基于浪漫主义情怀的古典艺术.doc

基于浪漫主义情怀的古典艺术文章来源 毕业论文网 内容提要：勃拉姆斯是浪漫主义时期具有反潮流倾向的家，正像他的生活中充满矛盾和冲突一样，在他的歌曲的创作中也有着相当的复杂性，即在古典的精致形式中饱含浪漫主义情怀。本文即以此为视角，对他的艺术歌曲做全面的分析和论述。 关键词：勃拉姆斯 艺术歌曲 古典主义 浪漫主义 勃拉姆斯虽然生活在浪漫主义的繁荣时期，却执着地延伸古典主义，反对瓦格纳等人的大胆疯狂的音乐改革，延续德奥传统音乐，他继承和了古典主义的风格，创作了许多伟大的古典音乐作品，是德国音乐史上最后一个有重大影响的古典作曲家，被视为19世纪浪漫主义音乐时期的“复古”者。他一生创作了大量的音乐作品，包括钢琴曲、交响乐、合唱曲等，创作歌曲近400首（200余首独唱歌曲、大量的二声部、三声部、四声部歌曲，以及民歌改编曲），绝大多数属于艺术歌曲，这在他的创作中占有重要地位。总的来说，勃拉姆斯的艺术歌曲虽然比较排斥当时的浪漫主义色彩，但是我们从其严谨的创作里，仍然可以窥视到一些浪漫主义带给他的影响，他喜欢的爱情、大和死亡等主题都是典型的浪漫主义。另外，他的性格十分奇怪，“不受拘束，举止随意”，他时而怪僻的性格，使得除了克拉拉等几位挚友之外，生活圈子相当狭窄。他的音乐创作与他的性格有着千丝万缕的联系，也充满着矛盾与复杂性。在他的作品中，既有深沉严肃，又不乏轻松幽默；既有粗犷刚硬，又不乏梦幻般的柔和；既有古典主义的严谨结构，又有浪漫主义的情调；既有严肃、苦涩的来自北方的音乐风格，又或多或少感染了南方悠闲绚丽的色彩，使他的作品更为精致优雅。 下面从如下几个方面对勃拉姆斯的艺术歌曲进行简单分析： 从题材上看 与舒曼和舒伯特对选择歌词苛刻严格相比，勃拉姆斯选材要广泛得多。除了保持从古典诗歌和同时代收入的诗歌中选取歌词外，他的歌词还有质朴的民间诗词，戏剧家、家的诗词，甚至还从宗教教义中撷取词章。他的艺术歌曲题材往往更多与他自己的生活有着密切的联系，或者说每一首歌的背后都有着一段动人的故事。这些歌曲大多比较关注家庭生活和亲情，突出表现诗的质朴情绪，注重对主观感受的自然和个人情感体验的倾诉。他的作品有着对世界的热爱和崇敬，不乏以大自然为主题的诗情画意。如爱之歌(作品71，No•5)、林中恬静(作品•85)、寂静的原野(作品86，No•2)、藏在心中的向往(作品91，No•1)等，作者俨然置身广袤的大自然、倾诉自己的一片片情思，不乏复杂的心理刻画和感情的多种体验。同时他脆弱和羞涩的个性，又常常倾向于保守和灰暗，带上了失落、甚至隐退的悲观色调。在内容上也常直接与“死亡”和宗教宿命相关的“哀诉”有关。如死于寒冷之夜(作品96，No•1)、我的呻吟更形低微(作品105)、在教堂的墓地上(作品105，No•4)以及最后一部声乐作品四首严肃的歌(作品121)等，都是这一时期悲观思想的典型反映。此外，勃拉姆斯还钟情于民间的质朴诗词，为民间诗歌谱曲。这源于他对民歌的喜爱，如他的德意志民歌集的创编就是最好的反映。勃拉姆斯的民族情结，使他的艺术歌曲甚至比贝多芬、舒伯特更具德国的民族性。 本毕业搜集整理于毕业论文网 从体裁形式上 勃拉姆斯艺术歌曲大多以抒情歌曲为主，形式有分节歌、通谱体和变奏形式的结构。这也是艺术歌曲常见的结构形式，只是勃拉姆斯更加讲究技巧性，尤其是变奏形式的运用。他的艺术歌曲在旋律上即优美又精致，保持着德国民歌歌唱性和韵味，同时更加忏细复杂。为了旋律的表现性，使歌曲的艺术形象更加饱满，他的钢琴伴奏并不仅仅起着辅助作用。他对钢琴非常谙熟，所以钢琴写法更为开展，更为纷繁，形成纤巧细致的音乐语言。勃拉姆斯的艺术歌曲感情真挚，如歌曲永恒的爱（Vonewiger Liebe勒斯雷本 词）正是这些特征的体现。钢琴和歌唱旋律的密切结合，形象地表达了作曲家的心声和渴盼，对人物心理活动、爱情的内心隐秘刻画得细腻入目。