《无间道》系列电影的悲剧美学分析.doc

无间道系列电影的悲剧美学分析 摘要：无间道系列电影属于香港警匪片的一个代表，依旧是以“卧底”的角色作为整个故事的主体，却更倾向于通过描述人物身份的错位，强调矛盾心理，表达人物命运的悲剧性，反映香港人对身份认同的迷茫。“无间”二字出自法华经，是佛教术语，为八大地狱之一，代表着永在地狱受苦。片名就为整个故事打好了悲剧的基调。本文将从无间道系列电影中的人物设置、叙述方式和悲剧结局等方面对其悲剧美学进行分析。 关键词：无间道；警匪片；悲剧美学 中图分类号：J905 文献标识码：A 文章编号：2095-4115（2014）01-46-2 无间道系列电影上映于2002年到2003年，由刘伟强执导、麦兆辉编剧。最初的无间道是在香港电影市场处于疲软的大环境下横空出世的，得到了业界非常好的口碑，并成为了当年的票房冠军。之后导演又乘胜追击，拍摄了无间道、无间道终极无间，使得整个“无间”故事更加饱满。 这一系列继续沿袭了香港电影警匪片类型的一贯风格，并以“卧底”的角色作为整个故事内容的重心。其实回顾香港电影史不难发现，1987年林岭东的龙虎风云中就有“卧底”的角色。同样是拍摄卧底，不同的导演运用不同的视听语言和不同的故事，展示卧底生活的不同面。吴宇森的卧底电影倾向于一种暴力美学，周星驰的卧底电影更倾向于一种喜剧美学，而刘伟强的无间道系列卧底电影则倾向于一种悲剧美学。从片名开始，导演就已经设定好了影片的整体悲剧故事基调。“无间”二字，出自法华经俱舍论玄应音义等佛经，是佛教术语。“无间地狱”是佛教故事中的八大地狱之一，也是其中最苦的一个，代表着永在地狱受苦。 谈及悲剧学说，不得不提到亚里士多德，他在著作诗学中最先完整地定义了“悲剧”。“悲剧是对一个严肃、完整、有一定长度的行动的摹仿；它的媒介是语言，具有各种悦耳之音，分别在剧的各部分使用；摹仿方式是借人物的动作表达，而不是采取叙述法，借引起怜悯与恐惧来使这种情感得到陶冶。”下面将从无间道系列电影中的人物设置、叙述方式和悲剧结局等方面对其悲剧美学进行分析。 一、人物的身份迷失 在整个系列电影中，所有的角色都是小人物，导演用小人物的悲剧，展现整个社会的悲剧，呈现出整个时代背景的悲剧。电影中的主要人物有刘德华饰演的刘健明、梁朝伟饰演的陈永仁、黄秋生饰演的黄警官、曾志伟饰演的韩琛。 现代丑化的社会现实造成的异化与孤立的心灵所衍生的心理悲剧，叙述两个或多个主角承受一个同样的悲剧。刘健明和陈永仁都是卧底，但他们代表着不同的利益集团，刘健明是黑帮安插在警察厅的卧底，而陈永仁是警察安插在黑帮中的卧底。他们二人正像刘健明的妻子Mary小说中的主人翁一样，一个人有二十八种性格，他每天起床就自己跟自己演戏，演得他连自己的真实性格都忘了。其实他们就是代表着在无间世界中接受痛苦的两个人。 在三部影片中有一段不断重复出现的镜头，特写年轻时候的陈永仁从警察学校走出，配画外音“进了警校，就要遵守警校的规矩。不守规矩的人就好像他这样，滚蛋。”这时陈永仁一个回头，视线着落于年轻时候的刘健明，两个特写镜头对切，通过人物表情反应人物无奈的内心，画外音再次响起，“有没有人想和他换”，“我想跟他换”，两句强调了整个影片人物的身份错位。陈永仁做卧底十年以来唯一的愿望就是想恢复警察身份。黄警官和陈永仁在天台秘密见面的时候，说过“你忘了自己是好人还是坏人啦？”“你对我态度好点行不行？现在全香港只有我知道你的身份，我回去把你的档案全都删除掉，你一辈子做古惑仔，我也不用烦了。”而陈永仁的回应是：“你想我怎么样？天天提醒自己：我是警察。做梦的时候说，放下枪，我是警察！”这就着眼于身份认同的问题，“我是谁？从何而来，到何处去？”身份是一个人进行社会活动的依托，当个人对自己的身份无法认同，便会产生认知上的不和谐。也就是陈永仁和刘健明的状态，他们无法认知自己的身份，一个明里要打打杀杀做一个坏人，暗地里还要提醒自己，我是一个警察；另一个明里做一个正义的警察，私底下却要给黑帮老大提供密报。而影片的背景就设定在香港九七前后，那段时期，大量香港人因对内地的恐惧而移民国外，留下的人对于自己的身份有不同的概念，有的觉得自己是香港人，有的觉得自己是英国人，还有的认为自己是中国人。对于身份的不确定性，使得香港人当时充满了迷茫和不知所措，在大量的影视片中都有体现，如岁月神偷、甜蜜蜜等。 而刘健明身份的无法认同又与弗洛伊德的“本我”、“自我”、“超我”相关。“本我”是最本原的一种本能冲动，“自我”是受现实生活的各种伦理原则抑制伪装了的本能，“超我”即受伦理原则支配的道德化了的“自我”。“本我”对韩琛老婆Mary的迷恋，使得他走上了卧底的道路，进入无间世界，承受苦难，“自我”“超我”要求他去做一个好人，所以他一直在“我只想做个好人”的愿望中不断地探索，而得到的却是“对不起，我是警察”，以至于他无法回头，为了隐藏自己坏人的身份不断去杀人，为的却是做一个好人。 二、叙述的错位方式 因为无间道的受欢迎，才有了之后的第二、第三部，所以导演对整个故事做了特色安排，迥然不同于经典电影一部接着一部的叙述方式。无间世界本就是个颠倒的、倒错的世界，符合了整体倒装式的情节结构。无间道为前传，无间道为整个无间道系列的第二部分，也是高潮部分；而无间道终极无间整部影片穿插前两集之间，继续对故事补充说明，是所有故事的终结。 一般的电影都是会按照观众的心理逻辑去叙述故事，然而有时也会利用违逆观众心理逻辑的方式去吸引观众。无间道恪守的就是一种“反向性的叙事策略”，在看似离奇的情节背后，进行着“卧底”与“反卧底”的斗争。不得不说整部电影都抓住“错位”二字进行叙述，刘健明与陈永仁身份的错位，陈永仁是黑帮老大的儿子，但他又是个卧底警察，刘健明是个警察，但他又是黑帮派在警察厅的卧底；陈永仁与李医生医患关系的错位，陈永仁为李医生按摩手臂，调换了他们所坐的椅子；倪孝正斯文的外表，与狠恶的内心相错位；黄警官正直警察形象，与买凶杀人的身份相错位；杨锦荣最初的身份是坏警察，沈澄最初的身份是军火商，但最后却突转发现他们都是好人。悲剧情节理论中，突转、发现和苦难是构成情节的三大成分。这种错位，突转构成无间道整体的悲情基调。 三、结局的悲剧内涵 电影中悲剧的结局一般有三种，肉体毁灭型、精神损伤型、和解团圆型。悲剧的各种收场都和观众的心理期待有关。其实悲剧中的所谓收场也就是结局，这种结局一般就是最后主人翁命运的归宿。悲剧中主人公的命运宿演是否成功，直接关系到它能否满足观众的心理要求，香港电影一直以来都是以满足观众的需求，追求票房为着眼点的。 斯卡里格曾说过“悲剧剧情中一定有流浪和死亡的事情”。 而在无间道系列中，几乎所有的人都死了，是肉体毁灭型；只有刘健明还活着，却避免不了精神损伤型的结局。悲剧作为美学范畴和艺术形式，源于生活的苦难，又高于生活的苦难。因为它在真实地反映人类不幸境遇的同时，又将生活的惨况艺术化了。死者固苦，生者亦苦，永生是最痛苦的一个惩罚，正如虚拟的无间地狱一样，永在无间地狱中受苦，刘健明活在无间世界中要继续隐藏自己卧底的身份，调查其他黑帮在警察厅的卧底，并杀死他们，最后无法控制自己的精神，出现精神分裂的情况，他把自己当作陈永仁，就像一开始一样，他一直想和陈永仁换身份。在最后，当他在众目睽睽之下，指证沈澄和杨锦荣有密谋做坏事时，电影中用一个平移逆光镜头，以前景虚化录音机，焦点对准刘健明这个被摄主体为主要画面，配以紧张的音乐做背景，录音机里的对话作为画内音，并切了几秒在场其他人物的大特写，抓住他们的表情，有的无奈，有的镇定，有的迷茫。但他们所有人都对这个时候的刘健明很不能理解，为什么他可以信誓旦旦播放着自己的罪证。其实当他举着录音机的时候，他的潜意识一定不知道录音带里的内容，或者说他已经忘记了他是刘健明，而把自己当做了要抓刘健明的陈永仁。这个时候他的行为让观者会觉得有点搞笑，但同时又对他充满了怜悯。 亚里士多德曾经说过，“悲剧摹仿的特点就是激发恐惧和怜悯”。导演在下一系列镜头中就激发恐惧，在警匪片中激发恐惧的方式，一定是与生死相关，要么是打架，要么是枪战。在刘健明与张警官扭打的时候，他突然掏出了枪，近景镜头，既可以拍摄到刘健明的动作和表情，又可以圈入在场的其他人物。刘健明慌乱地不知道该把枪对准谁，他只想保护好自己，不让别人抓住。那一刻整个现场处于一种完全慌乱的状态。当特写杨锦荣：“我说过让你小心点。”刘健明才真正找到一个目标，并回应说：“我是好人，我为什么要小心。”精神错乱的他其实内心深处还是只有一个愿望，就是“做个好人”。 无间道系列电影就是一部以港英政府统治到九七回归为历史背景的一个悲剧故事。在这个曾经体制同样健全的小社会里，既存在着体制对个体的虐待和压榨，也存在着黑社会帮派之间的火拼。“无根”的恐惧是香港人心底最深层的集体焦虑。他们在无间的世界中寻找自己的身份，是英国人、香港人，还是中国人，身份的变换，是一种对于身份的迷茫。刘健明在追求一个好人身份的道路上越走越远，陈永仁也因为自己卧底身份的纠结而陷入一个无间地狱，成就一个悲剧故事。悲剧是心灵的震撼、精神的振奋以及对社会人生的深沉思索。 参考文献： 1朱家昆.香港类型电影漫谈M.武汉：长江文艺出版社，2008. 2郭玉生. 悲剧美学：历史考察与当代阐释M.北京：社会科学文献出版社，2006. 3陈孟辉. 西方悲剧学说史M.北京：商务印书馆国际有限公司，2009. 4王海洲. 香港电影研究M.北京：中国电影出版社，2010. 作者简介： 季瑶，南京艺术学院。