现代服装结构主义艺术风格浅析.doc

硕士专业学位论文 论文题目 现代服装结构主义艺术风格浅析 研究生姓名 马丽丽 指导教师姓名 钱孟尧 专 业 名 称 设计艺术学 研 究 方 向 服装设计 论文提交日期 2012 年 9 月现代服装结构主义艺术风格浅析 中文摘要 现代服装结构主义艺术风格浅析 中文摘要 在日新月异和变化无常的服装设计中，结构主义艺术风格在现代服装设计中占有重要的地位与作用。本文选取现代服装风格中具有独特的结构主义艺术风格，对其各方面进行细致的分析，梳理其源起和发展状况、探寻结构主义艺术风格的特性以及产生后的流行演变，通过典型的结构主义服装作品案例分析，了解不同设计师对此风格的不同诠释，从设计的视角分析服装造型与设计语言，为本人在毕业设计作品中对结构主义风格的探索，提供了有力的基础。关键词：服装；结构主义；艺术风格 作 者：马丽丽 指导教师：钱孟尧 IPoststructuralist art style of the modern clothing Abstract Poststructuralist art style of the modern clothing Abstract In a rapidly changing and volatile clothing design the structuralismartistic style occupies an important place and function in modern clothingdesign. This thesis selects the unique structuralism artistic style analyzing allaspects in details carding its origin and development status exploring thecharacteristics of structuralism artistic style as well as the popular evolutionsubsequently. Through the analysis of typical structuralism clothing we canknow the different interpretations from different designers toward this style.From the perspective of the design analyzing the fashion styling and designlanguage gives me the powerful basis in the exploration of the structuralismartistic style on my graduation thesis.Key Words: Clothing structuralism artistic style Written by: MaLiLi Supevised by: QianMengYao II 目 录绪 论 . 1第一章 结构主义服装风格的源起及发展 . 2 1、结构主义服装风格的形成 . 2 2、结构主义服装风格的发展 . 2第二章 结构主义服装艺术风格的设计特性 . 4 1、结构设计的简约性 . 4 2、款式表达的完整性 . 5 3、设计理念的参与性 . 5第三章 结构主义服装代表性设计大师的作品分析. 7 1、皮尔卡丹的结构主义设计 . 7 2、侯赛因卡拉扬的结构主义设计 . 8 3、乔治阿玛尼的结构主义设计 . 10第四章 本人毕业设计中对结构主义风格的探索与体现. 13结 语 . 16参考文献 . 17附 图 . 18攻读硕士学位期间论文发表情况 . 24致 谢 . 25现代服装结构主义艺术风格浅析 绪 论 绪 论 随着时代的发展与科学技术的进步，设计师对服装结构有着多元化的理解，如今各大服装卖场、秀场、服装杂志中，出现了无数与结构主义相关的服装设计作品，而在这些多元的服装设计风格中，则非常注重结构的把握，结构成为塑造人体体型的主角。 结构主义服装发展日渐成熟的今天，国内外的文献资料对结构主义的源起有所介绍，但并没有人能给出一个明确的定义，不同的领域对结构主义的起源有不同的解释，然在各大期刊网中对结构主义论述的文章体现不多，国内主要是卞向阳和包铭新两位老师在其著作中有所提及。所以，本文章是从设计的视角分析服装造型与设计语言，力求寻找结构设计创新的最佳平衡点，变抽象的结构概念为生动的服装设计语言，为本人在毕业设计作品中对结构主义风格的探索，提供了有力的基础。 1现代服装结构主义艺术风格浅析 第一章 结构主义服装风格的源起及发展 第一章 结构主义服装风格的源起及发展1、结构主义服装风格的形成 结构主义在西方艺术历史已早有反映，结构主义亦称“构成主义”。 ， 。于 1913 年至 1917 年间在俄其发源为“立方主义”（又译称立体主义）国形成，是现代西方流行的一种艺术流派，代表人物有塔特林1。结构主义是一种文化运动，就人文科学方面的现代意义而言，结构主义应用的真正起点应该来自语言学的发展演变，被人们敬称为“结构主义之父”的索绪尔认为，在研究的过程中将对象分解成各个部分，然后重新组合，以引起整体性的变化，对象的研究不应停留在表面（表面结构），而应深入到对象的内在联系（深层结构）2。事实上，结构主义并不是一个被清晰界定的流派，但现代西方哲学思潮将结构主义作为一种方法论联系起来，这种学说影响到现代艺术设计领域。对于服装来说，由最初的平面裁剪造型到 16 世纪文艺复兴时期的服装出现了侧面造型，洛可可时期对结构的塑型达到了鼎盛时期，此时的服装立体造型强烈，刻意强调人体的立体性，为了突出女性生理特征及风貌，造就人为的“S”型，结构主义服装初具雏形，它以人体为主要原型，分析人体曲面特征，面料经过多种裁剪切割，形成各种块面，经过缝制形成完整的服装。结构主义服装重视处理人体各部位数量吻合对应关系，符合人体机能要求，塑造合理的空间关系，通过各个局部的完美融合形成整体。2、结构主义服装风格的发展 从服装历史发展过程中分析，从保罗布瓦列特（Paul Poiret）抛弃紧身胸衣起，女性的人体基本得到解放，现代服装基础型逐步形成。20 2现代服装结构主义艺术风格浅析 第一章 结构主义服装风格的源起及发展世纪初期，由于两次战争的爆发，女性参与社会活动的增加，女性服装的上下衣身开始分离，裤装出现，受到战争和军服的影响，服装变得棱 3角分明，相对硬挺的造型是战时和战后初期的流行款式 。此时，无论“军服式”还是“女童式”，服装都减少结构的省道设计，弱化女性特征的服装成为社会主流款式。 20 世纪中叶是一个多样化的时代，战后新青年一代的成长，在反传统反体制的思潮下，朋克、嬉皮士出现，服装以基础形态为主配合各种民俗配饰，结构趋于常态，以随意的服饰搭配体现年轻一代对自由个性的向往。这个时期，服装流行还受到外界“航空热”的影响，呈现一种新的颇具未来感的服装新形态，源于 1961 年苏联宇航员尤里加加林成功升入太空，人们向往太空的心情折射到服装上，这种结构以直线形裁剪为主，突出棱角，块面感强，款式短小、直身的服装，带有一种强烈的现代感。 20 世纪下半叶，导致两伊战争石油危机的出现，人们的环保意识增强，服装开始注重舒适性，以天然纤维丝麻面料、宽松形态为主。十多年后，流行时尚转向到对结构的高度要求上来，服装结构自然特别合体，在服装中追求“花式结构线”便风靡一时。随着纺织科技的迅速发展，服装材料中融进弹力光感纤维，能够体现身材的小一号造型的服装出现。 进入二十一世纪，服装进入繁荣期，款式多样，流行多层次搭配，高级时装特有的一些立裁手法进入平民百姓的衣服中，同时，服装还强调材料的二次设计，装饰手法多样。2007 年，一种全新的未来主义风格盛行，尤其对肩部结构的强化，肩部结构千变万化，极力突出其高耸、硬朗感。今天，后简约主义时代对服装结构的要求动刀很少或不动刀，通过原型裁剪和立体裁剪来形成一种别具匠心的结构设计，传达“此处无声胜有声”的境界。 3现代服装结构主义艺术风格浅析 第二章 结构主义服装风格的设计特性 第二章 结构主义服装艺术风格的设计特性1、结构设计的简约性 这种简约性是建立在对服装结构高度重视的基础上，结构设计以纯粹的剪裁、简洁的线条、单纯的色调来把握服装整体与部分之间的关系，弱化细节，营造服装的设计美感。通过对服装结构线及合缝减少至最少，合理把控服装裁剪比例关系、均衡关系、统一关系，才能更好的体现服装结构设计的简约化。事实上“简约而不简单”他并不是单纯的进行简化，而是在重视材料的基础上，更加重视精巧的结构设计。追求简约的风气从 20 年代的夏奈尔时代便已经开始，抛弃 S 线，改变女性着装的观念，通过裁剪比例使身材的优点得到强调；国际上秉承简约主义的设计师卡尔万克莱因、拉尔夫劳 （图 1）伦、唐娜卡伦、迪奥、阿玛尼、皮尔卡丹、拉格菲尔德、巴伦夏加等设计师，他们都以简洁为信条、以节俭的美学和简单的线条而闻名。在他们的设计中，如推出新风貌的设计大师迪奥，擅长用各类弧线来强 （如图 1）为卡尔万克莱因的设计作品，常规的西调女性的三维之美。装领大衣，舍去花哨的细节处理，略带新奇的插肩袖结构处理勾勒出宽肩的设计，塑造出圆弧形茧形外观线条，剪裁精良、光亮平整度的高品 4现代服装结构主义艺术风格浅析 第二章 结构主义服装风格的设计特性质面料，打造出优雅简约的形象。2、款式表达的完整性 结构主义认为任何事物都是一个完整的体系，体系中存在着部分与部分、整体与部分之间关系的联结，系统内部各个部分之间的关系是相互联系、同时并存的。结构主义服装是各种要素组成的整体，这些要素主要包括色彩、面料、造型，设计时可通过比例尺度、对比切割、结构关系、对称均衡、组合排列等各种方法，对各要素之间进行整体系统的理性组合，以达到严谨的数理关系，系统地吻合对应。结构主义风格的服装结构强调服装、人体、空间三者之间的围合 （图 2）关系，以人体作为服装设计的根本出发点，围绕人体各部位的转折曲面进行公式化的设计，使服装内部元素之间，形态之间与外部形态以纯粹的固定或稳定的形式存在，服装结构审美已经秩序性、对称性、程式性、 （如图 2）为侯赛因卡拉扬在 2012 秋冬巴黎女装发布完整性、系统性。会上设计作品，设计师运用结构线的切割方法，将抽象的几何形与腰臀侧弧线完美结合，对尺度的把控相当的精准，结构线条简洁，通过同质异色的常规组合处理，营造服装外观的完整性，将服装的干练、简约演绎得很到位。3、设计理念的参与性 为迎合个性审美需求，符合这个时代的多功能、全方位、互动的关 5现代服装结构主义艺术风格浅析 第二章 结构主义服装风格的设计特性系，设计师会对服装产品进行二次设计，寻求此服装对彼服装搭配的可能性和合理性，追求着装的最佳状态和完美形象，基于这种思想，服装界出现了一种新的设计理念即参与性，代表人物主要以三宅一生为首。他的设计就是利用天然材质织物的伸缩性能，将面料裁剪成一简单的筒状单品，这个单品上下身几乎分不出来，衣服上都画有虚线，买回家后按照虚线或者不按照都可以任意进行变换，会变出数款意想不到的款式，这就是他在进行设计时提出的“一块布”的思想，这个思想为面料赋予了新生命，给穿着者预留更多的穿衣想象空间，强调设计师与穿着者的互动性、参与性，同时也体现穿着者的个性、气质、品位。比如在台湾地区热销的一种“百变魔术”围巾?肴簧岢龅摹耙豢椴肌庇凶乓烨睢?6现代服装结构主义艺术风格浅析 第三章 结构主义服装代表性设计大师的作品分析第三章 结构主义服装代表性设计大师 的作品分析1、皮尔卡丹的结构主义设计 1947 年自克里斯汀迪奥的“新风貌”推出后，整个巴黎都沉浸在对迪奥的狂热中，迪奥的身影无处不在，而皮尔卡丹的设计却完全避开模仿迪奥的设计风格，并开拓自己新的设计方向，同期他的 （如图 3）从他的设计作品追求精炼简洁、现代性。服装设计作品中看出，服装结构裁剪时只是依据人体的基础结构线，将腰线向上提升，合体度也只是 相对而言，并不会刻意的 去追求人体的合体度，所 以当时的造型多呈现出方 （图 3） 正之感，以白色为主，灰色、黑色为辅，外加 波波头，走年轻化路线。 60 年代中期，是一个未来主义时期，卡丹 于 1966 年推出了一系列关于“宇宙服装风格” 的作品，擅长通过对面料的剪裁、镂空的方式 带出未来风格，从此以后，他便沿着这种风格 发展下去，大胆利用圆形裁剪和拼接技术，发 （如图 4） 表了一系列造型独特作品， ，圆形的布 （图 4） 7现代服装结构主义艺术风格浅析 第三章 结构主义服装代表性设计大师的作品分析景道具，镂空的圆形纹样，表现出三维空间的立体效果，这就是皮尔卡丹的典型手法。在 1973 年的“中国热潮”里，“飞檐”这一中国典型建 “耸肩”这一造型筑元素被卡丹应用于女装肩部设计中，夸张肩部造型，便由此开始。2、侯赛因卡拉扬的结构主义设计 侯赛因卡拉扬是一位极具想象力和创造力的设计师，他所坚持的设计理念是：为意念而不是为时尚而设计。因此从卡拉扬的设计作品中往往能折射出建筑、未来、科学、机械、速度、哲学、运动、自然、等文化层面，同时具有强烈的视觉冲击力。几何或曲线的分割结构是卡拉扬的特点，而且总能巧妙地将服装的装饰融入结构之中，他最厉害的地方是利用新颖面料，通过几何化的切割，将省量转移到块面里去，使服装形态达到合体，结构以另一种形式出现，创造出与众不同的服装形象，展现一种全新的视觉盛宴。在 2000 年时，卡拉扬的设计与科技的化学反应越演越烈，受当时航天航空的影响，将“飞机”作为设计灵感引入到服装中（如 ，这款春装是一款以白色硬质材图 5） （图 5）料为主体，采用抽象的有机造型，并可以在后部可通过遥控设备控制而自动张开的连衣裙，线条流畅、裁剪精准，功能与高科技并存。在 2002年秋冬秀场上，他又将设计灵感引入到“产品”这一概念中，将我们无 8现代服装结构主义艺术风格浅析 第三章 结构主义服装代表性设计大师的作品分析 法想象的生活用品桌子变成裙子，椅子变 成包等，这些令人震撼的设计，通过结构 处理，将服装、人体与空间巧妙的融合， 达到了完美。 在卡拉扬 06 秋冬巴黎秀场上，（如图 ，他运用曲线将服装结构进行分割，采 6） 用透明质地的面料与其分割后的结构组 合，在繁复的结构中又将结构线进行了细 化，通过结构线分割出服装的层次感。 07 春夏这一季度是侯赛因卡拉扬最 （图 6）出彩的作品，其设计作品主要是受到未来主义风格影响，以机械运动、速度为概念，采用点、线、面的块状切割手法，运用带有高科技感的金属透明材质等来表现其速度感；一场以“汽车”为概念的秀场于 09 年春 （如图 7）设计师拉开序幕，在这场秀中，利用模塑乳胶工艺的方法，将绘有破碎的汽车图形的裙子塑成鱼翅造型，与简洁的紧身胸衣式相结合，造型性感、夸张、奇特，传达着速度、科技、运动理念。 受简约主义风格的影响，卡拉扬的造型设计并不是很特别，他的设计开始走向成衣化，其结构主要以流线型裁剪为主，通过色块、体面的切割，将拼色、褶皱、图案都巧妙的隐藏在结构之中。在 2009/10 （图 7）秋冬 Hussein Chalayan 巴黎女装发布会上，走“性感”路线服装的下摆被缩短，至臀部高度，长过大腿的高筒靴，从绑带式的吊袜上悬垂而下， 9现代服装结构主义艺术风格浅析 第三章 结构主义服装代表性设计大师的作品分析将皮质束身褡的轮廓暗藏在剪裁线条精准的服装中。在 2012/13 秋冬 Hussein Chalayan 巴黎女 （如图 8）款式以直身宽松为主，装发布会上，结构线与抽象有机形相融合，通过蓝、白、黄三色色彩对比，形成块面感。3、乔治阿玛尼的结构主义设计 作为简约代表的结构主义的设计师阿玛尼，有人称他的设计作品为极简主义、低调中的奢华等，但他对结构、材料、工艺等一流考究，使自己的作品形成了独特的艺术风格。这 （图 8）位带有很深厚的东方文化色彩积淀的设计师追求一流的品质、化繁为简的轮廓、纯粹干净的色彩、细腻的质感以此来表现其服装的简约和优雅。阿玛尼的设计理念主要强调品质意识、自然意识，所以在他的设计作品中，中性、简洁、优雅、纯粹、舒适等便是他的设计特点；低纯度、同色系、灰色是他的色彩特点。 高超的裁剪，制作的精良、结构设计技术的精湛是阿玛尼秉承的设计原则，无需更多的装饰，通过裁剪使服装更具合体性。（如图 9）为阿玛尼巴黎女装发布会中的作品，他将皮革切成细长条状，组合排列成短小的西装，突出肩部造型，强化腰臀曲线，线条如此的简单却能表现出细腻的质感，里外、 （图 9） 10现代服装结构主义艺术风格浅析 第三章 结构主义服装代表性设计大师的作品分析上下的衣服用不同纯度的靛蓝色表现，更好的演绎沙哈拉沙漠中部游牧民族图阿雷格人的文化。.