论书法中的传承与创新.doc

论书法中的传承与创新专业：美术学 姓名：武菲菲 学号：12120174086摘 要： 我国书法至今已有几千年的历史 ， 书法作为一种艺术， 具有特殊的美学价值与欣赏价值。 着时代的进步， 书法必须适应当今社会的文化形势， 现代书法应该在我国传统书法的基础上不断进步与发展， 从而符合现代社会的美学观与价值观。 现今对传统书法的传承与创新， 不单单是对书法的发展， 更是对我国传统民族文化的继承和发展。 文章对书法艺术的传承和创新问题进行研究分析。 关键词： 书法艺术 传承 创新 中国书法历史悠久， 至今已有几千年的历史， 书法是我国传统民族文化的象征， 是华夏民族智慧的结晶 、悠久历史的印记， 反映了中华民族的高尚品质， 是中华民族所独有的传统艺术和文化瑰宝， 更体现了中华民族的优良素质。 书法艺术是一门古老且富有生命力的艺术， 经历了上千年的锤炼， 在不同的历史时期表现出不同的文化面貌和时代精神。 现今， 随着经济社会不断发展， 书法艺术如何在现代社会中得以继续传承和发展， 成为当前必须研究的重要课题。 一、书法艺术传承的重要性和必要性 一般情况下， 书法是指使用毛笔等书写工具勾画语言符号的一种法则 ， 书法不但实现了文字传达信息的功能， 还是一种创造美的艺术行为 。 随着社会经济的发展、科学技术的不断进步， 现代传递信息的手段和工具越来越多， 这种使用了上千年的传递信息的书法遭受到冲击。 由于电脑技术的飞速发展， 书法中的一些字体在电脑中也能够被表现出来， 比如书法中较规范的字体楷书、隶书、魏碑等。 从实用角度来看， 电脑设计可能比人工书写更工整、更标准， 但是它不可能成为书法艺术， 不能充分表现出艺术家的个性、思想、情绪以及每位艺术家各有所长的特点， 所以它不可能完全代替艺术家在不同时期、不同环境、不同情绪下创造的艺术作品 。 因此书法艺术依然有它存在的意义， 并将继续发展下去。 书法作为一种艺术， 具有特殊的美学价值与欣赏价值， 是一种具有特殊的艺术表现和艺术特征的艺术品种， 是我们祖先根据中华民族特有的方块字形、结构规律， 经历了几千年的使用 、完善、美化， 进而形成了独特的书写规范以及审美意识和审美标准。 这门艺术已经融入中华民族文化的血液， 它已经成为中华民族文化艺术不可分割的重要组成部分。 尤其在当今这文化大繁荣、大发展的伟大时代， 书法艺术的传承和发展是必不可少的。 二、关于传承与创新的关系 在文化的传承与创新过程中 ， 必须遵守的一个重要的原则就是对法度的守和破。 书法艺术的传承与创新同样如此， 既不能失去书法的法度， 又不能死守法度。 没有遵循法度， 书法艺术就失去了特性， 死守法度， 将导致书法艺术不能得到创新， 不能符合现代文化的特征和时代的需要， 最终致使书法艺术的衰亡。传承并不是照搬照抄， 而是对传统的文化进行合理的取舍；创新并不是脱离传统文化， 而是在原有文化的基础上对合理部分进行发扬光大。 对传承与创新之间关系的处理， 应该立足于传承， 着力于创新， 使批判继承与发展创新有机统一起来。 传承是创新的基础 ， 创新则是传承的最终目标。 对于书法艺术的传承与创新， 应该对前人书法中优秀的部分认真学习 ， 对书法艺术中的基本法则进行了解与掌握， 这样才能掌握书法艺术的规律。 在掌握书法规律的前提下， 努力发挥自身的主观能动性， 进行书法创新， 才能使自己的书法更加具有美学价值和艺术价值。 再经过众多书法艺术家的共同努力 ， 书法艺术将在现代社会中发扬光大。 三、关于书法艺术的创新 所谓创新， 就是指以新的思维、新的发明以及新的手段为特征的一种概念化的过程， 创新不是天生就存在的。 书法作为一门艺术， 必须有创新。 因此， 如何实现创新， 是目前书法界主要探讨的问题之一。 1 . 不同流派对书法艺术创新的观点 现今， 书法界对书法艺术的传承与创新主要分为两个流派，分别是传统流派与现代流派。 不同的流派对书法艺术创新的观点不同。传统流派的主要观点是继承。 传统流派对书法的观点并不是由自己界定、追求的， 他们只是对古代书法的继承。 在书法的创新过程中 ， 其主要是采取继承的方式进行的。 传统流派对书法的表现形式、书写技巧以及创作方式等方面的传承与创新， 是与古代书法形式一脉相承的。 传统流派中的创新， 最多只是在书写技巧以及风格上进行一些改变， 并没有在观念上进行创新。现代流派的主要观点是探索， 寻找自我。 其对书法的观念是由自己界定的， 与其他流派的观念相区分， 是一种新的书法观念。 现代流派为了突出这种特殊的思想观点 ， 就必须在创作上采取与其他流派不同的创作方式、表现形式以及书写技巧等， 所以就必须表达一种不一样的思想观点 ， 探索不一样的表现形式。 因此， 现代流派对书法艺术的传承与创新有更大的空间 、更多的实现方式。 2. 关于实现书法艺术创新的重要因素 欣赏与批评是书法艺术创新的重要因素之一。 历史发展表明 ， 学习与艺术的进步需要楷模的力量， 但楷模不是天生就存在的， 而是在长时间的欣赏与批评中比较出来的。 正是因为对艺术的欣赏与批评， 才使书法艺术的学习体系得以建立与改善， 并使书法艺术家不断进步与发展的精神动力得到最大限度的激发。清代何绍基有一首诗赞扬了傅山学书那种不顾一切的执著精神， 那是一种学习研究创新的过程， 对前人书法不应该盲目地崇拜和描摹， 而是要能“解道” 这是对书法艺术的传承创新与欣赏批评之间内在联系的阐述。 一个人如果只是一味地盲目崇拜， 绝对服从， 没有自己的想法与观点 ， 就将成为学习对象的奴才。 因此， 我们在学习和创新的过程中一定要十分重视欣赏与批评的作用 。 3. 书法艺术在传承的基础上实现创新 对于书法艺术而言， 传承与创新是密切联系在一起的， 缺一不可， 传承是创新的基础， 创新则是传承的最终目标。“学书未有不从规矩而入， 亦未有不从规矩而出 。”这是朱履贞在书法捷要中提到的。 纵览我国书法的发展史， 我们能够发现那些具有一定成就的书法家之所以能够成功， 并被世人所知， 主要原因是他们对继承与创新的关系处理得比较好， 不但把握了对书法的继承， 还实现了对书法的创新， 创造了 具有自身特点的书法作品 。 对书法的创新， 我们必须注意几点原则 ： 首先， 对书法要“死法活用 ”。“死法活用 ”的原则主要是指书法形式美的法则 。 每个人对书法艺术的理解都不一样， 因此艺术创作的角度也不一样， 每个人所采用的表现形式、技巧语言以及对书法艺术的追求目的也不相同 ， 这将造成对书法艺术的传承与创新的方法的差别 。 王羲之是我国著名的书法大家， 他的兰亭集序得到人们广泛的好评。 王羲之在书法上之所以有那么大的成就， 主要是因为他在书法传承的基础上进行了大胆的创新， 对书法进行了灵活的发挥、使用 ， 能够“死法活用 ”。 其次， 遵循接近与背离的原则 。 书法的传承与创新在某种意义上是一种接近与背离的行为 。 王羲之的书法得到后人的赞许， 在他之后的很多书法家都以他的书法为学习的模板， 对他的书法进行研究。 其中书法家米南宫和李北海就对王羲之的书法进行研究， 汲取王羲之书法中的优点， 但是他们的书法却有着不同的风格， 这就表现了他们对王羲之书法的接近与背离。 他们学习同一个人的书法， 但又因为各自价值观与审美观的不同而出现了背离， 最终形成不一样的书法风格。 结语 书法艺术是中华民族独创的一种艺术表现形式， 被人们誉为“无言的诗， 无形的舞； 无图的画 ， 无声的乐”。 随着现代社会的不断发展， 书法艺术也应该不断发展， 符合当代人们的价值取向 。 书法艺术的传承与创新必须遵循一定的法度与原则 ， 传承与创新是联系在一起的， 两者缺一不可。参考文献：1 曾轶. 浅析中职书法课程开放性实施策略. 职业教育研究 ， 2012（6）.2张卫华.高校书法教学过程中需要注意的几个问题.商业文化（下半月）， 2011（7）.3丁吉林， 丁晓宇.用书法“镌刻 ”出的艺术作品访著名书法家邢立文.财经界， 2011（5）.