不可思议的浪漫—读《牡丹亭》有感.doc

不可思议的浪漫读牡丹亭有感 我国是一个文化大国，有许多民族文化在这片土地上流传了数百年，甚至数千年。我们所熟悉的就有许多种，昆曲就是其中的一种，它是我国传统戏曲中最古老的剧种之一，也是我国传统文化艺术，特别是戏曲艺术中的珍品，被称为百花园中的一朵“兰花”。明朝中叶至清代中叶戏曲中影响最大的声腔剧种，很多剧种都是在昆剧的基础上发展起来的，有 “中国戏曲之母”的雅称。昆剧是中国戏曲史上具有最完整表演体系的剧种，它的基础深厚，遗产丰富，是我国民族文化艺术高度发展的成果，在我国文学史、戏曲史、音乐史、舞蹈史上占有重要的地位。而牡丹亭就是其中的颠峰之作。牡丹亭是汤显祖最著名的剧作，在思想和艺术方面都达到了其创作的最高水准。剧本推出之时，便一举超过了另一部古代爱情故事西厢记，盛行一时，使许多人为之倾倒。让我们走进传统文化，走进昆曲，走进牡丹亭，走进这不可思议的浪漫。东方的莎士比亚汤显祖汤显祖（15501616），字义仍，号若士，江西临川人。出身书香门第，为人耿直，敢于直言，一生不肯依附权贵，曾任太常博士及一些下层官职，四十九岁时弃官回家。他是我国古代继关汉卿之后的又一位伟大的戏剧家。他的戏剧创作现存主要有五种，即“玉茗堂四梦”（或称“临川四梦”）及紫箫记。“玉茗堂四梦”即紫钗记牡丹亭邯郸记南柯记。这四部作品中，汤显祖最得意，影响最大的当数牡丹亭。汤显祖在当时和后世都有很大影响。即使是认为他用韵任意，不讲究曲律的评论家,也几乎无一不称赞牡丹亭,如晚于汤显祖20多年的沈德符说”汤义仍牡丹亭梦一出，家传户诵，几令西厢减价”，又说他”才情自足不朽”。和沈德符同时的戏曲家吕天成推崇汤显祖为”绝代奇才”和”千秋之词匠”。王骥德甚至说，如果汤显祖没有”当置法字无论”和其他弱点，”可令前无作者，后鲜来哲，二百年来，一人而已”。由于汤显祖于1616年逝世，这恰好和英国大戏剧家莎士比亚是同一年去世。由于汤显祖在东方剧坛上的崇高地位，人们都称汤显祖是“中国的莎士比亚”。 不可思议的浪漫一、 爱得死去活来浪漫，在今人的眼里就是romance，就是巴黎，就是有情人将爱的油轮驶入异乡的港湾，为爱装点一教人艳羡的色彩，再就是如一首歌中所唱：“我能想到最浪漫的事，就是和你一起慢慢变老。”浪漫，在古人的眼里就是举案齐眉，就是花前月下，就是“尔侬我侬，忒煞情多我泥中有尔，尔泥中有我”再就是如一首诗中所写：“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。”那么，在这形形色色的浪漫的情调里，究竟有没有一个最高境界呢？有。浪漫的最高境界就是爱得死去活来！这是汤显祖在牡丹亭中给浪漫下的一个最高标准、最教人信服的标准，也是留给后世文艺创作的一个最能拿出的标准。“爱得死去活来”，在当时封建礼教的严密监视下，能够想到就已经很不易了，若要提出，何等艰难！而汤显祖已把这些放在了牡丹亭里，放在了杜丽娘的身上，确切地说是放在了封建束缚下的一个地位低下的女性身上。这是很了不起的。牡丹亭给了爱情一个很好的诠释：爱可以冲破时间和空间、爱无止境。这世间能够容纳如此伟大的爱的地方，只有在梦中了。梦可以上通九霄，下达阎罗。也只有在梦中，一切不可思议的事情才有可能发生：李白有梦游天姥吟留别传世；红楼梦有游幻境指迷十二钗，饮仙醪曲演红楼梦统篇；黄粱美梦为世所想往虽素未与柳梦梅蒙面，但能在梦中与他相识、相爱，就是这么一个梦，给了杜丽娘一次不可思议的邂逅为爱而死！说到浪漫（romance），无论是西方人还是东方人，大多都会立刻在脑海中出现这么一个画面：My heart will go on悠扬地在耳畔响起，杰克拥抱着露丝站在泰坦尼克号的船头，让生命从此消逝，让爱永存抑或是电影人鬼情未了中某精彩的一幕。而在中国人看来，倩女幽魂已是感人肺腑之极了。然而，我不得不在此喊出一声：牡丹亭是中国最早的泰坦尼克号，是中国最早的人鬼情未了，是倩女幽魂的滥觞！因为它们同样道出了爱的精髓：爱可以超越生死爱无止境！西厢记中的崔莺莺，牡丹亭中的杜丽娘，红楼梦中的林黛玉。她们都可以被看作是反封建礼教的女性的典型。而我认为杜丽娘应是位居其首。在当时如此苛刻的社会背景下，能够出现这样的女性，足以惊世骇俗。杜丽娘与崔莺莺的一个很大的不同就在于，前者具有更明确的反抗封建社会意识的出发点。从表面上看剧中似乎并不存在与杜丽娘、柳梦梅相对应的反面人物，杜丽娘的梦中之爱乃至死而复生与柳梦梅结合，都是在不为他人所知的状态下完成的。然而，作品又确确实实使人感到他们始终在一张看不见的罗网中苦苦挣扎。这一点，林黛玉有所继承，但没有杜丽娘这般“锋芒毕露”。西厢记和红楼梦所推行的反礼教仅已达到“自由恋爱”这一层面上，而牡丹亭则更向前迈了一大步：杜丽娘的爱情故事不是由某个实在的对象引起的；她首先是渴望异性，渴望爱情，在自然涌发的生命冲动的引导下才进入与柳梦梅的梦中幽会，而后恣一时之欢，孕育了生死不忘之情。这一情节以最明确的方式宣示：爱情以及性爱，首先是年轻女子自身的需要；在两性关系中，女性并不必定是被动者；如果爱情不存在，它可以被生命的内在渴望创造出来一言以蔽之，牡丹亭所推行的反礼教已达到从身体到灵魂的一种难以抗拒的欲望了在那一时代，这是惊人的表达，它激起了巨大的波澜。这就引起后世种种多情人难以抑制的故事来：娄江女子俞三娘读牡丹亭而哀感身世，含恨而死；杭州女艺人商小玲演此剧时悲恸难禁，猝死在舞台上；林黛玉听得唱段里的“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付于断井颓垣”等词句，“不觉心痛神驰”，潸然泪下。而在此之前，林黛玉还曾对牡丹亭中的戏文有一句暗自评价：“原来戏文上也有好文章。可惜世人只知看戏，未能领略这其中的趣味。”二、字里行间的浪漫情怀牡丹亭中众多浪漫的幻想场景，是作者以优美的文辞造就的这是一部美丽的诗剧！像惊梦、寻梦两出，把春日园林的明媚春光、杜丽娘的伤春情怀和内心深处的隐秘融为一体，语言艳丽而精雅，非常动人。而前面提到的林黛玉为之落泪的皂罗袍则更是一支名曲：【皂罗袍】原来姹紫嫣红开遍，似这般都付于断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院。朝飞暮卷，云霞萃轩，雨丝风片，烟波画船。锦屏人忒看的这韶光贱！赏这段词句，真觉着耳畔如有怀春的丽人对韶光的莺燕娇嗔。眼前似乎真个出现了那牡丹园，园中“姹紫嫣红开遍”，一姣若牡丹的少女独自其中，暗怀春意，款款徘徊，这是何等浪漫的一幅画面！想到此，我们不得不再提到另一个人史湘云。红楼梦第六十二回憨湘云醉眠芍药茵，呆香菱情解石榴裙中有这么一段描写：湘云卧于山石僻处一个石凳子上，业经香梦沉酣，四面芍药花飞了一身，满头脸衣襟上皆是红香散乱，手中的扇子在地下，也半被落花埋了，一群蜂蝶闹穰穰的围着他，又用鲛帕包了一包芍药花瓣枕着。众人看了，又是爱，又是笑，忙上来推唤挽扶。湘云口内犹作睡语说酒令，唧唧嘟嘟说：“泉香而酒冽，玉碗盛来琥珀光，直饮到梅梢月上，醉扶归，却为宜会亲友。”读得此句，不得不让人拍案迭声称奇：一叹这语言描得好，二叹这史湘云果有几分青莲居士的气度！此情此景，史湘云与杜丽娘又是如此神似。从以上种种看来，牡丹亭无论从思想还是从文辞，都业已成了爱情的领头者。后人每每想起要为爱情事业奋斗到底时，断不能忘了那位已走在最前面的女先锋杜丽娘！后记作为一项侧重于人文历史的研究调查，我们历近一年之久，通过不同的渠道，不同的方法，在这项研究调查中走得很远很远。通过不断深入调查研究，一个从前对于我们还是未知的领域，现在已经成为小组每个成员耳熟能详的话题了。一个研究，带给我们的不只是几张图片，几个文档而已，而是对于学习，对于生活的更深层次理解，比如说，终于知道了昆曲，听多了昆曲，在老远听见它独特的唱腔，都会特别留意，对中国的民族文化有了更多的了解，并不局限与书本。这次研究调查等同于一次集体活动，增加了大家的默契，使同学间的友谊更加深厚，大家在实践中慢慢学会了团结，共同进步。这也是这次活动我组组员的最大收获，在活动中，我们了解彼此，关心彼此，共同成长。我们在向着“更高，更快，更强”的目标前进！论文出处(作者):