杜甫绝句律诗赏析.docx

杜甫绝句律诗赏析杜甫绝句、律诗赏析 杜甫律诗、绝句赏析-杜甫诗歌鉴赏资料三 绝句四首 两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。 窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。 题解 这首诗是广德二年杜甫居成都草堂时写的。明末王嗣奭杜臆说“是自适语”，“盖作于卜居草堂之后，拟客居此以终老，而自叙情事如此。”其时，安史之乱已平定，杜甫蒙友人资助，居于城外风景清幽的草堂，心情不错。面对生气勃勃的景象，他情不自禁，写下一组即景小诗。兴到笔随，事先既未拟题，诗成后也不打算拟题，干脆以“绝句”为题。 句解 两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。 两只黄鹂在新绿的柳枝间鸣唱，一行白鹭列队飞向青天。黄鹂、翠柳显出活泼的气氛，白鹭、青天给人以平静、安适的感觉。“鸣”字表现了鸟儿的怡然自得。“上”字表现出白鹭的悠然飘逸。黄、翠、白、青，色泽交错，展示了春天的明媚景色，也传达出诗人欢快自在的心情。艇斋诗话引韩子苍云：“古人用颜色字，亦须配得相当方用。翠上方见得黄，青上方见得白，此说有理”。诗句有声有色，意境优美，对仗工整。 窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。 从窗口望去，西岭上千年不化的积雪，似乎近在眼前；门外江上停泊着行程万里、从东吴归来的航船。一个“含”字，表明诗人是凭窗远眺，此景仿佛是嵌在窗框中的一幅图画。这两句表现出诗人心情的舒畅和喜悦。“千秋雪”言时间之久，“万里船”言空间之广。诗人身在草堂，思接千载，视通万里，胸襟何等开阔！ “西岭”，即成都西南的岷山，其雪常年不化，故云“千秋雪”。“东吴”，三国时孙权在今江苏南京定都建国，国号为吴，也称东吴。这里借指长江下游的江南地区。 评解 这首绝句一句一景，两两对仗，写法精致考究，但读起来十分自然流畅，一点儿也不觉得有雕琢之感。因为一以贯之的是诗人的内在情感。一开始写草堂的春色，情绪是陶然的；而随着视线的游移、景物的转换、江船的出现，触动了他的乡情。四句景语完整表现了诗人这种复杂细致的内心思想活动。 苏轼曾经说过：“少陵翰墨无形画”，此诗就像一幅绚丽生动的山水条幅：画的中心是几棵翠绿的垂柳，黄莺儿在枝头婉转歌唱；面的上半部是青湛湛的天，一行白鹭映于碧空；远处高山明灭可睹，遥望峰巅犹是经年不化的积雪；近处露出半边茅屋，门前一条大河，水面停泊着远方来的船只。从颜色和线条看，作者把两笔鹅黄点染在一片翠绿之中，在青淡的空间斜勾出一条白线。点线面有机结合，色彩鲜明而又和谐。图象有动有静，视角由近及远，再由远及近，给人以既细腻又开阔的感受。其空间感和时间感运用巧妙，使人觉得既在眼前，又及万里；既是瞬间观感，又通连古今甚至未来；既是写实又富于想象。 杜甫诗精品赏读·陈才智 赠花卿 锦城丝管日纷纷， 半入江风半入云。 此曲只应天上有， 人间能得几回闻？ 题解 这首诗作于上元二年，诗人时在成都。“花卿”，指花敬定。“卿”，是对地位和年辈较低者的一种客气称呼。花敬定是成都尹崔光远的部将，曾在平定梓州刺史段子璋叛乱中立过功。杜甫戏作花卿歌“成都猛将有花卿，学语小儿知姓名”，说的就是他。但他居功自傲，放纵士卒大掠东蜀；又目无朝廷，僭用天子音乐。这首诗可能是在花敬定举行的一次宴会上即兴之作，诗中描写了宴乐之盛，委婉地讽刺他恃功骄恣。 句解 锦城丝管日纷纷，半入江风半入云。 锦官城里管弦交奏，一天到晚响个不停。音乐声一半散入江风，一半散入云层。开篇两句运笔工丽绝巧，使人真切地感受到乐曲行云流水般的美妙。两个“半”字，空灵活脱，增添了不少情趣。“锦城”，即成都。“丝管”，指弦乐器和管乐器，这里泛指音乐。“纷纷”，本意是既多而乱的样子，通常是用来形容那些看得见、摸得着的具体事物的，这里却用来比状看不见、摸不着的抽象的乐曲，这就从人的听觉和视觉的通感上，化无形为有形，极其准确、形象地描绘出弦管那种轻悠、柔靡，杂错而又和谐的音乐效果。 此曲只应天上有，人间能得几回闻。 这样美妙的乐曲只在天宫才有啊，人世间能得几回赏听？这两句表面上是在赞美乐曲，实际是用一语双关的巧妙手法，含蓄地讽刺花敬定，可谓绵里藏针，寓讽于谀，意在言外。这可以从“天上”和“人间”两词看出端倪。“天上”者，天子所居皇宫也。“人间”者，皇宫之外也。说乐曲属于“天上”，且加“只应”一词限定，那么，人间当然就不应得闻。不应得闻而竟然得闻，不仅“几回闻”，而“日纷纷”，其侈糜可见一斑。于是乎，作者的讽刺之旨就从这种矛盾的对立中，既含蓄婉转又确切有力地显现出来了。 评解 这是一首七言绝句，前两句对乐曲作具体形象的描绘，是实写；后两句以天上的仙乐相夸，是遐想。因实而虚，虚实相生，将乐曲的美妙赞誉到了极度。清代仇兆鳌在杜诗详注中评价说：“此诗风华流丽，顿挫抑扬，虽太白、少伯，无以过之。其首句点题，而下作承转，乃绝句正法也。” 这首诗字面上朴实易懂，明白如话，但对它的主旨，历来注家颇多异议。有人认为它只是赞美乐曲，并无弦外之音；有人认为它是用来讥讽花卿的。联系作者的人生态度、创作精神，并结合此诗的写作背景和具体诗意看，后者较为可取。正如明代杨慎升庵诗话所说：“蜀之勇将也，恃功骄恣。杜公此诗讥其僭用天子礼乐也。而含蓄不露，有风人言之无罪、闻之者足以戒之旨。”清代沈德潜说诗晬语也说：“诗贵牵意，有言在此，而意在彼者，杜少陵刺花敬定之僭窃，则想新曲于天上。” 杜甫诗精品赏读·陈才智 江畔独步寻花七绝句 黄四娘家花满蹊，千朵万朵压枝低。 留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼。 题解 这首诗作于杜甫定居成都草堂的第二年，即上元二年春。春暖花开的时节，杜甫本想寻伴同游赏花，未能寻到，只好独自沿锦江江畔散步，每经历一处，写一处；写一处，又换一意；一连成诗七首，共成一个体系，同时每首诗又自成章法。 此为组诗的第六首。记叙在黄四娘家赏花时的场面和感触，描写草堂周围烂漫的春光，表达了对美好事物的热爱之情和适意之怀。春花之美、人与自然的亲切和谐，都跃然纸上。 句解 黄四娘家花满蹊，千朵万朵压枝低。 黄四娘家的鲜花遮往了庭前小路，花儿千朵万朵，沉甸甸地，把枝条都压弯压低了。首句点明寻花的地点。“黄四娘”，不详。“娘”或“娘子”是唐代对妇女的美称或尊称。以人名入诗，很有生活情趣和民歌味道。次句“千朵万朵”，是上句“满”字的具体化，“压”、“低”二字用得十分准确、生动，可见出争相怒放的花朵重重叠压的盛况。 留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼。 流连不舍的蝴蝶在百花丛中时时游戏飞舞，安闲自得的黄莺似为我的来到而传出一串娇啼。这两句以细微的刻画，写出了蝴蝶轻捷的舞姿和黄莺动听的歌声，显示出春意盎然的景象。“留连”，亦作“流连”，依恋而不忍离去。暗示出花的芬芳鲜妍，也是说诗人被这美景吸引，留连忘返。“自在”，既描绘黄莺自由自在的歌唱，也描述出诗人心理上愉快轻松的感觉。“时时”，不是偶尔一舞，而是几乎不停地舞。“恰恰”，恰好，正当这个时候。“时时”、“恰恰”相对仗，显得格外工丽。 评解 这类赏景题材的绝句，唐诗中屡见不鲜。但是如此刻画细微、有声有色的，并不多见。它既像一首美妙绝伦的乐曲，又像一幅醉人的春光画。全诗无一句抒情，都是写景，但景中又无不寓情，诗人欣赏着春花满枝的美景，倾听着黄莺啼叫的动人歌声，那种心旷神怡、轻松愉快的心境，洋溢着一种健康愉悦的兴致，给人一种清新优美的感觉。 在句法上，这首诗三四句既对仗工稳，又饶有余韵。按照文法习惯，这两句应作：戏蝶留连时时舞，娇莺自在恰恰啼。诗人把“留连”、“自在”提到句首，既是出于音韵上的考虑，同时又在语意上强调了它们，使含义更为显豁，句法也显得新颖多变。 杜甫诗精品赏读·陈才智 秋兴八首 玉露凋伤枫树林，巫山巫峡气萧森。 江间波浪兼天涌，塞上风云接地阴。 丛菊两开他日泪，孤舟一系故园心。 寒衣处处催刀尺，白帝城高急暮砧。 题解 秋兴八首是大历元年秋杜甫滞留夔州时惨淡经营的一组七言律诗。杜甫时年五十五岁。当时蜀地战乱不息，诗人晚年多病，知交零落，壮志难酬，心境非常寂寞、抑郁。当此秋风萧飒之时，不免触景生情，感发诗兴，故曰秋兴。这八首诗是一个完整的乐章，命意蝉联而又各首自别，时代苦难，羁旅之感，故园之思，君国之慨，杂然其中，历来被公认为杜甫抒情诗中沉实高华的艺术精品。清代黄生杜诗说就说：“杜公七律，当以秋兴为裘领，乃公一生心神结聚之所作也。”清代沈德潜唐诗别裁集也说：“怀乡恋阙，吊古伤今，杜老生平俱于见此。其才气之大，笔才之高，天风海涛，金钟大镛，莫能拟其所到。” 这里所选的第一首，是领起的序曲。诗人用铺天盖地的秋色将渭原秦川与巴山蜀水联结起来，寄托自己的故国之思；又用滔滔不尽的大江把今昔异代联系起来，寄寓自己抚今追昔之感。诗中那无所不在的秋色，笼罩了无限的宇宙空间；而它一年一度如期而至，又无言地昭示着自然的岁华摇落，宇宙的时光如流，人世的生命不永。 句解 玉露凋伤枫树林，巫山巫峡气萧森。 白露凋伤了漫山遍野的枫林，秋色已经很深，巫山巫峡呈现出一片萧森景象。首联开门见山，点明时节、地点，描绘出具有浓重感伤色彩的秋色、秋气，奠起全篇萧飒哀残之基。集千家注分类杜工部诗引刘辰翁评语说：“露曰玉露，树曰枫林，凋伤之中仍有富丽之致，自是大方家数。”叶嘉莹杜甫秋兴八首集说评价这一联：“气象足以笼罩，而复有开拓之余地，是绝好开端。”“玉露”，秋天的霜露，因其白，故以玉喻之。“凋伤”，草木在秋风中凋落。“巫山”，在今重庆市巫山县。“萧森”，萧瑟阴森。 江间波浪兼天涌，塞上风云接地阴。 峡中的江水波涛汹涌，波浪滔天；塞上的风云阴沉密布，仿佛和地面贴近。清代杨伦杜诗镜铨评论说：“波浪在地而曰兼天，风云在天而曰接地，极言阴晦萧森之状。”这就将眼前景和心中景连成一片，使人感到天上地下，处处惊涛骇浪，风云翻滚，阴晦惨淡的气氛笼罩四野，分明是阴沉压抑、动荡不安的心情和感受的写照。“江间”，即巫峡：“塞上”，即巫山。“兼”、“接”二字，写出浑莽之象。 丛菊两开他日泪，孤舟一系故园心。 秋菊两度盛开，使我再次洒下往日流过的眼泪；一叶孤舟靠岸系绳，始终都牵动着我的故园之思。这一联是全篇诗意所在。“丛菊两开”，指诗人于永泰元年离开成都，原打算很快出峡，但这年留居云安，次年又留居夔州，见到丛菊开了两次，还未出峡。故对菊掉泪。“开”字双关，一谓菊花开，又言泪眼随之开。孤舟本来只能系住自己的行踪，却把诗人的思乡之心也牢牢地系住了，故见舟伤心，引出故园之思。 寒衣处处催刀尺，白帝城高急暮砧。 我清晰地听到，砧声四起，傍晚时分，在白帝城楼的高处，是那么的急促。妇女们正拿着裁尺和剪刀，为在外的亲人赶制着御寒的衣服。“催刀尺”，即催动刀尺。“白帝城”，旧址在今四川省奉节县东的白帝山上，与夔门隔岸相对。“急暮砧”，黄昏时分捣衣的砧声很紧。“砧”，捣衣石，这里借指捣衣发出的声音。古人裁衣前，先将衣料放在砧上，用杵捣软，使之平整光滑。每到秋天，家人要为远方的游子或征人制作寒衣，因此捣衣声是人间的秋声，往往会增添客子的愁绪。在这黯淡萧条的秋景和暮色中，诗人更平添了一许孤独、忧伤之感。 评解 清代浦起龙读杜心解说：“首章，八诗之纲领也。明写秋景，虚含兴意；实拈夔府，暗提京华。”作为八首诗的开场白，这第一首诗通过对巫山巫峡秋声秋色、秋景秋意的形象描绘，烘托出阴沉萧森、动荡不安的环境气氛，寄寓着诗人自伤漂泊、忧国思乡的心情。其气概和风韵，堪称压卷。 起笔两句，最称警挺，已摄秋景之神。前两联极写绝塞萧森秋景，有笼盖八章之势。江间塞上，状其悲壮；丛菊孤舟，写其凄紧。从眼前丛菊的开放，联系到故园。追忆故园的沉思，又被白帝城黄昏的砧声打断，这中间有从夔府到长安，又从长安到夔府的往复。 杜甫诗精品赏读·陈才智 阁 夜 岁暮阴阳催短景，天涯霜雪霁寒宵。 五更鼓角声悲壮，三峡星河影动摇。 野哭几家闻战伐，夷歌数处起渔樵。 卧龙跃马终黄土，人事音书漫寂寥。 题解 这首七言律诗是杜甫于大历元年冬寓居夔州西阁时所作，是诗人感时、伤乱、忆旧、思乡心情的真实写照。当时，蜀中发生了崔旰、郭英乂、杨子琳等军阀的连年混战，吐蕃也不断侵袭蜀地，加之杜甫好友郑虔、苏源明、李白、严武、高適等人相继亡故，所以杜甫深感寂寞悲哀。诗人流寓于荒僻的山城，面对峡江壮丽的夜景，听到悲壮的鼓角声，感慨万千。他由眼前的情景想到国家的战乱，由历史人物想到自己的境遇，力图在内心超越令人悲伤的现实。诗中虽有悲凉哀伤之情，却也有壮情和超然之意。“阁夜”，即西阁之夜。 句解 岁暮阴阳催短景，天涯霜雪霁寒宵。 时令到了寒冬，天就越来越短；我浪迹天涯，在这霜雪初散的寒宵。首联用流水对起题，点明时间、环境。“岁暮”，指冬季。“阴阳”，指日月。短景，冬天日短夜长，所以说“短景”，而此处深意是说光阴苦短。“催”这一动词，逼真地写出衰年岁暮，久客不归，使人觉得光阴荏苒，岁月相催。“天涯”，这里指夔州，又有沦落天涯之意。“霁”。霜雪停止、消散。“寒宵”寒冬之夜。当此霜雪方歇的寒冬夜晚，天涯沦落的诗人对此凄凉寒怆之景，不由感慨万千。这一联写实景，而寓深情，为全诗奠定了一种沉痛的笔调。 五更鼓角声悲壮，三峡星河影动摇。 五更时分传来的鼓角声，起伏悲壮；三峡倒映着银河星辰，随着江波动摇。颔联上承“寒宵”，写夜中所闻所见。“鼓角”，古代军中用以报时和发号施令的鼓声、号角。当时安史之乱虽已平定数年，但各地时有战事。古时将一夜分为五更，“五更”即接近天明了。此时，愁人不寐，那鼓角之声更显得悲壮感人。这从侧面烘托出兵革未息、时局动荡、战争频仍的气氛。天上星河虽然壮观无比，但映照于峡江时，因湍急的江流，而呈现出破碎、摇曳不定的景象，这似乎与诗人风雨飘摇的人生、时局的纷乱有些相似。这两句气势苍凉，音调雄浑铿锵，辞采清丽壮阔，于东坡志林所言“伟丽”之外，还蕴含着诗人悲壮深沉的情怀。正如刘辰翁所云：“第三四句对看，自是无穷俯仰之悲”。 叶梦得石林诗话评价说：“七言难于气象雄浑，句中有力，而纡余不失言外之意，自老杜锦江春色来天地，玉垒浮云变古今，与五更鼓角声悲壮，三峡星河影动揺等句之后，常恨无复继者。” 野哭几家闻战伐，夷歌数处起渔樵。 荒野中多少人家的恸哭声中，传来战争的讯息；惟有数处渔人樵夫唱起的夷歌，还透着一点生命的声息。颈联写拂晓前所闻，真实刻画了夔州的偏远凄凉的景象。“野哭”、“夷歌”，一个富有时代感，一个具有地方性。对忧国忧民诗人来说，这两种声音都使他倍感悲伤。“几家”，一作“千家”。“战伐”，指当时蜀中自永泰元年开始，崔旰、郭英乂、杨子琳等军阀割据混战。“夷歌”，指蜀地少数民族的歌谣。 卧龙跃马终黄土，人事音书漫寂寥。 诸葛亮和公孙述，一样最终归于黄土；人事变迁，音书断绝，使人感到寂寞无聊，但又算得了什么？“漫”，任随。“卧龙”，指诸葛亮。“跃马”，指公孙述。公孙述在西汉末曾乘乱据蜀，自称白帝。这里用晋左思蜀都赋“公孙跃马而称帝”之意，诸葛亮和公孙述都曾在夔州活动。尾联看似自宽自慰，实则有着诗人深入的思考，正如卢世？所说：“意中言外，怆然有无穷之思”。诗人并不只是一般地描写他早已写过多次的战乱，而是将眼前的动荡放到更深广的历史背景中去思考。古往今来，不论贤愚忠逆，最终都不免归卧黄土；战争无论延续多久，终会结束；生命无论受到多少摧残，总会延续。就像诗中所说，虽然有“野哭”，但也闻“夷歌”。 评解 此诗前四句写阁夜景象，后四句写阁夜情事。批点唐诗正声分析说：“全首悲壮慷慨，无不适意。中二联皆将明之景，首联雄浑动荡，卓冠千古。次联哀乐皆眼前景，人亦难道。结以忠逆同归自慰，然音节犹婉曲。” 全诗激越悲凉，气象雄阔，诗人围绕题目，从几个重要侧面抒写夜宿西阁的所见所闻所感，从寒宵雪霁写到五更鼓角，从天空星河写到江上洪波，从山川形胜写到战乱人事，从当前现实写到千年往迹，大有上天下地，俯仰古今之慨。明代胡应麟诗薮·内编称赞此诗“气象雄盖宇宙，法律细入毫芒”，并说它是“老杜七言律全篇可法者”，七言律诗的“千秋鼻祖”。杜诗解称赞此诗“笔势又沉郁，又精悍，反复吟之，使人增长意气百倍”。 杜甫诗精品赏读·陈才智 蜀相鉴赏 丞相祠堂何处寻，锦官城外柏森森。映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。 三顾频烦天下计，两朝开济老臣心。出师未捷身先死，长使英雄泪满襟。 享有“诗圣”之称的杜甫为后人留下的千古绝唱可以说是成百上千的。这些诗真实反映了唐朝由兴至衰的社会现实，充满了忧国忧民之情，被誉为“史诗” 。蜀相是杜甫七律中的名作。 杜甫虽然怀有“致君尧舜”的政治理想，但他仕途坎坷，抱负无法施展。唐肃宗乾元二年十二月，杜甫结束了为时四年的寓居秦州、同谷的颠沛流离的生活，到了成都，在朋友的资助下，定居在浣花溪畔。上元元年春，杜甫初游诸葛亮祠，是年48岁。当时安史之乱还没有平息，目睹国势艰危，生民涂炭，而自身又请缨无路，报国无门，因此对开创基业、挽救时局的诸葛亮，无限仰慕，备加敬重。因此就留下了这感人肺腑的蜀相。 丞相祠堂何处寻？锦官城外柏森森。 “丞相祠堂”，今称武侯祠，在成都市南郊。为晋代李雄在成都称王时所建。“锦官城”，是古代成都的别称。前一句“丞相祠堂何处寻”是自问。其中的“寻”字，表明此行是有目的的专程来访；又因杜甫初到成都，环境生疏，所以才下了这样一个“寻”字。这个寻字还有力地表现出杜甫对诸葛亮的强烈景仰和缅怀之情，并因人而及物，同时也表明丞相祠堂是诗人渴望已久、很想瞻仰的地方。后一句“锦官城外柏森森”自答。这是诗人望中所得的景象，写的是丞相祠堂的外景，点明祠堂的所在地，用来呼应前一句。 “柏森森”三个字还渲染了一种安谧、肃穆的气氛。首联两句自问自答，点明了地点环境，渲染了庄严肃穆的气氛。 映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。 颔联由远写到近，写的是丞相祠堂的内景。诗人撇下巍峨的殿堂，威严的塑像，着眼于“映阶碧草”“隔叶黄鹂”，无非表现祠堂的荒凉冷落。也承接第一句的丞相祠堂和第二句的古柏森森。碧草映阶，足见 草深，表明祠堂缺人管理和修葺，游人也很少来到这里。，黄鹂隔叶，足见树茂；黄鹂空好音，表明武侯呕心沥血，已被后人遗忘，含有诗人感物思人、追怀先哲的情味。诗句中的“空”和“自”是上下互文，反映杜甫心境寂寞。杜甫自上年因关中饥谨，弃官携家眷漂泊，最后到成都定居，期间朝廷对他不闻不问，杜甫忧时忧国忧民之心无处诉说。这两句语气含蓄，对仗工整，是“景语含情，情语寓景”。这正如宋代范晞文在对床夜语一书中所说的“情景相融而莫分也”。杜甫的写景抒情诗句，可以说是真正达到了这种境地。 三顾频烦天下计，两朝开济老臣心。 这也是一副工整的对联。颈联高度评价颂扬了诸葛亮的一生。自刘备三顾茅庐，诸葛亮忠于刘氏政权，奋斗一生，帮助刘备开创基业，辅佐刘禅匡济艰危。鞠躬尽瘁，死而后已。既生动地表达出诸葛武侯的雄才大略、报国苦衷和生平业绩，也生动地表现出他忠贞不渝、坚毅不拔的精神品格。这一联是全首诗的重点和核心，杜甫以议论入诗，这不仅使他的诗歌内容有了特色，还体现了杜诗的一种技巧。使诗的抒情气氛更为浓重，形象更为丰满。由此也使杜甫自己怀才不遇和报国无门的内心不平溢于言表。 出师未捷身先死，长使英雄泪满襟。 出师北伐曹魏，尚未取胜，孔明先病故了，使得以后的有志之士为他流着不尽的泪。大业未遂而身死，这是一种人生无法补救的遗憾，引起普遍共鸣是很自然的。一个“先”表现出深深的惋惜之情。“长”指诸葛亮身后的各个朝代。“英雄”指历代的有志之士，当然也包括杜甫。“满”写出了志士感动程度，也透露出杜甫对统治者的不满与愤懑。尾联体现了无限感慨，反衬诸葛亮的不同寻常，收结有力。 这首诗在艺术上的特点是：一是抓住祠堂典型环境的特征，如柏树森森，碧草萋萋，黄鹂空鸣来渲染寂静，肃穆的气氛，把诗人对诸葛亮的怀念表现得十分深沉。二是对诸葛亮的政治活动作概括的描写，勾画了一个有为的政治家的形象，更激起人们的钦敬。结尾一联，更从诸葛亮功业未遂留给后人怀念之情，表达了对他的赞美。 杜甫高度颂扬诸葛亮，是出于怀古伤今。当时，“安史之乱”使唐朝处于风雨飘摇之中，朝廷亟待像诸葛亮一样的人物匡佐王室，收拾危局。 蜀相也寄寓杜甫自感身世之意，包含了对自身怀才不遇的感慨。杜甫曾胸怀壮志，但官运始终不通，人微言轻，难于有所作为。尤其是“安史之乱”后，到处漂泊，历经艰险。仍摆脱不了穷困的地位。杜甫为国为民，常年心急如焚，却际遇冷落，内心无法平衡。这种感情，长期引起广大失意的知识分子的共鸣，此诗被人传诵，也是理所当然的。 杜甫诗歌鉴赏 月夜 今夜鄜州月，闺中只独看。 遥怜小儿女，未解忆长安。 香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。 何时倚虚幌，双照泪痕干？ 天宝十五载六月，安史叛军攻进潼关，杜甫带着妻小逃到鄜州，寄居羌村。七月，肃宗即位于灵武。杜甫便于八月间离家北上延州，企图赶到灵武，为平叛效力。但当时叛军势力已膨胀到鄜州以北，他启程不久，就被叛军捉住，送到沦陷后的长安；望月思家，写下了这首千古传诵的名作。 题为月夜，作者看到的是长安月。如果从自己方面落墨，一入手应该写“今夜长安月，客中只独看”。但他更焦心的不是自己失掉自由、生死未卜的处境，而是妻子对自己的处境如何焦心。所以悄焉动容，神驰千里，直写“今夜鄜州月，闺中只独看”。这已经透过一层。自己只身在外，当然是独自看月。妻子尚有儿女在旁，为什么也“独看”呢？“遥怜小儿女，未解忆长安”一联作了回答。妻子看月，并不是欣赏自然风光，而是“忆长安”，而小儿女未谙世事，还不懂得“忆长安”啊！用小儿女的“不解忆”反衬妻子的“忆”，突出了那个“独”字，又进一层。 在一二两联中，“怜”字，“忆”字，都不宜轻易滑过。而这，又应该和“今夜”、“独看”联系起来加以吟味。明月当空，月月都能看到。特指“今夜”的“独看”，则心目中自然有往日的“同看”和未来的“同看”。未来的“同看”，留待结句点明。往日的“同看”，则暗含于一二两联之中。“今夜鄜州月，闺中只独看。遥怜小儿女，未解忆长安。” 这不是分明透露出他和妻子有过“同看”鄜州月而共“忆长安”的往事吗？我们知道，安史之乱以前，作者困处长安达十年之久，其中有一段时间，是与妻子在一起度过的。和妻子一同忍饥受寒，也一同观赏长安的明月，这自然就留下了深刻的记忆。当长安沦陷，一家人逃难到了羌村的时候，与妻子“同看”鄜州之月而共“忆长安”，已不胜其辛酸！如今自己身陷乱军之中，妻子“独看”鄜州之月而“忆长安”，那“忆”就不仅充满了辛酸，而且交织着忧虑与惊恐。这个“忆”字，是含意深广，耐人寻思的。往日与妻子同看鄜州之月而“忆长安”，虽然百感交集，但尚有自己为妻子分忧；如今呢，妻子“独看”鄜州之月而“忆长安”，“遥怜”小儿女们天真幼稚，只能增加她的负担，哪能为她分忧啊！这个“怜”字，也是饱含深情，感人肺腑的。 第三联通过妻子独自看月的形象描写，进一步表现“忆长安”。雾湿云鬟，月寒玉臂。望月愈久而忆念愈深，甚至会担心她的丈夫是否还活着，怎能不热泪盈眶？而这，又完全是作者想象中的情景。当想到妻子忧心忡忡，夜深不寐的时候，自己也不免伤心落泪。两地看月而各有泪痕，这就不能不激起结束这种痛苦生活的希望；于是以表现希望的诗句作结：“何时倚虚幌，双照泪痕干？”“双照”而泪痕始干，则“独看”而泪痕不干，也就意在言外了。 这首诗借看月而抒离情，但所抒发的不是一般情况下的夫妇离别之情。作者在半年以后所写的述怀诗中说：“去年潼关破，妻子隔绝久”：“寄书问三川，不知家在否”：“几人全性命？尽室岂相偶！”两诗参照，就不难看出“独看”的泪痕里浸透着天下乱离的悲哀，“双照”的清辉中闪耀着四海升平的理想。字里行间，时代的脉搏是清晰可辨的。 题为月夜，字字都从月色中照出，而以“独看”、“双照”为一诗之眼。“独看”是现实，却从对面着想，只写妻子“独看”鄜州之月而“忆长安”，而自己的“独看”长安之月而忆鄜州，已包含其中。“双照”兼包回忆与希望：感伤“今夜”的“独看”，回忆往日的同看，而把并倚“虚幌”、对月舒愁的希望寄托于不知“何时”的未来。词旨婉切，章法紧密。如黄生所说：“五律至此，无忝诗圣矣！ 春望 国破山河在，城春草木深。 感时花溅泪，恨别鸟惊心。 烽火连三月，家书抵万金。 白头搔更短，浑欲不胜簪。 唐肃宗至德元载六月，安史叛军攻下唐都长安。七月，杜甫听到唐肃宗在灵武即位的消息，便把家小安顿在鄜州的羌村，去投奔肃宗。途中为叛军俘获，带到长安。因他官卑职微，未被囚禁。春望写于次年三月。 诗的前四句写春城败象，饱含感叹；后四句写心念亲人境况，充溢离情。全诗沉着蕴藉，真挚自然。 “国破山河在，城春草木深。”开篇即写春望所见：国都沦陷，城池残破，虽然山河依旧，可是乱草遍地，林木苍苍。一个“破”字，使人怵目惊心，继而一个“深”字，令人满目凄然。司马光说：“山河在，明无余物矣；草木深，明无人矣。”诗人在此明为写景，实为抒感，寄情于物，托感于景，为全诗创造了气氛。此联对仗工巧，圆熟自然，诗意翻跌。“国破”对“城春”，两意相反。“国破”的颓垣残壁同富有生意的“城春”对举，对照强烈。“国破”之下继以“山河在”，意思相反，出人意表：“城春”原当为明媚之景，而后缀以“草木深”则叙荒芜之状，先后相悖，又是一翻。明代胡震亨极赞此联说：“对偶未尝不精，而纵横变幻，尽越陈规，浓淡浅深，动夺天巧。” “感时花溅泪，恨别鸟惊心。”这两句一般解释是，花鸟本为娱人之物，但因感时恨别，却使诗人见了反而堕泪惊心。另一种解释为，以花鸟拟人，感时伤别，花也溅泪，鸟亦惊心。两说虽则有别，其精神却能相通，一则触景生情，一则移情于物，正见好诗含蕴之丰富。 诗的这前四句，都统在“望”字中。诗人俯仰瞻视，视线由近而远，又由远而近，视野从城到山河，再由满城到花鸟。感情则由隐而显，由弱而强，步步推进。在景与情的变化中，仿佛可见诗人由翘首望景，逐步地转入了低头沉思，自然地过渡到后半部分想望亲人。 “烽火连三月，家书抵万金。”自安史叛乱以来，“烽火苦教乡信断”，直到如今春深三月，战火仍连续不断。多么盼望家中亲人的消息，这时的一封家信真是胜过“万金”啊！“家书抵万金”，写出了消息隔绝久盼音讯不至时的迫切心情，这是人人心中所有的想法，很自然地使人共鸣，因而成了千古传诵的名句。 “白头搔更短，浑欲不胜簪。”烽火遍地，家信不通，想念远方的惨戚之象，眼望面前的颓败之景，不觉于极无聊赖之际，搔首踌躇，顿觉稀疏短发，几不胜簪。“白发”为愁所致，“搔”为想要解愁的动作，“更短”可见愁的程度。这样，在国破家亡，离乱伤痛之外，又叹息衰老，则更增一层悲哀。 这首诗反映了诗人热爱国家、眷念家人的美好情操，意脉贯通而不平直，情景兼具而不游离，感情强烈而不浅露，内容丰富而不芜杂，格律严谨而不板滞，以仄起仄落的五律正格，写得铿然作响，气度浑灏，因而一千二百余年来一直脍炙人口，历久不衰。 望岳 岱宗夫如何？齐鲁青未了。 造化钟神秀，阴阳割昏晓。 荡胸生层云，决眦入归鸟。 会当凌绝顶，一览众山小。 杜甫望岳诗，共有三首，分咏东岳、南岳、西岳。这一首是望东岳泰山。开元二十四年，二十四岁的诗人开始过一种“裘马清狂”的漫游生活。此诗即写于北游齐、赵时，是现存杜诗中年代最早的一首，字里行间洋溢着青年杜甫那种蓬蓬勃勃的朝气。 全诗没有一个“望”字，但句句写向岳而望。距离是自远而近，时间是从朝至暮，并由望岳悬想将来的登岳。 首句“岱宗夫如何？”写乍一望见泰山时，高兴得不知怎样形容才好的那种揣摹劲和惊叹仰慕之情，非常传神。岱是泰山的别名，因居五岳之首，故尊为岱宗。“夫如何”，就是到底怎么样呢？“夫”字在古文中通常是用于句首的虚字，这里把它融入诗句中，是个新创，很别致。这个“夫”字，虽无实在意义，却少它不得，所谓“传神写照，正在阿堵中”。 “齐鲁青未了”，是经过一番揣摹后得出的答案，真是惊人之句。它既不是抽象地说泰山高，也不是象谢灵运泰山吟那样用“崔崒刺云天”这类一般化的语言来形容，而是别出心裁地写出自己的体验在古代齐鲁两大国的国境外还能望见远远横亘在那里的泰山，以距离之远来烘托出泰山之高。泰山之南为鲁，泰山之北为齐，所以这一句描写出地理特点，写其他山岳时不能挪用。明代莫如忠登东郡望岳楼诗说：“齐鲁到今青未了，题诗谁继杜陵人？”他特别提出这句诗，并认为无人能继，是有道理的。 “造化钟神秀，阴阳割昏晓”两句，写近望中所见泰山的神奇秀丽和巍峨高大的形象，是上句“青未了”的注脚。“钟”字，将大自然写得有情。山前向日的一面为“阳”，山后背日的一面为“阴”，由于山高，天色的一昏一晓判割于山的阴、阳面，所以说“割昏晓”。“割”本是个普通字，但用在这里，确是“奇险”。由此可见，诗人杜甫那种“语不惊人死不休”的创作作风，在他的青年时期就已养成。 “荡胸生层云，决眦入归鸟”两句，是写细望。见山中云气层出不穷，故心胸亦为之荡漾；因长时间目不转睛地望着，故感到眼眶有似决裂。“归鸟”是投林还巢的鸟，可知时已薄暮，诗人还在望。不言而喻，其中蕴藏着诗人对祖国河山的热爱。 “会当凌绝顶，一览众山小”，这最后两句，写由望岳而产生的登岳的意愿。“会当”是唐人口语，意即“一定要”。如王勃春思赋：“会当一举绝风尘，翠盖朱轩临上春。”有时单用一个“会”字，如孙光宪北梦琐言：“他日会杀此竖子！”即杜诗中亦往往有单用者，如“此生那老蜀，不死会归秦！”如果把“会当”解作“应当”，便欠准确，神气索然。 从这两句富有启发性和象征意义的诗中，可以看到诗人杜甫不怕困难、敢于攀登绝顶、俯视一切的雄心和气概。这正是杜甫能够成为一个伟大诗人的关键所在，也是一切有所作为的人们所不可缺少的。这就是为什么这两句诗千百年来一直为人们所传诵，而至今仍能引起我们强烈共鸣的原因。清代浦起龙认为杜诗“当以是为首”，并说“杜子心胸气魄，于斯可观。取为压卷，屹然作镇。”也正是从这两句诗的象征意义着眼的。这和杜甫在政治上“自比稷与契”，在创作上“气劘屈贾垒，目短曹刘墙”，正是一致的。此诗被后人誉为“绝唱”，并刻石为碑，立在山麓。无疑，它将与泰山同垂不朽。 闻官军收河南河北 剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳。 却看妻子愁何在？漫卷诗书喜欲狂！ 白首放歌须纵酒，青春作伴好还乡。 即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳。 题解 这首诗作于唐代宗广德元年春。前一年冬，唐军在洛阳附近打了一个大胜仗，收复了洛阳等地。广德元年正月，叛军首领史思明的儿子史朝义兵败自杀，延续八年之久的安史之乱至此平息。在战乱中漂泊受难、饱经沧桑，正流离于梓州的杜甫，听到这个消息，惊喜欲狂，心中激荡，难以自抑，狂喜之余，以饱含*的笔墨，写下了这首脍炙人口的七律。 句解 剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳。 剑南一带忽然传来官军收复蓟北的喜讯，初闻此讯，我止不住热泪滚滚，洒满了衣裳。首联恰切而逼真地反映出诗人当时的心理，感人至深。多少年动荡流离的生活，多少个忧愁凄苦的长夜，多少军民的浴血奋战，就要结束了；多少年的日思夜盼，终于实现了，怎能不教人喜极而泣？“忽传”，表现捷报来得突然，如春雷乍响，惊喜的洪流，冲开郁积已久的感情闸门。“剑外”，即剑门关以南地区的蜀中，唐朝置剑南道，治所在成都。“蓟北”，唐时的幽、蓟二州一带，是安史叛军的老巢。 却看妻子愁何在？漫卷诗书喜欲狂！ 回过头看着妻子儿女，她们脸上的愁云已经一扫而光；胡乱地收卷起一堆诗书，我欣喜得简直要发狂！颔联以转作承，落脚于“喜欲狂”，这是惊喜的情感洪流涌起的又一高峰。“却看”，即回头看。当自己悲喜交集时，自然想到多年来同受苦难的妻子儿女。“漫卷”，是一种无目的、下意识的动作。动乱结束，第一个长期深藏在心里的愿望自然冒出来：从此可以回乡，过上安定的日子。所以欣喜若狂地把散乱的诗书卷起来，诗人未必真的要立刻收拾行李，只是情不自禁，渴盼早归的自然流露。 白首放歌须纵酒，青春作伴好还乡。 满头白发的我，要放声高歌，还要纵情饮酒；有明媚的春光作伴，正好可以启程回归故乡。颈联就“喜欲狂”作进一步抒写，并转入极欲回乡的心情。放歌、纵酒是狂喜的具体表现。青春、还乡是诗人的设想。“白首”，一作白日。如果作“白日”，就与下句中的“青春”显得重复，故作“白首”较好。“青春”，指春季。 即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳。 立即乘船从巴峡启程，顺水穿过巫峡，直接由水路北上襄阳，旋即又由陆路直奔故乡洛阳。尾联就还乡作进一步抒写，展望中的旅程是多么美好，又是多么平易坦荡。实际上，从剑外到洛阳，路途很远，巴峡、巫峡、襄阳、洛阳四处相距也不近，但在归心似箭的诗人笔下，简直就像朝发夕至那么容易、那么快速。这一联包含四个地名。“巴峡”与“巫峡”，“襄阳”与“洛阳”，既各自对偶，又前后对偶，形成工整的地名对；而用“即从”、“便下”绾合，两句紧连，一气贯注，又是活泼的流水对。再加上“穿”、“向”的动态与两“峡”两“阳”的重复，也就有了一泻千里的气势。 “巴峡”，指四川东北部嘉陵江上游峡谷，非巴东三峡。“巫峡”，在今四川巫山县东，长江三峡之一。“襄阳”，今湖北襄樊市，杜甫祖籍在此。从襄阳到洛阳，要改走陆路，所以用“向”字。“洛阳”，今属河南。杜甫籍贯河南巩县，三岁时移居洛阳，故常以洛阳为故乡。句后作者原注：“余田园在东京。”东京即洛阳。 评解 杜诗之妙，有以命意胜者，有以篇法胜者，有以俚质胜者，有以仓卒造状胜者。这一首即是最后一种情况。清代浦起龙读杜心解说这是“杜老生平第一首快诗”，这应缘于大悲之后的大喜。多年郁闷，一扫而光，岂能不快？兴致勃发，挥毫作诗，焉能不快？ 杜诗一千四百五十首，言喜者不多。这一首一变其一贯的沉郁顿挫之风，性情溢于笔墨之间。前两联写闻捷讯之喜，后两联写还乡之心切，除第一句叙事点题外，其余各句都是抒发狂喜之情的。一般来说，悲哀之情容易动人，喜悦之情难以描状。虽然这是一首律诗，但读起来毫无律体的束缚之感，气势如风驰电掣，节奏像瀑水急湍，全篇就如行云流水一般，一气浑成，绝无雕饰妆点，真可谓情至文生，愈朴愈真。这首诗将久经丧乱的人们听到战争结束时的狂喜之情强烈地表达出来，因而千百年来不知打动了多少乱世中流亡者的心。