《外国美术史》 第三章欧洲文艺复兴时期的美术.docx

外国美术史 第三章欧洲文艺复兴时期的美术第三章：欧洲文艺复兴时期美术 1、意大利早期文艺复兴时期美术 达芬奇：岩间圣母最后的晚餐蒙娜丽莎等，他在处理逼真写实与艺术加工的辩证关系方面取得了新的成就。他的作品构图完美，造型和谐，丰富的心理刻画，昭示着一种古典美。 米开朗基罗：雕塑大卫像摩西像垂死的奴隶和绘画作品西斯庭教堂天顶画他的作品以人物“健美”著称。雕塑成就突出。 拉斐尔：雅典学院西斯廷圣母圣母玛丽亚等，他的作品平易近人、亲切自然。以“秀美”著称 出现的一种潮流，这个潮流在当时借由瘦长的形式、夸大的风格、不平衡的姿势来描绘人类和动物，以此产生戏剧化和强而有力的影像。 3、尼德兰文艺复兴美术： ，是波斯艺术的重要门类，一种精细刻画的小型绘画。主要作书籍的插图和封面、扉页上的装饰图案。画于羊皮纸、纸或书籍封面的象牙板或木板上。多采用矿物质颜料，甚至以珍珠、蓝宝石磨粉作颜料。(课外) 祭坛画，是画在木板上安置在教堂圣坛前面的画，有的类似可以折叠的屏风画。 。 主要作品有乡村婚礼盲人引路绞刑架下的舞蹈等 4、德国文艺复兴美术 ；父弗朗西斯像子伊丽莎白像雕塑代表：古戎/浮雕仙女和皮隆/下十字架 第6页