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摄影技法漫谈摄影创作离不开构图，这就像写文章离不开章法一样重要，不是可有可无的，实属作品成败的关键。摄影构图与绘画构图有其相同之处，有些是可以相互借鉴的，但有不能完全代替，每一种艺术形式都有它独特的规律和原理，这是不能违背的，对于从事艺术创作活动的人，只有在他对所从事的那个艺术规律掌握的娴熟的时候，才能在创作实践纵横驰骋不“逾矩”。1.均衡式构图。给人以满足的感觉，画面结构完美无缺，安排巧妙，对应而平衡。常用于月夜、水面、夜景、新闻等题材。         2.对称式构图。具有平衡、稳定、相对的特点。缺点：呆板、缺少变化。常用于表现对称的物体、建筑、特殊风格的物体。  3.变化式构图。景物故意安排在某一角或某一边，能给人以思考和想象，并留下进一步判断的余地。富于韵味和情趣。常用于山水小景、体育运动、艺术摄影、幽默照片等。   4.对角线构图。把主体安排在对角线上，能有效利用画面对角线的长度，同时也能使陪体与主体发生直接关系。富于动感，显得活泼，容易产生线条的汇聚趋势，吸引人的视线，达到突出主体的效果(例如聚光灯照射主体)。  5.X形构图。线条、影调按X形布局，透视感强，有利于把人们视线由四周引向中心，或景物具有从中心向四周逐渐放大的特点。常用于建筑、大桥、公路、田野等题材。  6.紧凑式构图。将景物主体以特写的形式加以放大，使其以局部布满画面，具有紧凑、细腻、微观等特点。常用于人物肖像、显微摄影，或者表现局部细节。对刻画人物的面部往往能达到传神的境地，令人难忘。  7.三角形构图。以三个视觉中心为景物的主要位置，有时是以三点成一面的几何形成安排景物的位置，形成一个稳定的三角形。这种三角形可以是正三角、也可以是斜三角或倒三角。其中斜三角形较为常用，也较为灵活。三角形构图具有安定、均衡、灵活等特点。  8.S型构图。画面上的景物呈S形曲线的构图形式，具有延长、变化的特点，使人看上去有韵律感，产生优美、雅致、协调的感觉。当需要采用曲线形式表现被摄体时，应首先想到使用S形构图。常用于河流、溪水、曲径、小路等。  9.九宫格构图将被摄主体或重要景物放在“九宫格”交叉点的位置上。“井”字的四个交叉点就是主体的最佳位置。一般认为，右上方的交叉点最为理想，其次为右下方的交叉点。但也不是一成不变的。这种构图格式较为符合人们的视觉习惯，使主体自然成为视觉中心，具有突出主体，并使画面趋向均衡的特点。  10.小品式构图。通过近摄等手段，并根据思想把本来不足为奇的小景物变成富有情趣、寓意深刻的幽默画面的一种构图方式。具有自由想象、不拘一格的特点。本构图没有一定的章法。11.向心式构图。主体处于中心位置，而四周景物呈朝中心集中的构图形式，能将人的视线强烈引向主体中心，并起到聚集的作用。具有突出主体的鲜明特点，但有时也可产生压迫中心，局促沉重的感觉。  12.垂直式构图。能充分显示景物的高大和深度。常用于表现万木争荣的森林参天大树、险峻的山石、飞泻的瀑布、摩天大楼，以及竖直线形组成的其他画面。  13.对分式构图。将画面左右或上下一分为比例2:1的两部分，形成左右呼应或上下呼应，表现的空间比较宽阔。其中画面的一部分是主体，另一半是陪体。常用于表现人物、运动、风景、建筑等题材。  人像摄影中的曝光参数调节人像是最容易拍的，不过拍好就很难了。由于男女老少每个人的高矮、胖瘦、长相、表情各不相同，人物在画面中可以安排的位置也有多种，因此不能用同一种方法去拍不同的人。 在拍摄之前首先要设置数码相机的ISO与白平衡。通常在光线亮度允许的条件下，可以将ISO设得低一点（比如：ISO 100），这样在拍人像时可以使人的皮肤显得细腻一些，特别是在拍PLMM时要注意使用较低的ISO设置。在拍摄人像时，如果光线亮度不够的话，宁可使用三脚架或闪光灯也尽量少用高的ISO设置。在白平衡设置上，可以设置成“自动”，也可以根据光照条件来设置。 如果在光灯或者白炽灯下拍摄人像的话，根据我们中国人的皮肤特点，也可以用一张淡青色的纸放在镜头前作为标准调整白平衡，这样拍出的照片上，人的皮肤（特别是脸部）会略带红润色，看上去显得很有精神。在确定曝光值方面，如果拍摄现场光线分布比较平均，而且人物与背景的亮度相差不大时，可以使用自动曝光（偏重中央平均测光）。如果在拍摄现场光线分布不平均时，想取得比自动曝光更加精确的曝光值，可以使用以下三种方法：一、使用分区测光。二、使用点测光。三、使用18%的灰板。 使用分区测光 数码相机将拍摄画面按一定的规则划分为N个分区，分别测量出这些分区的曝光值，然后数码相机根据这些曝光值综合计算出一个合适的曝光值，这个曝光值其实也是一种自动曝光，但是比平均测光更加精确。 使用点测光 对拍摄画面中心约2%左右的部分进行测光，有些数码相机没有点测光，也可以用局部测光代替。局部测光是对拍摄画面中心约10%左右的部分进行测光，对于我们摄影爱好者来说也能应付绝大多数的拍摄内容了。用点测光或局部测光时要对准人物的脸部测光，才能得到正确的曝光值。如果你的数码相机没有分区测光、点测光、局部测光，也可以靠近被摄人物，用数码相机对准被摄人物的脸部测光并锁定曝光值，然后退回原地进行拍摄。 人像摄影pose图解（图文）人物摄影不仅仅是*控相机，更是对用光，构图，以及控制模特姿势能力的考验。很多人对手中的相机的使用已经是炉火纯青的“色友”却总觉得拍出的人像照片不够漂亮。其实问题很简单，最重要的原因是没有引导好模特调整好情绪，摆出漂亮的姿势。想帮助模特摆出漂亮的姿势，除了平时多多用心分析那些专业摄影师拍摄的人像照片外，也有一些小技巧可以掌握。呆呆站在那里 拍出的照片总不够漂亮芙蓉姐姐可是POSE高手 不过这不是我们想要的     姿势是拍摄人像一个很重要的问题，一个再漂亮的美女，如果呆呆站在那里也拍不出什么太好的照片，当然我们更不想将美女拍得好像芙蓉姐姐那么过火。那么如何恰到好处地让模特摆好POSE呢?很多MM都对摆POSE很有心得，特别是装可爱，MM们甚至总结出了2，5，8的等数字手法，比在脸上，怎么看都可爱。后来，这个“规则”甚至被扩展到了010，这些手势是常常拍摄大头贴MM们惯用的。除了1和3 其他数字也同样可以使用2可是MM们非常常用的手法哦     我们的双手创造了整个世界，但拍照时你会不会觉得它们有些多余，放在哪里都不自在呢。那是因为你没掌握技巧，否则你的两只手臂能令照片漂亮很多。两手一上一下是个好办法     手臂令照片难看的最大原因就是因为它们对称。虽然对称在很多建筑美学里都是经典，但在人像上绝对不是。想想蒙娜丽莎的坐姿就会明白，非对称才是人像的重点所在。因此如果照片中涵盖了模特的上半身，不妨试试两手一上一下的造型。 身体的姿势与手臂一样重要，别指望呆呆站在那里就能拍出好看的照片。也许歪歪身或者脑袋，你就会马上变得活泼了很多。而有时候扯扯衣摆，或者领口也都能让MM变得更加吸引人。稍稍歪歪头 歪歪身子 很迷人对不对刘亦菲歪歪一踏 两手一上一下  比傻站着可爱多了稍稍扯扯衣服 不仅不会露 而且会更加性感、抚媚 很多人都听说过“疼”这个拍照POSE秘诀，“哪疼捂哪”不仅给我们找到了放手的最佳地点，而且也令照片自然、生动了许多。常见的几种疼法包括头疼、牙疼、腰疼、腿疼等等。稍稍扯扯衣服 不仅不会露 而且会更加性感、抚媚 很多人都听说过“疼”这个拍照POSE秘诀，“哪疼捂哪”不仅给我们找到了放手的最佳地点，而且也令照片自然、生动了许多。常见的几种疼法包括头疼、牙疼、腰疼、腿疼等等。牙疼不光可以这样捂哦 随性一些就好车展MM们常用“腰疼”的姿势哦 菊文字一则 版主 昵称：菊文字一则 发帖：804 积分：1530 精华：20 头衔：太平洋舰队少校 注册：08-09-27 查看资料查看blog发送消息 2# 2008-10-11 22:26:08 nVidia惊曝显卡缺陷!用户及本本厂商如何应对  引用   回复  Re:菊文字一则,1楼 腿疼也可以哦 看她的手还是一上一下的 专业摄影师也为我们总结出了一些比较常用的姿势，可以看到包括趴，坐，卧，蹲，立等等多种身姿都被总结在内。其中，抱怀的姿势就给出了8种选择。当然，包括头疼、牙疼、腰疼等姿势，这里也都有概括。借用场景或者道具是拍摄人像照片的一个妙招，很多摄影师都会借此发挥。我们常常见到的就有“靠墙”这个经典姿势。另外，抱一些东西，或者趴在一些东西上，也能是不错的选择。在墙边 大家通常都会这样拍趴在床上 翘翘脚 是不是很活泼 就算抱的是大树 也一样动人 正面拍够了，想没想过从拍摄一些背影的照片呢？背影可是很不容易拍漂亮的，但“回头一笑百媚生”的吸引力还是让人忍不住尝试。没有正脸的人像 反而更加吸引人侧身的回眸一笑一回头的凝固 给人留下很具有瞬间感的印象 人像美姿分享【图文并茂】婚纱美姿点击1000多了,回复的这么少呀,朋友们做人要厚道,看帖要回呀由于本人来该论坛的时间较短,请大家多多关照!很想与大家交流一下,特别是做人像摄影的朋友!如果我有时间我会把我所有的资料发到论坛上,让新手不再和我一样走太多的"弯路"如果好,请大家顶一下,谢谢1.jpg 2.jpg 3.jpg 4.jpg 5.jpg 7.jpg 8.jpg第二部分这里都是简笔图的美姿图例: 1.jpg 2.jpg 3.jpg 4.jpg 5.jpg 6.jpg 7.jpg 8.jpg 如果大家顶的多了,我还会发一些经典的图片婚纱美姿由于婚纱美姿文件比较大,所以我只上传符件,不显示图了,有要的自己下吧,每天我都会上传一些新的东西,有空就来看看吧em1851.jpg这是古装和服糊变清晰！朦胧美女照片还原靓靓拳照片中的人物有些模糊主要是因为拍照时对焦不准形成，如果直接用USM滤镜锐化，不能识别图像的真正轮廓，而只是靠识别像素间的反差来辨别，所以需要通道来帮忙! 调整前模糊的照片调整后清晰的照片1、按F7，选择通道面板，观察RGB三个通道，发现红色通道中的信息比较丰富，质量较高，决定用红色通道工作。复制红色通道为红色通道副本。执行滤镜-风格化-照亮边缘，参数如图: 小蓝儿爽爽 会员 正在载入数据,请稍等.昵称：小蓝儿爽爽 发帖：122 积分：305 精华：5 头衔：太平洋舰队中士 注册：08-08-15 查看资料查看blog发送消息 2# 2008-10-11 16:10:09 不用到处找,各种常用驱动下载大全  引用   回复  Re:小蓝儿爽爽,1楼对红色通道执行“滤镜-风格化-照亮边缘” 2、对红通道副本使用高斯模糊滤镜，如图: 对红通道副本高斯模糊3、用色阶命令对红通道副本进行调整，参数如图: 用色阶命令对红通道副本进行调整4、设置前景色为黑色，选择合适的笔刷工具把不需要锐化的部分涂掉，如远景等:5、选区已经做出来了，然后把红副本通道作为选区载入，回到图层面板，将背景复制一层，不要取消选区。执行滤镜-艺术效果-绘画涂抹，参数如图: 对复制图层执行“滤镜-艺术效果-绘画涂抹”6、再将背景副本复制为背景副本1，将背景副本1移动到背景副本之下，将背景副本1的透明度改为30%，将背景副本改为滤色，目的是将画面稍微调亮: 复制背景副本并适当调整调整后的图片效果:  引用   回复  数码相机摄影知识（曝光补偿）曝光补偿，对于有拍摄经验的人都知道，光线对拍摄质量举足轻重，摄影就是对光线的"计算"。数码相机既是拍摄工具，当然，也就是"计算"光线的工具。由于所拍物体处于不同的环境光线下，因此如何正确控制曝光则至关重要。闪光灯、反光板等自然非常有用，正确恰当使用曝光补偿则是另一种有效的途径。现在商用数码相机一般均提供曝光补偿功能，调节范围则一般在±2.0EV左右。EV值称曝光值，它反映的是光圈大小和快门速度的组合。EV值与景物亮度及胶片感光度也相关。通俗地说，胶片感光度越快，被摄物越明亮，则EV值就越大，相应的这时就要用小光圈及快速曝光。 曝光补偿是为了让拍摄者对相机测光所确定的曝光“量”进行修正、调整，从而得到适宜于主体正确表现的准确曝光。 曝光补偿量均用+3、+2、+1、0、-1、-2、-3、等加以表示，“+”表示在测光所定曝光量的基础上增加曝光，“-”表示减少曝光，相应的数字为补偿曝光的级数（EV）  数码相机的曝光补偿功能-你也能控制 相机要拍摄出良好的照片，就需要保证曝光的准确，然而，大自然的气象万千，光线的变化莫测，拍摄主题的千差万别，使得测光成为一个很复杂的工作，在某些场合，相机自身的测光可能是有偏差的，这就需要进行一定程度的曝光补偿，对以往的传统自动相机来说，在工作的时候是完全靠相机自身来测光的，使用者基本无法对其进行过多的干预，只有拥有手动模式的相机才能对曝光进行部分干预，因此，在一些中高档次的相机中会加入曝光补偿的功能以便让用户调整。而在数码相机中，则100%的都具备曝光补偿的功能！即使是最简单的全自动类型的傻瓜式数码相机，也具备曝光补偿能力。 对于数码相机来说，根据其不同的档次，可能没有光圈先决，快门先决等手动模式，可能没有闪光灯慢速同步模式，但是在数码相机的菜单里，一定可以找到一个叫“EV”值的参数，这个就是曝光补偿，它可以在一定程度上改善相机测光不准确引起的曝光不足或过度。也可以根据摄影者的意图创造特殊艺术效果的作品。  数码相机的曝光补偿范围： 几乎所有的数码相机的曝光补偿范围都是一样的，可以在正负2EV内加、减，但是加减并不是连续的，而是以1/2EV或者1/3EV为间隔跳跃式的。早期的老式数码相机比如柯达的DC215就是以1/2EV为间隔的，于是有-2.0,-1.5,-1,-0.5和+0.5,+1,+1.5,+2共8个档次，而目前主流的数码相机分档要更细一些，是以1/3EV为间隔的，于是就有-2.0,-1.7,-1.3,-1.0,-0.7,-0.3和+0.3,+0.7,+1.0,+1.3,+1.7,+2.0等共12个级别的补偿值。  数码相机的曝光补偿使用操作： 详细的操作当然是要仔细查看说明书的，曝光补偿功能的调出一般有2个方式：1个是从相机的菜单里调出，这个选项一般叫做“Exposure Compensation”或者带有“EV”字样，它的图片标志一般如图（图EV.gif），另外一个方式是快捷按键，不同的相机操作就很不相同了，由于EV值的修改可能是经常的，不妨熟悉一下它的快捷操作，才不至于因为临时调整一下而耽误了时间，错过宝贵镜头。  为什么需要曝光补偿-测光偏差若的祸 既然叫“曝光补偿”那么顾名思义就是要补偿曝光的偏差，而曝光的偏差显然是由相机的测光能力引起的，我们不妨分析一下影响相机测光准确度的因素： 首先，相机的测光模式对测光的准确度大有影响，我们知道，相机的自动测光功能有平均测光、中央偏重测光、点测光、多区域测光等等，之所以要有这么多的模式，无非是因为大自然的光线变化莫测，对于不同时间，不同地点，不同的拍摄对象，以及摄影者的不同意表现图来说，单一的测光模式实在是捉襟见肘了，所以才有众多的测光方式用于不同的环境中提高曝光的准确度。但是，即便如此，仍然不能满足很多特殊的场合和情况，相机毕竟是机器，无法有人一样的思维，它不可能了解你的拍摄意图，只能根据厂家予设的情形做大致的处理，相机档次和价位的高低，其中一个重要的因素就是测光能力的高低，高档相机尚不能保证100%的准确度，况且对于中低档次的相机来说，测光模式更可能是单一的，无法保证复杂环境下的准确测光与曝光。 其次，从相机测光的原理来看，大部分中低档的自动相机都是采用获取整个画面的亮度，然后计算平均值或者有重点地选择几个区域，根据他们的亮度值来获得亮度信息的，这样的算法显然是比较粗糙的，在某些特殊的情景下，比如景物明暗对比强烈，拍摄主题不在中央，主题明亮而背静黑暗等，往往容易误导相机，使得测光发生偏差。 对于高档相机来说，多采用TTL方式（透过镜头之意）测光，准确度在0.5EV以内，中档相机的测光准确度在1EV以内，而低档相机有不少是采用内装外测式测光的，偏差可能达到2EV。 一般的说，景物亮度对比越小，曝光越准确，反之则偏差加大。相机的档次有高有低，档次高的，测光就比较准确，低的则偏差也会加大。如果是传统相机，胶卷的宽容度是比较大的，曝光的偏差在一定范围内不会有大问题，但是数码相机的CCD宽容度就比较小，轻微的曝光偏差都可能影响整体的效果。  正确使用曝光补偿-变被动为主动 现在转入本文的重点部分，拥有数码相机的朋友，无论你使用的是高档还是低档器材，曝光补偿都是很有用的，尤其是对于中低档次的全自动数码相机来说，曝光补偿可能是你唯一能参与、控制照片拍摄过程的环节，在缺乏强有力的手动模式的机型中，曝光补偿是你变被动为主动，大大改善拍摄品质的法宝！ 什么时候使用曝光补偿？怎样进行补偿？补偿量多少好呢？下面，举例说明曝光补偿功能的应用。 1 由于数码相机在拍摄的时候可以从液晶屏上大致看到景物的明暗程度，特别是当按下半截快门的时候，画面会显示出一个近似最终成像效果的样子，此时留意一下它的画面效果和亮度，如果明显偏亮或偏暗，说明相机的自动测光准确度有较大偏差，要强制进行曝光补偿，不过有的时候，拍摄时显示的亮度与实际拍摄结果有一定出入。 2 由于数码相机可以在拍摄后立即浏览画面，此时，可以更加准确地看到拍摄出来的画面的明暗程度，不会再有出入。如果拍摄结果明显偏亮或偏暗，则要重新拍摄，强制进行曝光补偿。 3 进行曝光补偿的时候，如果照片过暗，要增加EV值，EV值每增加1.0，相当于摄入的光线量增加一倍，如果照片过亮，要减小EV值，EV值每减小1.0，相当于摄入的光线量减小一倍。按照不同相机的补偿间隔可以以1/2或1/3的单位来调节。 4 拍摄环境比较昏暗，需要增加亮度，而闪光灯无法起作用时，可对曝光进行补偿，适当增加曝光量 5 被拍摄的白色物体在照片里看起来是灰色或不够白的时候，要增加曝光量，简单的说就是“越白越加”，这似乎与曝光的基本原则和习惯是背道而驰的，其实不然，这是因为相机的测光往往以中心的主体为偏重，白色的主体会让相机误以为很环境很明亮，因而曝光不足，这也是多数初学者易犯的通病。 6 当你在一个很亮的背景前拍摄的时候，比如向阳的窗户前，逆光的景物等要增加曝光量或使用闪光灯。 7 当你在海滩、雪地、阳光充足或一个白色背景前，拍摄人物的时候，要增加曝光量并使用闪光灯，否则主体反而偏暗。 8 拍摄雪景的时候，背景光线被雪反射得特别强，相机的测光偏差特别大，此时要增加曝光量，否则白雪将变成灰色。 （对比一下雪景拍摄不用曝光补偿和使用+1.0EV补偿的拍摄效果） 9 拍摄黑色的物体，在照片里看和色变色发灰的时候，应该减小曝光量，使黑色更纯。 10 当你在一个黑色背景前拍摄的时候，也需要降低一点曝光量以免主体曝光过度。 11 （夜景拍摄需要通过加大曝光补偿来获得足够的曝光量） 夜景拍摄，应该关闭闪光灯，提高曝光值，靠延长相机的曝光时间来取得灯火辉煌的效果，这一点对于没有手动调整模式的自动型数码相机特别重要。很多使用数码相机的人感觉夜景拍摄能力很差，其实没有正确使用相机的曝光方法是重要原因之一。 12 慢速同步闪光灯与曝光补偿的配合：某些老式的数码相机的闪光灯可能没有慢速同步模式，比如柯达DC215，这对于拍摄夜景下的人物是非常不利的，但是只要使用了它的曝光补偿功能，一样可以得到满意的效果，对于已经有慢速同步闪光功能的相机，适当的曝光补偿可以更加突出辉煌的夜景灯光。 13 阴天和大雾的时候，环境仍然是明亮的，但是实际物体的照度明显不足，如果不加曝光补偿则可能造成照片昏暗，适当的曝光补偿，加0.3到0.7可以使得景物亮度更加自然。 14 在某些艺术摄影中，比如拍摄高调的照片，要增加曝光补偿，形成大对比度的照片，更好地表现作者的拍摄意图。同样的，在某些时候，需要刻意降低照片亮度的，就应降低曝光补偿。  曝光补偿的使用难点和心得-稳定、经验压倒一切 数码相机的曝光补偿是通过延长快门的时间或加大光圈的大小来实现的，因此在加大曝光补偿后，要注意保持相机的稳定，否则画面会抖晃模糊。 液晶屏的清晰度将影响你的判断能力，在拍摄时，我们可以凭液晶屏显示的图象状况来判断成像是否明亮清晰，但是，相机液晶屏的清晰程度不同，视角不同，自身的亮度设置不同，则会影响你的判断能力，通常，在液晶屏上看到的画面要比拍摄结果更亮，且反差小，在液晶屏上看还算不错的照片实际效果可能是比较昏暗的，对此要有一定的心理准备，到底什么样子是最清晰的，需要平时多实践，掌握你的相机的特性。 拍摄条件不好的时候，最好采用多种不同的曝光模式拍摄，以便日后挑选曝光良好的照片，朱德注意的是，现在，很多中高档次的数码相机拥有了“包围曝光”功能，比如olympus3040,富士4900/6900等相机，在此种模式下可在拍摄的时候自动使用标准、高一档和低一档的曝光值连拍3张，由你挑选最好的那个，这大大方便拍摄，毕竟一次可以搞定，不需多次拍摄了。 由于相机的快门时间或光圈大小是有限的，因此并非总是能达到2EV的调整范围，因此曝光补偿也不是万能的，在过于暗的环境下仍然可能曝光不足，此时要考虑配合闪光灯或增加相机的ISO感光灵敏度来提高画面亮度。 实践练习和丰富的摄影知识是正确调整曝光的必备条件，在拍摄比较重要的照片前，要确认相机的曝光补偿设置是正确的。  总结 善于应用、合理使用曝光补偿，可以大大改善你的摄影作品的成功率，拍出画面清晰，亮度合适，观看舒适的照片，提高拍摄质量，本文所述的方案适合尤其广大拥有中低档次家用数码相机的朋友，正确地使用这个功能，可以大大弥补你的器材在测光方面性能的不足。与传统相机不同，数码相机的“液晶取景、即拍即现”能力使得你在取景的时候就可以大致了解曝光的效果，及时做出适当的调整，从而减少或改善缺省拍摄时曝光不足或过头的失误，降低拍摄失败的风险，此过程同样也可提高你的拍摄经验和技术！ 数码摄影技巧大荟萃1 .夜景曝光技巧 夜景照片是广大摄影爱好者都比较喜欢的拍摄主题，但我们却发现按照测光表的读数拍摄常常会建筑曝光过度。这是怎么回事呢？这该死的测光表又"涮"了我们一把！ 当我们把测光表对准夜空中的城市时，它想干什么？一定又是想把漆黑天空和街上的霓虹灯光搞平均主义。我可不想要18灰度的照片。取平均时，测光表过度补尝了夜幕，得到照片里的建筑物当然会曝光过度。我们希望灯光就是灯光，夜色就是夜色。所以我们需要避免天空干扰测光。 2.室内摄影的曝光 在室内拍摄的一个缺点就是光线不够理想，在大部分情况下室内光线都会太暗。这时，闪光灯显然是一种非常有效的人造光源，功能强大而且使用多样化，但你也可以在拍摄时使用已有的现场有效光。 内置闪光灯的光往往太弱、太冷，拍摄的影像会破坏整个环境的氛围。在3米以外拍摄时，你就必须使用曝光指数至少为3640的外接闪光灯你可以向了解闪光灯的朋友或摄影器材经销商咨询配合你的相机使用的闪光灯装置以及它们的性能。需要柔和的照明时，你也可以将闪光灯放在相机的机顶或旁侧，同时使用反光板和散射器以获得柔各照明，这是因为这样可增强有效的照明区域，用侧光来照亮三维的物体。 在拍摄大房间时，你可以使用多个闪光灯或者打大光圈，在房间的不同位置释放快门这种方法会非常困难，尤其是你没有摄影助手时。 你也可以用持续的人造光来代替闪光灯，卤光和钨光都是不错的选择，如果相机的自动白平衡设置不能使你得到满意的结果，你不妨尝试使用几种不同的白平衡设置，如果没法使用额外人造光源，那么你只能使用所谓的"有效自然光"了，它们有可能是透过窗户照射进来的光线，也可能是不会影响正常摄影的人造光。使用有效自然光的优点是房间照明很自然。 除非你买的相机非常便宜，否则你最好选择曝光时间（由快门速度决定）在1/5001或2秒之间的相机，同时还能选择尽可能多的不同光圈值，这些相机本身具备的条件是使你在昏暗的室内进行拍摄成为可能，而且能拍摄出效果非常好的照片。 不过值得注意的是，室内拍摄时，最好是关闭闪光灯，同时将相机放在三脚架上，否则照片会变模糊。实在没有三脚架，你也应尽可能找到稳定的支撑点，这些方法虽然没有三脚架的效果好，但也能适当减弱因相机晃动造成的照片模糊。在释放快门时，将相机靠在硬物体上凳子，柱子或墙壁，只有是稳固的东西就行，然后非常轻地揿下快门，释放按钮。有可能的话，还可用自拍器来释放快门。 在光线不足或不稳定的环境下拍摄时（如禁止使用闪光灯的场所），唯一的选择就是增加感光度，高档相机都有"强制增感"功能，你可以从一系列的ISO值中进行选择双倍或四倍感光度。不过这种方法会大大影响到图片质量。当然哪，这是避免因晃动导致的影像模糊的唯一方法，特别是在随意拍摄照片或拍摄活动的被摄主体时，尤为有用。 3.家庭肖像摄影小技巧 在家庭摄影中，绝大多数都是属于“纪念照”一类，而“纪念照”的主体绝大多数又是人，因此，肖像摄影往往占据着家庭相册的主要篇幅。但很遗憾的是，其中的大部分照片象是警察局里的档案一般，每个人都靠着墙，构图死板，表情生硬。如果你能适当地学习一些肖像摄影的话，相信一定能使你的家庭相册“艺术”起来。下面是几个基本的操作技巧。 保持眼睛水平线的拍摄位置改善肖像摄影的最简易方法是从被摄者的眼睛水平线开始。比如，给小孩子拍照时，你就要弯下膝盖甚至腹部，使相机与小孩的眼睛大体上处于同一水平上。无论朝上还是朝下拍摄都会使被摄者失真变形，而且相机靠得越近，失真就越厉害。以眼睛水平线拍摄被摄者时，拍摄的照片会显得更加“亲切”，这是因为观众会感觉到他们观察的被摄者的“眼睛”，而眼睛往往是一个人最生动的地方。 先背景，后人物 如果不当心的话，背景可以影响整张照片的效果。明亮的色彩、闪亮的物体或被摄者身后的一大群人都会影响整张照片的视觉感受。因此，在拍照前，你应该先将注意力集中在背景的处理上，先选择背景，再考虑人的神态和位置。选择背景可以从以下三个方面入手： 靠近被摄者：靠近被摄者，并让被摄者而非其它东西占满整个取景器。当使用能进行变焦或可使用可互换镜头的相机时，你可以使用切换到长焦端，以放大取景器中被摄者的大小。 改变角度：向左、右、上、下变换拍摄角度都可产生不同的背景，因而在通过取景器进行取景时，应尽量多变换角度，以选择最好的拍摄位置。 大光圈：一些专业摄影师都愿意投资大量资金，购买可调节光圈的单反相机，这样，就可以选择大光圈使背景位于焦点之外，以使模糊、显得缓和而不会太引人注目，从而强调被摄者。 注意防止“红眼” 使用带内置闪光灯的相机尤其是傻瓜相机时，往往会产生红眼这一令人不悦的现象。它是在被摄者的瞳孔放大、而内置闪光灯照亮眼睛的血管时产生的。解决这一问题的一种方法是提高室内照明情况，以缩小瞳孔或使用相机的红眼减轻闪光模式在这种模式下，相机在正式曝光前会预闪一次，从而使瞳孔缩小，减轻红眼程度。 用强制闪光完善光影平衡一些具有内置闪光灯的相机和单反相机的闪光配件都具有“强制闪光”模式，“强制闪光”是指即使在光线充足的情况下，相机也能进行闪光。强制闪光用于照亮阴影，并将光滑表面反射的光线“添加”到被摄者的眼睛上（这能使被摄者的眼神更加吸引人），它对于去除在正午高照的太阳在眼睛或鼻子下留下的阴影非常有用。 自拍也是很有用的 现在的大部分相机都有内置自拍器，该功能可让快门释放延迟10秒，这段时间可让摄影师离开相机进行其它活动，一般来说，你要用三脚架来固定相机以获得最佳效果。没有三脚架的话，你可以将相机放在稳固的物体上。自拍还可减少相机的轻微振动，从而提高成像的精细度。 好构图带来好效果 好的构图是影响肖像摄影是否成功的一个重要因素。人的身体是垂直的，因为当你想拍摄被摄者的全身时，最佳构图应该是竖构图。其中最基本也是最有效的规则是“三三构图法”。在摄影构图方面，数码学院已有专门介绍，你可参阅摄影的构图规则一文。 人像摄影并不仅仅是拍摄人像 既然家庭相册是纪念照片集，那么你的家庭人像拍摄也不应只局限于外出时拍摄，你可以在生活中随时拍摄一些富有生活情趣的日常生活照，这些除了摄影的内涵外，更重要的是照片背后的有趣故事，比如你的爷爷在厨房中头发被灼了一块时，你可以拍下一家人的态度。 要使你的家庭相册成为含金量很高的珍藏品，那么拿起你的相机，随时准备拍摄！态度决定成败！Photoshop制作心得大放送图1学习中的一点心得体会首先感谢火星时代给我这次机会，能和大家一起交流心得，我进入这个行业的时间并不是很长，从2004年开始学习Photoshop，通过这几年的学习，总结了一点小小的经验，与大家分享交流，个人觉得在学习与工作中主要有以下几点体会： 1、软件的技术与技巧技术：对于软件的熟练程度和操作程度，在学习的开始阶段，掌握必要的一些基础操作还是非常必要的，如果连简单的操作都不会使用，那样也就不可能制作出满意的作品，我个人感觉，学习软件的阶段，最少要在三个月左右，基本就能掌握必要的软件的操作。 技巧：在掌握一定的软件操作技能之后就可以尝试制作一些小作品了，在实际操作中，一边继续学习不懂的知识，一边摸索出来的一些窍门，总结出的经验和窍门。可以说是个人的一个法宝，在实际的操作中非常的实用，可以轻松的完成所需要的任务。 当然，有了如火纯情的技术，未必就能制作出理想效果。在实际的操作中，还需要有针对性的利用学习到一些技术，把技术与技巧相结合，达到所需的效果。必要的技术是不可缺少的。边工作边学习是一种很好的方法，任何的学习都是循序渐进的，一则好的作品需要有好的思想和思路，必要的技术则是表达思想和思路的保障。在平时工作或者做练习时，可以不断的摸索，多尝试多试验，自然也会不断的提高自身的技术水平。技术的提高同时也能帮助作品提高质量，同时增加工作的效率。有了好的创意，同时可以将创意延伸，并能激发自己的想象，变成为一个系列作品。图2图3 苹果的幻想系列2、思路方法与软件技术在现在科技时代，电脑的应用基本上在每个行业都已经不能离开了，从事设计与绘画的职业中，到底思路方法与软件技术哪个更重要一些呢，或许很多人都有这样的疑问。当你有了一个好的创意，没有技术的支持，也只停留在空想当中，也就无法实现，这时，技术的重要性就体现出来了。 下面这个小例子，首先体现的是思路与创意，然后通过对软件的熟练程度，把创意表现出来方法，当然表现方法不止这一种，通过这种方法，希望对读者能起到抛砖引玉的作用。这个案例所表现的主题为宣传品牌，使品牌被消费者印象深刻。“苹果”商标的牛仔服饰，直接使用苹果来表现，应该是再深刻不过了。图4 苹果牛仔在制作过程中，主要的问题就是如何将牛仔面料与苹果结合的完美，下面是牛仔面料与苹果的素材。图5图6 使用素材首先将牛仔布料变形为圆形，来符合苹果的透视。小qinqin 会员 正在载入数据,请稍等.昵称：小qinqin 发帖：204 积分：308 精华：0 头衔：太平洋舰队中士 注册：08-08-15 查看资料查看blog发送消息 3# 2008-10-14 20:55:24 云飞推荐小说汇总贴  引用   回复  Re:小qinqin,1楼图7通过一次变形不能完全满足苹果的形状，接下来选取苹果顶部凹陷部分，拷贝到另一个图层，再做单独的变形。图8将结合部分修饰一下，使结合部分自然真实，再将凹陷部分加深颜色，更具真实效果。本帖于 2008-10-14 20:56 第1次被 小qinqin 修改过。 小qinqin 会员 正在载入数据,请稍等.昵称：小qinqin 发帖：204 积分：308 精华：0 头衔：太平洋舰队中士 注册：08-08-15 查看资料查看blog发送消息 4# 2008-10-14 20:57:40 手机铃声下载!搞笑铃声,个性铃声,随你点  引用   回复  Re:小qinqin,1楼图9复制一个苹果的副本，去色后更改为叠加方式，苹果的立体感就出来了图10添加一些装饰的元素，苹果树叶、牛仔的边线等效果，就更加有效果了，方法一样，变形处理，再将颜色统一。图11添加个破洞，更时髦一些，呵呵。小qinqin 会员 正在载入数据,请稍等.昵称：小qinqin 发帖：204 积分：308 精华：0 头衔：太平洋舰队中士 注册：08-08-15 查看资料查看blog发送消息 5# 2008-10-14 20:58:34 精彩不断！设计素材精品下载  引用   回复  Re:小qinqin,1楼图12完成后的效果。 图13 小qinqin 会员 正在载入数据,请稍等.昵称：小qinqin 发帖：204 积分：308 精华：0 头衔：太平洋舰队中士 注册：08-08-15 查看资料查看blog发送消息 6# 2008-10-14 21:00:12 不用到处找,各种常用驱动下载大全  引用   回复  Re:小qinqin,1楼在技术提高之后，在创作时也能增添很多创作思路，减少劳动量，提高工作效率。 再举个小例子，在合成制作中，不一定所有的素材都必须把需要的元素一一抠取出来，下面的案例中所有的元素都没有使用抠图，而是根据不同的素材特点，使用不同的方式来相互融合或叠加来完成合成效果，这些就需要平时知识的积累，以及对素材的观察和判断，使用正确的方法来运用素材，不但可以充分的发挥素材的作用，还可以节省操作时间，起到事半功倍的作用图14 使者图15图16小qinqin 会员 正在载入数据,请稍等.昵称：小qinqin 发帖：204 积分：308 精华：0 头衔：太平洋舰队中士 注册：08-08-15 查看资料查看blog发送消息 7# 2008-10-14 21:00:45 轻松从零学习摄影,摄影必看法则  引用   回复  Re:小qinqin,1楼图17 三幅素材首先将和平鸽放置再需要的位置。小qinqin 会员 正在载入数据,请稍等.昵称：小qinqin 发帖：204 积分：308 精华：0 头衔：太平洋舰队中士 注册：08-08-15 查看资料查看blog发送消息 8# 2008-10-14 21:01:42 张筱雨人体艺术写真集（不断更新中）  引用   回复  Re:小qinqin,1楼和平鸽使用了混合颜色带的方法使背景变为透明。树木部分使用了“图层混合模式