、协调感的培养十分有利。 动作创编 幼儿舞蹈的动作应从幼儿心理、生理及年龄特点出发，不应过于繁琐，过于复杂，应适合孩子们的接受能力。 1、老师教学的示范，正确的动作和生动的语言等。 舞蹈是时间和空间的艺术，是用身体和节奏来表现思想感情的。示范动作要准确，节奏要鲜明，要有充沛的感情。在教幼儿新舞蹈时，一定要讲清楚动作的要求、规格、要领。不能只图快而一下子教很多，在教幼儿新动作时，会把一个动作做到位后再教下一个动作，如果一旦形成坏毛病，纠正起来就困难多了，也达不到预期的效果。 2、观察积累素材，由易到难，引导幼儿创编观察是创编动作的基础，孩子在观察中积累了素材，这样在创编动作的时候就有了一定的经验，当然创编起来也就容易了许多。身边一切美好的东西都是我们引导幼儿观察的对象。我认为，让幼儿观察可以作为舞蹈素材的事物，并试着用肢体语言来表现它们，是培养幼儿创造力的有效途径。教师的主要任务是引导幼儿掌握观察的方法，把观察的重点放在观察形态、动态、神态上。 3、让幼儿掌握创编活动的渐进性、顺序性。任何一种活动的发展都应有其顺序性,渐进性，舞蹈创编活动也不例外。因此，我们尝试让幼儿掌握这一规律，从单个动作创编-乐句、-乐段的创编-整首乐曲的创编首先，进行单个动作的创编，并加以变化。 让幼儿先编单个动作，然后根据这一信息，展开联想的思路，创造出变化的相似动作。其次，引导幼儿一乐句、一乐段的创编。在幼儿掌握单个动作创编之后，在这基础上可选择舞蹈中的某个乐句或者乐段，进行创编。 服装道具 服装经常在幼儿舞蹈中看到不合体或与舞蹈作品不相衬的舞蹈服装。在舞蹈作品形成后，对舞蹈服装的选择与设计则不能掉以轻心。首先在服装的设计上不能影响动作的表演，不能让演员戴太多的装饰物；特别是双人舞的服装上、腰上和手上不能有装饰物。幼儿舞蹈服装应突出幼儿的特点，切忌大、繁、旧。在服装设计上应注意色彩的选择及搭配，鲜艳明亮的颜色在幼儿舞蹈服装上运用的较多，也较能体现儿童多彩的生活和乐观向上的积极心态。在此基础上还应注意服装的样式及制作工艺；舞台服装与生活服装有着本质的区别：前者是为了进一步衬托舞蹈而设计的，而后者则体现了舒适的原则。在制作工艺上，应持一种制作工艺品的心态，使服装的制作更精致新颖。综合以上几点设计的服装，相信会给舞蹈作品增添一些亮点。在服装与道具上应有新颖的艺术处理，体现舞蹈的特点。 创作幼儿舞蹈首先要有一颗童心，一定要根据幼儿的心理和动作特点，从幼儿的实际生活中去寻找题材，这样创造出的舞蹈才具有浓郁的生活气息和天真烂漫的儿童味，才能赢的幼儿的喜爱。幼儿舞蹈的动作应形象直观，绝不能追求难度。幼儿喜欢手舞足蹈，动作棱角突出，同时，受身体比例的限制，动作短促，节奏快，为了让幼儿对舞蹈能够得到更好的发展。创编者要不断的注意观察，去捕捉幼儿动作的造型，并进行提炼，逐步丰富幼儿的舞蹈语汇，在实际工作中不断提高自己的舞蹈素质及艺术修养，不断积累丰富的舞蹈素材和掌握教学方法，以适应编创的需要。 参考文献： 1贾任兰 幼儿歌舞创编实用教程 复旦大学出版社 2007.10 2隆萌培 舞蹈艺术概论 上海音乐出版社 1997.4 3吕艺生 舞蹈教育学 上海音乐出版社 2000.4 4吴晓邦 新舞蹈艺术概论 中央戏剧出版社 1982.11